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摘要：文化遗产是人类文明传承的重要载体，在历史的长河中代代相承、生生不息。VR技术以其虚实结合、实时交互与三维沉浸的特点，给文化遗产的数字化保护传播增添了更多可能，将VR技术在历史街区文化活态保护中应用起来，可以让我们的文化“活”起来，为体验者带来强烈的在场感和参与感，让文化遗产焕发出新的生命力。
关键词：VR技术；历史街区；文化活态保护；应用反思
城市的发展，是一个不断变化的发展系统，而历史街区作为城市发展中一个重要的元素和特殊的单位，随着城市的发展传统的保护方式已经不能满足现代满足现代人对文化遗产的认知和所衍生出的文化额追求。VR（虚拟现实）是划时代的革命产品，可以给人们带来真实的感受，可以让你去一些你无法去的地方，让你身临其境地感受到现实生活中无法感受到的一些体验，将这一技术应用在历史街区保护中，可以完美地再现历史街区的文化活态，让人身临其境地感受历史街区的文化魅力。
一、优势
（一）从观察到沉浸的升级，提升用户体验
“将AR、VR技术和文化遗产保护相结合，既不伤害文物，又为观众带来精度高、交互性强的文化遗产展示。”联想新视界科技有限公司数字化产品开发总监杨楠说。在山东周村，游客佩戴VR眼镜，不仅能参观大染坊、乔家大院、周村烧饼博物馆等8处景点，还能看到视频、图片等讲解内容，全方位感知周村的历史文化。通过VR技术实现场景的自动识别、复原，将景区内容通过视觉、听觉技术全方位展现，游客即可产生“古今穿越”之感。Penrose Studios创始人兼首席执行官Eugene Chung表示：“自1896年以来，我们就开始使用平板屏幕，直到VR技术的出现。VR技术独特地提供了存在感和沉浸感，它是一种全新的艺术形式和全新的体验形式。VR技术使静态的文化遗产得以动态化，通过活体影像、动态影像等技术将静态的文化资料得以动态体现，它不再局限于文字和绘画等止于平面的状态，真正将非物质文化遗产活态化[1]。
（二）从传统手段到虚拟手段的升级，降低创意活动中的生产成本
VR技术使我们能够缩短历史街区文化活态的文创类产品开发过程中的迭代时间和成本，同时也可以提高最终产品的质量。在现存历史街区中存在大量易损文物，它们或多或少出现了脆化、脱色、剥落等现象，即使经过人工修复仍然很难用于研究与展示。利用VR技术可以化解文物保护与展示的矛盾，既满足了观众的欣赏需要，又不会加速文物损坏，同时用虚拟模型的方式还原、制作相关文创衍生品，可以大大减少从概念设计到生产和商业化的时间表。值得一提的是，历史街区的文化活态的传统保护方式主要是通过代代相传继承下来的，只靠图片、文字的纪录方法不能很好地体现文化内涵，即便是通过视频的方式纪录，也只能隔着平板屏幕进行观看，不能通过身临其境的方式体位其中的乐趣。但在VR环境中能够与传统艺人进行互动，为观众提供更为直接的体验。这意味着沉浸式技术在设计中具有更高的满足客户需求的准确性，因此，与传统技术相比，可能成本可能更低，但会提供更高质量的最终产品[2]。
VR沉浸式技术还将使小公司能够以更低的成本生产更高质量的内容。例如小公司可以在数小时内处理360度图像，而且电影制作人在小预算中也可以使用到到这项技术。
（三）从平面化体验到立体化体验的升级，加入了情感导向
