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摘 要：孔子在《孝经》中说过，转移风气、改变旧的习惯制度，没有比用音乐教学化更好。音乐也是一种语言，音乐可以用来教化人的行为，改变人的思想。音乐作为教育体系不可或缺的一部分，自然也肩负着育人责任，作为音乐教师，我们更应该创新教学方法，挖掘音乐的育人价值，以音乐陶冶学生情操，以音乐促进学生发展。文章以高中音乐教学为例，探讨如何借助高中音乐教学培养学生创新思维，提高学生审美能力。
关键词：高中音乐;课堂教学;审美能力;创新思维;音乐鉴赏
一、 引言
音乐鉴赏是音乐教学的重要内容，是非常具有艺术性的，引导学生鉴赏音乐，能够提高学生音乐感知能力，让学生更深刻地领悟音乐之美，受到音乐的启发，从而起到陶冶情操、启迪思想、寄托情感、放松心情的目的。音乐教师作为学生音乐学习路上的引路人，自然应该充分利用音乐鉴赏教学，促进学生思维能力发展。
但如何发挥音乐鉴赏教学的价值呢？结合多年教学经验来看，我认为必须要从音乐鉴赏课教学设计出发，优化教学内容，创新教学形式，开展多样化音乐鉴赏活动，让学生去品鉴音乐，去赏析音乐。
二、 基于审美感知的鉴赏教学设计：育学生审美能力
审美能力起源于审美感知，拥有良好的审美感知才具有正确的审美能力。所谓审美感知，其实就是指学生对音乐艺术听觉特性、音乐作品表现形式、表达要素、表现手段以及独特美感的体验、感悟和理解。同时，培养学生审美感知也是音乐核心素养的基本要求。我们高中音乐教师在设计音乐鉴赏教学活动时，首先要给予审美感知，力争通过音乐鉴赏教学，提高学生音乐审美能力。具体而言，可重点把握如下几点。
（一）立足于审美感知设计教学目标
以《少女的祈祷》这一作品欣赏为例，基于审美感知的教学目标应该包括：①熟悉乐曲以及其主题思想;了解音乐的基本要素形态;②在欣赏中听、唱、思、议、看，以此发展学生音乐感受力、鉴赏力;③引导学生反复欣赏和感受作品，提高学生音乐审美能力以及评价能力。在导入环节，可以设置问题：音阶由哪几个音符构成？音乐艺术的基本特征有哪些？拓展延伸环节可以设置问题：听辨主题共出现几次？在聆听过程中，从女钢琴家心中流淌出来的音乐中你看到了什么？通过设计问题引导学生有目的地欣赏音乐，提高学生注意力，通过听音乐要素判断音乐的风格和情感，提高学生音乐感知能力，保证教学有效性。
（二）聆听欣赏、对比分析，让学生感受音乐魅力
音乐本身是抽象的，如何引导学生从抽象的音乐歌词、旋律、节奏中感受音乐形象，带给学生更加直观的感触，这既是我们音乐教师思考的问题。为了提高学生音乐审美感知，我认为重点在于听，音乐本就是一门听觉艺术，反复聆听、对比聆听，在听的过程中感受音乐的魅力，这就是将抽象音乐具体化、形象化、情感化的过程。例如，《祝酒歌》这一内容的教学，需要引导学生欣赏《远方的客人请你留下来》，从而了解彝族的民族音乐特色。为此，我在引导学生欣赏音乐作品时就进行了如下尝试。
首先，多媒体播放视频，请学生欣赏《远方的客人请你留下来》，要求学生一边聆听这首歌曲，一边思考如下问题：①这首歌曲的情绪是怎样的？（崇高的？欢快的？优美的？）②歌曲采用了哪种演唱形式？③这首歌曲主要表达了彝族人民什么样的心情。
其次，给学生播放《远方的客人请你留下来》作品介绍视频及图片内容，帮助学生全面把握作品类型，让学生了解这首作品是一首混声合唱曲，女声领唱参与其中。再让学生聆听作品，感受音乐表达的情绪，从而体会歌曲特色，同时找出作品中的典型节奏。此外，为了深化学生认知，提高学生课堂参与度，我们还可以鼓励学生畅谈歌曲特点，了解民歌的创造背景和风格。
