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[摘要]音乐教学中,教师要积极为学生创建愉悦的音乐环境,并通过走心的语言、真实的情感以及充满趣味的音乐实践活动,来打开学生探索音乐和享受音乐的绿色通道。
[关键词]音乐教学;靠近心灵;情感;环境;语言
[中图分类号]G623.71[文献标识码]A[文章编号]10079068(2017)21006801
《音乐课程标准》指出:“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐所带来的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。”而良好的音乐教学能提升学生的审美能力,陶冶学生的情操,净化学生的心灵。那么,教师如何让音乐与学生的心灵靠得再近一些呢?在笔者看来,一定离不开师生之间积极和谐情感的有效融合。
一、良好环境的创建
音乐教学中,课堂是师生互动、交往的场所。现代教育心理学和教学论的研究表明:课堂教学的效果不仅取决于教师如何教、学生怎样学,而且取决于教学环境。音乐教学也是如此。音乐教室内的设施、媒体、空间、自然形态以及布置等,这些外在的客观环境要素是教师有效进行教学的外在基础。如我们经常看到注重艺术教学的学校,大部分会在教室里张贴音乐家的名言、介绍音乐家的生平以及中西方乐器等,这些固定而又生动的“音乐”,让学生一进入教室就能感受到浓郁的音乐艺术气息,长期置身其中,学生怎能不享受音乐的美好呢?除了客观环境的创建之外,心理环境同样重要,它作为课堂教学的特定领域,与师生是无法分开界定的。如会心的微笑、温和的语言、优美的音乐、有趣的情境、师生良好的交流和评价等,都能使师生在音乐世界中得到成长。因此,良好环境的创建是学生走进音乐世界的基础。
二、走心语言的引导
课堂教学语言是教学成功实施的重要途径之一。作为一名合格的音乐教师,除了具有声乐、钢琴等表演技能,掌握基本的音乐理论,提高自身的修养外,还应具有掌握和运用课堂教学语言艺术的能力,因为教师走心语言的引导更能让音乐教学走进学生的心灵。音乐教学中,如何让学生在教师走心语言的引导下走进音乐,融入教师所营造的情感氛围中,除了教师的语言要准确亲切之外,更要充满真情实感。在很多音乐教学中,我们发现大多数教师的语言看似精炼、形象生动,但语气、语调过高,演绎过多,使得语言走不进学生的心灵,更谈不上引起情感共鸣。这样,教师所要表达的音乐情感怎能融入学生的心灵呢?在语言的引导上,教师应多用一些“让我们静心聆听、细细品味、展开联想、试着融入音乐”等亲切的引导语,让学生在教师走心语言的引导下慢慢地进入音乐教学。苏霍姆林斯基说过:“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具,教学艺术首先是打动人心的谈话艺术。”是的,要让学生的心灵和音乐靠得再近一些,教师走心语言的引导是非常重要的。
三、真实情感的激发
音乐学科是一门情感艺术,音乐教育的全过程应是一种自觉的审美过程,其魅力不仅在于知识技能的传授,而且在于凸显学生学习的主体地位,使学生慢慢地爱上音乐。因此,在教学过程中,教师应有意识地改善学生的情感状态,主动寻找有效的教学策略培养学生积极的情感态度与价值观,关注教学目标在情感方面的体现,促进学生情感态度的发展。同时,教师要在良好环境的创建、走心语言的引导的基础上,激发学生对音乐课的每个环节和情境产生情感。因此,教师要根据不同学段学生的心理特征和学习习惯,适当运用现代化教学手段,精心创设充满浓郁音乐味和情感味的教学情境;要通过小组合作学习激发学生内在的情感意识;要挖掘作品内在的情感因素,引导学生通过音乐实践活动来体验情感;要注重教师的示范导学,从而深化情感,让师生在浓浓的真情中享受和体验音乐。只有教师把握好“情”,以自己的情去牵动和激发学生的情,我们的音乐教学才能达到 以言育情、以情传情的目的。
四、音乐活动的体验
音乐是一门实践性很强的学科,无论是技能层面还是审美层面,都必须让学生亲自参与音乐实践活动才能实现。要让学生和音乐融合得更紧更近,需要教师有效引导学生积极主动地参与音乐实践活动,要让学生“从做中学、从乐中学”,从而使他们获得真实有效的审美体验。因此,在音乐教学中,教师應摒弃音乐教学本身“热闹型”“场面型”的音乐活动,结合学生的认知特点和心理特点,设計充满趣味的音乐实践活动。在整个教学过程中,离不开教师走心言语的引导、活动的精心设计、活动中的组织教学,更离不开活动后的激励性评价。由此可以看出,充满趣味的音乐活动将会促使学生养成良好的音乐学习习惯。长此以往,音乐就能逐渐融入学生的内心,成为他们学习生活中的一部分。