有研究者认为VR技术还可以让我们更接近于全球性问题，例如人道主义危机，使远程呈现的形式能唤起人们的共鸣，就好像我们在场一样。有人甚至认为数字媒体的消费增加可能导致同情，许多与VR合作的艺术家也相信这种媒介将成为“终极同情机”。例如我们在历史街区的文化活态保护中，制作反映某一历史时间的街区全景体验，必将让用户身临其境的感受那一段历史，用户会很有代入感，从而激发用户的心理感受，所以从这一层面上来说，VR技术的倒入，对用户而言，是具有情感导向作用的。VR为艺术家和导演提供了一层由其他媒介不能提供的真实性经验和感受。Lightshed创始人兼总裁，联合国创意总监兼高级顾问Gabo Arora解释说：“你正在发现一种新的讲故事和情感的语法”。如果如乐观主义者的期望发展下去，VR技术能够带领我们很好地走上一个更加具有感情和创意的世界。
二、难点
（一）沉浸式的內容将促使设计更加个性化
VR软件的设计者有激励方式将用户留在他们的网站和应用程序中，因为他们的业务模式越来越依赖于收集个人数据作为个性化内容的方式。纽约大学斯特恩商学院营销副教授亚历克·阿尔特（Adam Alter）将此战略描述为“强力大数据驱动”的方法。此外，深挖的公司还有“心理学家团队根据最新信息进行工作，使大众参与度更高”。
事实上，过去十年的证据表明，虽然我们的整体休闲时间在增加，但我们正在花更多的时间来使用电子设备。这一转变的关键驱动因素是将参与作为数字技术的主要成功指标。我们在设备上花费的时间越多，收集的关于我们的互动的数据越多，目标越来越多的产品将成为一个加强循环，随着VR技术进入主流，可能会加速。结果是，我们在沉浸式技术中体验的内容将会越来越个性化。那我们投入到个性化设计的时间和精力也会越来越多。
还会导致的一个结果就是广告越来越个性化，因为我们的个人资料允许被定位。在沉浸式技术的背景下，“凝视率”已被用于描述增强或虚拟广告在捕获用户注意力方面的有效性。Retinad等公司提供分析数据，跟踪VR设备的行为，目的是提高广告的转化率以及用户对内容的参与度。到目前为止，与移动广告相比，他们的使用效率高达30倍。
（二）单纯线上参与的活动可能会产生负面影响
在我国，多数历史街区采用VR技术的方式是一方面可以应用在实际景区，让用户进行VR体验；另一方面构建出来的虚拟景区，让用户通过网络平台，对用户提供部分虚拟旅游的服务项目，并以此收取比实际景区门票便宜一点的体验价位，使用户在足不出户的情况下就能体验景区的特色，可以吸引更多游客。而且可以运用虚拟现实技术的构想性功能，将一些不存在的文化、旅游景观虚拟出来，如，新巴比伦的空中花园，从而满足人们的好奇心。但是，这些体验都是基于电子设备的。单纯线上参与可能会带来潜在的负面影响。首先，我们的幸福感处于危险之中：非屏幕活动与幸福感更明显的联系在一起。一个主要社交网络的纵向研究发现与增加参与度和个人幸福感有负相关关系，提示“离线和在线关系之间可能存在的权衡”。美国每周只花六到九个小时的社交媒体青少年比不喜欢社交媒体的人士多出47%的可能性。 三、对策
（一）建立大众参与的VR设计模式
在信息化时代，知识共享已是不可避免的趋势，设计已经开始进入参与性设计的新时代，设计师将面临各种各样的挑战。建立大众参与的VR设计是在知识共享的时代影响下孕育而生的新型的设计模式，它强调用户参与设计过程、表达自我的精神，而设计师则通过与用户建立“对话”的过程中征集设计内容，包括视觉形式、专题内容、和行为等，然后将这些内容转换成设计的内容[3]。卡斯顿.施密特说：“不要再将设计元素当成目标，而要开始追问怎样的流程可以产生特定的成果。”未来VR设计师的工作重点将是创造能使普通大众实现创意的技术，而不是利用现有技术实现自己的创意，这就需要设计师与传统设计思维逆向而行。
（二）设计以用户为中心的线上线下综合体验
线上线下的融合并非VR技术与传统历史街区展示手段的简单相加，而应是双方合作和转型的契机，它不仅需要两者的设计展示体系、管理体系的相互磨合，也需要运营团队再造、历史街区文化塑造，通过协同增效来创新基于VR技术的历史街区文化活态保护模式与价值，实现其文化价值、经济价值的转型升级。
