论文部分内容阅读
摘要：高职音乐欣赏课是为了培养高职生的综合素质而开设的一门选修课程。随着社会对人才综合素质的要求不断提高，音乐欣赏这门课对高职生将会越来越重要,但许多高职院校为了解决学生就业问题，一味只重视专业技能，或是由于师资缺乏，不开音乐欣赏课，那高职究竟需不需要开设音乐欣赏课呢?
关键词：高职教育 音乐欣赏 人才培养 心理健康
0 引言
随着中国经济的快速发展，人民生活水平日益改善，广大民众的文化素质不断提高，人们对音乐文化的需求越来越广泛，音乐将伴随人们的工作、学习和生活，音乐已成为人们娱乐、休闲、调节心理、缓解精神压力、陶冶情操无可替代的精神食粮。音乐将受到社会的普遍关注和重视。从事社会音乐活动和社会音乐工作的人将会遍布社会的各个基层，社会需要的音乐人才会越来越多；这样就给音乐教育提供了一个良好的发展机遇和广大的发展空间。那么，在这个大的音乐教育的环境中，高职音乐教育如何办学、如何定位，就这个问题谈一点自己的看法。
1 高职音乐欣赏课的重要作用
1.1 通过音乐欣赏提高学生的审美能力 音乐欣赏是培养学生审美兴趣的重要途径和手段。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基说：“欣赏，懂得音乐，是审美修养的基本标志之一”。高职学生有活力、有热情、重感情，这些特点使得他们正处于培养和提高审美素质的最佳时期。例如欣赏贺绿汀的钢琴独奏曲《牧童短笛》时，教师可先对作品结构进行讲解，再让学生身心放松地欣赏音乐。
1.2 通过音乐欣赏培养学生的创造力 创造力是人的主观能动性的最高体现，而一切创造力无不源于人的想像。“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。由于欣赏者的兴趣、经历、阅历等存在差异，因而对音乐的理解也会有所不同。音乐文化将是企业文化的一个重要组成部分，也是乡镇、街道办和社区群众文化的一个重要组成部分。所以随着整个社会的不断进步，无论是厂矿企业还是乡镇、街道办和社区都需要音乐人才。城镇的俱乐部、文体活动中心的经营和管理也需要具有音乐专长的人才。
1.3 通过音乐欣赏培养学生健全的人格，健康的心理 学校教育在培养和引导学生向高尚的人格发展的道路上起着重要的作用，而音乐教育在这其中更起着非同寻常的作用。教育家苏霍姆林斯基曾指出：“音乐教育不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”社会越发展，就越需要全面发展的人。利用音乐欣赏可以塑造学生健全的人格，提高他们的文化修养，使之成为文明高雅，德、智、体、美全面发展的人。例如让学生欣赏古典名曲《花好月圆》，会领略到音乐无穷的感染力，使身心放松，回忆着美好快乐的生活。而《命运》激昂的旋律则能使学生精神振奋，更加发奋学习……总之，音乐欣赏能促进学生德智体美全面发展，使他们成为有高尚情操、积极人生观、正确价值观的人。
1.4 通过音乐欣赏提高学生的道德素质 德育的意义在于培育学生的思想修养。而音乐教育能把那些高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式，其蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，则使学生在提高音乐审美感受、表现力的同时，心灵得以净化，道德情操得以升华。优秀的音乐作品能使人形成良好的思想品格。《满江红》便是其中一首优秀作品。
2 现阶段高职院校音乐欣赏课的现状
