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青山说：《何以为家》已然成为一部全球“眼泪收割机”，所到之处皆是满满的赞誉与泪水。导演娜丁·拉巴基因此片成为首位获得奥斯卡最佳外语片提名的黎巴嫩女导演。
导演娜丁有着美丽的外貌和一颗“勇敢的心”，对黎巴嫩的底层人民怀着巨大的悲悯与渴求改变的愿望。她说：“我是非常理想主义的人，我相信电影能够改变世界。即使不能改变现状，至少也可以引起话题和争议，或者引发人们的思考。”
最为震撼的是，孩子不知道自己的生存价值
《何以为家》讲述了12岁男孩赞恩的艰难成长历程，他状告父母让其来到这个世界，却没有能够好好地抚养他……故事就此展开，他对自己的存在产生质疑：除了被虐待之外，这个幼小的儿童生来就没有任何身份。通过赞恩，《何以为家》希望为所有没有获得基本权利保障，缺乏教育、健康和爱的人们发声抗争。
拍摄《何以为家》的初衷是黎巴嫩难民危机和儿童受虐的问题，很多孩子出生后并不幸福，如何教育、培养孩子，对娜丁来说是个值得深思的问题。一个画面对她触动极大，她回忆说一天凌晨1点左右，自己从一场派对回家，开车在等红绿灯时看到令她心碎的一幕，她看到一个孩子在他妈妈的怀里半睡半醒，他的妈妈正坐在地上乞讨，“对我打击最大的是这个两岁的孩子没有哭，他似乎只想睡觉。他闭着眼睛的形象一直在我脑中。我回到家，觉得我必须去做一些事情。我想把一个孩子对着父母哭喊，责怪他们把他带到这个世界上来的场景画成一幅画。这也是这部电影的初衷”。
由这个想法展开，娜丁想到非法移民、虐待孩子、移民工人、国界的概念以及其荒谬的地方。关于孩子的教育问题，绝不仅仅是黎巴嫩这一个国家所面临的困境，这也是影片在全球引爆的重要原因，观众们为难民的处境和生活而落泪，更为孩子的教育、成长而扪心自问。就像娜丁所说：“这个故事是针对所有没获得基本权利、教育、健康和爱的人的故事。这个黑暗的世界里的人物，是一个时代的症状，是世界上每一个城市的命运。”
让自己沉浸在他们的故事中，沉浸在他们的愤怒和挫折中
《何以为家》真实得像是一部纪录片，令人心痛。娜丁表示，这部电影虽然故事主线和结构是虚构的，但是细节都是她接触和看到的生活，没有想象和虚构的成分，“你们所看到的一切，都是我深入贫困地区、拘留中心、少年监狱的经历所形成的。我独自戴着墨镜和帽子去观察他们。通过三年的研究，我意识到自己在处理一个复杂而敏感的问题，这个问题对我来说是陌生的。因此，更加触动了我”。
《何以为家》制作时间五年多，前期三年是进行了实际调查，其间剧本逐渐形成。拍摄时间六个月，后期的剪辑有两年的时间，因为全片的演员都是非专业演员，在指导过程中需要花费很多时间来引导他们。谈及如何指导这些非专业演员的表演，娜丁表示，她一直赞成将“玩”这个词用于表演中，特别是在这部电影里，信任是关键，“我要感谢所有把这部电影当作一次为自己发声机会的人……我只是要求他们做自己，他们自己的真相就足够了。最重要的是，电影为他们提供了一个表达自己的地方，一个他们可以在其中暴露自己的痛苦的空间。在这个剧组拍摄的过程中，我和演员之间形成非常亲密的关系，彼此非常信任。演员都认同他们有这样的使命，将黎巴嫩底层人民的现状展现给大家。”
因为电影太过真实，娜丁坦承一开始审查是很难的，需要跟政府进行多方交涉，片中涉及的一部分，可能是黎巴嫩政府不太希望让大家看到的，但她最后说服了政府的相关部门。
演员的真实生活，与电影有很大的相似性
在她看来，这些素人演员才是这部电影里真正的演员，而事实证明，他们的完美表演征服了全球观众。娜丁感叹说：“他们不是在表演，而是在表现自己真实的人生。”片中男主角赞恩的真名就是赞恩，是一位真实的叙利亚难民。选角导演发现他的时候，他正在街上玩，12岁的他还没上学，只能零零碎碎地接受一些家庭辅导。从10岁起，他就开始打一些零工，例如给超市送货。他的爱好是养鸽子，梦想是开一家鸽子店。
娜丁说：“我们最初遇见他的时候，12岁的他连自己的名字都不会写，由于长期处在营养匮乏的生活境况中，他看起来只有10岁。找到他的时候，他很快就接受了这个角色，他认为这部电影赋予他一定的责任感和使命感。他熟悉影片里的故事，甚至不用给他‘讲戏’，他就完全理解。影片中，有一个情节是赞恩发现妹妹初来月经，他想要隐藏这个事实，因为父母知道后，会将孩子以结婚的理由卖掉。赞恩跟我说他身边就有这样的女孩。”
