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【摘要】如何在高中音乐教学中实施以培养审美能力为核心的素质教育，是我们音乐教育工作者面临的一项重要课题。本文以教学实践为基础，用教学案例为佐证，从运用多种教学手段、通过学生音乐实践、拓宽学生音乐视野等角度，阐述了在教学过程中如何对学生进行审美能力的培养，为高中音乐课堂教学提供了新的思路。
【关键词】音乐；情感体验；实践；审美情趣；文化
一、运用多种教学手段，增强学生的音乐情感体验
在高中音乐教学中，培养学生的审美能力应在提高学生鉴赏水平的基础上，让学生的音乐情感得到升华。教学要依据学生身心发展特点，运用多种教学手段调动学生的积极性，促使学生对音乐产生持久的兴趣和爱好。当前的高中学生已不再满足于“黑板、粉笔、书本、钢琴”的传统方式，对课本中的歌曲、曲艺、管弦乐组曲、交响乐、歌剧作品、舞剧作品等不感兴趣甚至抵触。课堂教学初期，学生由于兴趣不浓、鉴赏水平有限，很难进入音乐情景，不能理解音乐表现的“美”，导致参与的积极性不高，从而感到音乐课是一种沉重的负担。
针对这些情况，教师可以充分利用多媒体图文并茂、生动形象、音乐渲染力强的特点，让学生体验音乐表达的情感。在播放音乐的过程中，配上与课程内容相关的图片和文字，调动学生的视觉感官，加上教师的引导和讲解，让音乐伴随美图、美文一起进入脑海，使其渐渐被带入音乐中，这样，就可以吸引学生的注意力，让他们理解音乐表达的情感，很快地融入音乐之中。教学中要抓住音乐的特点，用多媒体同时播放图文和音乐，让学生直观形象的把握作品情感，更加深入的感受音乐。例如，在学习南国风作品中的《弥渡山歌》时，先让学生了解南方民歌的历史传统，再播放一首南方民歌中含有吴声和楚声两大特点的乐曲，让他们粗浅地体会南方民歌的特点。利用丰富的教学手段来替代传统的教学方式，可使虚幻的音乐形象化，抽象的音乐具体化，枯燥的音乐趣味化，复杂的音乐生动化。
二、通过学生音乐实践，强化学生的音乐审美情趣
在高中音乐欣赏教学中，学生音乐实践是提升欣赏水平，增强审美情趣又一良好途径。在欣赏音乐时，配合学生歌唱、敲击节奏等方式，再让其体味音乐的美感和表达的情感，可以达到意想不到的效果。
学生生活当中接触的大部分是流行音乐，对流行音乐的听辨能力已经具备。如果流行音乐教学欣赏还延用以往单纯欣赏教学的程序，他们容易产生听觉疲劳，导致兴致不高的现象。如何调动学生参与的积极性，让学生理解不同流行音乐表达的情感，进而强化学生审美情趣，是音乐教师面临的重要课题。同时当今社会流行音乐的商业化和低俗化现象普遍，如何引导学生正确了解流行音乐，在日常选择健康、高尚流行音乐去聆听和演唱，是除完成教学目标外的辅助教学任务。
针对这种情况，我采取学生自主参与音乐实践的方式，实现教学目标、完成教学任务。例如，在《流行风》音乐欣赏中，采取朗诵、演唱为辅的方式，弥补单纯的欣赏教学形式单一的不足，取得了事倍功半的效果。首先让学生闭上眼睛静静的欣赏一首配乐诗朗诵《母亲》，听后请学生用自己的情感再去朗诵体会。通过这首诗让学生初步感受母爱的伟大。然后让学生列举有关歌颂母亲的不同歌曲，并哼唱一段。接着欣赏教材中的《思念》和《懂你》这两首歌曲，同时教师引导学生体会歌曲表达的情感，最后让学生用不同形式演唱这两首歌曲，深入体会和理解歌曲的情感。
通过这些音乐实践替代传统单纯音乐欣赏的方式，很自然地加深了学生的音乐审美感受，强化了他们的音乐审美情趣。同时让他们受到音乐美的熏陶，享受音乐美带来的愉悦，加深对音乐的理解和把握，进一步喜欢高中音乐课程。
三、拓宽学生音乐视野，提高学生的音乐文化水平