首先是资源整合问题，线上线下融合后，信息不对称的障碍消除。其次，历史街区作为文创服务本身的质量提升。基于VR技术应用改变传统服务模式，提供标准化产品、个性化的服务以及更好的客户体验。最后，精细化用户管理。要进行用户细分，找准目标用户，实施个性定位战略。
四、结语
VR技术可以将历史街区的文化活态形象地登上世界舞台，吸引到世界各地的游客，用户可以足不出户就能体验到中国的民俗文化，在弘扬中华民族文化遗产的同时促进旅游经济的发展。在历史街区在全面深入的保护阶段中，需要积极的探索历史街区的一些实践模式。通过运用虚拟现实技术，将历史街区的保护更加数字化。通过这一数字化，与当下的前沿科技相结合。使公众的参与度社会的关注度都受到提升。并使其旅游开发更加的丰富合理，并形成一个，动静结合的实践模式。
总而言之，通过虚拟现实技术在历史街区保护中的应用，从一定程度上不能看出，我国对历史街区的保护的意识进入了一个新的阶段，概念非常清晰，理论与实践相结合，层次明确。在当下处于科技与互联网相结合的时代。人们不仅重视精神上的追求，而且对情感上的要求也逐渐的提升。对历史街区的文化保护更需要以人为本的精神，在学术在科技上的相互结合，是当下文化保护与人们生活息息相关，并有机结合的一个重要载体和模式，在未来也是人类发展和科技发展的一个重要结合方式。
（作者单位：成都高服文化传播有限责任公司）
作者简介：郑轶，1984年生，男，硕士，讲师，研究方向：数字三维艺术、虚拟现实艺术。
刘丽娟，1984年生，女，工程师，硕士，研究方向：数字艺术。
参考文献
[1]胡亚希.虚拟现实技术在非物质文化遗产保护中的应用[J].江西社会科学，2012，（08）：196-200.
[2]鄭轶.基于VR技术的成都历史街区的文化活态呈现研究[J].艺术科技，2017，（7）：40-40.
[3]胡永丹.设计师如何应对参与性设计带来的挑战[J].文艺生活，2015，（5）：256-257.
关键词：VR技术；历史街区；文化活态保护；应用反思
城市的发展，是一个不断变化的发展系统，而历史街区作为城市发展中一个重要的元素和特殊的单位，随着城市的发展传统的保护方式已经不能满足现代满足现代人对文化遗产的认知和所衍生出的文化额追求。VR（虚拟现实）是划时代的革命产品，可以给人们带来真实的感受，可以让你去一些你无法去的地方，让你身临其境地感受到现实生活中无法感受到的一些体验，将这一技术应用在历史街区保护中，可以完美地再现历史街区的文化活态，让人身临其境地感受历史街区的文化魅力。
一、优势
（一）从观察到沉浸的升级，提升用户体验
“将AR、VR技术和文化遗产保护相结合，既不伤害文物，又为观众带来精度高、交互性强的文化遗产展示。”联想新视界科技有限公司数字化产品开发总监杨楠说。在山东周村，游客佩戴VR眼镜，不仅能参观大染坊、乔家大院、周村烧饼博物馆等8处景点，还能看到视频、图片等讲解内容，全方位感知周村的历史文化。通过VR技术实现场景的自动识别、复原，将景区内容通过视觉、听觉技术全方位展现，游客即可产生“古今穿越”之感。Penrose Studios创始人兼首席执行官Eugene Chung表示：“自1896年以来，我们就开始使用平板屏幕，直到VR技术的出现。VR技术独特地提供了存在感和沉浸感，它是一种全新的艺术形式和全新的体验形式。VR技术使静态的文化遗产得以动态化，通过活体影像、动态影像等技术将静态的文化资料得以动态体现，它不再局限于文字和绘画等止于平面的状态，真正将非物质文化遗产活态化[1]。
