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【摘要】由于现在的教学模式相对传统，使得许多高校在教授声乐课时往往循规蹈矩，缺乏创新，这样不利于学生的身心发展，最终让声乐学习效果未达到预期。所以，教师在上声乐课时应该灵活多变，采用多种高效的教学模式，让学生能够全面了解声乐知识，同时在演唱中融入多种风格元素，提高与学生的沟通能力，让学生的声乐学习充满活力。
【关键词】高校声乐；风格元素；演唱；教学模式
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
一、高校声乐教学中存在的问题
（一）课堂枯燥乏味，教学内容过于单一
因为高校声乐课本身的特征属性，使得声乐的教学方式通常比较传统，难免会使得课堂沉闷乏味；而且有些教师缺乏对新课标的理解和认知，没有充分了解声乐教程的内涵，因此，教师的课堂教学往往缺少活力，在进行声乐内容演唱时不能充分调动学生们的积极性，导致课堂枯燥烦闷，最终使得学生与教师缺少交流和互动，学习效果不是很理想，这样严重不符合声乐课最初的教学初衷。
（二）声乐课程的讲解受到很多限制
高校声乐课的主要内容是声乐方法的教学，声乐技能通常是教师们讲得最多的，然而，学生的专注力就会变得越来越低。目前，由于课堂时间不多，使得教师与学生之间没有太多的课堂互动，学生不是主动学习，而是被动学习。在声乐课的教学中，教师通常先讲解演唱的模式和方法，然后学生再以这种方法模式进行演唱，教师在传授知识时，学生缺乏主动思考，这样就会使学生无法更一步地去理解演唱的真谛。在通常情况下，学生很少主动去研究声乐，缺乏进取思想，只靠教师的讲解去了解相关知识，这样一来，学生无法形成对声乐的良好感知，更不能深刻了解民族声乐的内涵，要实现学生的全面发展则还需要作进一步改进。
（三）声乐课教学没有将学生作为中心
在了解一些高校的声乐教学后可以知道，许多教师传授知识都是以一对一的教学方式，这样的好处就是能够更好地实现师生之间的相互沟通，让师生感情升温，但如果长期以传统的方式教学，那么学生的发展就会受到限制，甚至还会让学生对老师产生依赖，缺乏自主学习，非常不利于学生的全面发展。当前的教育都是以学生作为课程教学的中心，因此需要让学生养成独立思考和探究的习惯，培养知识创新的能力。另外，在高校的声乐课程讲解中，很多教学作品以西方为主，没有根据学生的实际学习情况将西方模式作进一步调整，最终使得学生没有充分认识到民族声乐的文化和涵养，阻碍了学生对声乐更深层次的学习。
二、多种风格演唱教学的意義
多种风格教学主要体现在两个方面，分别是不同的教学方法和不同的教学目标，教师根据教学内容的多样性，将教学目标分为了多种，然后采用各种有效的方法进行讲解。高校的声乐教学中涉及的内容一般比较多，除了传授一些基础的声乐理论知识，还需要提高学生的创作能力，让学生能够独立创造出多种音乐效果。
在声乐教学中，多种风格教学对高校声乐的教学有着重大的意义。首先，让教学方式更加灵活，以激发学生学习的积极性。教师可以采用多种风格进行声乐教学，同时根据实际情况对教学方法进行创新，让教学课堂充满活力，这样不仅可以使学生学习更加专注，也能够培养他们学习的兴趣和创造力，提高学习主动性，这样才能提高学校声乐教学的水平。其次，增加声乐教学内容，拓展学生的知识范围。教师可以声乐课本为教学基础，同时增加各种有趣的声乐内容，这样一来，不仅拓宽了学生的知识范围，还能让学生了解到不同的声乐学习方法，学习空间更广，提高了学生的主动性，也培养了学生的探索能力。最后，提高了学生的想象力和创新力，让他们能充分发挥自身的潜能。教师应灵活运用多种教学方法，让学生能够自我创新，并进行全方位的探索和学习，增加创作的灵感，同时在实际中不断积累经验，培养学生的兴趣和积极性，让学生在声乐知识的学习中更加专注。
