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摘要：自上世纪60年代以来，发达国家就以非凡的速度和全新的姿态迈入后现代的消费社会之中。得益于后现代社会中科技所造就的物质生产的极大富足，赛博朋克作家们在“仰望星空”之余，亦可着眼于“人间烟火”，体验物质大地上的景观变迁。吉布森聚焦于资本主义物质社会，以超凡的眼光预言了消费社会下商品的魅惑与人性的物化之间的斗争，展现了繁华的后现代都市催生的全新的消费景观，凸显了消费世界中物质与人类间缠绵缱绻的复杂关系。
關键词：“蔓生都会三部曲”;身体;消费
科幻作为“最入世、最有社会责任感、对现代技术环境最敏感的文学类型”[1]一直备受瞩目。作为80年代诞生的重要子类，“赛博朋克”将焦点着眼于诠释当下，而不是未来。正如亚当·罗伯茨曾评价：“赛博朋克”这类作品最大的亮点就在于“精彩自洽地提供了一个可信的未来”[2]。在一系列构建虚拟世界的作品中，最具代表性的当属威廉·吉布森（William Ford Gibson，1948-）的“蔓生都会三部曲”，吉布森用奇异诡谲的想象和醉生梦死的颓糜气息，构建了一个崭新的“近未来”消费世界。
一、身体的畸形迷恋
在漫长的哲学发展史中，身体一直居于灵魂的对立层面，是意识统治和压制的对象。进入消费社会后，“物”的大规模爆发使得人们渐渐改变了看待身体的方式，在资本主义技术社会的时代特征中，身体的意义终于被重新挖掘且得到了空前的重视。身体彻底摆脱了灵魂的桎梏，时尚便如同曼舞的薄纱一般轻盈无声，踏着微月而来，频频垂青于它。“肉体”也成为构成吉布森笔下赛博世界的重要元素。可以说，“三部曲”中预言的“近未来”世界在一定程度上已然成为现实，各式各样的物质正凭借时尚之名破坏着肉体为自身所划定的界限，在这个繁华的后现代都市，社会中的个体无时无刻不彰显着对物质的渴求、对时尚的追逐。城市的大街小巷充斥着林林总总的“时尚手术店”，人们将对自身肉体的改造视作审美的外化表达，将身体抽离为一个亟待投资的物品，最大限度地追求投资所回报的“收益”。身体逐渐内化为符号化的抽象概念，成为鲍德里亚口中的“致命的诱惑”，也成为使我们身陷其中却无法发觉的“糖衣炮弹”。
鲍德里亚认为，身体美学范式的建立，与科技的助推有着密不可分的关系。在吉布森笔下，“没有哪一种身体的登场、没有哪一种表演能够摆脱屏幕的控制。”[3]61全息影像和广告媒介时刻包裹着大都市中的每一个独立个体，《重启蒙娜丽莎》中的安娜·米切尔作为都市中炙手可热的当红明星，一颦一蹙都会引来人们的追捧，婀娜的身姿和精致的面容也被奉为完美的身体典范，印刷成广告、海报，铺天盖地地席卷了都市的各个角落，充斥在各类荧屏之中。普通女孩蒙娜望着房间中贴有的安琪的海报，不禁“停下脚步，饥渴地扫视着它，先看明星的衣物和妆容，然后尝试辨认拍照的背景。她不由自主地调整自己的表情，模仿海报上的安琪。”[4]70这种刻意为之的距离感和神秘感，“不是为了借助镜子的距离或魔力看见或反映自身，而是作为一种即时的、无深度的折射”[5]61迫使参与个体产生一种疯癫的自我指涉效应，蒙娜会对着优美的海报出神，从海报图片中模糊的房间轮廓幻想着安琪的奢华住所，想象着有很多人照顾她，为她做头发、挂衣服，甚至产生了一种恍惚的错觉，觉得“她们俩很像，就好像她是安琪的姐妹”[6]70，只不过她的鼻翘的更尖，而安琪没有颧骨上的那一抹雀斑。在迷恋身体典范产生的同时，蒙娜陷入了更深层次的沉沦，甚至考虑花光所有的资产去购买可以暂时体验安娜生活的拟感套装，在无法达到典范标准的情况下，采用拟真的虚构方式聊以慰藉。
