黄山是个大众、特殊又难出新意的题材。摄影术公布之后，有太多的名家、爱好者都去过黄山拍摄，我也看过大量关于这个题材的照片。
　　这次已是我第4次黄山之行了，谈不上胸有成竹，但如何表现这个主题，内心已经有一个长时间的酝酿了。
　　黄山千百年来一直都在那，如何表现，是不是拍那种模式化的风光照，是不是表现日出日落、云飞雪霁，是不是还要拍那些常规景点……这些都是需要思考的。一般摄影人常去的景点是始信峰、光明顶、狮子峰……如果没有非常好的机遇，很难拍出新鲜的画面。而且长期住在黄山的工作人员、摄影人，对这个题材非常熟悉，也有最为便利的条件，拍到的照片也已经非常好了，如果还沿着这条老路走，拍出来的无非是一般的糖水片。
　　这么多年的拍摄，我受安塞尔·亚当斯“预先想象”的影响很大，拍摄时已经对最终呈现效果有80%的把握了。在按下快门时，我就已经知道后期该如何控制影调、反差……
　　这次是在春节前去的黄山，尽管心里有数，但还是会囿于时间和天气的限制。去之前查了天气，可能会有小雪。一般情况下，大家都喜欢在大雪之后，去拍日出红霞之下的低色温画面。所以我们这次去时没有赶上下雪，当地摄影人遗憾地对我说，你来得不是时候，天公不作美。但我拍的是自己内心的黄山，再加上后期的支撑，我还是有把握的。
　　每一种新影像的出现都是要经过一系列探索的，观摩过不同的艺术家和作品后，就会知道个性对于一个摄影家、艺术家的重要性。如果还继续使用标准值、标准曲线、标准直方图，那最终影像也很可能是司空见惯，所以在这次后期过程中，我打破了以前的惯例，大胆选用了一些新的手法。在中国传统文化中，“水墨”效果是表现黄山题材的常见手段，但是我最近看版画比较多，就想把版画和水墨效果结合起来。后期制作时，我用了大面积留黑的方法，大胆采用没有细节的那种死黑，同时在中黑部分的过渡都下了一些功夫。
　　这次黄山之行，我用了飞思1亿像素的数码后背、适马的超广角镜头、佳能EOS 5DSR，并且采用了拼接的21：9画幅。好的器材会带来不一样的效果，但还是要根据自己的需求来选择，如何把它用好才是关键。如果不需要放大照片，一般单反相机就足够了。