最后，多媒体播放《半个月亮爬上来》这首作品，请学生聆听对比两首歌的不同演唱形式（第一首歌是无伴奏演唱，第二首歌是男生四重唱，整首歌丰满、宁静、人声和谐）通过聆听对比，增强学生音乐审美感知，提高学生音乐鉴赏能力。
实践证明，通过引导学生对比聆听，借助对比鉴赏活动，让学生获得横向对比机会，对两部作品印象更加深刻，认识也更加全面，感受音乐魅力的同时获得了较好的学习体验。
三、 基于艺术表现的鉴赏教学设计：激活学生创新思维
创新思维是创造能力的前提，激活学生创新思维旨在培养和发展学生创造能力，音乐作品本就是作者自由创作而来，学习音乐离不开创造力，而音乐教学更需要重视学生创造能力发展。因此，笔者提倡在音乐鉴赏教学中立足于“艺术表现”设计课堂教学目标、教学活动，借助歌唱、演奏、综合表演等创编活动来表达自己对音乐作品的理解，这一过程既是在鉴赏音乐作品，也是在表达音乐作品，更是学生核心素养形成的重要过程。
（一）设计符合艺术表现的教学目标
和培养学生音乐审美感知一样，要想激活学生创新思维，促使学生在音乐鉴赏中创造性表达音乐，我们首先应该从教学目标入手，立足于“艺术表现”，科学制定教学目标，才能有针对教学，才能让音乐鉴赏教学有的放矢。例如，教學《阳关三叠》这一内容，在设计教学目标时，我们应当设为：引导学生模唱、跟唱，体验音乐主题，加深学生对音乐作品的理解。教学《少女的祈祷》，应当引导学生在欣赏中听、唱、思、议、看，全方位开拓思维空间，培养学生音乐作品表现力和创造力。教学《祖国颂》这一作品时，引导学生掌握不同的声乐演唱形式和演唱风格。
（二）开展演唱竞赛，让学生加强情感体验
演唱是音乐表达最主要也是最直接的方式，音乐鉴赏教学也不单单是让学生用耳朵听，用眼睛看，更需要学生用声音表达。所以，在科学设计教学目标的基础上，我们还可适当开展歌唱竞赛，以此实现寓教于乐，提高学生音乐表达兴趣，也增强学生情感体验，让学生获得更多音乐感受，为创造性表达音乐奠定基础。
例如，教学《在希望的田野上》这一内容时，完成作品欣赏教学后，组织学生开展变速演唱比赛，以《鄂伦春之歌》这首歌为主，先让学生跟着教师的弹奏试唱乐谱;然后请学生分组用不同的速度演唱，体会不同速度演唱产生的不同效果。教师也可根据学生实际情况变速或选择填词演唱。第一组以中速演唱，一边演唱一边想象人们健步走向林场的画面;第二组以快速节奏演唱，演唱时应该表现出人们热烈劳动的场景;第三组以慢速节奏演唱，唱出人们休息时的从容、闲适;第四组以中速演唱，演唱要表达出人们歌唱美丽家乡，热爱美丽家乡之情。学生演唱结束后，请学生小组互评，看一看哪一个小组表达情感最饱满，节奏把握最好，演唱速度以及音准把握最恰当。以分组对抗的形式演唱歌曲，激发了学生演唱表达欲望和热情，也强化了学生音乐鉴赏体验。 （三）结合节奏模仿，深入体会音乐
除了“唱”可以表达音乐之外，节奏模仿也是音乐表达的重要形式。节奏就像音乐的骨架，支撑其音乐作品的整体“轮廓”，“绘制”出音乐作品的整体风格。引导学生欣赏节奏、表达节奏是音乐鉴赏课教学的重要任务。所以，在教学实践中，我们不妨多给予学生机会，让学生自己参与音乐欣赏、演唱表达等活动，深入体会音乐节奏的强弱、快慢变化，并且鼓励学生敲打节奏、模仿节奏，获得多重感觉。
例如，指导学生欣赏《音乐的喜剧美》时，我们可以让学生欣赏音乐《忐忑》和《猪八戒背媳妇》，让学生一边听，一边轻敲杯子，模仿节奏。显然，两首作品节奏完全不同，《猪八戒背媳妇》音乐情绪惬意，节奏律动惬意自在;《忐忑》节奏紧凑，节奏与音乐情绪契合度高。学生通过自己感知节奏、模仿表达节奏，得出结论：音乐的情绪往往与音乐节奏紧密相关。此外，我们除了引导学生敲打杯子模仿节奏之外，学生也可以按照自己的想法，选择其他方式表达节奏，给予学生更灵活的创造空间。
（四）综合表演，创造性表达音乐
