开场五分钟，像多数传奇电影一样精彩得很。这是梅兰芳在官宦人家和戏园子之间赶场，一边是唱一边是跳，这五分钟之内，镜头数量多，镜头平均长度也都比较短，无论长短镜头，大都是运动的：横移拍台下观众，推拉加特写切换拍摄舞台上的梅，更有跟随脚跟踩钉子这种特写移动，很具动感，而且踩上的一瞬间还是跳切的。通过血迹上摇至戏班老板的脸时马上接上摇跟随马车，梅赶回戏园子。这部分的剪辑行云流水，你都能感觉到这种叙述的节奏就跟说书的那种语言节奏类似，密不透风的话铺排渲染出人物形象和连续动作，最后那个特写再来个定格，对听众和观众来说，故事的节奏都是快感最主要的一个来源，也是好的说书人和导演的必杀技。
　　


　　在梅兰芳给袁世凯唱戏这场，是邱如白第一次听梅兰芳场戏，被梅的魅力征服的一场。梅兰芳唱完最后一句，三番五次用袖子遮挡，含羞状态的京剧程式表演。每次之间都插入齐如山的表现：咽口水，目不斜视到表情复杂，这是基本的用反映镜头来形成互动，更渲染舞台动作之妩媚（邱如白替观众感叹了）。这里比较有意思的是，在齐如山作出这个表情之后，画面切到了齐如山跑回家吃梨的几个镜头，很有压抑欲望的感觉，且伴有画外音，大意是我被他给征服了，我怎么按捺不住了？这时我们以为刚才的一场戏已经完了，但马上镜头又切换回到礼堂观众全景，再切回到家中吃梨的齐如山，再切回礼堂，齐如山带头起立鼓掌，所有观众从惊艳中醒过来，也鼓掌，这才是段落的结束。可以看出来这是两场戏的内容：礼堂和齐如山家中，此时的这种剪辑方法，使礼堂中观众的鼓掌时间拖延了几个镜头，而且方式是很电影的：把后面时间发生的事情放到此刻发生，再加上画外音，这几个插入的家中镜头就显得很内心化。电影观众等着的这个满堂彩的鼓掌声绷着，调着胃口，如同挠痒痒，挠了三下已经很爽了，还差最后一大挠，但此时我停一下，空半拍，你肯定就特等着我挠那最后一下，我稍微停一下，在你忍得正难受的时候，挠那最后一下，那这最后一下可以说是挠得爽到家了，这才是节奏，是渲染、是煽情，是在适当的地方缩短或延长时间，达到把观众搞爽的目的。
　　
　　


　　与十三燕演出，梅兰芳加入舞台动作抢戏这场，要传达的是：梅兰芳在自己没有唱的情况下，打破了京剧的固有程式，加上了舞台的反映动作，抢了十三燕的戏，并受到观众的热烈欢迎。在梅兰芳有所动作的时候，镜头以近景关注他，他的动作两次引起观众席上的反应，面对舞台的镜头围绕十三燕转动，把梅兰芳纳入镜头，此时梅站立起来，焦点由十三燕调整到梅兰芳身上，此时切到梅的近景，这时梅的身体已经由坐而立，接下来镜头在梅和观众之间几次切换，最后镜头在舞台上围绕二人的移动，将梅兰芳的动作放大，舞台下掌声雷动，之后十三燕进后台，景别马上松下来，声音也小了，气息马上就弱了。本来戏剧舞台上的动作幅度不大，其固有的京剧程式也并不为电影观众所了解，但是通过舞台上的那几下镜头运动，几次插入观众反应镜头，几次梅兰芳景别的改变，简单精确地有了“戏”，且有了节奏，很精彩很过瘾。