2016年秋冬纽约时装周注定会成为整个行业的转向标，如果你看到Kanye West都掺和进来大概就能感受到这一点。这个嘻哈巨星在麦迪逊花园广场发布了新的时尚系列以及新专辑。粉丝大排长队，甚至愿意付出和演唱会相似的高昂价格入场。这种场合似乎看上去和时尚没什么关系，但他拥有了每个时尚设计师如今尽一切可能想要的关注度。
　　那些时装周上的新鲜事，不再仅仅关乎一年两季T台上全新的系列服装是否真正有创造力，以及它们展现出的流行趋势，而更加是人们展示这些服装的方式。
　　曾经最传统的时尚人士如今都成了新的革命者，无论是Tommy Hilfiger还是Tom Ford，都争先恐后地对外宣布了自己的全新战略—下次时装周发布的时候会完全面向普通观众，而不仅仅是时尚界业内人士。还有DVF。在纽约今年冬天里最冷的一天，她在自己位于曼哈顿肉库区的办公室和零售店铺的二楼—那个两年前曾经作为她和Google合作的Google Glass的发布空间内—有选择地邀请了嘉宾，搞了一场近距离交流的体验活动。这里根本没有什么传统意义上的时装周走秀，超模可以和你随便聊聊，你所碰触到的衣服当时就可以在网站上买到，而不用再等上几个月的时间。
　　我至今还记得上一季在纽约Milk Studio内，DVF最后出场时刻全场欢腾的掌声以及她和先生媒体大亨Barry Diller热情的拥抱，一起制造出现场而非社交媒体上才能有的幻觉。那一刻你会觉得秀场不会消失。但现在刚刚过去几个月，她已经不相信这一切了。
　　被认为年轻人才会玩的那个玩意儿—Snapchat，早已不仅仅属于年轻人了，也不再是快时尚的专利。如今有超过1亿人每天在上面发布70亿支视频。今年春节期间的一场聚会上，一个喜欢Justin Bieber的13岁男孩教会了我如何使用Snapchat的各种滤镜夸张地自拍，顺便配合Hollister或MTV在上面的营销活动。
　　这是那些喜欢千禧一代的品牌最感兴趣的地方。3天之后，我发现这个不加修饰、转瞬即逝的平台，成为这季纽约时装周真正的新的主战场—而不再是几小时或第二天才会出现的秀评、秀场直播，或已经精心修饰过的Instagram账号。如果你想了解一点时装周幕后的新闻，最好的办法就是盯紧了它，因为24小时之后那些10秒以内的视频就会消失。
　　时装周早已不是你所认识的时装周。Snapchat上那些粗糙的画质和时尚界一直追求完美的价值观看上去似乎背道而驰。不仅是重返纽约的华裔设计师Alexander Wang，就连Vogue主编安娜·温图尔如今也都热衷使用Snapchat了。好多品牌在过去18个月注册了自己的Snapchat账户。它们都想努力突破原有平台的限制，以达到触及更多消费群体的目的。
　　这听上去更像是商学院营销课堂上的说法。实际上，这20年以前纽约传奇设计师Helmut Lang努力打破了原有时间表，定为从纽约开启新一季的时装周开始，这个行业在过去两年产生了超越以往的颠覆性变化。人们反复谈论时尚界越来越快带来的种种问题，在想到更好的办法之前，没有人想错过什么，还得保持拥抱未来的姿态。
　　人们也并不是完全不对传统的秀场感兴趣了，只是越来越在意秀场之外的这些变化的信号。从在Snapchat上发布时装周上的亮点，到为Snapchat专门制作广告，再到在上面全程直播秀场动态，时尚界的技术先锋Burberry把这些都尝试过了一遍—尽管这一平台实时不可控的特点对实际运行提出了很高的要求。
　　32岁的华裔设计师Alexander Wang的说法或许更能说明这个行业的现状。他之前出任传统时装屋巴黎世家的创意总监一度改变了时尚业的共识，因为分身乏术，不到3年他完全回归了自己在纽约的同名品牌。“每个人都在谈论什么是现代，”他在这次纽约时装周之前说道，“对我来说那就是窗户外面在发生的事情。它是反传统的。它关乎寻找你的灵感，定义你自己的准则，以及你所认为的奢侈和价值的理想状态。”
　　总之有一点是没错的，这一代设计师再也闲不下来，他们时时刻刻都在忙碌。