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摘要：音乐审美是音乐教学的核心，这也是改进和探索音乐教学方式的中心指导。音乐审美需要感性因素和理性因素共同作用，以此为依据，探讨了音乐审美的三条途径。
关键词：审美；感性；理性
“以音乐审美为核心”是音乐课程的基本理念，这就要求教师从审美的角度出发，以艺术化的形式全面解析音乐作品内涵，带领学生感受美的熏陶，逐步提高审美境界。尽管音乐是一门情感艺术，但审美却需要感性和理性的相互结合，感性认识是审美的基础，而理性认识则是审美的境界。本文笔者就以音乐教学为例，简单谈谈怎样引导音乐审美从感性走向理性。
一、启发审美认识的主动性
由于受传统教学方式的深刻影响，很多教师都习惯于用过于理性和武断的方式教授音乐课，他们生硬地讲授音乐作品的时代背景、直白地解析作品的情感内涵、机械地传达理解曲子的方法，这种教学方式让一首完整的作品变得支离破碎，完全破坏了音乐的美感，音乐已经不是作为一种艺术形式存在，而只是音乐教材上的一篇课文而已。音乐审美首先需要情感的倾注，教师应该关注的是如何引导学生在作品的感染下生发出主体情感。情感是与特定的个体相互联系的，只有学生能够自愿地、主动地参与到审美活动中，用艺术家的眼光去感受作品的魅力，才可能得到真实的感受。笔者认为，教师首先应该利用情境教学的方式为学生创设审美认识的有利环境，让他们在真实、生动、形象的情境中自主生发出情感，融入主体感受。由于学生的生活经历不同，他们在相同情境下对同一作品所产生的理解很可能千差万别，这种差别的存在恰恰是学生认真思考、用心欣赏、融入自我感情的佐证，教师不仅应该允许还应该保护和鼓励这种差异，让学生能够在宽松的环境中充分发挥主体性，逐步学会独立、自主地进行审美认识。
例如在学习《回声》时，笔者首先配合音乐播放了一段展示山谷风光的视频，这段视频营造了非常贴切的情境，声音和画面的融合很快就吸引了学生的兴趣，进而笔者提出问题：你注意过山谷里的回声么？在你印象中回声是什么样的？其实很多学生都去过山谷，只是有的学生没有特意留意过回声，而有的学生却试着在山谷里大喊，感受过回声，于是他们很快便在情境和问题的引导下各自尝试着去解释回声、表现回声，快乐地开始了学习。
二、保障审美想象的自由性
想象是音乐审美最重要的方式之一。音乐不像数学那样精准，没有严密的逻辑关系做支持，有的只是作者满腔情感的表达，也正是因为它的不确定性和感性给欣赏者带来了无限的想象空间。现在的学生接触新鲜事物多，思维非常活跃，想象力也异常丰富，对事物没有一个固定的看法，对音乐的理解也往往如此，很多时候他们的想象都会让教师感到新鲜甚至是惊讶。在引导学生进行想象的过程中，教师要注意保护审美想象的自由性，切不可用对或错、好与坏这样武断的方式来判定学生的想象，毕竟想象本身就是一个感性的东西，并没有对错之分，如果教师残酷地用刻板的方式限制了学生的想象，非要将他们塞进一个固定的模型中去，只会让他们对音乐审美望而却步，只有鼓励学生突破、求新、求异，他们才有足够的自由空间来释放自己的情感，认真的感受音乐审美所带来的乐趣。
《上去高山望平川》是一首极具西北特色的民歌，寥寥数句歌词就描绘了一副大气磅礴的西北风光，而且还蕴含着更加深刻的寓意，感染力很强。在欣赏这一首曲子时，笔者请学生闭眼谛听，想象一下眼前出现了什么画面？由于歌词非常简单，给学生提供的想象自由度就更加大。有一些学生想到了动人的西北风光；有的学生从歌唱者百转千回的歌声之中听出了无奈，想到了有关人生的哲理；还有的学生联想到了诗经中的“窈窕淑女，君子好逑”，想象着一对有情人在广袤的大地上对歌，互诉衷肠。你看，这一曲短短的花儿就让学生产生了这么多不同的想象，在想象中他们深刻感受到了音乐作品的美。