赞恩母亲这个角色，灵感来自于娜丁遇到的一个女人：“她有16个孩子，生活在和电影中一样的环境下。她的6个孩子都死了，其他几个在孤儿院，因为她不能照顾他们。”
片中除了男主角赞恩外，还有个抢戏的明星，是个1岁多的小宝宝，他与赞恩的“对手戏”成为片中最温情动人的一幕。2016年，《何以为家》的选角导演发现了这个小宝宝。2016年底，在拍摄期间，这个只有1岁多的小宝宝的亲生父母被捕，不得不和选角导演在一起住了三个星期。最终，剧组出面与安全总局交涉，将孩子的父母救出来，让他们有时间安全离开这个国家。而在片中扮演这个小宝宝母亲的Rahil，生活中也的确因为身份问题被捕。所以，当她在电影中被送进监狱开始哭泣时，她的眼泪是真实的，因为她经历了那段经历。
愿意用职业作为武器，最终改变社会现状
娜丁于1974年出生于黎巴嫩，在内战期间长大，1997年获得贝鲁特圣约瑟夫大学的视听研究学位。拍摄《何以为家》时，娜丁刚生下第二个女儿不久，所以她和片中的那对母子可以感同身受。作为黎巴嫩导演，娜丁心中的电影承载了更多责任。娜丁相信电影即使不能完全改变现状，至少也可以引起话题和争议，或者引发人们的思考。“比起仅仅是感叹主人公赞恩在街上流离失所的命运，我更愿意选择用我的职业作为武器，希望能够真切地帮助到这些孩子，只有通过电影帮助人们意识到这种情况，才能真正做出改变。”
娜丁不仅是在电影里揭露、批判现状，她更希望能让观众思考，并最终对现状作出全面的改变。所以，她在片中设置了法庭，以倾听各方说法：“安排这样的戏份，是迫使我们看到和听到不同的观点，不同的意见。当面对那些忽视孩子权利的母亲时，我会评判、责备她们。但是，我越听这些父母的故事，越感受他们所经历的事情，就像是一记耳光甩在我脸上。他们也是被各种原因拖入地狱之中的，当我对于他们所经历的日常一无所知的时候，我怎么有权利去憎恨或评判这些人？”
电影的结尾，男主人公赞恩获得了合法身份，Rahil也与她的小宝宝重聚。在现实生活中，在多方努力之下，现在赞恩一家在挪威生活，娜丁说：“我不希望大团圆结局只出现在银幕上，我希望它通過电影引发的争议能在现实生活中起到作用。《何以为家》给了演员一个出口，一个空间，可以让他们的痛苦和呐喊被倾听，这就是胜利。”
朱权利摘自《北京青年报》
导演娜丁有着美丽的外貌和一颗“勇敢的心”，对黎巴嫩的底层人民怀着巨大的悲悯与渴求改变的愿望。她说：“我是非常理想主义的人，我相信电影能够改变世界。即使不能改变现状，至少也可以引起话题和争议，或者引发人们的思考。”
最为震撼的是，孩子不知道自己的生存价值
《何以为家》讲述了12岁男孩赞恩的艰难成长历程，他状告父母让其来到这个世界，却没有能够好好地抚养他……故事就此展开，他对自己的存在产生质疑：除了被虐待之外，这个幼小的儿童生来就没有任何身份。通过赞恩，《何以为家》希望为所有没有获得基本权利保障，缺乏教育、健康和爱的人们发声抗争。
拍摄《何以为家》的初衷是黎巴嫩难民危机和儿童受虐的问题，很多孩子出生后并不幸福，如何教育、培养孩子，对娜丁来说是个值得深思的问题。一个画面对她触动极大，她回忆说一天凌晨1点左右，自己从一场派对回家，开车在等红绿灯时看到令她心碎的一幕，她看到一个孩子在他妈妈的怀里半睡半醒，他的妈妈正坐在地上乞讨，“对我打击最大的是这个两岁的孩子没有哭，他似乎只想睡觉。他闭着眼睛的形象一直在我脑中。我回到家，觉得我必须去做一些事情。我想把一个孩子对着父母哭喊，责怪他们把他带到这个世界上来的场景画成一幅画。这也是这部电影的初衷”。
由这个想法展开，娜丁想到非法移民、虐待孩子、移民工人、国界的概念以及其荒谬的地方。关于孩子的教育问题，绝不仅仅是黎巴嫩这一个国家所面临的困境，这也是影片在全球引爆的重要原因，观众们为难民的处境和生活而落泪，更为孩子的教育、成长而扪心自问。就像娜丁所说：“这个故事是针对所有没获得基本权利、教育、健康和爱的人的故事。这个黑暗的世界里的人物，是一个时代的症状，是世界上每一个城市的命运。”
让自己沉浸在他们的故事中，沉浸在他们的愤怒和挫折中
《何以为家》真实得像是一部纪录片，令人心痛。娜丁表示，这部电影虽然故事主线和结构是虚构的，但是细节都是她接触和看到的生活，没有想象和虚构的成分，“你们所看到的一切，都是我深入贫困地区、拘留中心、少年监狱的经历所形成的。我独自戴着墨镜和帽子去观察他们。通过三年的研究，我意识到自己在处理一个复杂而敏感的问题，这个问题对我来说是陌生的。因此，更加触动了我”。
