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【摘要】竹笛这一名族乐器可以说在中国是历史最渊源的，在远古时期就开始有了笛子的邹形。直到今天竹笛艺术还在继续发展着。随着社会进步，学习名族器乐的人数不断增多，而竹笛成为很多人的首选乐器。在经历过这么长时间的发展，在演奏竹笛过程中，人们积累了很多宝贵的经验，因为有了这些竹笛艺术才能够继续流传，深受人们喜爱。本文主要从阐述竹笛奏过程中呼吸运用出发，来分析如何才能更好的演奏这门乐器。
【关键词】竹笛演奏;呼吸运用;竹笛艺术
在器乐合奏中，特别是名族器乐合奏，竹笛它都扮演着重要的角色，由于它音色优美，高音明亮，能够抓住听众内心深处，所以它常常扮演主旋律的身份，引导全队，在高音的演奏中是必不可少的组成部分。对于乐队来说，如何演奏好竹笛是一件非常重要的事。在演奏之前，演奏者必须熟练的掌握好竹笛的各项基本功，比如呼吸，呼吸技巧是所有吹管乐器都必须掌握好的基本技巧，只有在把它练好的情况下你才能对别的技巧下功夫。由此可见，良好的呼吸控制将会使竹笛的演奏更加完美，才能给观众美好的享受。
一、演奏时基本的呼吸方法
竹笛在经历过这么长时间的发展，前辈们早已经对它的各项技巧烂熟于心，这是让我们很受益的，长时间的发展使得竹笛演奏越来越完善。在平时生活中的呼吸，是一种很随意的呼吸，但是在演奏竹笛时需要用我们的意念来控制呼吸，在理论上把它分为三类：1胸腹式呼吸、2胸式呼吸、3腹式呼吸。这些专业性的呼吸都需要我们平时花大量的时间去练习，以达到在演奏时能够运用自如，三种方法都有各自的不同。胸腹式呼吸：这种呼吸方式可以说是演奏竹笛的最好的一种方式，是很多人首选的练习方式，这种呼吸方式吸气时自上而下，收发自然，大量气体都能储存于腹部和胸腔，这样我们在演奏时就不会出现气息不足，导致不该换气的地方出现停顿，打断音乐的正常进行，整个身体都是出于活跃的状态，这是很有利于演奏的。胸式呼吸：顾名思义就时通过胸腔的扩张控制来进行呼吸的，吸气时也是自上而下，所有气体储存于胸腔部位，这种呼吸方式的弊端就是气息不能完全沉于底部，它是需要靠我们自然吸气来带动的，实践证明，用这种方式来演奏时，当碰到较长的乐句时，气息会明显不够用，就会出现中途换气，打断音乐正常进行，有局限性。腹式呼吸：这种呼吸方式在日常生活中被广为接受，原因是它特别接近我们平时生活时的呼吸方法，但是它在演奏过程中，对气息的控制难度较大，很难被人们熟练的掌握。通过以上三点我们不难看出，只有胸和腹想结合这种呼吸方式才能够更好的吹奏竹笛。
二、加强演奏时呼吸练习
上台演奏是一个整体过程，需要我们在台下练习好每一个细节，基本功扎不扎实直接决定了台上演唱的好坏。所以想要有扎实的基本功，就需要在台下刻苦专心的训练，在日常训练中呼吸训练是有很多需要注意的地方。竹笛演奏大多数是站立的，因此在平时训练中应尽量站着练习，这种练习简单方便，可随时随地练习，主要是身体站直自然放松，呼吸徐徐渐进，切莫着急大口呼吸，两肩平行放松不用力，在练习了一段时间后速度可稍加快，呼吸的要有节奏感，这样对于曲目也有一定的帮助，快慢自如的控制呼吸。在现实生活中，也有的需要坐着演奏，这就是坐式呼吸方法，和前面站着的时候是一样的，这种方式也需要全身放松，再练习时我们不妨先做一个预备练习，将双手放于腹部，腰部直立，眼睛平视前方，慢慢呼吸，这个时候能够感受到胸腔和腹部都是不断的在扩张和伸缩，渐渐的也可以加快呼吸频率，节奏感始终伴随，全身肌肉做到自如放松，坐式呼吸较前一种呼吸方式难度稍大，但是只要多进行练习，也可以达到一样的效果的。两种训练方法都是从呼吸出发将气息从腹部由内向外均匀呼出，长时间坚持相信一定可以将这个基本功练扎实的。