音乐是一门高雅艺术，她与美术、舞蹈、戏剧、影视等艺术具有十分密切的关系。只有学生的音乐知识不断丰富，视野更加开阔，音乐文化水平才能进一步提高，音乐欣赏水平才能更高。但在实际教学中，多数学生只沉浸在欣赏节奏、旋律、作品风格的表面，有时想象过于模式化，缺乏开阔的音乐视角，影响了音乐情感的体验和欣赏水平的提高，原因是与音乐作品有关的知识欠缺，无法产生情感和心理的共鸣。
针对这种情况，可以在高中音乐教学欣赏中，针对不同教学内容，挖掘音乐作品的文化内涵，进行相关和有效音乐知识的渗透，让他们在欣赏作品的同时，学习更多的文化知识，提高音乐文化修养和水平。同时促进学生音乐视野的不断拓宽。例如，在欣赏《戏曲音乐》的教学中，首先让学生了解戏曲作品的历史年代和产生背景，明确人物角色源于什么历史事件，知道作品表达的内涵，尽量拓展与该作品有关的音乐知识面。这样学生在聆听欣赏戏曲作品时，内心感受就会丰富，印象就会深刻，也会很容易把握不同唱腔的特点。而在《拉丁美洲音乐》的教学中，由于中外文化的差异，学生很难理解。必须先交代与作品相关的历史知识、地域文化、民族特征等，让学生认识到拉丁美洲民间音乐文化具有三种音乐相融的特点，从而增加学生对多元文化的了解，学习世界音乐文化知识。这样，学生对拉美音乐作品集声乐、器乐和舞蹈为一体的音乐形式很快接受，也能更准确地了解和把握这种音乐作品风格。
只有通过不同作品内容，经常给学生扩展丰富的音乐知识，传达多样的信息，才能不断增强他们的文化底蕴，拓宽音乐视野，提高音乐文化水平，有效地提升音乐欣赏水平和审美能力。
多年的高中音乐教学实践让我体会到，培养学生的音乐审美能力不能停留在课程内容表面，教师应根据学生的实际情况，认真分析教材，精心设计教学环节，积极探索各种方式方法，充分调动学生学习音乐的一切积极因素，让学生主动参与、积极实践、乐于感受。这样，高中音乐课就能让学生展开想象的翅膀，自由翱翔在艺术的殿堂。
参考文献
[1]石军玉；浅谈高中音乐教学中学生审美能力培养[J]；《大科技》，2015（12）：171-171.
[2]陈宁；浅谈如何在高中音乐教学中培养学生的审美能力[J]； 《现代阅读（教育版）》2013年01期.
【关键词】音乐；情感体验；实践；审美情趣；文化
一、运用多种教学手段，增强学生的音乐情感体验
在高中音乐教学中，培养学生的审美能力应在提高学生鉴赏水平的基础上，让学生的音乐情感得到升华。教学要依据学生身心发展特点，运用多种教学手段调动学生的积极性，促使学生对音乐产生持久的兴趣和爱好。当前的高中学生已不再满足于“黑板、粉笔、书本、钢琴”的传统方式，对课本中的歌曲、曲艺、管弦乐组曲、交响乐、歌剧作品、舞剧作品等不感兴趣甚至抵触。课堂教学初期，学生由于兴趣不浓、鉴赏水平有限，很难进入音乐情景，不能理解音乐表现的“美”，导致参与的积极性不高，从而感到音乐课是一种沉重的负担。
针对这些情况，教师可以充分利用多媒体图文并茂、生动形象、音乐渲染力强的特点，让学生体验音乐表达的情感。在播放音乐的过程中，配上与课程内容相关的图片和文字，调动学生的视觉感官，加上教师的引导和讲解，让音乐伴随美图、美文一起进入脑海，使其渐渐被带入音乐中，这样，就可以吸引学生的注意力，让他们理解音乐表达的情感，很快地融入音乐之中。教学中要抓住音乐的特点，用多媒体同时播放图文和音乐，让学生直观形象的把握作品情感，更加深入的感受音乐。例如，在学习南国风作品中的《弥渡山歌》时，先让学生了解南方民歌的历史传统，再播放一首南方民歌中含有吴声和楚声两大特点的乐曲，让他们粗浅地体会南方民歌的特点。利用丰富的教学手段来替代传统的教学方式，可使虚幻的音乐形象化，抽象的音乐具体化，枯燥的音乐趣味化，复杂的音乐生动化。
二、通过学生音乐实践，强化学生的音乐审美情趣
