如果你对广播电视编导（以下简称“编导”）这个专业感到好奇，那么就请你跟随我的脚步，和我一起去揭开它的神秘面纱吧！
　　编导专业要学些什么？
　　作为一名编导专业的大四学生，我只能说，这个专业涉及面真的很广。我们要上知天文，下晓地理，看得懂电影，做得了电视节目。所以，在四年的大学生活里，一名合格的编导生都要经历以下三个学习阶段。
　　阶段一：打基础。写作是编导生的基本功，所以我们一开始要学习写各种体裁、各种风格的文章，为以后创作剧本做准备；然后还得学习电影、电视方面的基础知识，比如视听语言分析方法等；最好玩的就是还可以学习使用单反相机、摄像机。
　　阶段二：深入学习。这一阶段要学习的内容很多，主要包括：日常训练——主持人训练，小组合作拍微电影，学习演播厅布光等；写——写策划书，写剧本（万字起步）；分析——学“拉片”（电影分析的方法），学电视节目分析；电脑操作——学习使用PS、Pr、AU等软件。所以，熬夜学习是不可避免的。
　　阶段三：“承上启下”。除继续在校拍片子、学习各种新媒体理论、写新闻报道之外，我们开始走进演播厅，尝试做导播工作。
　　这个专业的有趣之处
　　回想起学习过程中最有趣的事，莫过于别人在教室里上课，我们在教室里看电影；别人在宿舍里赶作业，我们在宿舍里看综艺节目（当然不是看看而已，是要对节目进行分析的）；别人周末出去玩，我们在拍片子；别人在睡觉，我们在挑灯剪片子……
　　在制作一部作品的过程中，不管你是做编剧、摄影，还是负责后期剪辑，都会很累，但你也会觉得很充实。在平常的生活中，我们会冒出很多新奇的想法，会考虑接下来要拍什么、怎么拍，总而言之，脑袋里装的都是作品。现在想想，我还是觉得学编导专业蛮幸福的，至少比学微积分、高数来得轻松。现在看影视剧评析、综艺节目制作花絮的时候，我都会狡黠一笑：“嘿嘿，这部电影果然可以这样解读。”“这个节目的制作过程果然有这样的内幕。”
　　编导的通关之路
　　我一直喜欢用写文章来形容编导工作。一篇好文章，首先字要好看，版面要整洁，也就是说拍摄一部片子首先要保证镜头有美感。其次，句子要通顺，表达要流畅，也就是说要把剧本创作、摄像、表演、剪辑等方方面面的工作都统筹好。然后，文章要一气呵成，读起来大快人心，即编导拍出的片子要有足够的吸引力，让人自愿去观看，而不是全靠熟人捧场（大多数的编导能走到这一步就很不错了）。最后，文章要有自己强烈的风格，即编导能拍出发人深省、具有广泛影响力的经典片子（能走到这一步的編导很少，而这一步也正是我们奋斗的终极目标）。
　　编导是干什么的？
　　作为一名编导生，最常被人问到的问题就是：“编导是干什么的？”
　　简单来说，导演、编剧、制作、摄影等都是编导的工作。如果非要给编导一个定义，那么正如日本明星二宫和也说的那样，“偶像，是贩卖梦想的人”，我也只能说：“编导，是贩卖热情的人。”
　　为什么这么说呢？因为正是热情，让编导坚持把灵光一闪的念头变成生动的视听节目；让编导闯入各种完全陌生的领域，还能够“挑三拣四”，力求做到极致；让编导经常24小时待命，困了累了就喝功能饮料提神；让编导搜集资料搜到半夜，两眼发直，然后还继续去开会……
　　这么说也太惨了，可能会吓跑一些同学。其实编导生活并不全是苦、累、惨的，上了这条“贼船”，你也能经常体会到满满的成就感。这么说可能你还不明白，当你在琼州海峡的渡轮上，在海拔3700米的云南山区里，在古老小城拥挤的车站里，看到不同的人在看你亲手制作的节目时，你就明白了。
　　广播电视编导VS广播电视学
　　前者属于艺术类招生，在学习内容上侧重编剧、节目制作、摄影的实践，后者是新闻传播学类专业，要求学生系统学习相关理论知识的同时，也注重训练学生“写”和“说”的能力。