论文部分内容阅读
摘要：绘画手稿是指艺术家在艺术创作之初对所创作的作品表达主题思绪思想与概念的基本意向的一种方式。它既是创作一副优秀艺术作品的根本保障，又是艺术创作成功的重要因素。对于版画创作来说，手稿的绘制显得尤为重要，因为版画在制作中途是很难修改和调整的，在手稿中考虑不周，后期在制版和印刷中不仅费时费力，而且也很难印出让自己满意的作品。
关键词：版画；手稿；草图；艺术感知力
古今中外，各类艺术家在艺术创作之初都会绘制大量的手稿，他既是初步酝酿的草稿和反复修改的构图构思，又是艺术家创作的心路历程。在版画创作中，绘制草图是其中必不可少的一个重要环节，草图的绘制是版画创作的关键，不重视草图的绘制，就不可能有一副完美的作品。下面来浅论一下绘画手稿在版画创作中的重要性。
一、手稿的艺术价值与特征
手稿绘制是艺术创作之初的第一步，也是最为重要的一步，他在艺术创作中起着最为关键的作用。手稿具有以下价值与特征：
（一）简便性，直接性
绘画手稿简便，工具简单，一张纸一支笔便能不分地点和场合随时随地进行绘制。他可以修改，可以不完整，一笔画完感觉不好，可以重画直至满意为止。手稿自由性强，没有任何时间的限制。草图的绘画工具材料也非常灵活简单，如：铅笔，炭笔，木炭，钢笔，水墨，色彩等。
（二）手稿是记录感受和激发灵感的好方式
艺术创作的重要因素之一是对艺术感受的把握与记录，如果创作者整理思路只在脑海里想而不动手去画，是很难保持住那种瞬间性的艺术灵感和创作感情的。而手稿无疑是一个最佳手段：它能最直接、最单纯、最快速的记录艺术家瞬间的想法，使之最终积累成一幅完整的画作。
版画家苏新平，他每次在创作版画之前总是会绘制大量的手稿，他谈到：手稿是他创作的真性情流露，只要脑子里有想法，随手就可以涂涂画画，手稿最自由也是最能体现他心灵的的一种方式。
（三）绘画手稿是艺术家不断摸索与收集资料的过程
绘制手稿的过程也是再创作的过程，也是不断整理思路，收集资料，表达主题的过程。创作初期可能还只是一个雏形，通过不断的手稿绘制，从局部和整体，从整体到局部不断修改自己的方案，从模糊到清晰，一步步深化，一步步将思想转化为实体。最后才能形成一幅优秀的作品。
如版画家雷务武的黑白木刻《突围》系列的创作，一开始是在海边写生看到渔民把捕捉到的鲜鱼晒成干鱼片而受到启发，从而在不断的手稿绘制中去收集资料，去升华主题，在不断收集资料手稿的绘制中，他的创作观念也越来越明确，最终用晒干的鱼作为图式去进行构架，形成了现在的《突围》系列黑白木刻创作。
二、绘画手稿是版画创作的基础
（一）绘画手稿可增强版画家创作的艺术感知力
当今社会，图片信息时代的到来，许多版画艺术家在创作中更多的去使用现成的图片素材，而且社会上浮躁的风气导致一些艺术家在创作时急于求成，不重视对手稿的使用，这就或多或少的导致艺术家的艺术感知力不断减弱。
艺术家只有对生活进行敏感的、真切的感知，并用手稿的方式把所感知的形象记录下来，再根据这些鲜活的想法创作出的作品才会感染观众。在版画创作前期绘制大量的手稿，可以增强我们对生活的特殊感受力，在反反复复画手稿的过程中，被调动的情感就是艺术家的艺术感知力和心灵轨迹的体现。
（二）手稿的绘制是版画创作前期对画面的探索过程
在画手稿的过程中，其实也是对作品反复推敲的过程，画家们通过在绘手稿的过程中就会尽可能的解决创作中出现的问题。
如中央美术学院谭平的抽象版画作品，画面看似简单和简练的线条中，其实是经过作者反复推敲和多次草图实验才完成的版画作品。他的抽象作品有着极其严谨的内在逻辑，画面中所有交叉线条都没有三条线交于一点的情况。而对于绘画构图之中最为忌讳的十字交叉，也有另外的线条在旁边起到消解作用。他在手稿绘制中就是画一遍，然后擦掉。然后再画，最后这一条线画得好，就保存，一遍一遍画的直到自己满意为止。如果没有这么多次对草图的探索，对线条大小，粗细，长短，对画面构图布局的探索与推敲，谭平的版画作品也没有今天的成就。
