论文部分内容阅读
徐沁张着对自然万物好奇的双眼，用敏感纤细的直觉感知世界;以个人的情感释放与天地相融为使命，在神话与宗教中获取灵感，赋予不同材质以新生。
她四岁学画，从此，“囤珍集宝、以手造物;引爆能量，花开荼蘼。”
“小小橘色的火焰” 个展 798 艺术区 墨念女塾
“尽纳万象” 艺术展览 尤伦斯当代艺术中心
“夏日好梦计划” 艺术展览 成当代艺术中心
中国北京·2019
彼岸归来，半年三展。
徐沁带着她的“变色龙”系列毛毡作品《变色龙》《调色练习》《聚众做梦》以及《海之卷》《果实》登台亮相。这些斑斓梦幻、复古奢靡、超现实的纤维艺术作品令观者长久驻足，啧啧称奇，媒体与策展人纷纷将关切与好奇的目光投射到这个将变色龙当作生活记录载体的大眼睛、娃娃脸的橘色卷发女孩身上。对话徐沁，走进她的创作世界，聆听她的手造物语。
重构纤维之美，感知生命体验
纤维装置艺术作品《变色龙》，徐沁历时三个月创作而成。通过长期观察蜥蜴神秘奇异的形态，对变色龙及其生活环境充满想象的构建，将自己多年来辗转各地求学的生活和精神状态融汇其中。观“变色龙”系列作品中的这组《聚众做梦》，独处时的蜷缩匍匐，无助寂寥，群聚时抱团依偎，舐犊情深。手臂屈伸，指引、祈求，抚摸、渴望，情感与期盼在指尖流淌，似应答神灵的召唤，似万千情愫欲说还休，又如深不可测密码有待解锁。该作品材料来自徐沁多年留学生活中的贴身衣物和各种纤维物品，不同材质和色彩的运用，形成了她向外界表达自我面貌和袒露内心、带有鲜明个人印记的独有方式。徐沁说这个系列将一直延续下去，随性随意，触物生悟，由心而发，从无定式。如同曾经附着在身体上的衣物纤维，如日月照耀江河，海水涤荡砂砾，又或者行走途中所见所遇的自然景象与人间百态，印在脑海中成为创作中点滴记憶，它们在光影交错中与不同属性的材质碰撞、升腾，成为一幕幕带着创作者思想和态度的故事，在她所构建的主题场景中上演困惑矛盾，冲突跌宕，激发出“美”的无限能量与可能。
《海之卷》的创作，源于徐沁自幼对自然万物挥之不去的崇敬情结，有象征人类从大海中索取资源最为原始、直接的捕捞器具，接通人类与自然互动的媒介的网，也有意味着人类从自然中索取的能量和物质的羊毛，还有象征孕育生命和母性包容的牡蛎，从而构建了一个人与海洋相互连接在一起的故事。作品中有她对人与自然的紧密关系的探讨，以及人类对自然的索取和自然对人类的包容。
包容并蓄，做独一无二的自己
从中央美术学院家居设计专业本科毕业后，徐沁进入旧金山艺术学院工业设计专业研究生的学习。央美鼓励学生往纯艺术的方向发展，旧金山艺术学院的教学侧重商业性、专业性，偏向以求职为目的，注重人格与发展为导向，强调被教育个体的独特性，且能发挥无可替代的作用，却又趋向团队协作，优势互补，放大自己最擅长的，一起创造独一无二的的价值。在两种截然不同的教育理念的体验与训练中，使徐沁在家居设计师、工业设计师、首饰设计师、纤维艺术家、古董玩具收藏达人等多重跨界艺术家身份之间自由切换，在职业与个人爱好之间找到平衡。
关于未来
谈到未来计划，会否结合曾经学习的家居设计理念、工业设计元素，创作更大的作品，做一些更要空间感和视觉冲击力的装置作品时，徐沁说：“设计有设计的专业要求去解决实际的问题，满足他人的诉求，考虑商业性与市场需求，而艺术表达是自由的，对我而言更是自我表达和直觉反应。在做自己的作品的时候我甚至不会考虑他人感受，空间感和视觉冲击对我来说不是考虑作品呈现的第一需要，第一需要永远是忠于自己。”