三、追求审美评价的客观性
音乐审美是一项复杂的心理活动，在对作品进行全面的理解认识的同时，欣赏者往往还会产生对音乐作品的感叹和讨论，这就是对音乐的审美评价。审美评价是欣赏者对音乐进行全面、综合的解析，集中体现了欣赏者对音乐作品的认识，这是从感性到理性的飞跃，能够客观、准确地评价作品，学生就进入了音乐审美的高级阶段，健康、积极的审美观不仅能够影响学生对艺术的看法，还能从带来多方面积极的熏陶和教育，对于培养高尚的情操至关重要。怎样引导学生准确把握音乐精髓、理解作品内涵是审美评价的难点。在多年的教学中，笔者发现，相似作品之间的对比讨论能够有效帮助学生进行客观的审美评价。面对一个作品，学生很可能沉浸其中，主观意识完全占据了学生的思维，而对比却能够迫使学生从主观世界中抽离出来，客观地审视作品间的异同，用理性的方式进行比较、分析，抓住理解音乐作品的关键点，牢牢把握作品内涵。
《美丽的草原我的家》是一首文质兼美的作品，不仅歌词写得优美，旋律也非常清新动人，为了帮助学生正确理解作品内涵，笔者引入了同一主题的歌曲《父亲草原母亲的河》，欣赏完毕，笔者提出了几个问题：这两首歌的风格相同吗？表达的情感相同吗？你更喜欢哪一首，为什么？教师的提问给学生提供了一个思考的方向，只有全面比较了两首歌之后，学生才能回答更喜欢哪首的问题，经过交流与讨论，学生从各个方面对这两首作品进行了解读，完成了客观的审美评价。
审美是音乐教学的精髓所在，在教学方式不断革新的今天，教师更要把握审美这个教学主题，启发审美体验的主动性，保障审美想象的自由性，追求审美评价的客观性，引导音乐审美由无序的感性认识走向有序的理性认识，提升学生的音乐素养。
【参考文献】
[1]张艳平.音乐欣赏教学方法刍议[J]，教育教学研究.2008（16）
[2]吴松芳.音乐欣赏中情感体验的重要性[J]，中小学音乐教育，2007（01）
[3]陈小东.论音乐审美中的两种不同心理取向[J].艺术百家，2006（03）
关键词：审美；感性；理性
“以音乐审美为核心”是音乐课程的基本理念，这就要求教师从审美的角度出发，以艺术化的形式全面解析音乐作品内涵，带领学生感受美的熏陶，逐步提高审美境界。尽管音乐是一门情感艺术，但审美却需要感性和理性的相互结合，感性认识是审美的基础，而理性认识则是审美的境界。本文笔者就以音乐教学为例，简单谈谈怎样引导音乐审美从感性走向理性。
一、启发审美认识的主动性
由于受传统教学方式的深刻影响，很多教师都习惯于用过于理性和武断的方式教授音乐课，他们生硬地讲授音乐作品的时代背景、直白地解析作品的情感内涵、机械地传达理解曲子的方法，这种教学方式让一首完整的作品变得支离破碎，完全破坏了音乐的美感，音乐已经不是作为一种艺术形式存在，而只是音乐教材上的一篇课文而已。音乐审美首先需要情感的倾注，教师应该关注的是如何引导学生在作品的感染下生发出主体情感。情感是与特定的个体相互联系的，只有学生能够自愿地、主动地参与到审美活动中，用艺术家的眼光去感受作品的魅力，才可能得到真实的感受。笔者认为，教师首先应该利用情境教学的方式为学生创设审美认识的有利环境，让他们在真实、生动、形象的情境中自主生发出情感，融入主体感受。由于学生的生活经历不同，他们在相同情境下对同一作品所产生的理解很可能千差万别，这种差别的存在恰恰是学生认真思考、用心欣赏、融入自我感情的佐证，教师不仅应该允许还应该保护和鼓励这种差异，让学生能够在宽松的环境中充分发挥主体性，逐步学会独立、自主地进行审美认识。