三、呼吸技巧如何更好运用
前面我们所说的这些，最后其实都是要用运用到演奏过程额中的，在掌握好了这些呼吸的基本理论和使用方法后，就并不是代表可以将竹笛这乐器完美的演奏好了，运用的过程中也有很多需要注意的地方的。在演奏前首先必须要有一个正确的吹奏姿势，这是第一个关口，这是成功演奏的必要前提，有些人在台下练习时光注意呼吸的方式，而忽略了演奏时的姿势，导致在台上表演时没有站姿，邋遢不堪，给观众一种很随意，没有精气神儿，严重的还导致气息运用不流畅中途段篇，这是很不可取的。因此在演奏时一定要做到，下盘稳健，双肩平直，放松自然，双脚站立时可一前一后，两脚成一定角度。对于初学者来说，每次上台演出总是会出现不同的问题，但总的原因就是太过紧张而引起的不自然和不自信，最后导致呼吸变化无常，毫无规律，节奏感完全打乱。因此在这个时候我们就需要进行自我调整，当碰到这种情况时，应及时保持情绪的稳定，多想想平时训练时的情况，这样也能提高登台演奏时演奏者的心里素质和应变能力。其次，在吹奏竹笛时还应注意气息的循环使用技巧，在面对长的乐句时我们不能一口气吸到底，认为储存慢了气息就能一口气吹下来，这是错误的，我们需要结合曲目的旋律，通过调整快慢和节奏一口气多用，做到吸气与换气的无缝对接，这是一个所有竹笛演奏者需要提高所面对的问题。只有坚持不懈的刻苦练习，我们才能很好地掌握一门乐器，才能更好的在舞台上展现自我。
四、总结
呼吸是演奏好竹笛的前提，只要将它完全掌握，我们才可以做接下来更深一步的研究，它可以让你在演奏时让曲目更加流畅完美，因此呼吸技巧是非常有用且必要的。
参考文献
[1]戴源道.中国竹笛教学探究——呼吸换气法训练谈，中国音乐，1987，07
[2]高明.关于竹笛运气方法.中国音乐，1986，10
[3]萧舒文.20世纪中国笛乐.中国艺术研究院，2010，03
【关键词】竹笛演奏;呼吸运用;竹笛艺术
在器乐合奏中，特别是名族器乐合奏，竹笛它都扮演着重要的角色，由于它音色优美，高音明亮，能够抓住听众内心深处，所以它常常扮演主旋律的身份，引导全队，在高音的演奏中是必不可少的组成部分。对于乐队来说，如何演奏好竹笛是一件非常重要的事。在演奏之前，演奏者必须熟练的掌握好竹笛的各项基本功，比如呼吸，呼吸技巧是所有吹管乐器都必须掌握好的基本技巧，只有在把它练好的情况下你才能对别的技巧下功夫。由此可见，良好的呼吸控制将会使竹笛的演奏更加完美，才能给观众美好的享受。
一、演奏时基本的呼吸方法
竹笛在经历过这么长时间的发展，前辈们早已经对它的各项技巧烂熟于心，这是让我们很受益的，长时间的发展使得竹笛演奏越来越完善。在平时生活中的呼吸，是一种很随意的呼吸，但是在演奏竹笛时需要用我们的意念来控制呼吸，在理论上把它分为三类：1胸腹式呼吸、2胸式呼吸、3腹式呼吸。这些专业性的呼吸都需要我们平时花大量的时间去练习，以达到在演奏时能够运用自如，三种方法都有各自的不同。胸腹式呼吸：这种呼吸方式可以说是演奏竹笛的最好的一种方式，是很多人首选的练习方式，这种呼吸方式吸气时自上而下，收发自然，大量气体都能储存于腹部和胸腔，这样我们在演奏时就不会出现气息不足，导致不该换气的地方出现停顿，打断音乐的正常进行，整个身体都是出于活跃的状态，这是很有利于演奏的。