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摘 要：20世纪初，田汉作为中国现代戏剧的奠基人之一，在中华人民共和国成立之前，大致创作了六十多部话剧作品，话剧剧本中体现出的艺术思潮之流变，以1930年为界线，大致分为新浪漫主义和革命浪漫主义前后两个时期。田汉前期剧本拥有诗化、写意的特征与小资产阶级的唯美派感伤，第一次大革命失败后，田汉公开批判了自身前期的戏剧创作，并表示向无产阶级“转向”，后期更倾向于革命浪漫主义的戏剧创作。
关键词：田汉 话剧 新浪漫主义 革命浪漫主义
“田汉的一生就是一部中国话剧发展史”，曹禺如是说。田汉一生创作了诸多脍炙人口的作品，作为五四运动中产生的一位文学巨人，田汉的创作与思潮深受新文化运动影响，并成为最高产的话剧剧作家。五四运动时，浪漫主义气息弥漫于20世纪初的剧坛之中，一批带有浪漫主义色彩的戏剧，如雨后春笋般涌现。浪漫主义戏剧有着追求自由与解放的独立精神，田汉欲从剧本中抒发对于旧社会的批判与对新社会的憧憬，便有了前期新浪漫主义的话剧创作。
20世纪30年代的田汉，吸收与学习了马克思列宁主义思想，他将自身创作的关注对象转移到了贫苦的工人与农民中，他深入群众，逐渐致力于“民众戏剧”，歌颂反压迫、反剥削的群众，替底层工农发声，有追寻光明、追求解放的斗争精神，此一期间的剧作，即可称为革命浪漫主义戏剧。若非从时间维度进行探究，诗意化的剧作风格、写意的艺术手法、意境的情节刻画，始终贯穿于田汉的戏剧作品中，所以即使是在以反抗为基调的后期创作阶段，也依然具有浪漫主义色彩。
一、新浪漫主义时期（1920—1929）
新文化运动的倡导者，将19世纪末20世纪初的西方现代主义戏剧通称为新浪漫主义戏剧，是多种话剧流派的融合体。田汉曾表达：“所谓新罗曼主义，便是想要从眼睛看得到的‘物的世界’，去窥破眼睛看不到的‘灵的世界’；由感觉所能接触的世界，去探知超感觉的世界的一种努力。”a新浪漫主义是对现实主义与自然主义等艺术思潮的融合与发展、修正与翻新，田汉在留学期间，接受了西方唯美主义的艺术熏陶，再加之社会的动荡变幻，促使他创作出了有诗意的新浪漫主义感伤之作。1920年9月，时年22岁的田汉创作了自己的话剧处女作《梵峨璘与蔷薇》，紧接着又在年末创作了三幕剧《灵光》与独幕剧《咖啡店之一夜》。不幸的是，1921年的田汉收到了舅父兼岳父易象同志惨遭湖南军阀杀害的噩耗，他痛苦地意识到，只是单纯的感伤毫无用处，戏剧中需要有反抗的声音出现，自此他便有了反封建、反压迫的斗争之作，如1922年的独幕剧《获虎之夜》与1927年的三幕剧《名优之死》等。但不可否认的是，在田汉前期的剧本中，还是充斥着对崇高艺术的追求、对“灵与肉”的矛盾、对爱情与现实的思考，相比后期的创作，以唯美感伤的抒情剧居多，根据创作主题可将其分为两种类型。
其一，是以流露感伤愁绪为主的话剧，被田汉称为“出世作”的独幕剧《咖啡店之一夜》，可为其代表作。剧本揭示了恶俗拜金主义者的丑恶嘴脸，主人公以田汉的好友李初梨为原型，其中“拼命喝酒”的堕落青年人，正是19世纪20年代众多迷茫的日本留学生的缩影，对现世的不满与对未来的忧虑引发了他们内心苦闷与挣扎的情绪，主人公的台词中自然地流露着感伤，白秋英在惨遭抛弃后哀叹道：“穷人的手和阔人的手始终是握不牢的。”b负心的李乾卿亦无奈道：“你也要可怜我，因为我是一个弱者，我也没有法子，所以求你玉成我们现在的幸福。”c但剧本却并未全篇渲染感伤的情绪，盐商之子对爱情的亵渎、林泽奇对资产阶级市侩的斥责，是对封建势力与丑恶市侩的揭露，他们发出了反对的呼声，田汉亦称此“以咖啡情调为背景，写由颓废向奋斗之曙光”d，剧中林泽奇的好友郑湘基，便是一个勇于面对苦难的青年角色，他在结尾直言道：“看看祖国苦难的人民，我们的痛苦就不算什么了。”e是在灰暗社會环境下，寻求个性解放，亦有着前进斗志的一个热血青年形象。
