论文部分内容阅读
【摘要】爱与欲,人的本性。电影总是探讨生活探讨人生,有些电影严肃,有些电影幽默。严肃虽然不是电影必须遵守的态度,但是对于性与年龄、爱情所做的严肃探讨确是电影《挽歌/禁欲》成功的原因之一。
【关键词】电影;爱情;情欲;年龄
一、导演介绍
伊莎贝尔·科赛特,一位年近五十岁的西班牙导演,绝对称得上是一位具有典型欧洲电晕人气质的女导演,在她仅仅20余年的导演生涯中,其作品并非繁多,但她却凭借其独具的性格和导演气质,在欧洲乃至美洲等各大电影节上赢得了多达28项殊荣。1996年的《我从没告诉你的事》以及一年前我们最为熟悉的作品《巴黎,我爱你》都给广大的观众留下了极为深刻的印象。而伊莎贝尔·科赛特在2003年执导的《没有我的日子》更是为其赢得了更加广泛的国际声誉。该片描述了女主角生命中最后几日,煽情恰到好处,影片最后入围柏林电影节、欧洲电影大奖最佳导演等多项提名,并获得德国艺术院颁发的电影公会大奖。2005年,她再携莎拉·波莉推出《言语的秘密生活》,勾画了女主角在海上油井生活时心扉的逐渐敞开,这次更为她拿下了西班牙戈雅奖最佳影片、最佳导演和最佳编剧奖。两部影片均带有女性视角独有的,描述人与人之间的情感,细腻感性,涌动着悲伤的暗流。这也直接影响到了爱徒莎拉·波莉,其去年自编自导的影片《远离地》,同样继承了科斯特影片的主题,将温情一点点地沁人心脾。导演一贯对于女性的独到关注视角愈发成熟。而在眼前这部新作《挽歌》中,伊莎贝尔·科赛特则一改长处,将目光对准了情感、生活同样复杂难测的男主人公,同样引人注目。另外,除了导演行当之外,科赛特在编剧、制片、演员等等都大有涉猎。更有趣的是,这位女导演还对摄影情有独钟,其2005年的作品《言语的秘密生活》就是由她自己亲自掌镜。而在新片《挽歌》中,科赛特依然不忘展示一下自己的摄影功力。她是90年代西班牙电影新生代导演的重要人物之一。
二、剧情梗概
本•金斯利饰演的主人公大卫是一位颇有声望的文化评论家,同时在纽约一所大学里兼任讲师。大卫单身汉的不羁生活在遇到24岁的学生康斯薇拉•凯斯迪罗时受到了严重挑战,这个来自古巴家庭的学生,引起了他强烈的占有欲,以及强烈的性冲动。佩内洛普•克鲁兹曼妙的身材很好的给了本•金斯利幻想的空间,他在影片中不断的强调:“我想跟她做爱。”从课堂上若有若无的眼神轻瞄,到康斯薇拉毕业典礼时他主动积极的勾引,将一个首先在欲望上从来没有欲罢不能的老男人带到了青春蓬勃的时刻。而在《甘地》、《辛德勒的名单》以及《性感野兽》中有着让女人忍不住抚摸表现的帅哥本•金斯利,又岂能是特立独行的康斯薇拉所能拒绝的。于是,这对忘年的相互吸引,在大卫将康斯薇拉带回自己家里时,无比自然的发展到了床上。影片在这时并没有像欧洲影片一样展现多少的性爱镜头,而是着意表现大卫对康斯薇拉有些怜爱又有些不忍的爱抚,昏黄的灯光成全了这一浪漫的欲望。
大卫看着康斯薇拉美丽的乳房说道:“你的胸部真美。”康斯薇拉笑起来,“你喜欢吗?”“当然,我真的很喜欢。”在谁都以为这不过是一次情欲面前的甜言蜜语时,影片的结局告诉大家,这是一次完美而残酷的铺垫,导演伊莎贝尔-科赛特让康斯薇拉患上了癌症并且要割去乳房。