（三）版画家的基本功通过手稿的绘制可得到提升
无论是写实的版画，还是抽象的版画，没有良好的绘画草图功底，是没有办法完成一幅好的版画作品的，大量的手稿绘制能够使创作者的观察能力、感受能力、审美能力和创造能力得到充分的提高，从而对版画的形体、构图、色彩、造型、黑白布局等有更为深刻的感知和了解。
三、绘画手稿是版画创作的关键
在版画创作中，绘制草图是其中必不可少的一个重要环节，在版画创作中起着关键的作用，绘制草图的过程也是再创作的过程，也是整理思路，表达主题的体现。不重视草图的绘制，就不可能有一副完美的作品。
版画不能像国画那样随着当时的心境，意境，环境来进行随性创作。绘画手稿的艺术质量决定着版画创作的艺术质量，绘画手稿的审美价值也决定着艺术作品的感染力。通过绘画草图很多问题能够得到预想和处理，大大提高了创作的质量和成功的可能性。它像营养，滋养着你去完成某一个作品系列，没有这些铺垫，那些大作品很难保证质量的。所以说绘画草图是版画创作的关键。
四、结语
绘画手稿在创作中每个阶段的作用都不容忽视，应该是艺术家在成长过程中所必须接受的前提。手稿见证了艺术家的探索心路历程，是艺术家创作意识上的最为原始的创作动力，他不经过任何修饰，但是却最真实的纪录下作者的所思所想。更是每一位艺术家最宝贵的奋斗时光。在艺术创作之前，绘制大量绘画手稿是十分必要的，无论在什么时候都不应该抛弃这一传统的创作方式。特别对于我们新一辈的艺术工作者来说，应更加重视绘画手稿的重要性，在大量手稿的绘制中，不断提高自己的造型创作能力及艺术感知力，厚积薄发，打好基础，为以后的创作做好充分的准备。
【参考文献】
[1]孙建平.大师的手稿探索大师的心路历程[M].石家庄：河北美术出版社，2009.
[2]洪再新.中国美术史[M].杭州：中国美术学院出版社，2000.
[3]陈瑞林.中国现代美术史教程[M].西安：陕西人民美术出版社，2009.
[4]彭吉象.艺术学概论[M].北京：北京大学出版社，2015.
[5]漆文莉.高校套色木刻教学中草图的重要性研究[J].新教育时代，2015（11）：7.
关键词：版画；手稿；草图；艺术感知力
古今中外，各类艺术家在艺术创作之初都会绘制大量的手稿，他既是初步酝酿的草稿和反复修改的构图构思，又是艺术家创作的心路历程。在版画创作中，绘制草图是其中必不可少的一个重要环节，草图的绘制是版画创作的关键，不重视草图的绘制，就不可能有一副完美的作品。下面来浅论一下绘画手稿在版画创作中的重要性。
一、手稿的艺术价值与特征
手稿绘制是艺术创作之初的第一步，也是最为重要的一步，他在艺术创作中起着最为关键的作用。手稿具有以下价值与特征：
（一）简便性，直接性
绘画手稿简便，工具简单，一张纸一支笔便能不分地点和场合随时随地进行绘制。他可以修改，可以不完整，一笔画完感觉不好，可以重画直至满意为止。手稿自由性强，没有任何时间的限制。草图的绘画工具材料也非常灵活简单，如：铅笔，炭笔，木炭，钢笔，水墨，色彩等。
（二）手稿是记录感受和激发灵感的好方式
艺术创作的重要因素之一是对艺术感受的把握与记录，如果创作者整理思路只在脑海里想而不动手去画，是很难保持住那种瞬间性的艺术灵感和创作感情的。而手稿无疑是一个最佳手段：它能最直接、最单纯、最快速的记录艺术家瞬间的想法，使之最终积累成一幅完整的画作。
版画家苏新平，他每次在创作版画之前总是会绘制大量的手稿，他谈到：手稿是他创作的真性情流露，只要脑子里有想法，随手就可以涂涂画画，手稿最自由也是最能体现他心灵的的一种方式。
（三）绘画手稿是艺术家不断摸索与收集资料的过程
绘制手稿的过程也是再创作的过程，也是不断整理思路，收集资料，表达主题的过程。创作初期可能还只是一个雏形，通过不断的手稿绘制，从局部和整体，从整体到局部不断修改自己的方案，从模糊到清晰，一步步深化，一步步将思想转化为实体。最后才能形成一幅优秀的作品。
