就这样走近古典
　　——10张唱片带你跨越古典之门
　　朱纬
　　
　　小弟一直比较反对“古典音乐入门”这一说法，尤其是人为地划分艺术的高雅。这好像树一道“门槛”在那里，门内一小群，门外一大群。此时，古典音乐就像在厘定一种阶级关系，让一些人自赏，也让很多人难堪。
　　其实，只要稍微留心一下，你就会发现，我们平时看的电影和电视剧里，当情感激越达到极限时，总会有古典音乐做背景来烘托气氛。相信在那种环境下，没有人会说听不懂古典音乐，因为那时的古典音乐依托着剧情，描述和抒发的是人类共通的情感。
　　当然，刚开始专心坐下来听古典音乐，谁都会觉得枯燥和费劲。我也有这样的过程。小提琴一拉没完没了，交响乐一奏就是几个时辰，不像流行歌曲，听几分钟就能喜欢上的。没有办法，多听几遍，慢慢你就会有感觉，就会喜欢的。这就像很少人生来就嗜酒，喝多几杯就能咂摸出其中的妙处。事实上，很多东西都是在接触了很长时间后，一瞬间，才让你发现已经爱上，或是离不开自己生命的。古典音乐也是这样，非到一定年纪、一定精神和知识的积累后不能听懂。我至今记得自己喜欢上古典音乐，是在十多年前上班途中的耳机里，听到电台播放的莫扎特《魔笛》里的那段“我的心燃烧着地狱的复仇",才突然发现古典音乐竟然是如此的好听。在此之前，我听了几年这家电台的古典音乐节目，一直找不到这种来电的感觉。还好我没有放弃，终于迈过了这道所谓的“门槛”。
　　美国作曲家科普兰说：“如果你想进入音乐，再也没有比聆听更重要的了”。所以，还是一句话，想爱上古典音乐，就是要多听，像听流行歌曲那样挂在耳边。其他方法10个人会有20种说法，确实无章可寻。当然，在这个节奏飞快的时代里，要真正让人们广听各种类型、各个时期、各种风格、各个作曲家的作品，是非常不容易的。所以，最佳的途径还是从古典音乐的集锦唱片入手。因为这些集锦唱片收取的多是旋律悦耳动听而又短小的曲子，不会让初识古典音乐的人产生枯燥冗长的恐惧心理。
　　这里特别推荐DECCA唱片公司再版的一套“古典之门”集锦唱片。这套唱片在过去十多年来被一致认为是古典初级听众的最佳“入门教材”。它按照古典音乐的类型分为“交响曲”、“圆舞曲”、“歌剧”、“管弦乐”、“芭蕾音乐”、“巴洛克音乐”、“室内乐”、“小提琴”、“钢琴”等10张专辑。除了收入近300首最具有代表意义、最入耳即溶的古典音乐名曲；最难得的是，每张唱片还配有中文的聆乐指南，通俗地介绍各种音乐的特点，曲目的创作背景和欣赏要点。而其中的每段音乐均是来自当今乐坛巨星或著名乐团的最佳录音版本。价格较之正价片极为低廉，可以整套购买，也可以根据需要购买其中的任何一张，可谓是大家开启“古典之门”的最佳“钥匙”。
　　
　　古典之门——圆舞曲集锦
　　由德奥民间音乐衍变而来的圆舞曲，是古典音乐世界最通俗的音乐体裁。此碟收录了施特劳斯家族的7首名作，加上莱哈尔、伯辽兹等人的2首作品，总共9首曲子。从天真质朴到轻松快乐；从柔媚细婉到激情满怀；从冥想梦幻到谐谑幽默，不同层次的色彩和情感变化，让人寻找到与古典音乐建立亲密关系的最佳通道。当你发现听施特劳斯的圆舞曲，跟喝白开水一样没什么滋味时，大事不好，没准你已经“入门”啦！
　　
　　古典之门——歌剧集锦
　　一般来说，初听古典的人，对于歌剧是最惧怕的。尤其是在不懂其语言又不谙剧情的情况下，光听着台上人吊着嗓子而摸不着头脑的确是很无聊的一件事。不过，只要你有耐心尝试欣赏，你会发现歌剧中还是有一些能带给你享受的东西。
　　咏叹调是歌剧中抒情性最强，旋律趣味最浓的段落，很能考验演唱者的唱功。因此不少大师级演唱家都会用歌剧咏叹调展示自己惊人的歌喉。还有歌剧中的重唱，举例而言，假如舞台上6个人在同时高声讲述不同的话时，该是一团怎样让人难以忍受的混乱啊？但是，用一支旋律把这6种情感串到一起时，便成了一首和谐的六重唱。这就是歌剧的魅力。此外，歌剧还综合了管弦乐、服装、道具、布景等娱人耳目的艺术，只要你留心细赏，你可能会迷上她的。这张唱片就拾取了歌剧世界的18个让人喝彩最多的演唱段落，足以让你有个激情的开始。
　　
　　古典之门——管弦乐集锦