总之,音乐教育并不是音乐家的教育,而是人的教育。因此,教师要有效运用各种实际而有效的教学手段进行音乐教学,使美的音乐触动学生的心弦,使他们真正受到音乐的启迪,让音乐与学生的心灵靠得越来越近。
(责编蓝祝丹)
[关键词]音乐教学;靠近心灵;情感;环境;语言
[中图分类号]G623.71[文献标识码]A[文章编号]10079068(2017)21006801
《音乐课程标准》指出:“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐所带来的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。”而良好的音乐教学能提升学生的审美能力,陶冶学生的情操,净化学生的心灵。那么,教师如何让音乐与学生的心灵靠得再近一些呢?在笔者看来,一定离不开师生之间积极和谐情感的有效融合。
一、良好环境的创建
音乐教学中,课堂是师生互动、交往的场所。现代教育心理学和教学论的研究表明:课堂教学的效果不仅取决于教师如何教、学生怎样学,而且取决于教学环境。音乐教学也是如此。音乐教室内的设施、媒体、空间、自然形态以及布置等,这些外在的客观环境要素是教师有效进行教学的外在基础。如我们经常看到注重艺术教学的学校,大部分会在教室里张贴音乐家的名言、介绍音乐家的生平以及中西方乐器等,这些固定而又生动的“音乐”,让学生一进入教室就能感受到浓郁的音乐艺术气息,长期置身其中,学生怎能不享受音乐的美好呢?除了客观环境的创建之外,心理环境同样重要,它作为课堂教学的特定领域,与师生是无法分开界定的。如会心的微笑、温和的语言、优美的音乐、有趣的情境、师生良好的交流和评价等,都能使师生在音乐世界中得到成长。因此,良好环境的创建是学生走进音乐世界的基础。
二、走心语言的引导
课堂教学语言是教学成功实施的重要途径之一。作为一名合格的音乐教师,除了具有声乐、钢琴等表演技能,掌握基本的音乐理论,提高自身的修养外,还应具有掌握和运用课堂教学语言艺术的能力,因为教师走心语言的引导更能让音乐教学走进学生的心灵。音乐教学中,如何让学生在教师走心语言的引导下走进音乐,融入教师所营造的情感氛围中,除了教师的语言要准确亲切之外,更要充满真情实感。在很多音乐教学中,我们发现大多数教师的语言看似精炼、形象生动,但语气、语调过高,演绎过多,使得语言走不进学生的心灵,更谈不上引起情感共鸣。这样,教师所要表达的音乐情感怎能融入学生的心灵呢?在语言的引导上,教师应多用一些“让我们静心聆听、细细品味、展开联想、试着融入音乐”等亲切的引导语,让学生在教师走心语言的引导下慢慢地进入音乐教学。苏霍姆林斯基说过:“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具,教学艺术首先是打动人心的谈话艺术。”是的,要让学生的心灵和音乐靠得再近一些,教师走心语言的引导是非常重要的。
三、真实情感的激发
音乐学科是一门情感艺术,音乐教育的全过程应是一种自觉的审美过程,其魅力不仅在于知识技能的传授,而且在于凸显学生学习的主体地位,使学生慢慢地爱上音乐。因此,在教学过程中,教师应有意识地改善学生的情感状态,主动寻找有效的教学策略培养学生积极的情感态度与价值观,关注教学目标在情感方面的体现,促进学生情感态度的发展。同时,教师要在良好环境的创建、走心语言的引导的基础上,激发学生对音乐课的每个环节和情境产生情感。因此,教师要根据不同学段学生的心理特征和学习习惯,适当运用现代化教学手段,精心创设充满浓郁音乐味和情感味的教学情境;要通过小组合作学习激发学生内在的情感意识;要挖掘作品内在的情感因素,引导学生通过音乐实践活动来体验情感;要注重教师的示范导学,从而深化情感,让师生在浓浓的真情中享受和体验音乐。只有教师把握好“情”,以自己的情去牵动和激发学生的情,我们的音乐教学才能达到 以言育情、以情传情的目的。
四、音乐活动的体验
音乐是一门实践性很强的学科,无论是技能层面还是审美层面,都必须让学生亲自参与音乐实践活动才能实现。要让学生和音乐融合得更紧更近,需要教师有效引导学生积极主动地参与音乐实践活动,要让学生“从做中学、从乐中学”,从而使他们获得真实有效的审美体验。因此,在音乐教学中,教师應摒弃音乐教学本身“热闹型”“场面型”的音乐活动,结合学生的认知特点和心理特点,设計充满趣味的音乐实践活动。在整个教学过程中,离不开教师走心言语的引导、活动的精心设计、活动中的组织教学,更离不开活动后的激励性评价。由此可以看出,充满趣味的音乐活动将会促使学生养成良好的音乐学习习惯。长此以往,音乐就能逐渐融入学生的内心,成为他们学习生活中的一部分。
总之,音乐教育并不是音乐家的教育,而是人的教育。因此,教师要有效运用各种实际而有效的教学手段进行音乐教学,使美的音乐触动学生的心弦,使他们真正受到音乐的启迪,让音乐与学生的心灵靠得越来越近。
(责编蓝祝丹)