走进村子，敲打铜器产生的沉重有力的“咚咚”声远远传来，踏进农户，藏水缸、酥油茶壶堆积如山，在阳光下闪着金光……看了那么多衰败的打铜村、打铜街，在秀邑，竟然还能见到如此繁盛的情景，真有些不敢相信。
　　一样的铜器不一样的归属
　　“随意看看，我们秀邑人打制的铜成色好、质量高嘞！”有顾客上门，正在赶工的老铜匠赶忙过来招呼，顺手递上一个刚打好的铜盆。与别处铜盆不同，这个铜盆上有些“奇怪”的花纹，盆形也不是常见的款式，更深更大。
　　见我们看得认真，老铜匠很是高兴。“这是专供西藏的铜盆，这些花纹是藏传佛教的纹饰；这个是出口尼泊尔的铜壶，这个花纹是他们的图腾。”在别的打铜村困扰于销路时，秀邑村早已经走出本地，将铜器买到了外省，甚至外国。
　　事实上，秀邑村自300年前开始打铜便不是固守本地，由于出色的技艺、精美的造型和白族人的热情勤劳，秀邑村铜匠总是被请到各地打制铜器，云南、贵州、西藏……他们的足迹早就遍布西南。
　　尽管如此，秀邑村的打铜手艺也差点失传。“‘文革’时经营不景气，大家都觉得打铜没希望了。”说起当年，老铜匠很是唏嘘，“幸好我们地方偏，打铜好歹还能够吃饭，才坚持了部分人。不然传了几百年的老手艺，就这样丢了太可惜了。”
　　说罢，他抡起锤子又开始了新一轮的锻打。这次，他打的是一个水缸。初坯的水缸需要根据造型进行手工锻造，包括水缸整圆、形状转折的锻打以及包铁丝边。只见他拿出一张铜板，放在砧子上边转动边用铁锤敲打，利用铜优良的延展性，把水缸锻打平整、圆整，并锻打出准确的形体转折，最后垫在铝模上细细錾刻出花纹。
　　走出去才有出路
　　秀邑之所以能走这么远，得感谢一个人——陈泽光。“他这个人敢闯敢拼，当大家对经营没有什么概念的时候，他就搞起了个体户。”老铜匠对他如此评价。
　　陈泽光是秀邑村的打铜第一大户。成长于打铜世家的他，父亲是鹤庆有名的铜匠，他8岁就和父亲学习手艺，从打造小器具到火锅，逐渐成为村里的能手。1979年，手艺见长的陈泽光不再满足于在家里小打小闹，他收拾行囊，进入藏区去学习藏族器皿打制并寻找、开拓市场。
　　一年时间，他走遍藏区并带着藏族人的技术和式样回到秀邑。1980年，领取了鹤庆县第一本个体营业执照，办起了加工厂。因为一年前的“出走”，他沿着茶马古道，将产品卖到了四川甘孜州、阿坝州以及青海玉树、西藏昌都等藏民居住地。“因为我们学到他们一些先进技艺，再加以改良，又了解他们的喜好，进行专属定制，再加上我们自己的技艺、做工，且价格公道，这才能深受藏民的欢迎。”
　　在继承了传统的基础上，他也改进工艺流程，增加了防止变色和铜绿的工艺，还与金、银等多种材质结合。“不能老守着祖宗的东西，得有自己的想法。”因为出色的技艺，1984年，他还被电视剧《西游记》剧组邀请打制一批道具。“没错，《大闹天宫》中的仙丹壶、酒杯都是我做的。”说到这里，他十分得意。
　　1995年，他与尼泊尔客商建立生意往来，20年过去，如今尼泊尔各处都可以看到“秀邑铜器加工厂”的产品。陈泽光不忘乡亲，毫无保留地将手艺传给村里人，带领村民打制铜器，产品由他集中外销。目前，村里有30余人出自他门下，70%的工艺也出自他之手。
　　“走出去，才有出路。”这也算是白族的一个优良传统，从前是铜匠走出去，到各个地方打铜，现在是走出去学习，把别的纹饰、技术学回来，才能将铜器卖到这些地方。白族工匠就以这种“拿来主义”博采众长，将秀邑远销他乡。
　　破传统更有明天
　　过去，铜匠为生计所迫，工序当中的不少关键技术，师傅都不传授给外姓徒弟，同时还有“传男不传女”之说，因此，斑铜技术未能推广。如今，秀邑也打破这些习俗，将技艺传给“外人”媳妇，妇女们都能拿起大锤帮助丈夫打铜。李松秀家里，夫妻俩正在为昌都的藏族客户赶制事先预订的300个铜桶而忙碌。“都什么年代了，还讲究那些老习俗！养活一家才是根本。”李松秀的丈夫笑起来很憨厚。
　　自20岁嫁到秀邑村，李松秀就开始跟着丈夫学习打铜，从尝试冶炼到帮着试打，慢慢地她也练就了一身好本领，和丈夫共同打制。在丈夫的支持下，她一练就是好几年，还总结出自己的诀窍。如今，李松秀已经成为全村4名打铜技术最高的妇女之一。
　　每年农闲，他们却是忙个不停，外出买原料，冶炼、抛光、打磨。由于产品质量高，订户也源源不断，每年夫妻二人有8个月都在打铜，产品有2000多件，收入好几万，算是步入了小康生活。
　　这样的家庭在秀邑有不少，尽管还没有达到最高峰时期的全村人人会打铜，户户有作坊，但手工打铜的传统总算没有消失。
　　曾一度，全国像秀邑这样的打铜村有很多，但有些已经成了历史，有些只剩“最后的铜匠”在坚守，为什么秀邑可以做得很好呢？是因为陈泽光的技术改良？是因为李松秀家的打破传统？我想，是因为秀邑村有很多的陈泽光和李松秀吧。