激活学生创新思维，培养学生创造能力最根本在于让学生自己思考、创新、创造。只有学生亲身经历了这个过程，思维才会变得更加灵活、发散，才能将所学音乐技能、音乐表达方法创造性运用。所以，在音乐鉴赏教学中，我们也需要引导学生综合表演，鼓励学生自主开展综合表演活动。
例如，教学完《黄河大合唱》这一作品后，可要求学生课后以班级为单位，重新设计演唱表达方式，融合独唱、重唱、轮唱、齐唱、合唱等多种方式，创造性地表达音乐。教学完《英勇就义》《江湖赤卫队（选场）》等作品后，可鼓励学生课后创编，结合作品内容、情节、情感编排舞台剧，以表演的方式呈现音乐作品。学习完《鱼美人（选段）》《敦煌梦（选段）》《春之祭（选段）》等作品后，可以鼓励学生成立兴趣小组，学生自主创编音乐舞蹈，将音乐与舞剧相结合，提高学生音乐创编设计能力。借助这类综合性表演，既实现了音乐教学的课内外延伸拓展，同时也给予学生更多自我表达、自我表演的机会，让学生对音乐作品进行二次创造，激活其创新思维，充分发展学生“艺术表现”核心素养。
四、 结语
综上所述，高中音乐鉴赏教学旨在培养学生音乐审美感知能力、鉴赏能力，表现能力、评价能力以及创造能力。审美感知是前提，创造是最终教学指向，是终极目标。作为新时代音乐教师，我们要给予学生更多参与、体验、感悟音乐作品的机会，在教学实践中引导学生欣赏、评价、表达音乐，带着学生从感知音乐走向创造音乐，真正促进学生思维能力发展，提高学生音乐核心素养。
参考文献：
[1]朱倩颖，吴子吟.从审美感知到艺术表现：高中音乐鉴赏课中审美与表现的关系研究[J].当代音乐，2019（1）：50-51.
[2]李阳.论“生动”与“深度”：高中音乐鉴赏课教学效果分析与教学策略探索[J].中国音乐教育，2018（12）：28-31.
[3]韩颖.思考音乐鉴赏在高中音乐教学中的重要性探讨[J].中国新通信，2019，21（8）：171.
[4]焦斌.浅谈新课改下高中音乐鉴赏教学中学生创新能力的培养[J].中国校外教育，2017，30（29）：84.
[5]佚名.高中音樂教学中学生鉴赏能力的培养策略概述[J].考试周刊，2019，20（29）：178.
作者简介：张高亮，甘肃省兰州市，甘肃省兰州市兰州新区高级中学。
关键词：高中音乐;课堂教学;审美能力;创新思维;音乐鉴赏
一、 引言
音乐鉴赏是音乐教学的重要内容，是非常具有艺术性的，引导学生鉴赏音乐，能够提高学生音乐感知能力，让学生更深刻地领悟音乐之美，受到音乐的启发，从而起到陶冶情操、启迪思想、寄托情感、放松心情的目的。音乐教师作为学生音乐学习路上的引路人，自然应该充分利用音乐鉴赏教学，促进学生思维能力发展。
但如何发挥音乐鉴赏教学的价值呢？结合多年教学经验来看，我认为必须要从音乐鉴赏课教学设计出发，优化教学内容，创新教学形式，开展多样化音乐鉴赏活动，让学生去品鉴音乐，去赏析音乐。
二、 基于审美感知的鉴赏教学设计：育学生审美能力
审美能力起源于审美感知，拥有良好的审美感知才具有正确的审美能力。所谓审美感知，其实就是指学生对音乐艺术听觉特性、音乐作品表现形式、表达要素、表现手段以及独特美感的体验、感悟和理解。同时，培养学生审美感知也是音乐核心素养的基本要求。我们高中音乐教师在设计音乐鉴赏教学活动时，首先要给予审美感知，力争通过音乐鉴赏教学，提高学生音乐审美能力。具体而言，可重点把握如下几点。
（一）立足于审美感知设计教学目标
以《少女的祈祷》这一作品欣赏为例，基于审美感知的教学目标应该包括：①熟悉乐曲以及其主题思想;了解音乐的基本要素形态;②在欣赏中听、唱、思、议、看，以此发展学生音乐感受力、鉴赏力;③引导学生反复欣赏和感受作品，提高学生音乐审美能力以及评价能力。在导入环节，可以设置问题：音阶由哪几个音符构成？音乐艺术的基本特征有哪些？拓展延伸环节可以设置问题：听辨主题共出现几次？在聆听过程中，从女钢琴家心中流淌出来的音乐中你看到了什么？通过设计问题引导学生有目的地欣赏音乐，提高学生注意力，通过听音乐要素判断音乐的风格和情感，提高学生音乐感知能力，保证教学有效性。