其二，为表达“艺术至上”“灵肉调和”之思的剧作，以如诗歌般唯美的独幕剧《古潭的声音》为例。此剧创作动机来源于日本古诗人芭蕉翁的诗句：“古潭蛙跃入，止水起清音！”f随后“一时有非常强烈的艺术至上主义的倾向”g的田汉先生，又受到日本学者松浦一氏议论的启发，将那跃入古潭的蛙设计为一位诗人，他亦是艺术至上精神的具象化存在，书写“有生与死、迷与觉、人生与艺术的紧张极了的斗争”h，由此便能看出此作朦胧神秘的氛围，人物关系与戏剧情节的暧昧迷离，诗化而抒情的语言与“艺术至上主义”的表达，亦是田汉前期创作的两大特征，在《古潭的声音》中可谓发挥到了极致。如美瑛的绝笔直接以诗歌的形式呈现，话剧的前半部分皆为诗人自说自话，体现出田汉前期的创作，皆以大段的独白与心理刻画为重心，而非戏剧冲突的描写。田汉“艺术至上主义”之思，则体现在诗人对美瑛的劝慰上，诗人曾两次表述过“人生是短促的，艺术是悠久的”i，美瑛是沉闷而迷茫的青年人的化身，受“五四”思潮之影响，只愿沉浸于美好幻想之中，田汉指出“古潭”便是旧浪漫主义的空想，美瑛苦言道：“我的灵魂告诉我连艺术的宫殿她也是住不惯的。”j其中也体现出了“灵与肉”的矛盾主题，“灵肉调和”是田汉所崇尚与追求的，但现世的苦难时常使人绝望，所以只能选择“投潭”来逃避一切，诗人不得不以“锤碎古潭”的方式，向荼毒人心灵的旧浪漫主义空想复仇，这亦体现出田汉对新浪漫主义艺术的维护。与《古潭的声音》中的诗人相似，《南归》中亦有一个漂泊的流浪者形象，他们都带有浓郁的感伤气息，有学者曾表示这是小资产阶级知识分子的感伤。影射时代的苦难与社会的阴暗，但并没起到鼓励青年人奋斗与斗争的效用，是缺乏实际社会意义的创作。
二、革命浪漫主义时期（1930—1948）
1930年田汉在《南国月刊》上发表了《我们的自己批判》，他接受了马列主义的熏陶，检讨了自身“在不知不觉间也留下许多无政府主义的个人主义的阴影”k“不曾十分弄清我们艺术运动的立场和对象”l等错误，遂转而走向无产阶级文艺道路，推动了现代戏剧运动的发展与前进，亦为田汉话剧创作的艺术思潮之转变。左翼戏剧家欣赏与推崇“民众戏剧”，创作者会深入底层民众的生活，已经深刻意识到前进目标的田汉，主动加入“左翼作家联盟”“自由运动大同盟”等组织，将戏剧创作之对象转向工农阶层，致力于书写工人、民众的反抗事件，赞扬反压迫、反剥削的斗争精神，相比前期发出反对之哀叹，却并未提出解决苦难之方法的剧作，后期创作则是实在而激烈的反抗，有着实质性的斗争举措，并指出了坚定的无产阶级革命道路，给底层民众带来了光明，指引了前进奋斗的方向。浪漫主义创作风格始终贯穿于田汉的剧作之中，所以将田汉后期的创作概括为一种革命浪漫主义思潮，又以1937年“七七事变”为界限，将其分为两个阶段，第一个阶段以带有无产阶级革命色彩的话剧为主；后一个阶段则主要表现抗日战争时期，处于灰暗之中的民众生活与社会现状。 