尽管之前大卫曾因为康斯薇拉有过5个男朋友并且都是男孩而自惭形秽,然而他没有发觉,康斯薇拉已经被这个个性独特又有着无限成熟魅力的老帅男人彻底的吸引,康斯薇拉甚至要在全部朋友和家人面前介绍大卫。大卫想到自己跟康斯薇拉的年龄过于悬殊,本来答应了要去见她,又没有去,而这让康斯薇拉伤透了心。忘年恋,在这个时候遇到了挑战。所幸两个人都是个性独特的,对心里想要的喜欢都是一个劲的去追求的人,他们又相约,在海边漫步,享受两个人私密的过去和性爱,直到蒙在鼓里的大卫知道康斯薇拉的病情,他决定要与康斯薇拉厮守,直到生命的终点。
三、影片赏析:
现代影视中,爱情日益成为重要的表现元素。爱情片是一种重要的电影类型,也是人们很喜欢的电影之一。爱情的类型也日益多样,婚外恋,同性恋,虐恋等。在婚外恋中有《廊桥遗梦》作为典型代表,在其上映直至现在打动了无数观众。在虐恋方面大卫林奇的《蓝丝绒》是重要代表。《洛丽塔》更是体现了恋童癖的反伦理恋情。本剧反映了老年人与少女的爱情故事,一对年龄相差三十多岁的情人的故事。这种感情虽不是怪异但是面临着众多社会关注。在这个时代,号称“年龄不是问题,身高不是差距”,爱跨越年龄,从性爱上升至情爱的爱情值得品味和思考。本片由西班牙女导演伊莎贝尔·科赛特指导,用女性对男性的理解来拍摄这部电影。这部导演很具有欧洲文艺片的气息,爱与性表现得直白但不恶俗。
四、主题分析
这部电影主要表现了人的情欲,探讨了性与爱情,年龄与爱情,年龄与性的故事。电影主角大卫就是一个讲述实用批评学的教授。他当初了为了满足自己的性欲,就跟别人结婚了。而经过很多年后,他发现结婚是个错误,于是他逃离婚姻。他喜欢漂亮的女孩子,他看到漂亮的女孩就想和她们做爱。在他心里,做爱与爱情是分开的。他所需要的只是简简单单的性爱而不是情爱。他虽然60多岁了,可是他的欲望根本没有消失。就像他开片所说的,男人最大悲哀就是年华的老去。这片子似乎在告诉我们,老年人也有情欲,情欲是人不能扼杀的东西,纵使是年龄。从这一个层面而言,电影具有揭示性。情欲是存于人体的,不会凭空消失的。性爱与情爱是可以分开的。男人可以由于纯粹的生理需求而跟别人发生性关系。在这个方面体现了西方的性解放观念。
另一方面,也说明了爱情是不受理智和观念束缚的。老教授是研究关系的,他最怕的就是被关系锁住,无论是哪种关系。所以他离婚了,可是在面对康斯薇拉的诱惑时,他忍不住了。从简单的性爱发展到了情爱,他不再仅仅关注于两者的性关系,他要了解她的一切,要补阙时间的空白,他妒忌到跟踪康斯薇拉的行踪。他完全被她所折服了,最后他说“我终于明白这么多年活着是为了什么”。他等着的一切就是为了再次见到康斯薇拉,他已经抛弃了自己的关系理论,他真正爱上了康斯薇拉。他对她的爱已经从性爱上升到真的爱情,所以当康斯薇拉因为乳腺癌而割掉乳房时,他还是愿意守在她身边。在爱情面前,人的理智永远也不能取得胜利。因为爱是本能。
影片也分析了男性的情爱观。虽然也是关于性和爱的,但是它不同于好莱坞一般同性质的电影的暴露美学。不同于一般电影的挑动性质。在这部影片中很少出现床上镜头和裸体镜头,就算出现的镜头也是唯美的,有着浪漫气氛的。他表现了主角对女性的喜爱,他所说的性感不是露的挑动的性感而是气质的性感。全片虽然是以男主角的独白来揭示其爱情心里的变化,是男性角度的爱情观,但是不同于女性主义批评的男权主义爱情观。从这一个角度而言,电影表现的爱情是成熟的。这种爱情观体现了东西文化的差异,体现了人们对自由爱情的追求。