教育部颁布的《关于加强全国普通高等学校艺术教育的意见》进一步明确了学校艺术教育的基本任务和目的。音乐欣赏课是在高职院校中实施音乐教育的最佳方式，具有普遍性和易操作性。但现阶段各个高职院校音乐教育发展的不平衡，造成了音乐水平参差不齐，存在着以下几方面的问题。
2.1 课程设置与内容缺乏系统性 音乐欣赏课作为一门选修课程，在绝大多数高职院校中只开设一个学期，课程设置和课时安排一般为30-32个学时，占1.5-2个学分。这对于大多来自农村，对音乐知识接触较少的高职生而言，只能说是杯水车薪。由于缺乏音乐学习的连续性，因而很难达到培养和提高大学生音乐素质的基本要求。
2.2 师资队伍建设亟需加强 对高职生进行音乐教育，教师是关键。目前高职院校中普遍存在着音乐教师不足的现象。根据高等学校艺术教育的基本任务和发展要求，现阶段专职艺术教师的配备参考比例以占在校学生总人数的0.15-0.2％为宜。但是从笔者了解到的高职院校中有近2/3的高职院校，配备的教师数仅为1-2人。笔者所在的学校专任教师中教授音乐欣赏课的教师目前仅有1人。再者多数高职院校虽然设立了艺术教研室或艺术教育中心、美育教育中心等，但有的只是空架子。
2.3 教学方法与实际脱节 脱离了高职生的音乐知识的基本现状，易使高职生困惑地认为音乐难懂，而远离他们所热爱的音乐；二是偏离了高职生选修音乐欣赏课的目的，他们以音乐为手段或载体，目的是通过音乐提高自身的艺术修养，拓展知识面，注重艺术的思维对人的影响；三是易使高职生陷入艺术的层面，而忽视音乐所蕴含的丰富情感内容，难以达到提高情操、陶冶性情，提高审美境界的目的。
3 如何上好高职音乐欣赏课，笔者认为可从以下几个方面来入手
3.1 教师的教学观念要更新 音乐欣赏作为艺术修养的途径，目的不是培养专门人才，而是提高学生的音乐素质和审美意识。因此教师应根据高职生的实际，加强对课堂教学的目标、内容、形式特点、规律、要求和实施途径的总结，不断地改革和修正不适应或偏离艺术素质要求的教学思想、内容和方法，以保证音乐欣赏能沿着健康的道路发展。
3.2 教材内容、结构要独具特色 音乐欣赏对于职业教育而言是一门补充课程，围绕高职教育的特点，高职音乐欣赏课的教材在选择上应注意深入浅出、有目的地选择一些为学生们所熟悉和喜爱，又有一定水平和深度的曲目，容易为学生所接受，才能提升学生的艺术鉴赏力，教材在选编时应将一些典型的、具有大众化的传统音乐文化的精华编入其中，传授给学生。如二胡独奏曲《二泉映月》，琵琶独奏曲《十面埋伏》等，学生在欣赏过程中可以更为深入地了解我国的历史文化，增强学生的民族自豪感。
3.3 创设良好氛围，引导学生主动参与 在教学过程中，教师应多借助多媒体的教学手段，创设合乎实际的教学情境。创设情境是根据音乐作品的风格、情绪和具体内容创设相应的环境气氛。良好环境的创设能帮助高职生更好地进入聆听音乐的心理状态、充分调动高职生的视听感官、激发他们的想象、锻炼他们的思维，使高职生更好地感知和理解音乐，从而激发他们的学习兴趣。如笔者在给学生欣赏管弦乐演奏的圆舞曲《蓝色多瑙河》时，让学生观看维也纳金色大厅新年音乐会的演奏实况，演奏画面中穿插由奥地利皇家芭蕾舞团表演的精美的“圆舞”画面，整个欣赏过程学生显得专注而投入。
综上所述，高职音乐欣赏课是以审美教育为核心，注重学生感觉和鉴赏音乐美的能力培养，使其具有健康向上的审美情趣和树立正确的审美观念，它是素质教育的一个重要组成部分。音乐欣赏的巨大作用是其他学科所不可取代的。因此，高职院校的教育应给予音乐欣赏足够的空间和地位，重视它并进行改革探讨，真正达到高职音乐欣赏课的教学目标。培养高职生的健康心理。
参考文献：
[1]张前，王次炤.音乐美学基础[M]北京:人民音乐出版社，2004.123.