如版画家雷务武的黑白木刻《突围》系列的创作，一开始是在海边写生看到渔民把捕捉到的鲜鱼晒成干鱼片而受到启发，从而在不断的手稿绘制中去收集资料，去升华主题，在不断收集资料手稿的绘制中，他的创作观念也越来越明确，最终用晒干的鱼作为图式去进行构架，形成了现在的《突围》系列黑白木刻创作。
二、绘画手稿是版画创作的基础
（一）绘画手稿可增强版画家创作的艺术感知力
当今社会，图片信息时代的到来，许多版画艺术家在创作中更多的去使用现成的图片素材，而且社会上浮躁的风气导致一些艺术家在创作时急于求成，不重视对手稿的使用，这就或多或少的导致艺术家的艺术感知力不断减弱。
艺术家只有对生活进行敏感的、真切的感知，并用手稿的方式把所感知的形象记录下来，再根据这些鲜活的想法创作出的作品才会感染观众。在版画创作前期绘制大量的手稿，可以增强我们对生活的特殊感受力，在反反复复画手稿的过程中，被调动的情感就是艺术家的艺术感知力和心灵轨迹的体现。
（二）手稿的绘制是版画创作前期对画面的探索过程
在画手稿的过程中，其实也是对作品反复推敲的过程，画家们通过在绘手稿的过程中就会尽可能的解决创作中出现的问题。
如中央美术学院谭平的抽象版画作品，画面看似简单和简练的线条中，其实是经过作者反复推敲和多次草图实验才完成的版画作品。他的抽象作品有着极其严谨的内在逻辑，画面中所有交叉线条都没有三条线交于一点的情况。而对于绘画构图之中最为忌讳的十字交叉，也有另外的线条在旁边起到消解作用。他在手稿绘制中就是画一遍，然后擦掉。然后再画，最后这一条线画得好，就保存，一遍一遍画的直到自己满意为止。如果没有这么多次对草图的探索，对线条大小，粗细，长短，对画面构图布局的探索与推敲，谭平的版画作品也没有今天的成就。
（三）版画家的基本功通过手稿的绘制可得到提升
无论是写实的版画，还是抽象的版画，没有良好的绘画草图功底，是没有办法完成一幅好的版画作品的，大量的手稿绘制能够使创作者的观察能力、感受能力、审美能力和创造能力得到充分的提高，从而对版画的形体、构图、色彩、造型、黑白布局等有更为深刻的感知和了解。
三、绘画手稿是版画创作的关键
在版画创作中，绘制草图是其中必不可少的一个重要环节，在版画创作中起着关键的作用，绘制草图的过程也是再创作的过程，也是整理思路，表达主题的体现。不重视草图的绘制，就不可能有一副完美的作品。
版画不能像国画那样随着当时的心境，意境，环境来进行随性创作。绘画手稿的艺术质量决定着版画创作的艺术质量，绘画手稿的审美价值也决定着艺术作品的感染力。通过绘画草图很多问题能够得到预想和处理，大大提高了创作的质量和成功的可能性。它像营养，滋养着你去完成某一个作品系列，没有这些铺垫，那些大作品很难保证质量的。所以说绘画草图是版画创作的关键。
四、结语
绘画手稿在创作中每个阶段的作用都不容忽视，应该是艺术家在成长过程中所必须接受的前提。手稿见证了艺术家的探索心路历程，是艺术家创作意识上的最为原始的创作动力，他不经过任何修饰，但是却最真实的纪录下作者的所思所想。更是每一位艺术家最宝贵的奋斗时光。在艺术创作之前，绘制大量绘画手稿是十分必要的，无论在什么时候都不应该抛弃这一传统的创作方式。特别对于我们新一辈的艺术工作者来说，应更加重视绘画手稿的重要性，在大量手稿的绘制中，不断提高自己的造型创作能力及艺术感知力，厚积薄发，打好基础，为以后的创作做好充分的准备。
【参考文献】
[1]孙建平.大师的手稿探索大师的心路历程[M].石家庄：河北美术出版社，2009.
[2]洪再新.中国美术史[M].杭州：中国美术学院出版社，2000.
[3]陈瑞林.中国现代美术史教程[M].西安：陕西人民美术出版社，2009.
[4]彭吉象.艺术学概论[M].北京：北京大学出版社，2015.
[5]漆文莉.高校套色木刻教学中草图的重要性研究[J].新教育时代，2015（11）：7.