关于年龄与爱情,在一定程度上,爱情可以超越年龄的界线。但是忘年恋讲将承受很大的生理压力和社会压力。所以在大卫的心中,康斯薇拉一定会离他而去。所以他害怕、妒忌,所以不敢挽回她的离去。两者的爱在开始的时候就注定不会长久。可是由于康斯薇拉患病,两者可以在一起了。两者都是如此地接近死亡。在死亡面前,爱会让两人再次融合在一起。因为两者都发现了彼此的重要性。
在男人眼中,女人都是一个谜。就像大卫跟他的朋友乔治所说“漂亮的女人都是不可见的,我们看到的只是她的外形”大卫不明白为什么康斯薇拉只以为自己没去参加她的毕业舞会而离开他。他不明白她问的“我们的将来”。康斯薇拉不顾世俗跟比她大三十岁的男人在一起,她只有一个原因就是她爱他。她爱他,但是她要确定他是否爱着自己,是否跟自己一样勇敢。而结果是大卫因为害怕而没有参加。对女人最大的打击是自己爱的人不爱自己,是付出了没有看到爱的人做出一样的付出。所以康斯薇拉只有离开。在这种程度上,影片也分析了男女不同的爱情心理。
人不会因为年龄而丧失欲望,除了年龄让其不能在释放欲望。爱情包括情爱和性爱。单纯的性不会是爱情,爱情必然会超越性。但是爱离不开性,性和爱都是本能。性和爱都是人生的终极命题,所以本片显得比较有深度。
五、人物分析
影片主要设置了五个主要人物。教授大卫与其诗人朋友乔治。大卫的老情人,大卫的儿子,康斯薇拉。乔治和大卫都有60岁了,但是身体的性欲并没有减少。他们经常跟女性发生性关系,但是仅仅是性关系。他们只是希望通过性来证明自己没有老。两人是很好的朋友,一起分享自己的经验。乔治是有着妻子而在外寻找激情的,大卫是害怕受束缚而离婚的。一个幽默可爱天天为朋友着想,另一个智慧少言,两者是绝好的朋友。大卫的老情人是个女强人,在大卫那获得性的满足,两者保持了20年的性伴侣关系。康斯薇拉是个24岁的古巴女郎,长的美丽而且极具气质,是一个很性感的女人。大卫的儿子是一个医生,但由于家庭的缘故,始终受父亲压抑。这人物设置是以大卫为核心的,使得结构比较紧凑。大卫与乔治的谈话从可以了解到大卫对康斯薇拉的感觉。其实乔治,大卫的儿子的设置都是为了从侧面表现大卫跟康斯薇拉的爱情。大卫老情人的设置更是为了烘托大卫与康斯薇拉爱情的与众不同和激情,性与爱的区别。多个人物的设置既是为了更好的表现主题,也使得故事发展有了节奏,有了更多情趣。不同人物同时也在一定程度上反映了不同人对家庭和情人的态度。大卫是为情人为欲望而抛弃家庭的人,乔治是处理好家庭与情人关系的人,大卫的儿子是在其中迷惑手忙脚乱的人。大卫的老情人是需要性爱的女强人。康斯薇拉是没有家庭和情人羁绊的人,她有着绝对的选择爱的自由。大卫、乔治、大卫的情人步入了老年,他们的欲望受年龄束缚,而康斯薇拉是绝对的年轻,绝对的欲望。这更体现出主题,年龄与欲望吧。这电影之所以翻译成挽歌,大概就是感慨年龄与爱与欲的关系。
六、视听语言分析