童心不泯
在近期展出的一系列作品中，我们仿佛总能看到有一双充满好奇、梦幻的孩童般的眼对未知世界所进行的探索和表达。当问及随着年龄增长，走向更宽阔的舞台，会否用成人视觉穿越舒适区做更大胆的人性探索时，徐沁说：“孩童对于世界探索的表达才是人性中最原始和最无畏的方式。而且我在处于孩童阶段看到和体会到的世界是最瑰丽和奇妙的，一切都是充满朦胧想象，即便是死亡的动物我都相信它是睡着了。我认为‘成人'和‘儿童'是不应该分开讨论的，而是紧密相连的，我重视的是其中的变化。从儿童到成人之间成长的矛盾对我个体的形成产生了巨大的影响。我觉得体现这种矛盾和变化是我关于人性的另一种探索。”
故乡与创作
当问及在海外求学和工作越久，故乡印记是否会愈加清晰，会不会不自觉地将这些融入作品中，徐沁道：“每一段时光给我留下的印记都会留在作品中。不会因为是故乡就有特别的眷恋或者情怀。正是我在不同城市的不同经历形成了我现在的面貌，这也是我做《变色龙》作品的初衷之一。如果有合适的机缘，我很乐意带着我的作品回故乡参与艺术交流。”
重回校园
在被邀参与的为期三个月的“夏日好梦计划”大型艺术系列展览结束后，徐沁将返美进入罗切斯特理工首饰设计专业攻读她的第二个硕士学位。从校园到车间，从田野到染坊，从展厅回校园，一路走来，那些曾经给予她灵感与女性力量的艺术家都会让她思考如何通过纤维艺术诠释将矛盾转化为美的作品。
尝试突破，迎接未知
徐沁在创作过程中尝试突破创作瓶颈，收获战胜自我怯懦时的畅快，将令人感动的生命力量逐一纳入记忆的宝盒中珍藏。期许在下一个灵感降临之际，这些美妙的瞬间被她手中的魔杖点中，在作品中摇曳生姿、兀自盛放。
【徐沁的微博：@徐沁QuinXu】
她四岁学画，从此，“囤珍集宝、以手造物;引爆能量，花开荼蘼。”
“小小橘色的火焰” 个展 798 艺术区 墨念女塾
“尽纳万象” 艺术展览 尤伦斯当代艺术中心
“夏日好梦计划” 艺术展览 成当代艺术中心
中国北京·2019
彼岸归来，半年三展。
徐沁带着她的“变色龙”系列毛毡作品《变色龙》《调色练习》《聚众做梦》以及《海之卷》《果实》登台亮相。这些斑斓梦幻、复古奢靡、超现实的纤维艺术作品令观者长久驻足，啧啧称奇，媒体与策展人纷纷将关切与好奇的目光投射到这个将变色龙当作生活记录载体的大眼睛、娃娃脸的橘色卷发女孩身上。对话徐沁，走进她的创作世界，聆听她的手造物语。
重构纤维之美，感知生命体验
纤维装置艺术作品《变色龙》，徐沁历时三个月创作而成。通过长期观察蜥蜴神秘奇异的形态，对变色龙及其生活环境充满想象的构建，将自己多年来辗转各地求学的生活和精神状态融汇其中。观“变色龙”系列作品中的这组《聚众做梦》，独处时的蜷缩匍匐，无助寂寥，群聚时抱团依偎，舐犊情深。手臂屈伸，指引、祈求，抚摸、渴望，情感与期盼在指尖流淌，似应答神灵的召唤，似万千情愫欲说还休，又如深不可测密码有待解锁。该作品材料来自徐沁多年留学生活中的贴身衣物和各种纤维物品，不同材质和色彩的运用，形成了她向外界表达自我面貌和袒露内心、带有鲜明个人印记的独有方式。徐沁说这个系列将一直延续下去，随性随意，触物生悟，由心而发，从无定式。如同曾经附着在身体上的衣物纤维，如日月照耀江河，海水涤荡砂砾，又或者行走途中所见所遇的自然景象与人间百态，印在脑海中成为创作中点滴记憶，它们在光影交错中与不同属性的材质碰撞、升腾，成为一幕幕带着创作者思想和态度的故事，在她所构建的主题场景中上演困惑矛盾，冲突跌宕，激发出“美”的无限能量与可能。
