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高考是每个高中学生必须经历的一个过程，对于学习音乐专业学生的培养，也就成了一个非常重要的话题！如何让学生更好地学习音乐专业？这是许多老师和学生在不断思考的问题。
艺术高中音乐考生音乐理论学习方法高考是每个高中学生必须经历的一个过程，对于学习音乐专业学生的培养也就成了一个非常重要的话题！如何让学生更好的学习音乐专业？这是许多老师和学生在不断思考的问题。本人结合多年教学经验，从以下几个方面入手来进行探讨。艺术学生的培养既要注重文化知识的积累和音乐理论知识的积累，又要注重专业的选择和对生活感悟能力的培养，并且要选择适合自己的学习方法，提高对音乐学习的兴趣，从而达到成功学习音乐的目的。
一、抓好文化知识的学习是提高音乐水平的基石
艺术生高考分为专业考试和文化课考试。艺术生文化课的考试和普通高等学校考生考试的内容是相同的；专业考试包括招生院校自行组织和省级招办统一组织两种形式。专业考试主要考查考生的艺术特质和潜在能力。对于艺术生来说，文化知识是音乐高考的必考内容之一，我们应该努力学好文化知识，从而才能考上理想院校，同时也是一切学习的基础，要想更好的理解音乐，就必须有一定的文化基础，例如对歌词意境的理解，文化底蕴的高低对同样的歌词理解是不一样的，文化基础越好，理解起来就会更深更全面，反之则不同。音乐考生不能只重视专业知识，而忽略了文化知识的积累，掌握好的学习方法，提高自己的文化成绩。笔者认为，学好文化知识要做到：提高学习效率，课前要预习，这是必要的，这样听起课来就比较有针对性。上课时认真听课，老师讲有些很熟悉的东西时，可以适当地放松一下。要学会记笔记，不是要抄笔记而是要记一些书上没有的定理定律，典型例题与典型解法，作题时要选“好题”，千万不能见题就作，不分青红皂白，那样的话往往会事倍功半。作题效率的提高，很大程度上还取决于作题之后的过程，对于做错的题，应当认真思考错误的原因，是知识点掌握不清还是因为马虎大意，分析过之后再做一遍以加深印象，这样作题效率就会高得多。
二、学好音乐理论知识是进行音乐学习的前提
音乐理论是人们在学习音乐过程中不可或缺的一部分，它是学习音乐知识和音乐技能的基础和前提。但在目前的许多音乐学校和学习音乐的个人或团体，往往对音乐理论认识不够，重视程度也不够。
音乐基础知识的掌握是每个音乐学习者及爱好者必须具备的基本素质，这种素质的具备能够使学生收到了事半功倍的效果，因此在教学过程中应重视音乐基础理论的学习，这样才能做到在基础理论学习的基础上提高成绩。音乐理论知识也是现在音乐考试必不可少的考试科目，在考试中占据重要的地位，如果学不好理论，总分也会大大折扣，所以学好音乐理论很重要。同时还要懂得积累音乐常识，作为以后的音乐人，不知道一些音乐常识是万万不可得。
三、在生活中感悟、理解音乐，更好地表现音乐
在人们的社会生活中，音乐艺术几乎无时不在，无时不有。而我们不要小看每一个学生，他们都有自己的生活常识、经历和空间，我们在进行教学之前首先就要找到音乐内容和学生内心世界的切入点，只有创设各种情境激发了学生内心对学习的渴望，你才会发现他们的想象力是无穷无尽，丰富多彩。其实我们要重视的是学生的参与和实践，感受、体验、表现音乐的情感，重视这个过程中的探索与创造，重视过程的教育价值。
在丰富多彩的社会生活中，人们的经历也有所不同。不同的生活阅历对音乐有不同的理解，理解不同则表现也就不同，音乐来源于实践又超越生活实践，是生活的高度提炼，因此，要求学生在学习音乐时密切联系生活，在生活发现、激发灵感，感悟音乐。同时，培养自己对于乐曲的感情，把乐曲当做朋友，能够很好的理解作品。每一首作品都有其独有的风格、情感，要理解它，更要用自己的方式来诠释它、表现它。而不只是单纯完成每一个音符的弹奏，这是更高层次的要求。
四、成就音乐的关键是选择适合自己的学习方法
在一个班级里，因为不同的学生个体，生活在不同的家庭环境中，有着不同的文化背景、生活经历、性格素质和天赋秉性，所以，在音乐审美爱好、音乐知识技能、音乐情感等方面都形成了不同的个性，在对音乐的咸受认知过程中，表现出各自不同的差异性。在音乐教学中，需要根据这些差异，对学生因势利导，采取不同的学习方法。