本片采用以大卫的视角讲述的单一故事线索的爱情故事。大卫的独白推动着剧情的发展和观众对男女主角关系变化的理解。他没有采用传统的全知视角来客观的展示这个故事。主角的旁白让整个电影有了角色的影子。使得电影不再作为满足观众偷窥的欲望,而是成了主角讲述自己故事的手段。这种手法也是香港导演王家卫经常运用的手段,这种手段增加了电影的心理色彩和个人色彩,增加了一种艺术气质。虽然是经典叙事形式,但由于采用了主角为第一人称的视角,使得影片在结构完整的基础上增添了更多的个人气息和文艺气息。
整个影片的节奏是舒缓的,可以让观众花更多的心思去体味人物的心情,去思考爱情。这个电影是娓娓道来一个凄美的妄念恋的故事。慢节奏是适合去感悟去思考的,快节奏是为了刺激感官的。
在构图方面,导演刻意营造一种美的意境,一种浪漫的情调。构图都符合美术原则。主角永远占据画面的中心地位。刻意营造一种稳定感和现实感。
在灯光方面,自然光源与人造光源相结合,注意营造真实感和现实感。同时注意明暗对比,用此来强调人物的感情状况。没有运用特殊颜色的灯光,正如大卫说喜欢黑白照片一样,灯光运用比较纯净,没有奇异的颜色。
在镜头语言方面很好的运用了特写镜头和全景镜头。对大卫抚摸康斯薇拉胸部的特写,既表现了康斯薇拉胸部之美,也表现了大卫的爱慕之情。康斯薇拉在得知自己患病后去找大卫,让大卫给自己的胸部拍照。这个时候对胸部的特写,既是对前面镜头的照应,也是表达康斯薇拉的痛苦心情。片尾,两个人在海滩上的全景镜头,表现了他们俩在一起的幸福和温馨。这个镜头也是个长镜头,长镜头使得电影内部时间得到了加强。时间慢慢流过,两人在海滩漫步就像一起走向永恒。这个镜头有着很强的暗示性和象征意义。
在音乐方面,采用轻音乐与歌剧相结合的手法。钢琴声第一次出现是在大卫和康斯薇拉第一次约会。第二次是在两人海滩散步畅谈假期计划的时候。第三次出现也是在两人发生关系,感情很亲密的时候。分手之后,最后大卫给康斯薇拉胸部拍照的时候,都出现了钢琴曲。钢琴曲暗示两人的爱情。在最后片尾大提琴和歌剧在大卫怀疑康斯薇拉跟别的男人在一起的时候。这种音乐合乎那种女子同情的情感波澜,大提琴则衬托大卫的怀疑和受威胁的情感。钢琴与歌剧相结合的音乐出现在大卫的老情人在他面前挑逗他时。歌剧是女性性感的象征。音乐的出现增强了画面的表现力和故事的感染力。导演采用这种音乐提高了电影的艺术欣赏性和品味。使得电影里表现的性爱更为唯美,更为诗意,减少了挑逗性和肉欲意味。
七、结语
该电影是探讨性与爱的,性与年龄的故事,在一定程度上这些题材是有些禁的,把握不好就会成为具有挑逗性的色情片,但是由于导演追求一种纯美的意境,使得整个故事很纯美,就像首真爱的挽歌。使得这部电影在主题上和艺术上完美地融合了。既有主题的深度,也有艺术的美丽和感染性,的确是一部不错的影片。女导演充分发挥了她的细心和对女性的关怀,没有走一般男导演拍有关性的电影的男权化和暴露化的道路。并且使得电影带有欧洲文艺片色彩。
注释:
①影片档案: 片名:Elegy;译名:挽歌/禁欲;导演:伊莎贝尔·科赛特(Isabel Coixet);主演:佩内洛普·克鲁兹(Penélope Cruz);本·金斯利(Ben Kingsley);类型:剧情/爱情。
②故事梗概及影片资料来自互联网
参考文献:
[1]胡克,游飞.美国电影分析.中国广播电视出版社,2007.
[2]黄琳,杨尚鸿.绚烂与平淡——影片分析教程.重庆大学出版社,2005.
[3]女性主义伦理学.
