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[摘要]音乐教学中，教师要积极为学生创建愉悦的音乐环境，并通过走心的语言、真实的情感以及充满趣味的音乐实践活动，来打开学生探索音乐和享受音乐的绿色通道。
[关键词]音乐教学；靠近心灵；情感；环境；语言
[中图分类号]G623.71[文献标识码]A[文章编号]10079068（2017）21006801
《音乐课程标准》指出：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐所带来的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。”而良好的音乐教学能提升学生的审美能力，陶冶学生的情操，净化学生的心灵。那么，教师如何让音乐与学生的心灵靠得再近一些呢？在笔者看来，一定离不开师生之间积极和谐情感的有效融合。
一、良好环境的创建
音乐教学中，课堂是师生互动、交往的场所。现代教育心理学和教学论的研究表明：课堂教学的效果不仅取决于教师如何教、学生怎样学，而且取决于教学环境。音乐教学也是如此。音乐教室内的设施、媒体、空间、自然形态以及布置等，这些外在的客观环境要素是教师有效进行教学的外在基础。如我们经常看到注重艺术教学的学校，大部分会在教室里张贴音乐家的名言、介绍音乐家的生平以及中西方乐器等，这些固定而又生动的“音乐”，让学生一进入教室就能感受到浓郁的音乐艺术气息，长期置身其中，学生怎能不享受音乐的美好呢？除了客观环境的创建之外，心理环境同样重要，它作为课堂教学的特定领域，与师生是无法分开界定的。如会心的微笑、温和的语言、优美的音乐、有趣的情境、师生良好的交流和评价等，都能使师生在音乐世界中得到成长。因此，良好环境的创建是学生走进音乐世界的基础。
二、走心语言的引导
课堂教学语言是教学成功实施的重要途径之一。作为一名合格的音乐教师，除了具有声乐、钢琴等表演技能，掌握基本的音乐理论，提高自身的修养外，还应具有掌握和运用课堂教学语言艺术的能力，因为教师走心语言的引导更能让音乐教学走进学生的心灵。音乐教学中，如何让学生在教师走心语言的引导下走进音乐，融入教师所营造的情感氛围中，除了教师的语言要准确亲切之外，更要充满真情实感。在很多音乐教学中，我们发现大多数教师的语言看似精炼、形象生动，但语气、语调过高，演绎过多，使得语言走不进学生的心灵，更谈不上引起情感共鸣。这样，教师所要表达的音乐情感怎能融入学生的心灵呢？在语言的引导上，教师应多用一些“让我们静心聆听、细细品味、展开联想、试着融入音乐”等亲切的引导语，让学生在教师走心语言的引导下慢慢地进入音乐教学。苏霍姆林斯基说过：“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具，教学艺术首先是打动人心的谈话艺术。”是的，要让学生的心灵和音乐靠得再近一些，教师走心语言的引导是非常重要的。
三、真实情感的激发
音乐学科是一门情感艺术，音乐教育的全过程应是一种自觉的审美过程，其魅力不仅在于知识技能的传授，而且在于凸显学生学习的主体地位，使学生慢慢地爱上音乐。因此，在教学过程中，教师应有意识地改善学生的情感状态，主动寻找有效的教学策略培养学生积极的情感态度与价值观，关注教学目标在情感方面的体现，促进学生情感态度的发展。同时，教师要在良好环境的创建、走心语言的引导的基础上，激发学生对音乐课的每个环节和情境产生情感。因此，教师要根据不同学段学生的心理特征和学习习惯，适当运用现代化教学手段，精心创设充满浓郁音乐味和情感味的教学情境；要通过小组合作学习激发学生内在的情感意识；要挖掘作品内在的情感因素，引导学生通过音乐实践活动来体验情感；要注重教师的示范导学，从而深化情感，让师生在浓浓的真情中享受和体验音乐。只有教师把握好“情”，以自己的情去牵动和激发学生的情，我们的音乐教学才能达到 以言育情、以情传情的目的。
四、音乐活动的体验
音乐是一门实践性很强的学科，无论是技能层面还是审美层面，都必须让学生亲自参与音乐实践活动才能实现。要让学生和音乐融合得更紧更近，需要教师有效引导学生积极主动地参与音乐实践活动，要让学生“从做中学、从乐中学”，从而使他们获得真实有效的审美体验。因此，在音乐教学中，教师應摒弃音乐教学本身“热闹型”“场面型”的音乐活动，结合学生的认知特点和心理特点，设計充满趣味的音乐实践活动。在整个教学过程中，离不开教师走心言语的引导、活动的精心设计、活动中的组织教学，更离不开活动后的激励性评价。由此可以看出，充满趣味的音乐活动将会促使学生养成良好的音乐学习习惯。长此以往，音乐就能逐渐融入学生的内心，成为他们学习生活中的一部分。