1931年春季，独幕剧《梅雨》发表于《读书杂志》，虽然刻画的是底层民众的穷苦生活，甚至以悲剧性的结局收尾，但全剧却并未被沉重的感伤所笼罩，经济的压力与生活的艰苦并没有击垮两个失业的青年人，无产阶级革命理想照耀着女孩阿巧，她不禁感叹道：“命运像是一块压在我们身上的石头，就是得掀翻这块石头！不过这块石头不是一个两个人的气力翻得转来的，得靠大伙儿的力量。”m而没有寻得出路的文阿毛，就只能以旁门左道求生存，意图寻死却被刻有“只有活着奋斗才能解决你的困难……自杀是懦夫干的事”n的木牌劝返，文阿毛被捕事件为全剧中强烈的戏剧冲突，一改前期创作以刻画人物复杂心理为要旨的特点，后期剧本立足现实，具有深远的社会意义。面对潘顺华的自杀，潘徐氏与阿巧纷纷表示“晴天快到了”，體现出对无产阶级革命胜利的期盼与决心。前一阶段以抗战主题话剧居多，如以“一·二八事变”为背景的三幕剧《回春之曲》等；除此之外，田汉还创作了以自然灾害为主题的话剧，如1935年12月创作的以黄河洪水为题材的一幕两场话剧《洪水》等，赢得社会各界的广泛关注与民众之喜爱。
1937年，田汉于牢狱之灾中解脱，8月便创作出了四幕剧《卢沟桥》，可以称为革命戏剧运动中抗日戏剧之开端，于南京连演15天，座无虚席，激起万千民众的抗战热情。1947年田汉创作的二十一场话剧《丽人行》，由抗敌演剧九队首演于无锡，描写在抗日战争时期的上海，不同阶层的三位女性分别面临的不幸遭遇，她们生活在时代的压迫下，承受着各自的苦难，她们之中有无奈转嫁的、被鬼子糟蹋过的或是被迫夫妻分离的，身为弱势群体，她们互相救赎与鼓励，党员同志挺身而出相帮扶，其中章玉良、李新群、孟南、余达生和刘大哥等人，皆为奔波于抗日前线的革命者形象，他们代表着众多无私奉献、勇于牺牲的抗日将士们。章玉良在狱中，不卑不亢地向岛田宣称“广大中国人民从抗战中自求解放的要求是神圣的，为此而付出的巨大努力和自我牺牲是神圣的”o，表达出民众团结一心求解放的夙愿，并强调无产阶级革命道路之重要性，“我们感谢的也就是你们的炮弹很有效地惊醒了中国人民的百年残梦，让我们在具体事实上认清了谁是敌人，谁是朋友；明确了什么是真正解放自己的道路”p。作为新时代的进步女性，李新群安慰寻死的刘金妹：“靠一个女人的力量当然是难于熬出来的，必须靠大伙的力量。”q结尾三位女性于夕阳中相拥在一起，准备迎接未来的斗争生活，亦表达了各阶级民众在抗日战争胜利后，对国家与民族的和平与解放心怀无限的憧憬与期待。
三、结语
田汉于1949年前创作的话剧，从注重复杂情感抒发，转变为以戏剧冲突推动情节发展之形式，艺术思潮由新浪漫主义至革命浪漫主义的流变，是时代与社会影响下的产物，虽然感伤情绪始终流露于字里行间，浪漫主义抒情语言时常出现，但随着时代的变幻，剧本中斗争与反叛的意图愈加显著，由初始的哀怨直至后期的奋起反抗，亦是创作风格的转变。中华人民共和国成立之前，田汉在戏曲、歌剧与电影创作方面亦有涉猎，对革命戏剧事业做出了巨大贡献。
a 田汉：《新罗曼主义及其他》，《少年中国》1卷12期，1920年6月。
bceijmn田汉：《田汉文集 第二卷》，中国戏剧出版社1983年版，第146页，第143页，第147页，第36页，第40页，第382页，第391页。
dfgh田汉：《田汉全集 第十六卷 文论》，花山文艺出版社2000年版，第299页，第305页，第305页，第305页。
kl田汉：《田汉作品选》，湘潭大学出版社2009年版，第535页，第534页。