（二）从传统手段到虚拟手段的升级，降低创意活动中的生产成本
VR技术使我们能够缩短历史街区文化活态的文创类产品开发过程中的迭代时间和成本，同时也可以提高最终产品的质量。在现存历史街区中存在大量易损文物，它们或多或少出现了脆化、脱色、剥落等现象，即使经过人工修复仍然很难用于研究与展示。利用VR技术可以化解文物保护与展示的矛盾，既满足了观众的欣赏需要，又不会加速文物损坏，同时用虚拟模型的方式还原、制作相关文创衍生品，可以大大减少从概念设计到生产和商业化的时间表。值得一提的是，历史街区的文化活态的传统保护方式主要是通过代代相传继承下来的，只靠图片、文字的纪录方法不能很好地体现文化内涵，即便是通过视频的方式纪录，也只能隔着平板屏幕进行观看，不能通过身临其境的方式体位其中的乐趣。但在VR环境中能够与传统艺人进行互动，为观众提供更为直接的体验。这意味着沉浸式技术在设计中具有更高的满足客户需求的准确性，因此，与传统技术相比，可能成本可能更低，但会提供更高质量的最终产品[2]。
VR沉浸式技术还将使小公司能够以更低的成本生产更高质量的内容。例如小公司可以在数小时内处理360度图像，而且电影制作人在小预算中也可以使用到到这项技术。
（三）从平面化体验到立体化体验的升级，加入了情感导向
有研究者认为VR技术还可以让我们更接近于全球性问题，例如人道主义危机，使远程呈现的形式能唤起人们的共鸣，就好像我们在场一样。有人甚至认为数字媒体的消费增加可能导致同情，许多与VR合作的艺术家也相信这种媒介将成为“终极同情机”。例如我们在历史街区的文化活态保护中，制作反映某一历史时间的街区全景体验，必将让用户身临其境的感受那一段历史，用户会很有代入感，从而激发用户的心理感受，所以从这一层面上来说，VR技术的倒入，对用户而言，是具有情感导向作用的。VR为艺术家和导演提供了一层由其他媒介不能提供的真实性经验和感受。Lightshed创始人兼总裁，联合国创意总监兼高级顾问Gabo Arora解释说：“你正在发现一种新的讲故事和情感的语法”。如果如乐观主义者的期望发展下去，VR技术能够带领我们很好地走上一个更加具有感情和创意的世界。
二、难点
（一）沉浸式的內容将促使设计更加个性化
VR软件的设计者有激励方式将用户留在他们的网站和应用程序中，因为他们的业务模式越来越依赖于收集个人数据作为个性化内容的方式。纽约大学斯特恩商学院营销副教授亚历克·阿尔特（Adam Alter）将此战略描述为“强力大数据驱动”的方法。此外，深挖的公司还有“心理学家团队根据最新信息进行工作，使大众参与度更高”。
事实上，过去十年的证据表明，虽然我们的整体休闲时间在增加，但我们正在花更多的时间来使用电子设备。这一转变的关键驱动因素是将参与作为数字技术的主要成功指标。我们在设备上花费的时间越多，收集的关于我们的互动的数据越多，目标越来越多的产品将成为一个加强循环，随着VR技术进入主流，可能会加速。结果是，我们在沉浸式技术中体验的内容将会越来越个性化。那我们投入到个性化设计的时间和精力也会越来越多。
还会导致的一个结果就是广告越来越个性化，因为我们的个人资料允许被定位。在沉浸式技术的背景下，“凝视率”已被用于描述增强或虚拟广告在捕获用户注意力方面的有效性。Retinad等公司提供分析数据，跟踪VR设备的行为，目的是提高广告的转化率以及用户对内容的参与度。到目前为止，与移动广告相比，他们的使用效率高达30倍。
（二）单纯线上参与的活动可能会产生负面影响