在“三部曲”中，蒙娜并不是唯一对身体有着畸形迷恋的个体，甚至可以说，整个社会都弥漫着一股媚俗的疯狂气息，人类的最后一份私有财产正逐渐变得满目疮痍。大街上随处可见的是被“物”化的批量生产的英俊面容。“大部分人的脸几乎一模一样，五官经过雕饰，模仿来自影频库的上古原型。”[7]47当然，如若对时尚有着更高的“标准”和“追求”，想要彰显自身与他人的差异，大可像里维拉一般精心雕琢，他的前额高挺光洁，有着精致的下颚和鼻翼，平静的灰色眼眸里有种使人深陷其中的距离感。在凯斯看来，他的五官一定是“千叶城外科医生的杰作，非常精致，不像阿米塔奇纯粹是各种流行帅哥外形的混合”[8]115。面对这样的社会现状，吉布森借角色之口直言，这是“千篇一律的美貌，是廉价整容手术和时尚无休止的进化产物，脱胎于过去五年间在媒体上最常见的几张脸”[9]4。鲍德里亚认为，消费已然主导了当代社会的审美趋向，替代了先前工业化社会背景下的生产。任何消费物都不再担负着传统的伦理价值，而被转换成一种新型的具有能指关系的抽象存在。换言之，真实的物已隐匿殆尽，取而代之的是无限繁衍的符号体系。可以说，“这是人被碎片化之后的外在拯救，当然也是更深沉的沉沦。”[10]190
二、符码化消费盛宴
“在参与到消费的所有因素中，有一样显得尤为美丽和光彩照人——身体。身体甚至比承担着最大意义的汽车承担的更多。”[11]在鲍德里亚看来，“人们崇拜的已不再是身体与身体美丽，而是对美丽符号的崇拜。”[12]191身体被抽离为一种消费符码，成为消费社会一系列符号结构中的一个核心程序。诚如费瑟斯通所言，“在消费文化中，人们宣称身体是快乐的载体：它悦人心意而又充满欲望，真真切切的身体越是年轻、健康、美丽、结实的理想化形象，它就越具有交换价值，消费文化允许毫无羞耻地表现身体。”[13]身体被当作最珍贵的交换材料参与到社会的商品交换秩序中。可以说，身体俨然成为消费社会中最耀眼的明星，整个社会沉浸于一场近乎于拜物教式的消费盛宴。
鲍德里亚曾在著作中援引过 “拜物教”一词。在他看来，拜物教本质上是一种对商品或者交换价值体系逻辑的畸形迷恋，如同莫莉看到凯斯“爱抚仙台操纵器”时，不禁直言道，“老兄，那简直就是色情。”[14]56“物恋”作为一种物的超自然特质，在经历了异化与复归后，具备了某种隐藏的魔力，即物恋的对象成为异化的主体，换言之，“拜物教所揭示的并不是对于实体的迷恋，而是对于符码的迷恋，它控制了物与主体，使他们屈从于它的编排，将它们的存在抽象化。”[15]在这个光怪陆离的后现代都市，新的消费景观不计其数，各种新兴媒介不断刺激人们日益膨胀的物欲。在欲望的操控下，人们表现出对于物质和身体近乎痴狂般的迷恋，酒精、香烟、电子毒品甚至女性的身体，都成为人们随意把玩和支配的对象。借助芯片，妓女可以将神经暂时切断，行事时仿佛置身于肉体之外，“钱就像是白来的，最多有时醒来身上会酸痛而已”[16]176，人们彻底沉沦于声色犬马、纸醉金迷的生活中，各式各样新鲜的潮流如光速般蔓延，“整个亚文化可以在一夜之间兴起，经历两周的繁荣，随后彻底消亡。”[17]69在这样一个物欲横流的后现代都市，人类失去了基本的理性和价值判断，沉溺于符号消费体系中无法自拔。在新兴媒介和符号消费的裹挟下，消费不再是独立个体意愿的主观展现，主体陷落为一种符码，隐匿于后现代技术社会的仿真之中。人类在安逸的环境和丰盈的物质享乐中迷失了身份和自我，整个社会呈现了一场后人类的消费文化盛宴。