[2]冯兰芳.对普通高等学校音乐欣赏课程的探讨[J].中国音乐教育.2005.（10）.
关键词：高职教育 音乐欣赏 人才培养 心理健康
0 引言
随着中国经济的快速发展，人民生活水平日益改善，广大民众的文化素质不断提高，人们对音乐文化的需求越来越广泛，音乐将伴随人们的工作、学习和生活，音乐已成为人们娱乐、休闲、调节心理、缓解精神压力、陶冶情操无可替代的精神食粮。音乐将受到社会的普遍关注和重视。从事社会音乐活动和社会音乐工作的人将会遍布社会的各个基层，社会需要的音乐人才会越来越多；这样就给音乐教育提供了一个良好的发展机遇和广大的发展空间。那么，在这个大的音乐教育的环境中，高职音乐教育如何办学、如何定位，就这个问题谈一点自己的看法。
1 高职音乐欣赏课的重要作用
1.1 通过音乐欣赏提高学生的审美能力 音乐欣赏是培养学生审美兴趣的重要途径和手段。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基说：“欣赏，懂得音乐，是审美修养的基本标志之一”。高职学生有活力、有热情、重感情，这些特点使得他们正处于培养和提高审美素质的最佳时期。例如欣赏贺绿汀的钢琴独奏曲《牧童短笛》时，教师可先对作品结构进行讲解，再让学生身心放松地欣赏音乐。
1.2 通过音乐欣赏培养学生的创造力 创造力是人的主观能动性的最高体现，而一切创造力无不源于人的想像。“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。由于欣赏者的兴趣、经历、阅历等存在差异，因而对音乐的理解也会有所不同。音乐文化将是企业文化的一个重要组成部分，也是乡镇、街道办和社区群众文化的一个重要组成部分。所以随着整个社会的不断进步，无论是厂矿企业还是乡镇、街道办和社区都需要音乐人才。城镇的俱乐部、文体活动中心的经营和管理也需要具有音乐专长的人才。
1.3 通过音乐欣赏培养学生健全的人格，健康的心理 学校教育在培养和引导学生向高尚的人格发展的道路上起着重要的作用，而音乐教育在这其中更起着非同寻常的作用。教育家苏霍姆林斯基曾指出：“音乐教育不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”社会越发展，就越需要全面发展的人。利用音乐欣赏可以塑造学生健全的人格，提高他们的文化修养，使之成为文明高雅，德、智、体、美全面发展的人。例如让学生欣赏古典名曲《花好月圆》，会领略到音乐无穷的感染力，使身心放松，回忆着美好快乐的生活。而《命运》激昂的旋律则能使学生精神振奋，更加发奋学习……总之，音乐欣赏能促进学生德智体美全面发展，使他们成为有高尚情操、积极人生观、正确价值观的人。
1.4 通过音乐欣赏提高学生的道德素质 德育的意义在于培育学生的思想修养。而音乐教育能把那些高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式，其蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，则使学生在提高音乐审美感受、表现力的同时，心灵得以净化，道德情操得以升华。优秀的音乐作品能使人形成良好的思想品格。《满江红》便是其中一首优秀作品。
2 现阶段高职院校音乐欣赏课的现状
教育部颁布的《关于加强全国普通高等学校艺术教育的意见》进一步明确了学校艺术教育的基本任务和目的。音乐欣赏课是在高职院校中实施音乐教育的最佳方式，具有普遍性和易操作性。但现阶段各个高职院校音乐教育发展的不平衡，造成了音乐水平参差不齐，存在着以下几方面的问题。