（二）聆听欣赏、对比分析，让学生感受音乐魅力
音乐本身是抽象的，如何引导学生从抽象的音乐歌词、旋律、节奏中感受音乐形象，带给学生更加直观的感触，这既是我们音乐教师思考的问题。为了提高学生音乐审美感知，我认为重点在于听，音乐本就是一门听觉艺术，反复聆听、对比聆听，在听的过程中感受音乐的魅力，这就是将抽象音乐具体化、形象化、情感化的过程。例如，《祝酒歌》这一内容的教学，需要引导学生欣赏《远方的客人请你留下来》，从而了解彝族的民族音乐特色。为此，我在引导学生欣赏音乐作品时就进行了如下尝试。
首先，多媒体播放视频，请学生欣赏《远方的客人请你留下来》，要求学生一边聆听这首歌曲，一边思考如下问题：①这首歌曲的情绪是怎样的？（崇高的？欢快的？优美的？）②歌曲采用了哪种演唱形式？③这首歌曲主要表达了彝族人民什么样的心情。
其次，给学生播放《远方的客人请你留下来》作品介绍视频及图片内容，帮助学生全面把握作品类型，让学生了解这首作品是一首混声合唱曲，女声领唱参与其中。再让学生聆听作品，感受音乐表达的情绪，从而体会歌曲特色，同时找出作品中的典型节奏。此外，为了深化学生认知，提高学生课堂参与度，我们还可以鼓励学生畅谈歌曲特点，了解民歌的创造背景和风格。
最后，多媒体播放《半个月亮爬上来》这首作品，请学生聆听对比两首歌的不同演唱形式（第一首歌是无伴奏演唱，第二首歌是男生四重唱，整首歌丰满、宁静、人声和谐）通过聆听对比，增强学生音乐审美感知，提高学生音乐鉴赏能力。
实践证明，通过引导学生对比聆听，借助对比鉴赏活动，让学生获得横向对比机会，对两部作品印象更加深刻，认识也更加全面，感受音乐魅力的同时获得了较好的学习体验。
三、 基于艺术表现的鉴赏教学设计：激活学生创新思维
创新思维是创造能力的前提，激活学生创新思维旨在培养和发展学生创造能力，音乐作品本就是作者自由创作而来，学习音乐离不开创造力，而音乐教学更需要重视学生创造能力发展。因此，笔者提倡在音乐鉴赏教学中立足于“艺术表现”设计课堂教学目标、教学活动，借助歌唱、演奏、综合表演等创编活动来表达自己对音乐作品的理解，这一过程既是在鉴赏音乐作品，也是在表达音乐作品，更是学生核心素养形成的重要过程。
（一）设计符合艺术表现的教学目标
和培养学生音乐审美感知一样，要想激活学生创新思维，促使学生在音乐鉴赏中创造性表达音乐，我们首先应该从教学目标入手，立足于“艺术表现”，科学制定教学目标，才能有针对教学，才能让音乐鉴赏教学有的放矢。例如，教學《阳关三叠》这一内容，在设计教学目标时，我们应当设为：引导学生模唱、跟唱，体验音乐主题，加深学生对音乐作品的理解。教学《少女的祈祷》，应当引导学生在欣赏中听、唱、思、议、看，全方位开拓思维空间，培养学生音乐作品表现力和创造力。教学《祖国颂》这一作品时，引导学生掌握不同的声乐演唱形式和演唱风格。
（二）开展演唱竞赛，让学生加强情感体验
演唱是音乐表达最主要也是最直接的方式，音乐鉴赏教学也不单单是让学生用耳朵听，用眼睛看，更需要学生用声音表达。所以，在科学设计教学目标的基础上，我们还可适当开展歌唱竞赛，以此实现寓教于乐，提高学生音乐表达兴趣，也增强学生情感体验，让学生获得更多音乐感受，为创造性表达音乐奠定基础。