结语：吉布森的作品的影响如此深远，不仅仅源于它们为我们展现的“近未来”的后人类景象，更重要的是它们将当下的热点问题真实的展现在读者面前。在这个物欲横流的后现代社会中，如何避免成为被科技主导和控制下的异化“傀儡”，保持人类主体的客观理性和价值评判，抵御消费的物化与驯化，是在技术不断爆炸、消费方式不断更迭的当下我们需要反思和亟待解决的问题。
参考文献：
[1][英]戴维·锡德：《科幻作品》，邵志军译，南京：译林出版社，2017年，第2页。
[2][英]亚当·罗伯茨：《科幻小说史》，马小悟译，北京：北京大学出版社，2010年，第330页。
[3][5][法]让·鲍德里亚：《美国》，张生译，南京：南京大学出版社，2011年。
[4][6][美]威廉·吉布森：《重启蒙娜丽莎》，姚向辉译，南京：江苏凤凰文艺出版社，2017年。
[7][9][美]威廉·吉布森：《零伯爵》，姚向辉译，南京：江苏凤凰文艺出版社，2015年。
[8][14][16][17] 威廉·吉布森：《神经漫游者》，Denovo译，南京：江苏凤凰文艺出版社，2013年。
[10][12]仰海峰：《符号之境——早期鲍德里亚思想的文本学解读》，北京：北京师范大学出版社，2018年。
[11][法]让·鲍德里亚：《消费社会》，刘成富、全志钢译，南京：南京大学出版社，2014年，第128页。
[13][英]费瑟斯通：《消费文化中的身体》，汪民安、陈永国编：《后身体：文化、权力和生命政治学》，长春：吉林人民出版社，2003年，第331-332页。
[15][法]让·鲍德里亚：《符号政治经济学批判》，夏莹译，南京：南京大学出版社，2009年，第106页。
作者简介：吴睿扬（1995-），男，汉族，天津市，硕士研究生，单位：天津师范大学文学院 比较文学与世界文学专业。
關键词：“蔓生都会三部曲”;身体;消费
科幻作为“最入世、最有社会责任感、对现代技术环境最敏感的文学类型”[1]一直备受瞩目。作为80年代诞生的重要子类，“赛博朋克”将焦点着眼于诠释当下，而不是未来。正如亚当·罗伯茨曾评价：“赛博朋克”这类作品最大的亮点就在于“精彩自洽地提供了一个可信的未来”[2]。在一系列构建虚拟世界的作品中，最具代表性的当属威廉·吉布森（William Ford Gibson，1948-）的“蔓生都会三部曲”，吉布森用奇异诡谲的想象和醉生梦死的颓糜气息，构建了一个崭新的“近未来”消费世界。
一、身体的畸形迷恋
在漫长的哲学发展史中，身体一直居于灵魂的对立层面，是意识统治和压制的对象。进入消费社会后，“物”的大规模爆发使得人们渐渐改变了看待身体的方式，在资本主义技术社会的时代特征中，身体的意义终于被重新挖掘且得到了空前的重视。身体彻底摆脱了灵魂的桎梏，时尚便如同曼舞的薄纱一般轻盈无声，踏着微月而来，频频垂青于它。“肉体”也成为构成吉布森笔下赛博世界的重要元素。可以说，“三部曲”中预言的“近未来”世界在一定程度上已然成为现实，各式各样的物质正凭借时尚之名破坏着肉体为自身所划定的界限，在这个繁华的后现代都市，社会中的个体无时无刻不彰显着对物质的渴求、对时尚的追逐。城市的大街小巷充斥着林林总总的“时尚手术店”，人们将对自身肉体的改造视作审美的外化表达，将身体抽离为一个亟待投资的物品，最大限度地追求投资所回报的“收益”。身体逐渐内化为符号化的抽象概念，成为鲍德里亚口中的“致命的诱惑”，也成为使我们身陷其中却无法发觉的“糖衣炮弹”。