[4]音乐鉴赏.
作者简介:袁学群(1988-),女,瑶族,湖南怀化人,本科,武汉大学07级戏剧影视文学专业。
【关键词】电影;爱情;情欲;年龄
一、导演介绍
伊莎贝尔·科赛特,一位年近五十岁的西班牙导演,绝对称得上是一位具有典型欧洲电晕人气质的女导演,在她仅仅20余年的导演生涯中,其作品并非繁多,但她却凭借其独具的性格和导演气质,在欧洲乃至美洲等各大电影节上赢得了多达28项殊荣。1996年的《我从没告诉你的事》以及一年前我们最为熟悉的作品《巴黎,我爱你》都给广大的观众留下了极为深刻的印象。而伊莎贝尔·科赛特在2003年执导的《没有我的日子》更是为其赢得了更加广泛的国际声誉。该片描述了女主角生命中最后几日,煽情恰到好处,影片最后入围柏林电影节、欧洲电影大奖最佳导演等多项提名,并获得德国艺术院颁发的电影公会大奖。2005年,她再携莎拉·波莉推出《言语的秘密生活》,勾画了女主角在海上油井生活时心扉的逐渐敞开,这次更为她拿下了西班牙戈雅奖最佳影片、最佳导演和最佳编剧奖。两部影片均带有女性视角独有的,描述人与人之间的情感,细腻感性,涌动着悲伤的暗流。这也直接影响到了爱徒莎拉·波莉,其去年自编自导的影片《远离地》,同样继承了科斯特影片的主题,将温情一点点地沁人心脾。导演一贯对于女性的独到关注视角愈发成熟。而在眼前这部新作《挽歌》中,伊莎贝尔·科赛特则一改长处,将目光对准了情感、生活同样复杂难测的男主人公,同样引人注目。另外,除了导演行当之外,科赛特在编剧、制片、演员等等都大有涉猎。更有趣的是,这位女导演还对摄影情有独钟,其2005年的作品《言语的秘密生活》就是由她自己亲自掌镜。而在新片《挽歌》中,科赛特依然不忘展示一下自己的摄影功力。她是90年代西班牙电影新生代导演的重要人物之一。
二、剧情梗概
本•金斯利饰演的主人公大卫是一位颇有声望的文化评论家,同时在纽约一所大学里兼任讲师。大卫单身汉的不羁生活在遇到24岁的学生康斯薇拉•凯斯迪罗时受到了严重挑战,这个来自古巴家庭的学生,引起了他强烈的占有欲,以及强烈的性冲动。佩内洛普•克鲁兹曼妙的身材很好的给了本•金斯利幻想的空间,他在影片中不断的强调:“我想跟她做爱。”从课堂上若有若无的眼神轻瞄,到康斯薇拉毕业典礼时他主动积极的勾引,将一个首先在欲望上从来没有欲罢不能的老男人带到了青春蓬勃的时刻。而在《甘地》、《辛德勒的名单》以及《性感野兽》中有着让女人忍不住抚摸表现的帅哥本•金斯利,又岂能是特立独行的康斯薇拉所能拒绝的。于是,这对忘年的相互吸引,在大卫将康斯薇拉带回自己家里时,无比自然的发展到了床上。影片在这时并没有像欧洲影片一样展现多少的性爱镜头,而是着意表现大卫对康斯薇拉有些怜爱又有些不忍的爱抚,昏黄的灯光成全了这一浪漫的欲望。
大卫看着康斯薇拉美丽的乳房说道:“你的胸部真美。”康斯薇拉笑起来,“你喜欢吗?”“当然,我真的很喜欢。”在谁都以为这不过是一次情欲面前的甜言蜜语时,影片的结局告诉大家,这是一次完美而残酷的铺垫,导演伊莎贝尔-科赛特让康斯薇拉患上了癌症并且要割去乳房。