三、多种风格演唱教学模式的建立
（一）全面了解学生及教材
首先，教师教学声乐时，应该根据学生的实际情况，采用合理有效的教学方法让学生更好地掌握声乐知识。对于教师来说，不仅要充分了解教材内容，还需要对教学的模式和方向有一个合理的计划，进一步明确教学目标，同时对声乐知识进行更深层次的探索，把握声乐教学的基本理念，在实际教学中能够灵活运用多种方法。要提高教学水平，就必须了解学生的学习情况和实际需求，然后全面结合教材内容，让学生更加积极地参与到课堂教学中来。
（二）多种风格演唱的声乐教学方法的选用
目前，高校声乐的教学方式一般都比较复杂，不仅要求学生掌握声乐基础知识，还要培养学生多种风格的演唱能力，因此教学曲目的类型不一样，所采用的教学方法也会不同。教师在进行声乐教学时，要多让学生独立思考，进而能够自主探索。第一，可以采用全新的课堂导入法来进行声乐教学，这样可以提高学生学习的积极性，同时使用高效的教学方法来提高教学效率；第二，对课本上的内容提出相关问题，让学生进行自主分析，在了解作品内容后，再进行内容总结和归纳；对于声乐的演唱技巧，教师应根据学生的掌握程度提出合理的指导意见，引导学生独立去发现和探索作品的内涵，并从各个方向探索声乐的技巧。对于教师来说，在进行声乐教学时应综合考虑各种有效的教学方法，提高学生学习的积极性，最终提高高校声乐教学的质量。
（三）采用一对多和互补型的教学模式
首先，要改变以往的教学手段，不再只是以单一的一对一模式进行声乐教学。可以在此基础上， 根据需求采用一对多的教学模式，比如采用集体学习的方式，让学生之间互相学习、共同进步， 最后再进行集体讨论；其次，可以借鉴民间声乐，例如借鉴某些民族民间声乐作品。可以实地采风让相关民间艺人将演唱技巧传授给学生，让学生能够充分学习到民间艺术，比如润腔技巧，同时让学生深刻了解不同的演唱风格，此外还可以邀请著名戏曲和说唱艺术家为学生开展中国戏曲传统唱腔的相关讲座，这样可以让学生了解到说唱和各地民歌的语言、咬字和润腔的技巧，并学习各种演唱风格，深刻认识各民族传统的演唱习惯。接着就可以了解梆子、昆曲、京剧等一系列古典音乐艺术，这样可以熟悉传统唱腔的各种节奏（板眼）、声腔、行当、流派和戏曲程式化的表演规律，充分理解中国传统民族音乐的艺术魅力。 在教学方式上，既可以采取大组课和小组课相结合的方式， 也可以以相互讨论的方式进行传授。在实践中让学生演唱一些著名唱段， 充分了解唱腔的韵味及嗓音运用，让学生能够将其运用到声乐作品中；其次，可以让外国专家开设专题讲座，讲解外国经典作品中的演唱特点和技巧，让学生了解各种语言问题和歌曲风格定位问题；还可以对学生进行表演辅导，并采用” 互补教学” 模式让各位老师进行教学；可以设立选修课，培养学生多方面的兴趣。在实际教学中，应增强师生之间的信息互动，充分结合个别化教学与协作型教学模式，两者相辅相成。在传统教学模式下，进行再创造。
（四）注重学生在学习知识和技能的过程中创新能力的培养
