《门徒》被誉为是一部“社会学的教科书”，它里面所展示的关于毒品的一切真相让人触目惊心。影片以警匪片惯有的快节奏追踪入手，从毒品分销开始，在带出警察、毒贩、卧底等一个个的主要人物后，将毒品的种、采、初加工、走私贩运、深加工、再高价出售直到毒品被注入吸毒者血管中的整个流程都黑色而真诚地抛之于观众面前。贩卖者赤裸裸的金钱观念、吸毒者或痴迷或疯癫或鬼魅的吸毒之态都令银幕下的我们错愕不已。其实，对毒品的展示和一个卧底故事的营造只是影片考虑其观赏性所制造的一个套路，在我看来，影片最打动我的却是极具社会责任感的尔冬升导演在这个卧底揭秘的故事背后对现实的拷问和对人性的深刻思考。
　　到底是空虚恐怖还是毒品恐怖？影片一开场就向我们直截了当地提出了一个直指吸毒者本质的思辨性问题，其实这一点也已然昭示出这并不是一部止于贩毒、卧底、追踪和以枪杀动作场面为看点的类型影片，它已引导观众拨开了表层，将触角伸向纵深。继而导演又将观众从这种深入思辨的探讨中拉出来，回到表层，一层层地抽丝剥茧，由此带出影片的三个主要人物，卧底警察阿力、大毒贩昆哥和吸毒者阿芬。将这三个人联系起来的唯一因素，即是毒品。
　　阿力的出场依旧是黑帮片里那种酷酷的风格，进行毒品交易时的那种狡猾和从容，泰然自若。尔冬升也没有故弄玄虚，在开场后不久即向我们宣告了阿力的卧底身份。昆哥这个大毒枭的出场却颠覆了以往我们对坏人身份特征的固有设定，没有风衣，没有墨镜，没有跑车，没有跟班，有的只是有糖尿病的躯体和一头的白发，孱孱微微地出场。而且非常人性化，他与门徒情同手足，对妻子疼爱有加，对儿女舔犊情深，有先天性心脏病的女儿虽叛逆却还执意要带她去美国做手术，而自己的换肾手术一拖再拖。阿芬的出场则沿袭了传统的“悲苦”路线，孤儿寡母，凄凉柔弱，当影片把她是一名瘾君子的背景揭示出来时，这种巨大的反差给观众造成了巨大的冲击与震撼。
　　在警匪的类型片模式下，《门徒》着意所挖掘的，其实已逼近了人性的深处，人文主义关怀彰显其中。在讨论毒品为何屡禁不绝的根源时，吸毒者、贩毒者、禁毒者三方不再截然对立，而是将矛头直指人性深处。昆哥讨厌吸毒者，甚至连女儿抽烟都不能接受，他认为贩毒没有错，错的是吸毒，“有需求，我们才供货”。在他的生意经里，我们看到了他赤裸的金钱观念，也看到了他内心苦痛的挣扎，提到吸毒者惨状时他的那种焦躁，急于找出一些理由来说服别人其实也是安慰自己，为自己的不仁找到一个合理的借口。他不忍去做，却又无法罢手，金钱与良知在他的内心碰撞挣扎。这与我们以前在银幕上看到的贩毒头目的形象有很大的出入，但却真实而鲜活，或许这也就是影片感染我们的根由所在。阿力亦在苦痛地煎熬，他不仅要陷于与吸毒者往来产生的人间情愫，更要面对背叛与之相处几年、手把手带他入道的“兄弟们”所带来的道德伦理的心灵拷问。而阿芬，作为一名毒品的受害者，究竟是如她所言因帮助丈夫戒毒而成为瘾君子，还是如其丈夫所言，在遇到阿芬时她早已吸毒成瘾，我们不得而知，但从吸毒者这种可笑与可悲的悖论或曰借口中，我们看到的却是吸毒者的可怜、可笑与可悲。
　　看完《门徒》，心情很复杂，并没有坏人被惩罚那种单纯的快感，也没有警察抓住毒枭那种单纯的喜悦。有的是心头的陡然一惊和一个冷颤。在这部颠覆了兄弟义气的影片里，我们看到了人性的复杂和挣扎。它没有坏人那种极端的残忍与嚣张，也没有无间道系列里那种身份混淆的内心挣扎，在这部电影中，类型人物的固有模式完全被打破，呈现在我们面前的，是一个个鲜活的，有血有肉的人物。正如最后阿力看到的，死去的昆哥忿忿地看着他，阿芬温情地看着他。昆哥眼神中的狠与恨，更多的其实在于兄弟之情的背叛，而阿芬眼中的温情，则体现了对于救赎者的守望。
　　影片带给我们的感受是复杂的，人性的复杂也在其中一一表露，借这部影片，尔冬升导演拷问了我们的灵魂，让我们每个人剖开自己，细细审视。
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