尽管之前大卫曾因为康斯薇拉有过5个男朋友并且都是男孩而自惭形秽,然而他没有发觉,康斯薇拉已经被这个个性独特又有着无限成熟魅力的老帅男人彻底的吸引,康斯薇拉甚至要在全部朋友和家人面前介绍大卫。大卫想到自己跟康斯薇拉的年龄过于悬殊,本来答应了要去见她,又没有去,而这让康斯薇拉伤透了心。忘年恋,在这个时候遇到了挑战。所幸两个人都是个性独特的,对心里想要的喜欢都是一个劲的去追求的人,他们又相约,在海边漫步,享受两个人私密的过去和性爱,直到蒙在鼓里的大卫知道康斯薇拉的病情,他决定要与康斯薇拉厮守,直到生命的终点。
三、影片赏析:
现代影视中,爱情日益成为重要的表现元素。爱情片是一种重要的电影类型,也是人们很喜欢的电影之一。爱情的类型也日益多样,婚外恋,同性恋,虐恋等。在婚外恋中有《廊桥遗梦》作为典型代表,在其上映直至现在打动了无数观众。在虐恋方面大卫林奇的《蓝丝绒》是重要代表。《洛丽塔》更是体现了恋童癖的反伦理恋情。本剧反映了老年人与少女的爱情故事,一对年龄相差三十多岁的情人的故事。这种感情虽不是怪异但是面临着众多社会关注。在这个时代,号称“年龄不是问题,身高不是差距”,爱跨越年龄,从性爱上升至情爱的爱情值得品味和思考。本片由西班牙女导演伊莎贝尔·科赛特指导,用女性对男性的理解来拍摄这部电影。这部导演很具有欧洲文艺片的气息,爱与性表现得直白但不恶俗。
四、主题分析
这部电影主要表现了人的情欲,探讨了性与爱情,年龄与爱情,年龄与性的故事。电影主角大卫就是一个讲述实用批评学的教授。他当初了为了满足自己的性欲,就跟别人结婚了。而经过很多年后,他发现结婚是个错误,于是他逃离婚姻。他喜欢漂亮的女孩子,他看到漂亮的女孩就想和她们做爱。在他心里,做爱与爱情是分开的。他所需要的只是简简单单的性爱而不是情爱。他虽然60多岁了,可是他的欲望根本没有消失。就像他开片所说的,男人最大悲哀就是年华的老去。这片子似乎在告诉我们,老年人也有情欲,情欲是人不能扼杀的东西,纵使是年龄。从这一个层面而言,电影具有揭示性。情欲是存于人体的,不会凭空消失的。性爱与情爱是可以分开的。男人可以由于纯粹的生理需求而跟别人发生性关系。在这个方面体现了西方的性解放观念。
另一方面,也说明了爱情是不受理智和观念束缚的。老教授是研究关系的,他最怕的就是被关系锁住,无论是哪种关系。所以他离婚了,可是在面对康斯薇拉的诱惑时,他忍不住了。从简单的性爱发展到了情爱,他不再仅仅关注于两者的性关系,他要了解她的一切,要补阙时间的空白,他妒忌到跟踪康斯薇拉的行踪。他完全被她所折服了,最后他说“我终于明白这么多年活着是为了什么”。他等着的一切就是为了再次见到康斯薇拉,他已经抛弃了自己的关系理论,他真正爱上了康斯薇拉。他对她的爱已经从性爱上升到真的爱情,所以当康斯薇拉因为乳腺癌而割掉乳房时,他还是愿意守在她身边。在爱情面前,人的理智永远也不能取得胜利。因为爱是本能。
影片也分析了男性的情爱观。虽然也是关于性和爱的,但是它不同于好莱坞一般同性质的电影的暴露美学。不同于一般电影的挑动性质。在这部影片中很少出现床上镜头和裸体镜头,就算出现的镜头也是唯美的,有着浪漫气氛的。他表现了主角对女性的喜爱,他所说的性感不是露的挑动的性感而是气质的性感。全片虽然是以男主角的独白来揭示其爱情心里的变化,是男性角度的爱情观,但是不同于女性主义批评的男权主义爱情观。从这一个角度而言,电影表现的爱情是成熟的。这种爱情观体现了东西文化的差异,体现了人们对自由爱情的追求。