2.1 课程设置与内容缺乏系统性 音乐欣赏课作为一门选修课程，在绝大多数高职院校中只开设一个学期，课程设置和课时安排一般为30-32个学时，占1.5-2个学分。这对于大多来自农村，对音乐知识接触较少的高职生而言，只能说是杯水车薪。由于缺乏音乐学习的连续性，因而很难达到培养和提高大学生音乐素质的基本要求。
2.2 师资队伍建设亟需加强 对高职生进行音乐教育，教师是关键。目前高职院校中普遍存在着音乐教师不足的现象。根据高等学校艺术教育的基本任务和发展要求，现阶段专职艺术教师的配备参考比例以占在校学生总人数的0.15-0.2％为宜。但是从笔者了解到的高职院校中有近2/3的高职院校，配备的教师数仅为1-2人。笔者所在的学校专任教师中教授音乐欣赏课的教师目前仅有1人。再者多数高职院校虽然设立了艺术教研室或艺术教育中心、美育教育中心等，但有的只是空架子。
2.3 教学方法与实际脱节 脱离了高职生的音乐知识的基本现状，易使高职生困惑地认为音乐难懂，而远离他们所热爱的音乐；二是偏离了高职生选修音乐欣赏课的目的，他们以音乐为手段或载体，目的是通过音乐提高自身的艺术修养，拓展知识面，注重艺术的思维对人的影响；三是易使高职生陷入艺术的层面，而忽视音乐所蕴含的丰富情感内容，难以达到提高情操、陶冶性情，提高审美境界的目的。
3 如何上好高职音乐欣赏课，笔者认为可从以下几个方面来入手
3.1 教师的教学观念要更新 音乐欣赏作为艺术修养的途径，目的不是培养专门人才，而是提高学生的音乐素质和审美意识。因此教师应根据高职生的实际，加强对课堂教学的目标、内容、形式特点、规律、要求和实施途径的总结，不断地改革和修正不适应或偏离艺术素质要求的教学思想、内容和方法，以保证音乐欣赏能沿着健康的道路发展。
3.2 教材内容、结构要独具特色 音乐欣赏对于职业教育而言是一门补充课程，围绕高职教育的特点，高职音乐欣赏课的教材在选择上应注意深入浅出、有目的地选择一些为学生们所熟悉和喜爱，又有一定水平和深度的曲目，容易为学生所接受，才能提升学生的艺术鉴赏力，教材在选编时应将一些典型的、具有大众化的传统音乐文化的精华编入其中，传授给学生。如二胡独奏曲《二泉映月》，琵琶独奏曲《十面埋伏》等，学生在欣赏过程中可以更为深入地了解我国的历史文化，增强学生的民族自豪感。
3.3 创设良好氛围，引导学生主动参与 在教学过程中，教师应多借助多媒体的教学手段，创设合乎实际的教学情境。创设情境是根据音乐作品的风格、情绪和具体内容创设相应的环境气氛。良好环境的创设能帮助高职生更好地进入聆听音乐的心理状态、充分调动高职生的视听感官、激发他们的想象、锻炼他们的思维，使高职生更好地感知和理解音乐，从而激发他们的学习兴趣。如笔者在给学生欣赏管弦乐演奏的圆舞曲《蓝色多瑙河》时，让学生观看维也纳金色大厅新年音乐会的演奏实况，演奏画面中穿插由奥地利皇家芭蕾舞团表演的精美的“圆舞”画面，整个欣赏过程学生显得专注而投入。
综上所述，高职音乐欣赏课是以审美教育为核心，注重学生感觉和鉴赏音乐美的能力培养，使其具有健康向上的审美情趣和树立正确的审美观念，它是素质教育的一个重要组成部分。音乐欣赏的巨大作用是其他学科所不可取代的。因此，高职院校的教育应给予音乐欣赏足够的空间和地位，重视它并进行改革探讨，真正达到高职音乐欣赏课的教学目标。培养高职生的健康心理。
参考文献：
[1]张前，王次炤.音乐美学基础[M]北京:人民音乐出版社，2004.123.
[2]冯兰芳.对普通高等学校音乐欣赏课程的探讨[J].中国音乐教育.2005.（10）.