《海之卷》的创作，源于徐沁自幼对自然万物挥之不去的崇敬情结，有象征人类从大海中索取资源最为原始、直接的捕捞器具，接通人类与自然互动的媒介的网，也有意味着人类从自然中索取的能量和物质的羊毛，还有象征孕育生命和母性包容的牡蛎，从而构建了一个人与海洋相互连接在一起的故事。作品中有她对人与自然的紧密关系的探讨，以及人类对自然的索取和自然对人类的包容。
包容并蓄，做独一无二的自己
从中央美术学院家居设计专业本科毕业后，徐沁进入旧金山艺术学院工业设计专业研究生的学习。央美鼓励学生往纯艺术的方向发展，旧金山艺术学院的教学侧重商业性、专业性，偏向以求职为目的，注重人格与发展为导向，强调被教育个体的独特性，且能发挥无可替代的作用，却又趋向团队协作，优势互补，放大自己最擅长的，一起创造独一无二的的价值。在两种截然不同的教育理念的体验与训练中，使徐沁在家居设计师、工业设计师、首饰设计师、纤维艺术家、古董玩具收藏达人等多重跨界艺术家身份之间自由切换，在职业与个人爱好之间找到平衡。
关于未来
谈到未来计划，会否结合曾经学习的家居设计理念、工业设计元素，创作更大的作品，做一些更要空间感和视觉冲击力的装置作品时，徐沁说：“设计有设计的专业要求去解决实际的问题，满足他人的诉求，考虑商业性与市场需求，而艺术表达是自由的，对我而言更是自我表达和直觉反应。在做自己的作品的时候我甚至不会考虑他人感受，空间感和视觉冲击对我来说不是考虑作品呈现的第一需要，第一需要永远是忠于自己。”
童心不泯
在近期展出的一系列作品中，我们仿佛总能看到有一双充满好奇、梦幻的孩童般的眼对未知世界所进行的探索和表达。当问及随着年龄增长，走向更宽阔的舞台，会否用成人视觉穿越舒适区做更大胆的人性探索时，徐沁说：“孩童对于世界探索的表达才是人性中最原始和最无畏的方式。而且我在处于孩童阶段看到和体会到的世界是最瑰丽和奇妙的，一切都是充满朦胧想象，即便是死亡的动物我都相信它是睡着了。我认为‘成人'和‘儿童'是不应该分开讨论的，而是紧密相连的，我重视的是其中的变化。从儿童到成人之间成长的矛盾对我个体的形成产生了巨大的影响。我觉得体现这种矛盾和变化是我关于人性的另一种探索。”
故乡与创作
当问及在海外求学和工作越久，故乡印记是否会愈加清晰，会不会不自觉地将这些融入作品中，徐沁道：“每一段时光给我留下的印记都会留在作品中。不会因为是故乡就有特别的眷恋或者情怀。正是我在不同城市的不同经历形成了我现在的面貌，这也是我做《变色龙》作品的初衷之一。如果有合适的机缘，我很乐意带着我的作品回故乡参与艺术交流。”
重回校园
在被邀参与的为期三个月的“夏日好梦计划”大型艺术系列展览结束后，徐沁将返美进入罗切斯特理工首饰设计专业攻读她的第二个硕士学位。从校园到车间，从田野到染坊，从展厅回校园，一路走来，那些曾经给予她灵感与女性力量的艺术家都会让她思考如何通过纤维艺术诠释将矛盾转化为美的作品。
尝试突破，迎接未知
徐沁在创作过程中尝试突破创作瓶颈，收获战胜自我怯懦时的畅快，将令人感动的生命力量逐一纳入记忆的宝盒中珍藏。期许在下一个灵感降临之际，这些美妙的瞬间被她手中的魔杖点中，在作品中摇曳生姿、兀自盛放。
【徐沁的微博：@徐沁QuinXu】