总书记提出：“知识经济、创新意识， 对于我们21 世纪的发展至关重要。”以往的学院教育只注重理论知识和基础教育的学习，这样的教学方式只是纸上谈兵。而创新教育则不一样，不仅要让学生掌握到基础理论知识，还要学生养成独立思考和自主研究的习惯，以掌握理论方法和规律，从而提高学生的创新能力。在声乐教学中，学生可以通过联想、判断、推理、综合、分析和归纳总结出声乐学习的规律特点和内在特征。这就是创造性教育， 以培养学生的创新能力为主。创新教育作为一种教育活动，旨在培养学生的创新思维和创造能力。创造能力让创新思维变成了现实。采用多种风格演唱进行教学，不仅让思维方式更加灵活，还提高了技术的创新力，让学生能够以多角度思维去研究问题，从单一学习知识转变为唱中多思、唱中多解和唱中多变，全面掌握演唱的规律和技巧，并熟悉各种演唱方法，不再以传统思维考虑问题，让学生能够灵活运用，使演唱更加流畅、更加有魅力。进一步提高了学生的艺术修为与综合素质。
四、结语
突破传统唱法局限，运用多种唱法模式进行声乐教学，这相当于给学生建立了更为宽阔的学习空间，从而让学生了解到更多中外各地域和各民族的唱法，有利于學生在声乐领域中走得更远。充分了解学生当前的知识掌握程度，在教学中灵活运用多种唱法，不仅能让学生了解到更多的声乐知识，还能让学生深刻认识到音乐的价值观与基本理论，在掌握多种声乐风格后，学生会拥有更独立的个性与思想。本文中， 采用多种风格演唱的教学模式和教学研究来进行声乐教学，不是笔者个人的意见和想法，这是国内外声乐界都提倡的教学理念，这对声乐教学有着重要的意义。笔者只是将这些理念运用到实际当中。中国声乐教学体系的改革需要大家共同参与，靠单个人是无法完成的。作为一种集体事业，则需要经过很多时间和考验才能见到实际效果。
参考文献
[1]杜雪.声乐教学中传统音乐文化的融入探析[J].当代音乐， 2017（01）.
[2]郑媛媛.高校声乐专业多种风格演唱的教学模式研究[J].艺术科技，2016（11）：350-351.
[3]赵雪.高校“应用型人才培养”背景下声乐专业课程设置与教学探讨[J].当代音乐，2016（19）.
作者简介：杜亮（1982—），男，汉族，河南省郑州市人，硕士研究生，郑州升达经贸管理学院艺术系，讲师，研究方向：声乐演唱、教学。
【关键词】高校声乐；风格元素；演唱；教学模式
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
一、高校声乐教学中存在的问题
（一）课堂枯燥乏味，教学内容过于单一
因为高校声乐课本身的特征属性，使得声乐的教学方式通常比较传统，难免会使得课堂沉闷乏味；而且有些教师缺乏对新课标的理解和认知，没有充分了解声乐教程的内涵，因此，教师的课堂教学往往缺少活力，在进行声乐内容演唱时不能充分调动学生们的积极性，导致课堂枯燥烦闷，最终使得学生与教师缺少交流和互动，学习效果不是很理想，这样严重不符合声乐课最初的教学初衷。
（二）声乐课程的讲解受到很多限制
高校声乐课的主要内容是声乐方法的教学，声乐技能通常是教师们讲得最多的，然而，学生的专注力就会变得越来越低。目前，由于课堂时间不多，使得教师与学生之间没有太多的课堂互动，学生不是主动学习，而是被动学习。在声乐课的教学中，教师通常先讲解演唱的模式和方法，然后学生再以这种方法模式进行演唱，教师在传授知识时，学生缺乏主动思考，这样就会使学生无法更一步地去理解演唱的真谛。在通常情况下，学生很少主动去研究声乐，缺乏进取思想，只靠教师的讲解去了解相关知识，这样一来，学生无法形成对声乐的良好感知，更不能深刻了解民族声乐的内涵，要实现学生的全面发展则还需要作进一步改进。
（三）声乐课教学没有将学生作为中心