关于年龄与爱情,在一定程度上,爱情可以超越年龄的界线。但是忘年恋讲将承受很大的生理压力和社会压力。所以在大卫的心中,康斯薇拉一定会离他而去。所以他害怕、妒忌,所以不敢挽回她的离去。两者的爱在开始的时候就注定不会长久。可是由于康斯薇拉患病,两者可以在一起了。两者都是如此地接近死亡。在死亡面前,爱会让两人再次融合在一起。因为两者都发现了彼此的重要性。
在男人眼中,女人都是一个谜。就像大卫跟他的朋友乔治所说“漂亮的女人都是不可见的,我们看到的只是她的外形”大卫不明白为什么康斯薇拉只以为自己没去参加她的毕业舞会而离开他。他不明白她问的“我们的将来”。康斯薇拉不顾世俗跟比她大三十岁的男人在一起,她只有一个原因就是她爱他。她爱他,但是她要确定他是否爱着自己,是否跟自己一样勇敢。而结果是大卫因为害怕而没有参加。对女人最大的打击是自己爱的人不爱自己,是付出了没有看到爱的人做出一样的付出。所以康斯薇拉只有离开。在这种程度上,影片也分析了男女不同的爱情心理。
人不会因为年龄而丧失欲望,除了年龄让其不能在释放欲望。爱情包括情爱和性爱。单纯的性不会是爱情,爱情必然会超越性。但是爱离不开性,性和爱都是本能。性和爱都是人生的终极命题,所以本片显得比较有深度。
五、人物分析
影片主要设置了五个主要人物。教授大卫与其诗人朋友乔治。大卫的老情人,大卫的儿子,康斯薇拉。乔治和大卫都有60岁了,但是身体的性欲并没有减少。他们经常跟女性发生性关系,但是仅仅是性关系。他们只是希望通过性来证明自己没有老。两人是很好的朋友,一起分享自己的经验。乔治是有着妻子而在外寻找激情的,大卫是害怕受束缚而离婚的。一个幽默可爱天天为朋友着想,另一个智慧少言,两者是绝好的朋友。大卫的老情人是个女强人,在大卫那获得性的满足,两者保持了20年的性伴侣关系。康斯薇拉是个24岁的古巴女郎,长的美丽而且极具气质,是一个很性感的女人。大卫的儿子是一个医生,但由于家庭的缘故,始终受父亲压抑。这人物设置是以大卫为核心的,使得结构比较紧凑。大卫与乔治的谈话从可以了解到大卫对康斯薇拉的感觉。其实乔治,大卫的儿子的设置都是为了从侧面表现大卫跟康斯薇拉的爱情。大卫老情人的设置更是为了烘托大卫与康斯薇拉爱情的与众不同和激情,性与爱的区别。多个人物的设置既是为了更好的表现主题,也使得故事发展有了节奏,有了更多情趣。不同人物同时也在一定程度上反映了不同人对家庭和情人的态度。大卫是为情人为欲望而抛弃家庭的人,乔治是处理好家庭与情人关系的人,大卫的儿子是在其中迷惑手忙脚乱的人。大卫的老情人是需要性爱的女强人。康斯薇拉是没有家庭和情人羁绊的人,她有着绝对的选择爱的自由。大卫、乔治、大卫的情人步入了老年,他们的欲望受年龄束缚,而康斯薇拉是绝对的年轻,绝对的欲望。这更体现出主题,年龄与欲望吧。这电影之所以翻译成挽歌,大概就是感慨年龄与爱与欲的关系。
六、视听语言分析
本片采用以大卫的视角讲述的单一故事线索的爱情故事。大卫的独白推动着剧情的发展和观众对男女主角关系变化的理解。他没有采用传统的全知视角来客观的展示这个故事。主角的旁白让整个电影有了角色的影子。使得电影不再作为满足观众偷窥的欲望,而是成了主角讲述自己故事的手段。这种手法也是香港导演王家卫经常运用的手段,这种手段增加了电影的心理色彩和个人色彩,增加了一种艺术气质。虽然是经典叙事形式,但由于采用了主角为第一人称的视角,使得影片在结构完整的基础上增添了更多的个人气息和文艺气息。