总之，音乐教育并不是音乐家的教育，而是人的教育。因此，教师要有效运用各种实际而有效的教学手段进行音乐教学，使美的音乐触动学生的心弦，使他们真正受到音乐的启迪，让音乐与学生的心灵靠得越来越近。
（责编蓝祝丹）
[关键词]音乐教学；靠近心灵；情感；环境；语言
[中图分类号]G623.71[文献标识码]A[文章编号]10079068（2017）21006801
《音乐课程标准》指出：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐所带来的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。”而良好的音乐教学能提升学生的审美能力，陶冶学生的情操，净化学生的心灵。那么，教师如何让音乐与学生的心灵靠得再近一些呢？在笔者看来，一定离不开师生之间积极和谐情感的有效融合。
一、良好环境的创建
音乐教学中，课堂是师生互动、交往的场所。现代教育心理学和教学论的研究表明：课堂教学的效果不仅取决于教师如何教、学生怎样学，而且取决于教学环境。音乐教学也是如此。音乐教室内的设施、媒体、空间、自然形态以及布置等，这些外在的客观环境要素是教师有效进行教学的外在基础。如我们经常看到注重艺术教学的学校，大部分会在教室里张贴音乐家的名言、介绍音乐家的生平以及中西方乐器等，这些固定而又生动的“音乐”，让学生一进入教室就能感受到浓郁的音乐艺术气息，长期置身其中，学生怎能不享受音乐的美好呢？除了客观环境的创建之外，心理环境同样重要，它作为课堂教学的特定领域，与师生是无法分开界定的。如会心的微笑、温和的语言、优美的音乐、有趣的情境、师生良好的交流和评价等，都能使师生在音乐世界中得到成长。因此，良好环境的创建是学生走进音乐世界的基础。
二、走心语言的引导
课堂教学语言是教学成功实施的重要途径之一。作为一名合格的音乐教师，除了具有声乐、钢琴等表演技能，掌握基本的音乐理论，提高自身的修养外，还应具有掌握和运用课堂教学语言艺术的能力，因为教师走心语言的引导更能让音乐教学走进学生的心灵。音乐教学中，如何让学生在教师走心语言的引导下走进音乐，融入教师所营造的情感氛围中，除了教师的语言要准确亲切之外，更要充满真情实感。在很多音乐教学中，我们发现大多数教师的语言看似精炼、形象生动，但语气、语调过高，演绎过多，使得语言走不进学生的心灵，更谈不上引起情感共鸣。这样，教师所要表达的音乐情感怎能融入学生的心灵呢？在语言的引导上，教师应多用一些“让我们静心聆听、细细品味、展开联想、试着融入音乐”等亲切的引导语，让学生在教师走心语言的引导下慢慢地进入音乐教学。苏霍姆林斯基说过：“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具，教学艺术首先是打动人心的谈话艺术。”是的，要让学生的心灵和音乐靠得再近一些，教师走心语言的引导是非常重要的。
三、真实情感的激发
音乐学科是一门情感艺术，音乐教育的全过程应是一种自觉的审美过程，其魅力不仅在于知识技能的传授，而且在于凸显学生学习的主体地位，使学生慢慢地爱上音乐。因此，在教学过程中，教师应有意识地改善学生的情感状态，主动寻找有效的教学策略培养学生积极的情感态度与价值观，关注教学目标在情感方面的体现，促进学生情感态度的发展。同时，教师要在良好环境的创建、走心语言的引导的基础上，激发学生对音乐课的每个环节和情境产生情感。因此，教师要根据不同学段学生的心理特征和学习习惯，适当运用现代化教学手段，精心创设充满浓郁音乐味和情感味的教学情境；要通过小组合作学习激发学生内在的情感意识；要挖掘作品内在的情感因素，引导学生通过音乐实践活动来体验情感；要注重教师的示范导学，从而深化情感，让师生在浓浓的真情中享受和体验音乐。只有教师把握好“情”，以自己的情去牵动和激发学生的情，我们的音乐教学才能达到 以言育情、以情传情的目的。
四、音乐活动的体验
音乐是一门实践性很强的学科，无论是技能层面还是审美层面，都必须让学生亲自参与音乐实践活动才能实现。要让学生和音乐融合得更紧更近，需要教师有效引导学生积极主动地参与音乐实践活动，要让学生“从做中学、从乐中学”，从而使他们获得真实有效的审美体验。因此，在音乐教学中，教师應摒弃音乐教学本身“热闹型”“场面型”的音乐活动，结合学生的认知特点和心理特点，设計充满趣味的音乐实践活动。在整个教学过程中，离不开教师走心言语的引导、活动的精心设计、活动中的组织教学，更离不开活动后的激励性评价。由此可以看出，充满趣味的音乐活动将会促使学生养成良好的音乐学习习惯。长此以往，音乐就能逐渐融入学生的内心，成为他们学习生活中的一部分。
总之，音乐教育并不是音乐家的教育，而是人的教育。因此，教师要有效运用各种实际而有效的教学手段进行音乐教学，使美的音乐触动学生的心弦，使他们真正受到音乐的启迪，让音乐与学生的心灵靠得越来越近。
（责编蓝祝丹）