俄罗斯音乐家拉赫玛尼诺夫(后文简称拉氏)是浪漫主义后期的杰出代表。他的创作很广泛,涉及到了声乐、器乐、交响乐等,其中《~#%小调前奏曲》(后文简称《~#c小调》)是钢琴独奏作品中的一首,与其后创作的《悲歌》、《旋律》、《小丑》、《小夜曲》一起合集出版,这也是拉氏的第一套钢琴独奏作品,称为《幻想小品集》。他的音乐常会带有一些感伤情绪,每首作品都在叙述他的生命,他形容音乐就如吃饭一样不可或缺,他将生活中的爱情、痛苦、悲伤、虔诚都融入到了音乐之中。《~#c小调》是拉氏1892年在莫斯科音乐学院毕业时创作的作品,其音乐直入人心,因而成为了他的成名曲,也是他每场音乐会的必弹曲目。为了能更深入的了解该曲,本文将以湖南音乐出版社的《拉赫玛尼诺夫钢琴前奏曲》为乐谱谱例,选取包括作曲家本人在内的六位钢琴家(拉氏阿什肯纳齐、威森伯格、谢利、林帕尼、涅伯辛),从录音技术、时代背景、年龄差异等方面,用数据化的方式对他们所录制的音响做对比分析研究。本文将分为三部分:第一部分阐述该作品的创作环境,然后分析拉氏演奏的三次录音;第二部分从众多钢琴家演绎该作品的版本中选取五位,进行音响的细致分析,从力度、速度等方面加以研究;第三部分将拉氏与五位演奏家的音响版本对比进行深入总结,探讨不同时代背景、生理心理等诸多因素对诠释该作品产生的不同影响,再透过研究的结果得到演奏与教学的启示与思考。