鲍德里亚认为，身体美学范式的建立，与科技的助推有着密不可分的关系。在吉布森笔下，“没有哪一种身体的登场、没有哪一种表演能够摆脱屏幕的控制。”[3]61全息影像和广告媒介时刻包裹着大都市中的每一个独立个体，《重启蒙娜丽莎》中的安娜·米切尔作为都市中炙手可热的当红明星，一颦一蹙都会引来人们的追捧，婀娜的身姿和精致的面容也被奉为完美的身体典范，印刷成广告、海报，铺天盖地地席卷了都市的各个角落，充斥在各类荧屏之中。普通女孩蒙娜望着房间中贴有的安琪的海报，不禁“停下脚步，饥渴地扫视着它，先看明星的衣物和妆容，然后尝试辨认拍照的背景。她不由自主地调整自己的表情，模仿海报上的安琪。”[4]70这种刻意为之的距离感和神秘感，“不是为了借助镜子的距离或魔力看见或反映自身，而是作为一种即时的、无深度的折射”[5]61迫使参与个体产生一种疯癫的自我指涉效应，蒙娜会对着优美的海报出神，从海报图片中模糊的房间轮廓幻想着安琪的奢华住所，想象着有很多人照顾她，为她做头发、挂衣服，甚至产生了一种恍惚的错觉，觉得“她们俩很像，就好像她是安琪的姐妹”[6]70，只不过她的鼻翘的更尖，而安琪没有颧骨上的那一抹雀斑。在迷恋身体典范产生的同时，蒙娜陷入了更深层次的沉沦，甚至考虑花光所有的资产去购买可以暂时体验安娜生活的拟感套装，在无法达到典范标准的情况下，采用拟真的虚构方式聊以慰藉。
在“三部曲”中，蒙娜并不是唯一对身体有着畸形迷恋的个体，甚至可以说，整个社会都弥漫着一股媚俗的疯狂气息，人类的最后一份私有财产正逐渐变得满目疮痍。大街上随处可见的是被“物”化的批量生产的英俊面容。“大部分人的脸几乎一模一样，五官经过雕饰，模仿来自影频库的上古原型。”[7]47当然，如若对时尚有着更高的“标准”和“追求”，想要彰显自身与他人的差异，大可像里维拉一般精心雕琢，他的前额高挺光洁，有着精致的下颚和鼻翼，平静的灰色眼眸里有种使人深陷其中的距离感。在凯斯看来，他的五官一定是“千叶城外科医生的杰作，非常精致，不像阿米塔奇纯粹是各种流行帅哥外形的混合”[8]115。面对这样的社会现状，吉布森借角色之口直言，这是“千篇一律的美貌，是廉价整容手术和时尚无休止的进化产物，脱胎于过去五年间在媒体上最常见的几张脸”[9]4。鲍德里亚认为，消费已然主导了当代社会的审美趋向，替代了先前工业化社会背景下的生产。任何消费物都不再担负着传统的伦理价值，而被转换成一种新型的具有能指关系的抽象存在。换言之，真实的物已隐匿殆尽，取而代之的是无限繁衍的符号体系。可以说，“这是人被碎片化之后的外在拯救，当然也是更深沉的沉沦。”[10]190
二、符码化消费盛宴
“在参与到消费的所有因素中，有一样显得尤为美丽和光彩照人——身体。身体甚至比承担着最大意义的汽车承担的更多。”[11]在鲍德里亚看来，“人们崇拜的已不再是身体与身体美丽，而是对美丽符号的崇拜。”[12]191身体被抽离为一种消费符码，成为消费社会一系列符号结构中的一个核心程序。诚如费瑟斯通所言，“在消费文化中，人们宣称身体是快乐的载体：它悦人心意而又充满欲望，真真切切的身体越是年轻、健康、美丽、结实的理想化形象，它就越具有交换价值，消费文化允许毫无羞耻地表现身体。”[13]身体被当作最珍贵的交换材料参与到社会的商品交换秩序中。可以说，身体俨然成为消费社会中最耀眼的明星，整个社会沉浸于一场近乎于拜物教式的消费盛宴。