学习效果和速度的提高，需要有好的学习方法，掌握一套适合自己的学习方法，也能起到事半功倍的效果。本人在指导学生时的具体做法：第一，要有一个健康的身体。对于声乐类的考生而言，身体和健康状况是好是坏，音色和现场演唱的表现力肯定会受到影响。第二，不能有偏科。主考科目和副考科目所放的注意力要均衡。第三，是对于考试心态要做好调整，艺术类考试的关键就是现场发挥，最忌讳的是紧张。要注意调节自己的心态。建议考生在考试时，不要刻意去听其他考生的演唱，否则会打乱自己的心绪。第四，是适度的练声，在考试前人容易上火，嗓子也会因此受到影响。考试时，应尽量地保持嗓子的“新鲜度”，尽量让考官感觉到，你的嗓子具有先天的可塑性。第五，是多多揣摩歌词，在平时练习时，建议“少练多想”。考虑如何演唱得更深入，更有感情。因为歌唱本身来说就是带着旋律的朗诵，十分讲究感情的收放。
五、提高对音乐兴趣是走上音乐之路的基石
兴趣是影响学习活动效率的一个重要心理因素，在学生的学习过程中起着极其重要的作用。正如莎士比亚所说：“学问，必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”人民教育家陶行知先生从自己丰富的教育经验出发，认为“学生有了兴趣，就肯用全部精神去做事，学与乐不可分”。学音乐要对音乐没兴趣是学不好的，相反的有了兴趣就有了动力这种说法难道不是吗？
我们说学习音乐要做到三个“心”：信心、耐心、恒心。而其中信心又是最首要的。只有对自己有信心，才能最好的表现出自己的水平和对乐曲的理解。要相信自己的能力，更要相信自己的努力和付出，所谓“台上1分钟，台下10年功”。只要你平时是辛勤练习的，考试一定没有问题。考官也更欣赏能表现出“自信感”的考生。因此在考试的前一周，考生一定要尽量让自己多一些自信，相信自己一定是考场上最优秀的。
对于音乐专业高考学生来说要注重文化知识的积累和音乐理论知识的积累，高考成功的关键就是提高综合实力，同时还要注重专业的选择和对生活感悟能力的培养，并且要选择适合自己的学习方法，提高对音乐学习的兴趣，从而达到成功学习音乐的目的。
艺术高中音乐考生音乐理论学习方法高考是每个高中学生必须经历的一个过程，对于学习音乐专业学生的培养也就成了一个非常重要的话题！如何让学生更好的学习音乐专业？这是许多老师和学生在不断思考的问题。本人结合多年教学经验，从以下几个方面入手来进行探讨。艺术学生的培养既要注重文化知识的积累和音乐理论知识的积累，又要注重专业的选择和对生活感悟能力的培养，并且要选择适合自己的学习方法，提高对音乐学习的兴趣，从而达到成功学习音乐的目的。
一、抓好文化知识的学习是提高音乐水平的基石
艺术生高考分为专业考试和文化课考试。艺术生文化课的考试和普通高等学校考生考试的内容是相同的；专业考试包括招生院校自行组织和省级招办统一组织两种形式。专业考试主要考查考生的艺术特质和潜在能力。对于艺术生来说，文化知识是音乐高考的必考内容之一，我们应该努力学好文化知识，从而才能考上理想院校，同时也是一切学习的基础，要想更好的理解音乐，就必须有一定的文化基础，例如对歌词意境的理解，文化底蕴的高低对同样的歌词理解是不一样的，文化基础越好，理解起来就会更深更全面，反之则不同。音乐考生不能只重视专业知识，而忽略了文化知识的积累，掌握好的学习方法，提高自己的文化成绩。笔者认为，学好文化知识要做到：提高学习效率，课前要预习，这是必要的，这样听起课来就比较有针对性。上课时认真听课，老师讲有些很熟悉的东西时，可以适当地放松一下。要学会记笔记，不是要抄笔记而是要记一些书上没有的定理定律，典型例题与典型解法，作题时要选“好题”，千万不能见题就作，不分青红皂白，那样的话往往会事倍功半。作题效率的提高，很大程度上还取决于作题之后的过程，对于做错的题，应当认真思考错误的原因，是知识点掌握不清还是因为马虎大意，分析过之后再做一遍以加深印象，这样作题效率就会高得多。
二、学好音乐理论知识是进行音乐学习的前提