胸式呼吸：顾名思义就时通过胸腔的扩张控制来进行呼吸的，吸气时也是自上而下，所有气体储存于胸腔部位，这种呼吸方式的弊端就是气息不能完全沉于底部，它是需要靠我们自然吸气来带动的，实践证明，用这种方式来演奏时，当碰到较长的乐句时，气息会明显不够用，就会出现中途换气，打断音乐正常进行，有局限性。腹式呼吸：这种呼吸方式在日常生活中被广为接受，原因是它特别接近我们平时生活时的呼吸方法，但是它在演奏过程中，对气息的控制难度较大，很难被人们熟练的掌握。通过以上三点我们不难看出，只有胸和腹想结合这种呼吸方式才能够更好的吹奏竹笛。
二、加强演奏时呼吸练习
上台演奏是一个整体过程，需要我们在台下练习好每一个细节，基本功扎不扎实直接决定了台上演唱的好坏。所以想要有扎实的基本功，就需要在台下刻苦专心的训练，在日常训练中呼吸训练是有很多需要注意的地方。竹笛演奏大多数是站立的，因此在平时训练中应尽量站着练习，这种练习简单方便，可随时随地练习，主要是身体站直自然放松，呼吸徐徐渐进，切莫着急大口呼吸，两肩平行放松不用力，在练习了一段时间后速度可稍加快，呼吸的要有节奏感，这样对于曲目也有一定的帮助，快慢自如的控制呼吸。在现实生活中，也有的需要坐着演奏，这就是坐式呼吸方法，和前面站着的时候是一样的，这种方式也需要全身放松，再练习时我们不妨先做一个预备练习，将双手放于腹部，腰部直立，眼睛平视前方，慢慢呼吸，这个时候能够感受到胸腔和腹部都是不断的在扩张和伸缩，渐渐的也可以加快呼吸频率，节奏感始终伴随，全身肌肉做到自如放松，坐式呼吸较前一种呼吸方式难度稍大，但是只要多进行练习，也可以达到一样的效果的。两种训练方法都是从呼吸出发将气息从腹部由内向外均匀呼出，长时间坚持相信一定可以将这个基本功练扎实的。
三、呼吸技巧如何更好运用
前面我们所说的这些，最后其实都是要用运用到演奏过程额中的，在掌握好了这些呼吸的基本理论和使用方法后，就并不是代表可以将竹笛这乐器完美的演奏好了，运用的过程中也有很多需要注意的地方的。在演奏前首先必须要有一个正确的吹奏姿势，这是第一个关口，这是成功演奏的必要前提，有些人在台下练习时光注意呼吸的方式，而忽略了演奏时的姿势，导致在台上表演时没有站姿，邋遢不堪，给观众一种很随意，没有精气神儿，严重的还导致气息运用不流畅中途段篇，这是很不可取的。因此在演奏时一定要做到，下盘稳健，双肩平直，放松自然，双脚站立时可一前一后，两脚成一定角度。对于初学者来说，每次上台演出总是会出现不同的问题，但总的原因就是太过紧张而引起的不自然和不自信，最后导致呼吸变化无常，毫无规律，节奏感完全打乱。因此在这个时候我们就需要进行自我调整，当碰到这种情况时，应及时保持情绪的稳定，多想想平时训练时的情况，这样也能提高登台演奏时演奏者的心里素质和应变能力。其次，在吹奏竹笛时还应注意气息的循环使用技巧，在面对长的乐句时我们不能一口气吸到底，认为储存慢了气息就能一口气吹下来，这是错误的，我们需要结合曲目的旋律，通过调整快慢和节奏一口气多用，做到吸气与换气的无缝对接，这是一个所有竹笛演奏者需要提高所面对的问题。只有坚持不懈的刻苦练习，我们才能很好地掌握一门乐器，才能更好的在舞台上展现自我。
四、总结
呼吸是演奏好竹笛的前提，只要将它完全掌握，我们才可以做接下来更深一步的研究，它可以让你在演奏时让曲目更加流畅完美，因此呼吸技巧是非常有用且必要的。
参考文献
[1]戴源道.中国竹笛教学探究——呼吸换气法训练谈，中国音乐，1987，07
[2]高明.关于竹笛运气方法.中国音乐，1986，10
[3]萧舒文.20世纪中国笛乐.中国艺术研究院，2010，03