opq田汉：《田汉文集 第六卷》，中国戏剧出版社1983年版，第231页，第233页，第275页。
作 者： 王翰琳，广西艺术学院影视与传媒学院戏剧影视学在读硕士研究生，研究方向：戏剧戏曲理论与批评。
编 辑： 杜碧媛 E-mail： dubiyuan@163.com
关键词：田汉 话剧 新浪漫主义 革命浪漫主义
“田汉的一生就是一部中国话剧发展史”，曹禺如是说。田汉一生创作了诸多脍炙人口的作品，作为五四运动中产生的一位文学巨人，田汉的创作与思潮深受新文化运动影响，并成为最高产的话剧剧作家。五四运动时，浪漫主义气息弥漫于20世纪初的剧坛之中，一批带有浪漫主义色彩的戏剧，如雨后春笋般涌现。浪漫主义戏剧有着追求自由与解放的独立精神，田汉欲从剧本中抒发对于旧社会的批判与对新社会的憧憬，便有了前期新浪漫主义的话剧创作。
20世纪30年代的田汉，吸收与学习了马克思列宁主义思想，他将自身创作的关注对象转移到了贫苦的工人与农民中，他深入群众，逐渐致力于“民众戏剧”，歌颂反压迫、反剥削的群众，替底层工农发声，有追寻光明、追求解放的斗争精神，此一期间的剧作，即可称为革命浪漫主义戏剧。若非从时间维度进行探究，诗意化的剧作风格、写意的艺术手法、意境的情节刻画，始终贯穿于田汉的戏剧作品中，所以即使是在以反抗为基调的后期创作阶段，也依然具有浪漫主义色彩。
一、新浪漫主义时期（1920—1929）
新文化运动的倡导者，将19世纪末20世纪初的西方现代主义戏剧通称为新浪漫主义戏剧，是多种话剧流派的融合体。田汉曾表达：“所谓新罗曼主义，便是想要从眼睛看得到的‘物的世界’，去窥破眼睛看不到的‘灵的世界’；由感觉所能接触的世界，去探知超感觉的世界的一种努力。”a新浪漫主义是对现实主义与自然主义等艺术思潮的融合与发展、修正与翻新，田汉在留学期间，接受了西方唯美主义的艺术熏陶，再加之社会的动荡变幻，促使他创作出了有诗意的新浪漫主义感伤之作。1920年9月，时年22岁的田汉创作了自己的话剧处女作《梵峨璘与蔷薇》，紧接着又在年末创作了三幕剧《灵光》与独幕剧《咖啡店之一夜》。不幸的是，1921年的田汉收到了舅父兼岳父易象同志惨遭湖南军阀杀害的噩耗，他痛苦地意识到，只是单纯的感伤毫无用处，戏剧中需要有反抗的声音出现，自此他便有了反封建、反压迫的斗争之作，如1922年的独幕剧《获虎之夜》与1927年的三幕剧《名优之死》等。但不可否认的是，在田汉前期的剧本中，还是充斥着对崇高艺术的追求、对“灵与肉”的矛盾、对爱情与现实的思考，相比后期的创作，以唯美感伤的抒情剧居多，根据创作主题可将其分为两种类型。
其一，是以流露感伤愁绪为主的话剧，被田汉称为“出世作”的独幕剧《咖啡店之一夜》，可为其代表作。剧本揭示了恶俗拜金主义者的丑恶嘴脸，主人公以田汉的好友李初梨为原型，其中“拼命喝酒”的堕落青年人，正是19世纪20年代众多迷茫的日本留学生的缩影，对现世的不满与对未来的忧虑引发了他们内心苦闷与挣扎的情绪，主人公的台词中自然地流露着感伤，白秋英在惨遭抛弃后哀叹道：“穷人的手和阔人的手始终是握不牢的。”b负心的李乾卿亦无奈道：“你也要可怜我，因为我是一个弱者，我也没有法子，所以求你玉成我们现在的幸福。”c但剧本却并未全篇渲染感伤的情绪，盐商之子对爱情的亵渎、林泽奇对资产阶级市侩的斥责，是对封建势力与丑恶市侩的揭露，他们发出了反对的呼声，田汉亦称此“以咖啡情调为背景，写由颓废向奋斗之曙光”d，剧中林泽奇的好友郑湘基，便是一个勇于面对苦难的青年角色，他在结尾直言道：“看看祖国苦难的人民，我们的痛苦就不算什么了。”e是在灰暗社會环境下，寻求个性解放，亦有着前进斗志的一个热血青年形象。