整个影片的节奏是舒缓的,可以让观众花更多的心思去体味人物的心情,去思考爱情。这个电影是娓娓道来一个凄美的妄念恋的故事。慢节奏是适合去感悟去思考的,快节奏是为了刺激感官的。
在构图方面,导演刻意营造一种美的意境,一种浪漫的情调。构图都符合美术原则。主角永远占据画面的中心地位。刻意营造一种稳定感和现实感。
在灯光方面,自然光源与人造光源相结合,注意营造真实感和现实感。同时注意明暗对比,用此来强调人物的感情状况。没有运用特殊颜色的灯光,正如大卫说喜欢黑白照片一样,灯光运用比较纯净,没有奇异的颜色。
在镜头语言方面很好的运用了特写镜头和全景镜头。对大卫抚摸康斯薇拉胸部的特写,既表现了康斯薇拉胸部之美,也表现了大卫的爱慕之情。康斯薇拉在得知自己患病后去找大卫,让大卫给自己的胸部拍照。这个时候对胸部的特写,既是对前面镜头的照应,也是表达康斯薇拉的痛苦心情。片尾,两个人在海滩上的全景镜头,表现了他们俩在一起的幸福和温馨。这个镜头也是个长镜头,长镜头使得电影内部时间得到了加强。时间慢慢流过,两人在海滩漫步就像一起走向永恒。这个镜头有着很强的暗示性和象征意义。
在音乐方面,采用轻音乐与歌剧相结合的手法。钢琴声第一次出现是在大卫和康斯薇拉第一次约会。第二次是在两人海滩散步畅谈假期计划的时候。第三次出现也是在两人发生关系,感情很亲密的时候。分手之后,最后大卫给康斯薇拉胸部拍照的时候,都出现了钢琴曲。钢琴曲暗示两人的爱情。在最后片尾大提琴和歌剧在大卫怀疑康斯薇拉跟别的男人在一起的时候。这种音乐合乎那种女子同情的情感波澜,大提琴则衬托大卫的怀疑和受威胁的情感。钢琴与歌剧相结合的音乐出现在大卫的老情人在他面前挑逗他时。歌剧是女性性感的象征。音乐的出现增强了画面的表现力和故事的感染力。导演采用这种音乐提高了电影的艺术欣赏性和品味。使得电影里表现的性爱更为唯美,更为诗意,减少了挑逗性和肉欲意味。
七、结语
该电影是探讨性与爱的,性与年龄的故事,在一定程度上这些题材是有些禁的,把握不好就会成为具有挑逗性的色情片,但是由于导演追求一种纯美的意境,使得整个故事很纯美,就像首真爱的挽歌。使得这部电影在主题上和艺术上完美地融合了。既有主题的深度,也有艺术的美丽和感染性,的确是一部不错的影片。女导演充分发挥了她的细心和对女性的关怀,没有走一般男导演拍有关性的电影的男权化和暴露化的道路。并且使得电影带有欧洲文艺片色彩。
注释:
①影片档案: 片名:Elegy;译名:挽歌/禁欲;导演:伊莎贝尔·科赛特(Isabel Coixet);主演:佩内洛普·克鲁兹(Penélope Cruz);本·金斯利(Ben Kingsley);类型:剧情/爱情。
②故事梗概及影片资料来自互联网
参考文献:
[1]胡克,游飞.美国电影分析.中国广播电视出版社,2007.
[2]黄琳,杨尚鸿.绚烂与平淡——影片分析教程.重庆大学出版社,2005.
[3]女性主义伦理学.
[4]音乐鉴赏.
作者简介:袁学群(1988-),女,瑶族,湖南怀化人,本科,武汉大学07级戏剧影视文学专业。