林启猛，石狮人、中国书法家协会会员、泉州市书法家协会理事、泉州市青年书法家协会副主席。
　　全国第六届楹联书法展三等奖;
　　全国首届篆书展二等奖;
　　全国第三届青年书法篆刻展;
　　第三届“林散之奖·书法双年展”;
　　第四届商鼎杯全國书法篆刻大展铜奖;
　　第三届福建省书法篆刻展三等奖;
　　福建获全国奖书家提名展;
　　海西闽南风中青年书法展等。
　　“致广大而尽精微”一语出自《中庸》第二十七章《修身》，原意为善问好学，达到宽广博大的宏观境界，同时又深入到精细详尽的微观之处。用在书作品评上，则是既有宏大的气势，又有精妙的技法，用此语概括林启猛的书法艺术，是再适合不过的了。
　　受父辈和师友影响，林启猛自幼浸染墨池，笔耕不辍。其创作扎根传统，意与古会，味出多元。书法五体，林启猛皆爱。但要说其最为擅长的、用功最勤的还当属篆书，尤其是西周成熟时期的金文。他偶尔也作草书，意在追求酣畅淋漓的艺术效果。其篆书法散氏盘、毛公鼎、吴昌硕等;草书则宗黄庭坚、傅山等，并在此基础上广泛涉猎，悉心临摹，解其笔意，图其字形，汲取养分，用心体会，而后融会贯通，孜孜不倦。其字平中寓奇、趣、雅，线条厚重古朴，结体多姿多态，章法丰富多彩，尤其在用墨上将浓淡、枯湿、润燥依作品需要赋予不同表现，彰显出其对书法创作的笔法、结体、技法、墨法的运用娴熟和深厚的文字功底，具有很强的艺术感染力。

　　对于书法创作，林启猛始终坚持“中得心源，外师造化”的原则。在他看来，任何艺术门类的学习都离不开向经典取法，而现代人在这一点上，无疑是非常幸运的，因为有大量的文物出土信息及印刷精良的经典作品可以参考借鉴，通过这些典籍法书的遗存，书法家们得以会通千古，直面古人之心。至于如何学习，林启猛觉得应当是“取法乎上，得乎其中”。书法艺术最是讲究笔墨语言，也就是点、线、结构、墨法、谋篇。然而仅有这些，还谈不上是书法艺术，写字不等同于书法。他认为书法的最高境界是神、情、意的融合以至达到形式与内容的高度统一，“达其性情、形其哀乐”是所有艺术共通性的特质，如果书写时没有书家情感的表达，那顶多是个写字匠。而且，书法还讲究书内功和书外功，读书是提高自我综合修养的一个重要途径，这些年林启猛喜欢读一些契合自己心性的古典诗词与书画典籍，如陶渊明、李白、苏轼等人的诗词。另外，艺术来源于生活，从古至今有很多书家都是从生活中去感悟、去发现美，如张旭观公孙大娘舞剑、黄庭坚观长河荡桨等。生活中的原型虽然不能等同于书法的一笔一画，却与书法审美中的长短、向背、开合、聚散、节奏等有着千丝万缕的联系。林启猛深谙此道，从古代文字形态中去充分体会历史文化的博大精深，从生活中去发现美的真谛，并大胆尝试用书法去表达心中的感受。现在我们品赏林启猛的书法，就不难理解那股金石之气从何而来，更不难理解他是如何把书法的那份大气和古拙挥洒得那般自然天成了。

　　时至今日，随着现代社会的发展和人文环境的变迁，当代书法创作渐渐地从过去的“书斋文化”走向“展厅文化”，与此同时也对书家自身素养提出了更高的要求。“于境知足，于学知不足”，在攀登书法艺术创作高峰的路途上，林启猛认为自己将永远是一个探索者。