其二，为表达“艺术至上”“灵肉调和”之思的剧作，以如诗歌般唯美的独幕剧《古潭的声音》为例。此剧创作动机来源于日本古诗人芭蕉翁的诗句：“古潭蛙跃入，止水起清音！”f随后“一时有非常强烈的艺术至上主义的倾向”g的田汉先生，又受到日本学者松浦一氏议论的启发，将那跃入古潭的蛙设计为一位诗人，他亦是艺术至上精神的具象化存在，书写“有生与死、迷与觉、人生与艺术的紧张极了的斗争”h，由此便能看出此作朦胧神秘的氛围，人物关系与戏剧情节的暧昧迷离，诗化而抒情的语言与“艺术至上主义”的表达，亦是田汉前期创作的两大特征，在《古潭的声音》中可谓发挥到了极致。如美瑛的绝笔直接以诗歌的形式呈现，话剧的前半部分皆为诗人自说自话，体现出田汉前期的创作，皆以大段的独白与心理刻画为重心，而非戏剧冲突的描写。田汉“艺术至上主义”之思，则体现在诗人对美瑛的劝慰上，诗人曾两次表述过“人生是短促的，艺术是悠久的”i，美瑛是沉闷而迷茫的青年人的化身，受“五四”思潮之影响，只愿沉浸于美好幻想之中，田汉指出“古潭”便是旧浪漫主义的空想，美瑛苦言道：“我的灵魂告诉我连艺术的宫殿她也是住不惯的。”j其中也体现出了“灵与肉”的矛盾主题，“灵肉调和”是田汉所崇尚与追求的，但现世的苦难时常使人绝望，所以只能选择“投潭”来逃避一切，诗人不得不以“锤碎古潭”的方式，向荼毒人心灵的旧浪漫主义空想复仇，这亦体现出田汉对新浪漫主义艺术的维护。与《古潭的声音》中的诗人相似，《南归》中亦有一个漂泊的流浪者形象，他们都带有浓郁的感伤气息，有学者曾表示这是小资产阶级知识分子的感伤。影射时代的苦难与社会的阴暗，但并没起到鼓励青年人奋斗与斗争的效用，是缺乏实际社会意义的创作。
二、革命浪漫主义时期（1930—1948）
1930年田汉在《南国月刊》上发表了《我们的自己批判》，他接受了马列主义的熏陶，检讨了自身“在不知不觉间也留下许多无政府主义的个人主义的阴影”k“不曾十分弄清我们艺术运动的立场和对象”l等错误，遂转而走向无产阶级文艺道路，推动了现代戏剧运动的发展与前进，亦为田汉话剧创作的艺术思潮之转变。左翼戏剧家欣赏与推崇“民众戏剧”，创作者会深入底层民众的生活，已经深刻意识到前进目标的田汉，主动加入“左翼作家联盟”“自由运动大同盟”等组织，将戏剧创作之对象转向工农阶层，致力于书写工人、民众的反抗事件，赞扬反压迫、反剥削的斗争精神，相比前期发出反对之哀叹，却并未提出解决苦难之方法的剧作，后期创作则是实在而激烈的反抗，有着实质性的斗争举措，并指出了坚定的无产阶级革命道路，给底层民众带来了光明，指引了前进奋斗的方向。浪漫主义创作风格始终贯穿于田汉的剧作之中，所以将田汉后期的创作概括为一种革命浪漫主义思潮，又以1937年“七七事变”为界限，将其分为两个阶段，第一个阶段以带有无产阶级革命色彩的话剧为主；后一个阶段则主要表现抗日战争时期，处于灰暗之中的民众生活与社会现状。 1931年春季，独幕剧《梅雨》发表于《读书杂志》，虽然刻画的是底层民众的穷苦生活，甚至以悲剧性的结局收尾，但全剧却并未被沉重的感伤所笼罩，经济的压力与生活的艰苦并没有击垮两个失业的青年人，无产阶级革命理想照耀着女孩阿巧，她不禁感叹道：“命运像是一块压在我们身上的石头，就是得掀翻这块石头！