在我国，多数历史街区采用VR技术的方式是一方面可以应用在实际景区，让用户进行VR体验；另一方面构建出来的虚拟景区，让用户通过网络平台，对用户提供部分虚拟旅游的服务项目，并以此收取比实际景区门票便宜一点的体验价位，使用户在足不出户的情况下就能体验景区的特色，可以吸引更多游客。而且可以运用虚拟现实技术的构想性功能，将一些不存在的文化、旅游景观虚拟出来，如，新巴比伦的空中花园，从而满足人们的好奇心。但是，这些体验都是基于电子设备的。单纯线上参与可能会带来潜在的负面影响。首先，我们的幸福感处于危险之中：非屏幕活动与幸福感更明显的联系在一起。一个主要社交网络的纵向研究发现与增加参与度和个人幸福感有负相关关系，提示“离线和在线关系之间可能存在的权衡”。美国每周只花六到九个小时的社交媒体青少年比不喜欢社交媒体的人士多出47%的可能性。 三、对策
（一）建立大众参与的VR设计模式
在信息化时代，知识共享已是不可避免的趋势，设计已经开始进入参与性设计的新时代，设计师将面临各种各样的挑战。建立大众参与的VR设计是在知识共享的时代影响下孕育而生的新型的设计模式，它强调用户参与设计过程、表达自我的精神，而设计师则通过与用户建立“对话”的过程中征集设计内容，包括视觉形式、专题内容、和行为等，然后将这些内容转换成设计的内容[3]。卡斯顿.施密特说：“不要再将设计元素当成目标，而要开始追问怎样的流程可以产生特定的成果。”未来VR设计师的工作重点将是创造能使普通大众实现创意的技术，而不是利用现有技术实现自己的创意，这就需要设计师与传统设计思维逆向而行。
（二）设计以用户为中心的线上线下综合体验
线上线下的融合并非VR技术与传统历史街区展示手段的简单相加，而应是双方合作和转型的契机，它不仅需要两者的设计展示体系、管理体系的相互磨合，也需要运营团队再造、历史街区文化塑造，通过协同增效来创新基于VR技术的历史街区文化活态保护模式与价值，实现其文化价值、经济价值的转型升级。
首先是资源整合问题，线上线下融合后，信息不对称的障碍消除。其次，历史街区作为文创服务本身的质量提升。基于VR技术应用改变传统服务模式，提供标准化产品、个性化的服务以及更好的客户体验。最后，精细化用户管理。要进行用户细分，找准目标用户，实施个性定位战略。
四、结语
VR技术可以将历史街区的文化活态形象地登上世界舞台，吸引到世界各地的游客，用户可以足不出户就能体验到中国的民俗文化，在弘扬中华民族文化遗产的同时促进旅游经济的发展。在历史街区在全面深入的保护阶段中，需要积极的探索历史街区的一些实践模式。通过运用虚拟现实技术，将历史街区的保护更加数字化。通过这一数字化，与当下的前沿科技相结合。使公众的参与度社会的关注度都受到提升。并使其旅游开发更加的丰富合理，并形成一个，动静结合的实践模式。
总而言之，通过虚拟现实技术在历史街区保护中的应用，从一定程度上不能看出，我国对历史街区的保护的意识进入了一个新的阶段，概念非常清晰，理论与实践相结合，层次明确。在当下处于科技与互联网相结合的时代。人们不仅重视精神上的追求，而且对情感上的要求也逐渐的提升。对历史街区的文化保护更需要以人为本的精神，在学术在科技上的相互结合，是当下文化保护与人们生活息息相关，并有机结合的一个重要载体和模式，在未来也是人类发展和科技发展的一个重要结合方式。
（作者单位：成都高服文化传播有限责任公司）
作者简介：郑轶，1984年生，男，硕士，讲师，研究方向：数字三维艺术、虚拟现实艺术。
刘丽娟，1984年生，女，工程师，硕士，研究方向：数字艺术。
参考文献
[1]胡亚希.虚拟现实技术在非物质文化遗产保护中的应用[J].江西社会科学，2012，（08）：196-200.
[2]鄭轶.基于VR技术的成都历史街区的文化活态呈现研究[J].艺术科技，2017，（7）：40-40.
[3]胡永丹.设计师如何应对参与性设计带来的挑战[J].文艺生活，2015，（5）：256-257.