例如在学习《回声》时，笔者首先配合音乐播放了一段展示山谷风光的视频，这段视频营造了非常贴切的情境，声音和画面的融合很快就吸引了学生的兴趣，进而笔者提出问题：你注意过山谷里的回声么？在你印象中回声是什么样的？其实很多学生都去过山谷，只是有的学生没有特意留意过回声，而有的学生却试着在山谷里大喊，感受过回声，于是他们很快便在情境和问题的引导下各自尝试着去解释回声、表现回声，快乐地开始了学习。
二、保障审美想象的自由性
想象是音乐审美最重要的方式之一。音乐不像数学那样精准，没有严密的逻辑关系做支持，有的只是作者满腔情感的表达，也正是因为它的不确定性和感性给欣赏者带来了无限的想象空间。现在的学生接触新鲜事物多，思维非常活跃，想象力也异常丰富，对事物没有一个固定的看法，对音乐的理解也往往如此，很多时候他们的想象都会让教师感到新鲜甚至是惊讶。在引导学生进行想象的过程中，教师要注意保护审美想象的自由性，切不可用对或错、好与坏这样武断的方式来判定学生的想象，毕竟想象本身就是一个感性的东西，并没有对错之分，如果教师残酷地用刻板的方式限制了学生的想象，非要将他们塞进一个固定的模型中去，只会让他们对音乐审美望而却步，只有鼓励学生突破、求新、求异，他们才有足够的自由空间来释放自己的情感，认真的感受音乐审美所带来的乐趣。
《上去高山望平川》是一首极具西北特色的民歌，寥寥数句歌词就描绘了一副大气磅礴的西北风光，而且还蕴含着更加深刻的寓意，感染力很强。在欣赏这一首曲子时，笔者请学生闭眼谛听，想象一下眼前出现了什么画面？由于歌词非常简单，给学生提供的想象自由度就更加大。有一些学生想到了动人的西北风光；有的学生从歌唱者百转千回的歌声之中听出了无奈，想到了有关人生的哲理；还有的学生联想到了诗经中的“窈窕淑女，君子好逑”，想象着一对有情人在广袤的大地上对歌，互诉衷肠。你看，这一曲短短的花儿就让学生产生了这么多不同的想象，在想象中他们深刻感受到了音乐作品的美。
三、追求审美评价的客观性
音乐审美是一项复杂的心理活动，在对作品进行全面的理解认识的同时，欣赏者往往还会产生对音乐作品的感叹和讨论，这就是对音乐的审美评价。审美评价是欣赏者对音乐进行全面、综合的解析，集中体现了欣赏者对音乐作品的认识，这是从感性到理性的飞跃，能够客观、准确地评价作品，学生就进入了音乐审美的高级阶段，健康、积极的审美观不仅能够影响学生对艺术的看法，还能从带来多方面积极的熏陶和教育，对于培养高尚的情操至关重要。怎样引导学生准确把握音乐精髓、理解作品内涵是审美评价的难点。在多年的教学中，笔者发现，相似作品之间的对比讨论能够有效帮助学生进行客观的审美评价。面对一个作品，学生很可能沉浸其中，主观意识完全占据了学生的思维，而对比却能够迫使学生从主观世界中抽离出来，客观地审视作品间的异同，用理性的方式进行比较、分析，抓住理解音乐作品的关键点，牢牢把握作品内涵。
《美丽的草原我的家》是一首文质兼美的作品，不仅歌词写得优美，旋律也非常清新动人，为了帮助学生正确理解作品内涵，笔者引入了同一主题的歌曲《父亲草原母亲的河》，欣赏完毕，笔者提出了几个问题：这两首歌的风格相同吗？表达的情感相同吗？你更喜欢哪一首，为什么？教师的提问给学生提供了一个思考的方向，只有全面比较了两首歌之后，学生才能回答更喜欢哪首的问题，经过交流与讨论，学生从各个方面对这两首作品进行了解读，完成了客观的审美评价。
审美是音乐教学的精髓所在，在教学方式不断革新的今天，教师更要把握审美这个教学主题，启发审美体验的主动性，保障审美想象的自由性，追求审美评价的客观性，引导音乐审美由无序的感性认识走向有序的理性认识，提升学生的音乐素养。
【参考文献】
[1]张艳平.音乐欣赏教学方法刍议[J]，教育教学研究.2008（16）
[2]吴松芳.音乐欣赏中情感体验的重要性[J]，中小学音乐教育，2007（01）
[3]陈小东.论音乐审美中的两种不同心理取向[J].艺术百家，2006（03）