在高中音乐欣赏教学中，学生音乐实践是提升欣赏水平，增强审美情趣又一良好途径。在欣赏音乐时，配合学生歌唱、敲击节奏等方式，再让其体味音乐的美感和表达的情感，可以达到意想不到的效果。
学生生活当中接触的大部分是流行音乐，对流行音乐的听辨能力已经具备。如果流行音乐教学欣赏还延用以往单纯欣赏教学的程序，他们容易产生听觉疲劳，导致兴致不高的现象。如何调动学生参与的积极性，让学生理解不同流行音乐表达的情感，进而强化学生审美情趣，是音乐教师面临的重要课题。同时当今社会流行音乐的商业化和低俗化现象普遍，如何引导学生正确了解流行音乐，在日常选择健康、高尚流行音乐去聆听和演唱，是除完成教学目标外的辅助教学任务。
针对这种情况，我采取学生自主参与音乐实践的方式，实现教学目标、完成教学任务。例如，在《流行风》音乐欣赏中，采取朗诵、演唱为辅的方式，弥补单纯的欣赏教学形式单一的不足，取得了事倍功半的效果。首先让学生闭上眼睛静静的欣赏一首配乐诗朗诵《母亲》，听后请学生用自己的情感再去朗诵体会。通过这首诗让学生初步感受母爱的伟大。然后让学生列举有关歌颂母亲的不同歌曲，并哼唱一段。接着欣赏教材中的《思念》和《懂你》这两首歌曲，同时教师引导学生体会歌曲表达的情感，最后让学生用不同形式演唱这两首歌曲，深入体会和理解歌曲的情感。
通过这些音乐实践替代传统单纯音乐欣赏的方式，很自然地加深了学生的音乐审美感受，强化了他们的音乐审美情趣。同时让他们受到音乐美的熏陶，享受音乐美带来的愉悦，加深对音乐的理解和把握，进一步喜欢高中音乐课程。
三、拓宽学生音乐视野，提高学生的音乐文化水平
音乐是一门高雅艺术，她与美术、舞蹈、戏剧、影视等艺术具有十分密切的关系。只有学生的音乐知识不断丰富，视野更加开阔，音乐文化水平才能进一步提高，音乐欣赏水平才能更高。但在实际教学中，多数学生只沉浸在欣赏节奏、旋律、作品风格的表面，有时想象过于模式化，缺乏开阔的音乐视角，影响了音乐情感的体验和欣赏水平的提高，原因是与音乐作品有关的知识欠缺，无法产生情感和心理的共鸣。
针对这种情况，可以在高中音乐教学欣赏中，针对不同教学内容，挖掘音乐作品的文化内涵，进行相关和有效音乐知识的渗透，让他们在欣赏作品的同时，学习更多的文化知识，提高音乐文化修养和水平。同时促进学生音乐视野的不断拓宽。例如，在欣赏《戏曲音乐》的教学中，首先让学生了解戏曲作品的历史年代和产生背景，明确人物角色源于什么历史事件，知道作品表达的内涵，尽量拓展与该作品有关的音乐知识面。这样学生在聆听欣赏戏曲作品时，内心感受就会丰富，印象就会深刻，也会很容易把握不同唱腔的特点。而在《拉丁美洲音乐》的教学中，由于中外文化的差异，学生很难理解。必须先交代与作品相关的历史知识、地域文化、民族特征等，让学生认识到拉丁美洲民间音乐文化具有三种音乐相融的特点，从而增加学生对多元文化的了解，学习世界音乐文化知识。这样，学生对拉美音乐作品集声乐、器乐和舞蹈为一体的音乐形式很快接受，也能更准确地了解和把握这种音乐作品风格。
只有通过不同作品内容，经常给学生扩展丰富的音乐知识，传达多样的信息，才能不断增强他们的文化底蕴，拓宽音乐视野，提高音乐文化水平，有效地提升音乐欣赏水平和审美能力。
多年的高中音乐教学实践让我体会到，培养学生的音乐审美能力不能停留在课程内容表面，教师应根据学生的实际情况，认真分析教材，精心设计教学环节，积极探索各种方式方法，充分调动学生学习音乐的一切积极因素，让学生主动参与、积极实践、乐于感受。这样，高中音乐课就能让学生展开想象的翅膀，自由翱翔在艺术的殿堂。
参考文献
[1]石军玉；浅谈高中音乐教学中学生审美能力培养[J]；《大科技》，2015（12）：171-171.
[2]陈宁；浅谈如何在高中音乐教学中培养学生的审美能力[J]； 《现代阅读（教育版）》2013年01期.