例如，教学《在希望的田野上》这一内容时，完成作品欣赏教学后，组织学生开展变速演唱比赛，以《鄂伦春之歌》这首歌为主，先让学生跟着教师的弹奏试唱乐谱;然后请学生分组用不同的速度演唱，体会不同速度演唱产生的不同效果。教师也可根据学生实际情况变速或选择填词演唱。第一组以中速演唱，一边演唱一边想象人们健步走向林场的画面;第二组以快速节奏演唱，演唱时应该表现出人们热烈劳动的场景;第三组以慢速节奏演唱，唱出人们休息时的从容、闲适;第四组以中速演唱，演唱要表达出人们歌唱美丽家乡，热爱美丽家乡之情。学生演唱结束后，请学生小组互评，看一看哪一个小组表达情感最饱满，节奏把握最好，演唱速度以及音准把握最恰当。以分组对抗的形式演唱歌曲，激发了学生演唱表达欲望和热情，也强化了学生音乐鉴赏体验。 （三）结合节奏模仿，深入体会音乐
除了“唱”可以表达音乐之外，节奏模仿也是音乐表达的重要形式。节奏就像音乐的骨架，支撑其音乐作品的整体“轮廓”，“绘制”出音乐作品的整体风格。引导学生欣赏节奏、表达节奏是音乐鉴赏课教学的重要任务。所以，在教学实践中，我们不妨多给予学生机会，让学生自己参与音乐欣赏、演唱表达等活动，深入体会音乐节奏的强弱、快慢变化，并且鼓励学生敲打节奏、模仿节奏，获得多重感觉。
例如，指导学生欣赏《音乐的喜剧美》时，我们可以让学生欣赏音乐《忐忑》和《猪八戒背媳妇》，让学生一边听，一边轻敲杯子，模仿节奏。显然，两首作品节奏完全不同，《猪八戒背媳妇》音乐情绪惬意，节奏律动惬意自在;《忐忑》节奏紧凑，节奏与音乐情绪契合度高。学生通过自己感知节奏、模仿表达节奏，得出结论：音乐的情绪往往与音乐节奏紧密相关。此外，我们除了引导学生敲打杯子模仿节奏之外，学生也可以按照自己的想法，选择其他方式表达节奏，给予学生更灵活的创造空间。
（四）综合表演，创造性表达音乐
激活学生创新思维，培养学生创造能力最根本在于让学生自己思考、创新、创造。只有学生亲身经历了这个过程，思维才会变得更加灵活、发散，才能将所学音乐技能、音乐表达方法创造性运用。所以，在音乐鉴赏教学中，我们也需要引导学生综合表演，鼓励学生自主开展综合表演活动。
例如，教学完《黄河大合唱》这一作品后，可要求学生课后以班级为单位，重新设计演唱表达方式，融合独唱、重唱、轮唱、齐唱、合唱等多种方式，创造性地表达音乐。教学完《英勇就义》《江湖赤卫队（选场）》等作品后，可鼓励学生课后创编，结合作品内容、情节、情感编排舞台剧，以表演的方式呈现音乐作品。学习完《鱼美人（选段）》《敦煌梦（选段）》《春之祭（选段）》等作品后，可以鼓励学生成立兴趣小组，学生自主创编音乐舞蹈，将音乐与舞剧相结合，提高学生音乐创编设计能力。借助这类综合性表演，既实现了音乐教学的课内外延伸拓展，同时也给予学生更多自我表达、自我表演的机会，让学生对音乐作品进行二次创造，激活其创新思维，充分发展学生“艺术表现”核心素养。
四、 结语
综上所述，高中音乐鉴赏教学旨在培养学生音乐审美感知能力、鉴赏能力，表现能力、评价能力以及创造能力。审美感知是前提，创造是最终教学指向，是终极目标。作为新时代音乐教师，我们要给予学生更多参与、体验、感悟音乐作品的机会，在教学实践中引导学生欣赏、评价、表达音乐，带着学生从感知音乐走向创造音乐，真正促进学生思维能力发展，提高学生音乐核心素养。
参考文献：
[1]朱倩颖，吴子吟.从审美感知到艺术表现：高中音乐鉴赏课中审美与表现的关系研究[J].当代音乐，2019（1）：50-51.
[2]李阳.论“生动”与“深度”：高中音乐鉴赏课教学效果分析与教学策略探索[J].中国音乐教育，2018（12）：28-31.
[3]韩颖.思考音乐鉴赏在高中音乐教学中的重要性探讨[J].中国新通信，2019，21（8）：171.
[4]焦斌.浅谈新课改下高中音乐鉴赏教学中学生创新能力的培养[J].中国校外教育，2017，30（29）：84.
[5]佚名.高中音樂教学中学生鉴赏能力的培养策略概述[J].考试周刊，2019，20（29）：178.
作者简介：张高亮，甘肃省兰州市，甘肃省兰州市兰州新区高级中学。