鲍德里亚曾在著作中援引过 “拜物教”一词。在他看来，拜物教本质上是一种对商品或者交换价值体系逻辑的畸形迷恋，如同莫莉看到凯斯“爱抚仙台操纵器”时，不禁直言道，“老兄，那简直就是色情。”[14]56“物恋”作为一种物的超自然特质，在经历了异化与复归后，具备了某种隐藏的魔力，即物恋的对象成为异化的主体，换言之，“拜物教所揭示的并不是对于实体的迷恋，而是对于符码的迷恋，它控制了物与主体，使他们屈从于它的编排，将它们的存在抽象化。”[15]在这个光怪陆离的后现代都市，新的消费景观不计其数，各种新兴媒介不断刺激人们日益膨胀的物欲。在欲望的操控下，人们表现出对于物质和身体近乎痴狂般的迷恋，酒精、香烟、电子毒品甚至女性的身体，都成为人们随意把玩和支配的对象。借助芯片，妓女可以将神经暂时切断，行事时仿佛置身于肉体之外，“钱就像是白来的，最多有时醒来身上会酸痛而已”[16]176，人们彻底沉沦于声色犬马、纸醉金迷的生活中，各式各样新鲜的潮流如光速般蔓延，“整个亚文化可以在一夜之间兴起，经历两周的繁荣，随后彻底消亡。”[17]69在这样一个物欲横流的后现代都市，人类失去了基本的理性和价值判断，沉溺于符号消费体系中无法自拔。在新兴媒介和符号消费的裹挟下，消费不再是独立个体意愿的主观展现，主体陷落为一种符码，隐匿于后现代技术社会的仿真之中。人类在安逸的环境和丰盈的物质享乐中迷失了身份和自我，整个社会呈现了一场后人类的消费文化盛宴。
结语：吉布森的作品的影响如此深远，不仅仅源于它们为我们展现的“近未来”的后人类景象，更重要的是它们将当下的热点问题真实的展现在读者面前。在这个物欲横流的后现代社会中，如何避免成为被科技主导和控制下的异化“傀儡”，保持人类主体的客观理性和价值评判，抵御消费的物化与驯化，是在技术不断爆炸、消费方式不断更迭的当下我们需要反思和亟待解决的问题。
参考文献：
[1][英]戴维·锡德：《科幻作品》，邵志军译，南京：译林出版社，2017年，第2页。
[2][英]亚当·罗伯茨：《科幻小说史》，马小悟译，北京：北京大学出版社，2010年，第330页。
[3][5][法]让·鲍德里亚：《美国》，张生译，南京：南京大学出版社，2011年。
[4][6][美]威廉·吉布森：《重启蒙娜丽莎》，姚向辉译，南京：江苏凤凰文艺出版社，2017年。
[7][9][美]威廉·吉布森：《零伯爵》，姚向辉译，南京：江苏凤凰文艺出版社，2015年。
[8][14][16][17] 威廉·吉布森：《神经漫游者》，Denovo译，南京：江苏凤凰文艺出版社，2013年。
[10][12]仰海峰：《符号之境——早期鲍德里亚思想的文本学解读》，北京：北京师范大学出版社，2018年。
[11][法]让·鲍德里亚：《消费社会》，刘成富、全志钢译，南京：南京大学出版社，2014年，第128页。
[13][英]费瑟斯通：《消费文化中的身体》，汪民安、陈永国编：《后身体：文化、权力和生命政治学》，长春：吉林人民出版社，2003年，第331-332页。
[15][法]让·鲍德里亚：《符号政治经济学批判》，夏莹译，南京：南京大学出版社，2009年，第106页。
作者简介：吴睿扬（1995-），男，汉族，天津市，硕士研究生，单位：天津师范大学文学院 比较文学与世界文学专业。