在了解一些高校的声乐教学后可以知道，许多教师传授知识都是以一对一的教学方式，这样的好处就是能够更好地实现师生之间的相互沟通，让师生感情升温，但如果长期以传统的方式教学，那么学生的发展就会受到限制，甚至还会让学生对老师产生依赖，缺乏自主学习，非常不利于学生的全面发展。当前的教育都是以学生作为课程教学的中心，因此需要让学生养成独立思考和探究的习惯，培养知识创新的能力。另外，在高校的声乐课程讲解中，很多教学作品以西方为主，没有根据学生的实际学习情况将西方模式作进一步调整，最终使得学生没有充分认识到民族声乐的文化和涵养，阻碍了学生对声乐更深层次的学习。
二、多种风格演唱教学的意義
多种风格教学主要体现在两个方面，分别是不同的教学方法和不同的教学目标，教师根据教学内容的多样性，将教学目标分为了多种，然后采用各种有效的方法进行讲解。高校的声乐教学中涉及的内容一般比较多，除了传授一些基础的声乐理论知识，还需要提高学生的创作能力，让学生能够独立创造出多种音乐效果。
在声乐教学中，多种风格教学对高校声乐的教学有着重大的意义。首先，让教学方式更加灵活，以激发学生学习的积极性。教师可以采用多种风格进行声乐教学，同时根据实际情况对教学方法进行创新，让教学课堂充满活力，这样不仅可以使学生学习更加专注，也能够培养他们学习的兴趣和创造力，提高学习主动性，这样才能提高学校声乐教学的水平。其次，增加声乐教学内容，拓展学生的知识范围。教师可以声乐课本为教学基础，同时增加各种有趣的声乐内容，这样一来，不仅拓宽了学生的知识范围，还能让学生了解到不同的声乐学习方法，学习空间更广，提高了学生的主动性，也培养了学生的探索能力。最后，提高了学生的想象力和创新力，让他们能充分发挥自身的潜能。教师应灵活运用多种教学方法，让学生能够自我创新，并进行全方位的探索和学习，增加创作的灵感，同时在实际中不断积累经验，培养学生的兴趣和积极性，让学生在声乐知识的学习中更加专注。
三、多种风格演唱教学模式的建立
（一）全面了解学生及教材
首先，教师教学声乐时，应该根据学生的实际情况，采用合理有效的教学方法让学生更好地掌握声乐知识。对于教师来说，不仅要充分了解教材内容，还需要对教学的模式和方向有一个合理的计划，进一步明确教学目标，同时对声乐知识进行更深层次的探索，把握声乐教学的基本理念，在实际教学中能够灵活运用多种方法。要提高教学水平，就必须了解学生的学习情况和实际需求，然后全面结合教材内容，让学生更加积极地参与到课堂教学中来。
（二）多种风格演唱的声乐教学方法的选用
目前，高校声乐的教学方式一般都比较复杂，不仅要求学生掌握声乐基础知识，还要培养学生多种风格的演唱能力，因此教学曲目的类型不一样，所采用的教学方法也会不同。教师在进行声乐教学时，要多让学生独立思考，进而能够自主探索。第一，可以采用全新的课堂导入法来进行声乐教学，这样可以提高学生学习的积极性，同时使用高效的教学方法来提高教学效率；第二，对课本上的内容提出相关问题，让学生进行自主分析，在了解作品内容后，再进行内容总结和归纳；对于声乐的演唱技巧，教师应根据学生的掌握程度提出合理的指导意见，引导学生独立去发现和探索作品的内涵，并从各个方向探索声乐的技巧。对于教师来说，在进行声乐教学时应综合考虑各种有效的教学方法，提高学生学习的积极性，最终提高高校声乐教学的质量。
（三）采用一对多和互补型的教学模式
