2015年9月，柏林音乐学院（Hanns Eisler Hochschule für Musik）声乐系主任、男中音歌唱家马丁·布伦斯（Martin Bruns）教授第一次来到了上海音乐学院，为声乐系的学生们上了为期四天的大师课，给上音的学生们带去了实用的声音技巧和新鲜的声音理念，受到了师生们的一致称赞。2016年8月，马丁教授又来到了安徽黄山，举办了为期十四天的大师班。
　　马丁教授在瑞士的巴塞尔长大成人，他的母亲是一位钢琴老师，因此马丁的音乐启蒙很自然地从钢琴开始。然而，他并不喜欢这件乐器，于是在九岁时改学了小提琴，同时还参加了一个童声合唱团，“我的音乐背景和经历很大程度上都来自那个时候”。随后，他进入了巴塞尔的音乐学院学习小提琴，毕业后加盟伯尔尼交响乐团，成为了一名职业乐队演奏家。
　　一切似乎都顺理成章，按着既定的轨道运行下去。直到有一天，一位朋友的建议打破了这份平静。

　　“你的嗓音非常美妙。”这位朋友对马丁说。其实，早在童声合唱团时期，就有朋友这么说过，但当时的马丁并没有当一回事，他只觉得自己是一名小提琴家，那就已经足够了。不过这一次，马丁认真地思考起来，他发现自己的确拥有唱歌的天赋，也热爱这份事业。于是，他开始采取行动，一边继续在交响乐团担任小提琴手，一边在瑞士的Fribourg音乐学院跟着老师学习正确的发声方法。三年后，马丁在瑞士获得了自己的第一个声乐演唱学位。这时，他意识到，如果他想在歌唱这条道路上走得更远，就必须离开瑞士，去更大一点儿的城市发展。这时，他做了一个大胆的决定：辞去交响乐团的工作，远赴大洋彼岸拜师学艺。他来到了国际大都市纽约，在朱利亚音乐学校师从声乐界的泰斗丹尼尔·费罗（Daniel Ferro）。
　　回想起过去的岁月，马丁也觉得自己勇气可嘉。“要知道，我可是放弃了一个乐团稳定的职位，重新回到学生生涯的，那是一个很大的冒险。但是，我内心的声音告诉我，我必须这么做。”马丁用事实证明，只要找到自己真正喜欢的事情，哪怕起步如此之晚，也根本不会是什么问题。
　　从朱利亚音乐学校毕业后，马丁·布伦斯作为一名男中音歌唱家，开始了自己的职业生涯。他在各大歌剧院演出了《魔笛》中的帕帕基诺、《塞维利亚的理发师》中的费加罗、《莱茵的黄金》中的雷神多纳等角色，并与许多世界一流交响乐团合作过，包括巴伐利亚广播交响乐团、汉堡NDR交响乐团、以色列室内乐团以及由柏林爱乐乐团的乐手们组成的Scharoun Ensemble等。马丁的演唱曲目非常广泛，从蒙特威尔第到现当代作品都有所涉及。他既演唱早期音乐，也首演过莱曼（Reimann）、阿里-扎德（Ali-Zadeh）等不少当代作曲家的作品。他为Decca录制了斯特拉斯福格尔（Strasfogel）的《亲爱的男人和女人》（Dear Men and Women），为Naxos录制了舒伯特和布索尼的艺术歌曲，以及德沃夏克的声乐套曲《丝柏木》（Cypresses）等。

　　马丁从2011年开始在柏林音乐学院担任声乐系主任以及学院的副院长。他说在过去的五六年中，自己真正爱上了教学，“我非常喜欢和有天赋的学生们一起探讨音乐，全身心地投入其中”。为了能将更多精力放在教学上，他甚至于2015年底辞去了柏林音乐学院副院长这个人人艳羡的职位，完全专注于教学，“我很确定行政方面的工作并不是我想要的，那不是我的领域，所以我决定听从自己的内心”。
　　马丁教授的教学特点汇集了东西方之所长，这也许是得益于他从小国际化的学习背景。早在十六岁、高中的最后两年，马丁就离开瑞士，去了威尔士的国际学校，“那时我就想着离开父母，离开家庭，做点儿自己的事”，在那儿，他遇到了来自世界各地的人们，这让他的思想趋于开放。随后，他又辗转慕尼黑、纽约，目前定居于柏林，在不同地方的生活经历使他对任何事情都抱有一种好奇的心理，乐于接受新的理念。
　　在马丁教授的首次中国行中，他发现上海音乐学院声乐系的学生们拥有非常好的、高于平均水平的嗓音条件。在他一对一教授过的三十多位学生中，有四五位相当出色，“对音乐有着一种与生俱来的直觉，乐感很强”。他觉得学音乐最重要的是态度问题，“有些基本技巧和准备是你的家庭作业”，而中国学生们已经意识到东西方的语言和文化是如此不同，并愿意为此下苦功，这也让他十分欣赏。
　　马丁教授是一位难得的、为学生无私奉献的好老师。他会在自己位于柏林的住宅举办小型的音乐沙龙，“我的学生们过来唱歌、表演，然后我们一起分享美食”。他对学生的关心是方方面面的，每次班级音乐会后，他都会自掏腰包请所有人吃饭。他默默地资助着班里两位经济困难的欧洲学生，并且没有让他们知道，因为不想让他们觉得有压力。他说自己每天都从学生那儿学到了很多，“教学并不仅仅是信息的传递，而是一个共同学习的过程，我只是比我的学生多了一点儿经验而已”。