不过这块石头不是一个两个人的气力翻得转来的，得靠大伙儿的力量。”m而没有寻得出路的文阿毛，就只能以旁门左道求生存，意图寻死却被刻有“只有活着奋斗才能解决你的困难……自杀是懦夫干的事”n的木牌劝返，文阿毛被捕事件为全剧中强烈的戏剧冲突，一改前期创作以刻画人物复杂心理为要旨的特点，后期剧本立足现实，具有深远的社会意义。面对潘顺华的自杀，潘徐氏与阿巧纷纷表示“晴天快到了”，體现出对无产阶级革命胜利的期盼与决心。前一阶段以抗战主题话剧居多，如以“一·二八事变”为背景的三幕剧《回春之曲》等；除此之外，田汉还创作了以自然灾害为主题的话剧，如1935年12月创作的以黄河洪水为题材的一幕两场话剧《洪水》等，赢得社会各界的广泛关注与民众之喜爱。
1937年，田汉于牢狱之灾中解脱，8月便创作出了四幕剧《卢沟桥》，可以称为革命戏剧运动中抗日戏剧之开端，于南京连演15天，座无虚席，激起万千民众的抗战热情。1947年田汉创作的二十一场话剧《丽人行》，由抗敌演剧九队首演于无锡，描写在抗日战争时期的上海，不同阶层的三位女性分别面临的不幸遭遇，她们生活在时代的压迫下，承受着各自的苦难，她们之中有无奈转嫁的、被鬼子糟蹋过的或是被迫夫妻分离的，身为弱势群体，她们互相救赎与鼓励，党员同志挺身而出相帮扶，其中章玉良、李新群、孟南、余达生和刘大哥等人，皆为奔波于抗日前线的革命者形象，他们代表着众多无私奉献、勇于牺牲的抗日将士们。章玉良在狱中，不卑不亢地向岛田宣称“广大中国人民从抗战中自求解放的要求是神圣的，为此而付出的巨大努力和自我牺牲是神圣的”o，表达出民众团结一心求解放的夙愿，并强调无产阶级革命道路之重要性，“我们感谢的也就是你们的炮弹很有效地惊醒了中国人民的百年残梦，让我们在具体事实上认清了谁是敌人，谁是朋友；明确了什么是真正解放自己的道路”p。作为新时代的进步女性，李新群安慰寻死的刘金妹：“靠一个女人的力量当然是难于熬出来的，必须靠大伙的力量。”q结尾三位女性于夕阳中相拥在一起，准备迎接未来的斗争生活，亦表达了各阶级民众在抗日战争胜利后，对国家与民族的和平与解放心怀无限的憧憬与期待。
三、结语
田汉于1949年前创作的话剧，从注重复杂情感抒发，转变为以戏剧冲突推动情节发展之形式，艺术思潮由新浪漫主义至革命浪漫主义的流变，是时代与社会影响下的产物，虽然感伤情绪始终流露于字里行间，浪漫主义抒情语言时常出现，但随着时代的变幻，剧本中斗争与反叛的意图愈加显著，由初始的哀怨直至后期的奋起反抗，亦是创作风格的转变。中华人民共和国成立之前，田汉在戏曲、歌剧与电影创作方面亦有涉猎，对革命戏剧事业做出了巨大贡献。
a 田汉：《新罗曼主义及其他》，《少年中国》1卷12期，1920年6月。
bceijmn田汉：《田汉文集 第二卷》，中国戏剧出版社1983年版，第146页，第143页，第147页，第36页，第40页，第382页，第391页。
dfgh田汉：《田汉全集 第十六卷 文论》，花山文艺出版社2000年版，第299页，第305页，第305页，第305页。
kl田汉：《田汉作品选》，湘潭大学出版社2009年版，第535页，第534页。
opq田汉：《田汉文集 第六卷》，中国戏剧出版社1983年版，第231页，第233页，第275页。
作 者： 王翰琳，广西艺术学院影视与传媒学院戏剧影视学在读硕士研究生，研究方向：戏剧戏曲理论与批评。
编 辑： 杜碧媛 E-mail： dubiyuan@163.com