维托·费诺切罗居住在马萨卡利，意大利职业摄影师协会（FIOF）成员。他职业生涯的足迹几乎遍布整个西西里，从婚礼报道摄影、商业题材的拍摄服务，到为一些私营公司和时尚书籍的拍摄，另外还包括大量的个人摄影探索。他的实验性风格一直介于先锋和传统之间，通过展览和其他摄影活动为国内外的摄影圈所知，为他带来诸多国内外奖项。
　　通过这个系列的作品，维托向我们呈现了一次穿越时间和空间的旅行，而他在作品中寄予的梦境隐约透露出新表现主义的气息，给予人们多种解读。正如在梦中，这些有连续性的影像色彩都经过了修改，有的像是穿过象征慵懒麻木的高温环境，有的像是被裹挟进深深的睡眠，直到蓝色的画面出现，仿佛是我们逐渐从睡梦中清醒。
　　镜面的效果让两个平行世界逐渐浮现，现实和梦境同比大小，并且没有任何空间断层。
　　自然创造的风景与人造的（如室内设计）景观二者相对而立。摄影师则通过自己诗歌般的影像，试图追求它们不同于现实的描绘方式。
　　通过这种方法，摄影师迫使观者进入他神奇的旅程，带着好奇，集中精力观察摄影师是如何通过滤镜的使用，赋予拍摄对象新的含义的。这些画面都几乎布满印迹、斑点和噪点，并且不对有形的和无形的、看到的和听到的进行区别对待，让画面的含义不那么清晰明确。
　　维托在影像中所塑造的复杂情绪，不仅是出于美学的表达需要，还是基于对客观现实的观察，然后将其转换成视觉语言，脱离一般意义的过程：这表达了他对回到工业时代以前世界的愿望。他通过一系列富有创造力和艺术感的摄影实践，将客观存在的种种，转化成为一种淡淡的怀旧感觉，更是一种乌托邦式的愿景。
　　茱莉亚诺·法拉利（Giuliano Ferrari）
　　FIOF点评：
　　维托·费诺切罗（Vito Finocchiaro）是一位自学成才的意大利摄影师，1965年出生于马萨卡利，一个坐落在意大利西西里岛埃特纳火山坡上的小城。
　　维托自小与相机为伴，这也是他父亲的爱好之一，他小的时候就经常与他的父亲尼诺一起呆在暗房里。
　　维托青年后成为了一名职业婚礼摄影师，但同时作为一名艺术家，他一直保持着对周遭事物的敏感；生命本身就是他创作的主题，他对摄影精益求精的探索逐渐演变为成熟的影像表现。他独特的影像风格让绘画和摄影的边际变得模糊不定，而正是这样的风格赋予了那些人类共有的情感以声音。
　　维托的摄影技巧随着他暗房经验的丰富也增进了许多。他经常参与各种摄影工作坊的活动，这也让他获得大量的摄影实践，并有机会接触到国内外许多其他摄影师的风格和思想。这些都指引着他持续深入地进行影像探索，并最终找到了一种高度鲜明和个性化的个人风格。
　　对于胶片时代向数码时代的转变，虽然最初维托持怀疑态度，但他发现胶片和数码若配以恰当的技术手段并合理运用的话，二者都同样具有魅力，都能够赋予情感以生命的活力。然而对于一个摄影师来说，最核心的还是创造力和对自然光的掌控能力。维托总是在照片刚拍成时就检视画面的构图，因为那时摄影师的心中已经有了理想中的影像，能从最深刻的角度对影像进行调整和提升。
　　维托使用最先进的影像处理软件精巧地模仿那些他在暗房中学习到的技巧。多年来，在他心中，暗房是一个真正见证照片从无到有的地方，他在底片上的银、溴盐和酸之间，曾看到影像逐渐成形的过程。
　　从维托的影像中，可以看到对和谐的追求，对画面构图的思索，以及各种光线的和谐共存，这些特点只有那些将日常的摄影探索摆在比艺术表达更重要位置上的摄影师才会有。
　　要全面理解维托·费诺切罗的思考过程，你不能忽视他生命中的另一个部分：跑步。最初，他跑步是以竞赛为目的；而现在，他跑步是为了满足感知自我的本能，这也与他对摄影的感觉相似。跑步是一种“宣泄”，是情绪的排遣和出口。在体验过跑步过程中的孤独、寒冷和疲惫之后，他获得了解读自己内心，与自己最真实感受交流的能力。这种宣泄的时刻与创造的时刻融而为一，探索、内省、反思，甚至是他的小宇宙都在瞬间爆发。这多亏了他作为一位艺术家的敏感，使他能够智慧敏感地感知所处的现实环境。他将自己的种种感受寄予于影像中，使它们通过摄影这种媒介转化为真实的东西。
　　克劳迪奥·布拉弗洛（Claudio Brufola）