音乐理论是人们在学习音乐过程中不可或缺的一部分，它是学习音乐知识和音乐技能的基础和前提。但在目前的许多音乐学校和学习音乐的个人或团体，往往对音乐理论认识不够，重视程度也不够。
音乐基础知识的掌握是每个音乐学习者及爱好者必须具备的基本素质，这种素质的具备能够使学生收到了事半功倍的效果，因此在教学过程中应重视音乐基础理论的学习，这样才能做到在基础理论学习的基础上提高成绩。音乐理论知识也是现在音乐考试必不可少的考试科目，在考试中占据重要的地位，如果学不好理论，总分也会大大折扣，所以学好音乐理论很重要。同时还要懂得积累音乐常识，作为以后的音乐人，不知道一些音乐常识是万万不可得。
三、在生活中感悟、理解音乐，更好地表现音乐
在人们的社会生活中，音乐艺术几乎无时不在，无时不有。而我们不要小看每一个学生，他们都有自己的生活常识、经历和空间，我们在进行教学之前首先就要找到音乐内容和学生内心世界的切入点，只有创设各种情境激发了学生内心对学习的渴望，你才会发现他们的想象力是无穷无尽，丰富多彩。其实我们要重视的是学生的参与和实践，感受、体验、表现音乐的情感，重视这个过程中的探索与创造，重视过程的教育价值。
在丰富多彩的社会生活中，人们的经历也有所不同。不同的生活阅历对音乐有不同的理解，理解不同则表现也就不同，音乐来源于实践又超越生活实践，是生活的高度提炼，因此，要求学生在学习音乐时密切联系生活，在生活发现、激发灵感，感悟音乐。同时，培养自己对于乐曲的感情，把乐曲当做朋友，能够很好的理解作品。每一首作品都有其独有的风格、情感，要理解它，更要用自己的方式来诠释它、表现它。而不只是单纯完成每一个音符的弹奏，这是更高层次的要求。
四、成就音乐的关键是选择适合自己的学习方法
在一个班级里，因为不同的学生个体，生活在不同的家庭环境中，有着不同的文化背景、生活经历、性格素质和天赋秉性，所以，在音乐审美爱好、音乐知识技能、音乐情感等方面都形成了不同的个性，在对音乐的咸受认知过程中，表现出各自不同的差异性。在音乐教学中，需要根据这些差异，对学生因势利导，采取不同的学习方法。
学习效果和速度的提高，需要有好的学习方法，掌握一套适合自己的学习方法，也能起到事半功倍的效果。本人在指导学生时的具体做法：第一，要有一个健康的身体。对于声乐类的考生而言，身体和健康状况是好是坏，音色和现场演唱的表现力肯定会受到影响。第二，不能有偏科。主考科目和副考科目所放的注意力要均衡。第三，是对于考试心态要做好调整，艺术类考试的关键就是现场发挥，最忌讳的是紧张。要注意调节自己的心态。建议考生在考试时，不要刻意去听其他考生的演唱，否则会打乱自己的心绪。第四，是适度的练声，在考试前人容易上火，嗓子也会因此受到影响。考试时，应尽量地保持嗓子的“新鲜度”，尽量让考官感觉到，你的嗓子具有先天的可塑性。第五，是多多揣摩歌词，在平时练习时，建议“少练多想”。考虑如何演唱得更深入，更有感情。因为歌唱本身来说就是带着旋律的朗诵，十分讲究感情的收放。
五、提高对音乐兴趣是走上音乐之路的基石
兴趣是影响学习活动效率的一个重要心理因素，在学生的学习过程中起着极其重要的作用。正如莎士比亚所说：“学问，必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”人民教育家陶行知先生从自己丰富的教育经验出发，认为“学生有了兴趣，就肯用全部精神去做事，学与乐不可分”。学音乐要对音乐没兴趣是学不好的，相反的有了兴趣就有了动力这种说法难道不是吗？
我们说学习音乐要做到三个“心”：信心、耐心、恒心。而其中信心又是最首要的。只有对自己有信心，才能最好的表现出自己的水平和对乐曲的理解。要相信自己的能力，更要相信自己的努力和付出，所谓“台上1分钟，台下10年功”。只要你平时是辛勤练习的，考试一定没有问题。考官也更欣赏能表现出“自信感”的考生。因此在考试的前一周，考生一定要尽量让自己多一些自信，相信自己一定是考场上最优秀的。
对于音乐专业高考学生来说要注重文化知识的积累和音乐理论知识的积累，高考成功的关键就是提高综合实力，同时还要注重专业的选择和对生活感悟能力的培养，并且要选择适合自己的学习方法，提高对音乐学习的兴趣，从而达到成功学习音乐的目的。