首先，要改变以往的教学手段，不再只是以单一的一对一模式进行声乐教学。可以在此基础上， 根据需求采用一对多的教学模式，比如采用集体学习的方式，让学生之间互相学习、共同进步， 最后再进行集体讨论；其次，可以借鉴民间声乐，例如借鉴某些民族民间声乐作品。可以实地采风让相关民间艺人将演唱技巧传授给学生，让学生能够充分学习到民间艺术，比如润腔技巧，同时让学生深刻了解不同的演唱风格，此外还可以邀请著名戏曲和说唱艺术家为学生开展中国戏曲传统唱腔的相关讲座，这样可以让学生了解到说唱和各地民歌的语言、咬字和润腔的技巧，并学习各种演唱风格，深刻认识各民族传统的演唱习惯。接着就可以了解梆子、昆曲、京剧等一系列古典音乐艺术，这样可以熟悉传统唱腔的各种节奏（板眼）、声腔、行当、流派和戏曲程式化的表演规律，充分理解中国传统民族音乐的艺术魅力。 在教学方式上，既可以采取大组课和小组课相结合的方式， 也可以以相互讨论的方式进行传授。在实践中让学生演唱一些著名唱段， 充分了解唱腔的韵味及嗓音运用，让学生能够将其运用到声乐作品中；其次，可以让外国专家开设专题讲座，讲解外国经典作品中的演唱特点和技巧，让学生了解各种语言问题和歌曲风格定位问题；还可以对学生进行表演辅导，并采用” 互补教学” 模式让各位老师进行教学；可以设立选修课，培养学生多方面的兴趣。在实际教学中，应增强师生之间的信息互动，充分结合个别化教学与协作型教学模式，两者相辅相成。在传统教学模式下，进行再创造。
（四）注重学生在学习知识和技能的过程中创新能力的培养
总书记提出：“知识经济、创新意识， 对于我们21 世纪的发展至关重要。”以往的学院教育只注重理论知识和基础教育的学习，这样的教学方式只是纸上谈兵。而创新教育则不一样，不仅要让学生掌握到基础理论知识，还要学生养成独立思考和自主研究的习惯，以掌握理论方法和规律，从而提高学生的创新能力。在声乐教学中，学生可以通过联想、判断、推理、综合、分析和归纳总结出声乐学习的规律特点和内在特征。这就是创造性教育， 以培养学生的创新能力为主。创新教育作为一种教育活动，旨在培养学生的创新思维和创造能力。创造能力让创新思维变成了现实。采用多种风格演唱进行教学，不仅让思维方式更加灵活，还提高了技术的创新力，让学生能够以多角度思维去研究问题，从单一学习知识转变为唱中多思、唱中多解和唱中多变，全面掌握演唱的规律和技巧，并熟悉各种演唱方法，不再以传统思维考虑问题，让学生能够灵活运用，使演唱更加流畅、更加有魅力。进一步提高了学生的艺术修为与综合素质。
四、结语
突破传统唱法局限，运用多种唱法模式进行声乐教学，这相当于给学生建立了更为宽阔的学习空间，从而让学生了解到更多中外各地域和各民族的唱法，有利于學生在声乐领域中走得更远。充分了解学生当前的知识掌握程度，在教学中灵活运用多种唱法，不仅能让学生了解到更多的声乐知识，还能让学生深刻认识到音乐的价值观与基本理论，在掌握多种声乐风格后，学生会拥有更独立的个性与思想。本文中， 采用多种风格演唱的教学模式和教学研究来进行声乐教学，不是笔者个人的意见和想法，这是国内外声乐界都提倡的教学理念，这对声乐教学有着重要的意义。笔者只是将这些理念运用到实际当中。中国声乐教学体系的改革需要大家共同参与，靠单个人是无法完成的。作为一种集体事业，则需要经过很多时间和考验才能见到实际效果。
参考文献
[1]杜雪.声乐教学中传统音乐文化的融入探析[J].当代音乐， 2017（01）.
[2]郑媛媛.高校声乐专业多种风格演唱的教学模式研究[J].艺术科技，2016（11）：350-351.
[3]赵雪.高校“应用型人才培养”背景下声乐专业课程设置与教学探讨[J].当代音乐，2016（19）.
作者简介：杜亮（1982—），男，汉族，河南省郑州市人，硕士研究生，郑州升达经贸管理学院艺术系，讲师，研究方向：声乐演唱、教学。