《何以为家》制作时间五年多，前期三年是进行了实际调查，其间剧本逐渐形成。拍摄时间六个月，后期的剪辑有两年的时间，因为全片的演员都是非专业演员，在指导过程中需要花费很多时间来引导他们。谈及如何指导这些非专业演员的表演，娜丁表示，她一直赞成将“玩”这个词用于表演中，特别是在这部电影里，信任是关键，“我要感谢所有把这部电影当作一次为自己发声机会的人……我只是要求他们做自己，他们自己的真相就足够了。最重要的是，电影为他们提供了一个表达自己的地方，一个他们可以在其中暴露自己的痛苦的空间。在这个剧组拍摄的过程中，我和演员之间形成非常亲密的关系，彼此非常信任。演员都认同他们有这样的使命，将黎巴嫩底层人民的现状展现给大家。”
因为电影太过真实，娜丁坦承一开始审查是很难的，需要跟政府进行多方交涉，片中涉及的一部分，可能是黎巴嫩政府不太希望让大家看到的，但她最后说服了政府的相关部门。
演员的真实生活，与电影有很大的相似性
在她看来，这些素人演员才是这部电影里真正的演员，而事实证明，他们的完美表演征服了全球观众。娜丁感叹说：“他们不是在表演，而是在表现自己真实的人生。”片中男主角赞恩的真名就是赞恩，是一位真实的叙利亚难民。选角导演发现他的时候，他正在街上玩，12岁的他还没上学，只能零零碎碎地接受一些家庭辅导。从10岁起，他就开始打一些零工，例如给超市送货。他的爱好是养鸽子，梦想是开一家鸽子店。
娜丁说：“我们最初遇见他的时候，12岁的他连自己的名字都不会写，由于长期处在营养匮乏的生活境况中，他看起来只有10岁。找到他的时候，他很快就接受了这个角色，他认为这部电影赋予他一定的责任感和使命感。他熟悉影片里的故事，甚至不用给他‘讲戏’，他就完全理解。影片中，有一个情节是赞恩发现妹妹初来月经，他想要隐藏这个事实，因为父母知道后，会将孩子以结婚的理由卖掉。赞恩跟我说他身边就有这样的女孩。”
赞恩母亲这个角色，灵感来自于娜丁遇到的一个女人：“她有16个孩子，生活在和电影中一样的环境下。她的6个孩子都死了，其他几个在孤儿院，因为她不能照顾他们。”
片中除了男主角赞恩外，还有个抢戏的明星，是个1岁多的小宝宝，他与赞恩的“对手戏”成为片中最温情动人的一幕。2016年，《何以为家》的选角导演发现了这个小宝宝。2016年底，在拍摄期间，这个只有1岁多的小宝宝的亲生父母被捕，不得不和选角导演在一起住了三个星期。最终，剧组出面与安全总局交涉，将孩子的父母救出来，让他们有时间安全离开这个国家。而在片中扮演这个小宝宝母亲的Rahil，生活中也的确因为身份问题被捕。所以，当她在电影中被送进监狱开始哭泣时，她的眼泪是真实的，因为她经历了那段经历。
愿意用职业作为武器，最终改变社会现状
娜丁于1974年出生于黎巴嫩，在内战期间长大，1997年获得贝鲁特圣约瑟夫大学的视听研究学位。拍摄《何以为家》时，娜丁刚生下第二个女儿不久，所以她和片中的那对母子可以感同身受。作为黎巴嫩导演，娜丁心中的电影承载了更多责任。娜丁相信电影即使不能完全改变现状，至少也可以引起话题和争议，或者引发人们的思考。“比起仅仅是感叹主人公赞恩在街上流离失所的命运，我更愿意选择用我的职业作为武器，希望能够真切地帮助到这些孩子，只有通过电影帮助人们意识到这种情况，才能真正做出改变。”
娜丁不仅是在电影里揭露、批判现状，她更希望能让观众思考，并最终对现状作出全面的改变。所以，她在片中设置了法庭，以倾听各方说法：“安排这样的戏份，是迫使我们看到和听到不同的观点，不同的意见。当面对那些忽视孩子权利的母亲时，我会评判、责备她们。但是，我越听这些父母的故事，越感受他们所经历的事情，就像是一记耳光甩在我脸上。他们也是被各种原因拖入地狱之中的，当我对于他们所经历的日常一无所知的时候，我怎么有权利去憎恨或评判这些人？”
电影的结尾，男主人公赞恩获得了合法身份，Rahil也与她的小宝宝重聚。在现实生活中，在多方努力之下，现在赞恩一家在挪威生活，娜丁说：“我不希望大团圆结局只出现在银幕上，我希望它通過电影引发的争议能在现实生活中起到作用。《何以为家》给了演员一个出口，一个空间，可以让他们的痛苦和呐喊被倾听，这就是胜利。”
朱权利摘自《北京青年报》