　　对于刚刚开始听古典乐的人而言，常常分不清交响乐和管弦乐的区别。确实他们很相像，是血脉相连的兄弟。其实论辈分，管弦乐还要比交响乐略高一筹呢。早在交响乐诞生之前，管弦乐就被欧洲皇宫贵族屡派用场，有了歌剧之后，它更是必不可少的伴奏音乐。
　　管弦乐虽然没有交响乐宏大的架构和严谨繁复的乐想，但是比后者多了一份自由。不必非要四个乐章，非要主题形象，也不必顾及乐团编制和篇幅长度，人物山水，春夏秋冬，甜酸苦辣，悲欢离合，乃至一个意念，某种异想皆可入乐成章。此碟收入了史上12首最经典的管弦乐曲目，生动的配器，优美的旋律，展示了伟大作曲家们的才情。配合着中文解说细细聆赏其中精要，你不爱上这种音乐都很难！
　　
　　古典之门——芭蕾音乐集锦
　　芭蕾音乐也是最具亲和力的古典音乐中的一种，没有多少人会拒绝柴可夫斯基的《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》中的优美旋律。其实，除了柴可夫斯基，芭蕾历史上，让我们记住的作曲名流还有很多，像德伯利、亚当、普罗克夫耶夫；甚至肖邦、舒伯特等，都与精美的芭蕾音乐联系在一起。这张唱片中的16首作品向你呈现了芭蕾音乐最迷人浪漫的情调，我觉得，你甚至可以将之当成轻音乐来欣赏。听完后，你能不能爱上其他的古典音乐，当然要看你的造化了，但你至少应该被古典音乐陶醉过一次了。如果你仍然无动于衷，那真是无药可救了！
　　
　　古典之门——巴洛克音乐集锦
　　巴洛克音乐盛行于1600到1750年的大约一个半世纪，这150年正是伽利略、牛顿、伏尔泰、卢梭等伟大人物活跃的时代，因此，巴洛克音乐反映了这一伟大的时代。事实上，巴洛克一词源于葡萄牙语，意为“奇异的珍珠”，最初是用于建筑方面的辞藻，喻作一种华丽、精巧而又情韵生动的风格。将其与音乐联袂并称，是美学观念上的一种突破，象征着它打破文艺复兴时期的神性和方圆，创造出一种人性的、鲜活的和情感浓烈的音乐语言。
　　此碟收录了巴洛克时期的作曲家如：巴赫、亨德尔、维瓦尔第等大师的作品16首，令人醉心于几百年前的音乐古董。
　　
　　古典之门——室内乐
　　留心一下现代都市中的高级宾馆或餐厅，常会看到一个由三五人组成的小乐队或大、中、小提琴；或单簧管、长笛；再配上一架钢琴，于是轻柔的乐韵给环境平添了几分舒适和典雅，有幸入座聆听的话，无意中，你已经重温了300年前一位欧洲君主的旧梦。
　　室内乐当年就是宫廷或贵族客厅供人休闲佐餐的音乐。现在已经成为古典音乐的一种专门的表演形式，其特点是精致、灵巧、细腻和亲切。每一件乐器都在尽力表现自己，但还要融为一体，内在的含蓄呈现出一种微妙的音乐趣味。此碟收录了舒伯特、海顿、柴可夫斯基、德沃夏克、莫扎特等巨匠的10首室内乐精品，就像聆听好友的真挚倾诉，充满温暖与和谐。
　　
　　古典之门——小提琴
　　被称为“乐器皇后”的小提琴，是近3个多世纪以来西方音乐流传最广的乐器之一。不用多说，历史上几乎每个著名音乐家都或多或少写过各种小提琴作品。此碟收录了小提琴作品大海中最受人欢迎的11首小品，包括：克莱斯勒的《爱的喜悦》、《爱的悲伤》、《维也纳随想曲》、《中国花鼓》，萨拉萨第的《流浪者之歌》、《卡门主题曲》，马斯奈的《沉思》，艾尔加的《爱的礼赞》等，首首耳熟能详，短小精悍，让人大饱耳福。
　　
　　古典之门——钢琴（1、2）
　　如果小提琴是“乐器皇后”，那么毫无疑问，钢琴就是“乐器之皇”了。这种有88个按键的乐器，一定是世界上最多人会演奏的乐器，史上大大小小的钢琴曲更是不计其数。这套“古典之门”唱片特别用两张专辑的容量收录了34首伟大的钢琴独奏作品，让人进入一个丰饶多彩的琴音世界。
　　
　　古典之门——交响乐集锦
　　走进古典之门，迎面耸起一道用音符绘就的彩虹——交响乐。几个世纪以来，这道音乐彩虹延绵、壮丽、璀璨，一直光鲜着世界，直映人心，照亮着人们无尽的梦想、情怀和灵感。
　　此碟收录了贝多芬的《命运》、《合唱》，莫扎特的《第40交响曲》，柴可夫斯基的《悲怆》，海顿的《惊愕》，马勒的《巨人》，圣桑的《管风琴》等交响曲中最绚烂的乐章，能让人轻易领受交响乐这种古典音乐“头号大餐”所带来的斑斓情彩和难以抗拒的震撼力。