舞蹈与音乐就是一对有机的结合体，是形体美与音乐美的交融。《樂记·师乙篇》记载：“故歌之为言也，……嗟叹之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也”。说的是唱歌到激动时，不知不觉手也舞起来，脚也动起来了。由此可见，舞蹈是唱歌时感情的升华。舞蹈艺术作为美育的一个重要组成部分，它的育人功能是不可忽视的。舞蹈是以发展学生音乐能力为主的一种活动，音乐是它的灵魂，伴随音乐进行的舞蹈活动，普遍受到学生欢迎和喜爱。
　　一、舞蹈在小学音乐教学中的重要作用
　　音乐教学的目的是培养学生的创造能力、想象能力和审美情趣。首先，舞蹈教学作为一种艺术教学手段，不但能培养学生的表演能力，还可以培养学生的创造能力和想象能力。在创造音乐活动时注意与舞蹈相结合，赋予音乐以“形”，赋予舞蹈以“神”，形成有生命的艺术。其次，舞蹈具有其他学科不可企及的优势，它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有情绪的生动形象的教学，既符合音乐艺术的运动特性，又满足儿童好动的特征，并充分体现了愉快教学；第三，舞蹈实现了课堂教学中教师主导地位和学生主体作用的和谐统一，学生成了课堂的主人，每位学生成了音乐活动的积极参与者与创造者，加深对歌曲的体验与理解。
　　二、舞蹈是帮助儿童通向学习音乐的桥梁
　　德国音乐教育家奥尔夫主张，儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学习音乐。的确，在儿童舞蹈中常以最纯真、最自然的方式表现自我、抒发情绪、发挥想象力，满足其天生的好动性格。综观我国各民族儿童民歌，可舞性民歌占据了大部分，且大部分的音乐舞蹈的内容都是儿童生活感兴趣的事物。再看小学音乐课本所选歌曲，大多欢快活泼，律动性强。如果我们能把舞蹈注入儿童的音乐生活，那么它将在儿童心中产生积极的影响。
　　根据儿童的生活经验、心理认知等，儿童在学习音乐的过程中不可能专门集中注意于音乐。日本教育家铃木先生认为：儿童的心理特点是“玩”，把舞蹈引进课堂，让儿童感到音乐课是最有趣的课，上了还想上，所以从这个角度考虑，教师尽可能以儿童日常生活、身体活动和对周围世界的体验为依据，根据歌曲的内容，创作一些舞蹈动作，在音乐教学中加以应用。音乐教学原则的核心是发展和形成学生的音乐听觉表象，舞蹈具备了将音乐听觉表象付诸行动之中的功能，让儿童从音乐中来——感受音乐（听音乐），到音乐中去——表现音乐（舞蹈），再回到音乐中——达到音乐教学的目的（掌握音乐）。在这个过程中，舞蹈帮助儿童架设起了通向音乐的桥梁。
　　三、舞蹈是儿童学习音乐最好的艺术手段之一
　　音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是学习音乐的手段，舞蹈必须伴随音乐，才能实现音乐教学的目的，所以舞蹈的最大特点就是“音乐性”。如在教唱歌曲《我的家在日喀则》时，我让同学们由坐着唱改为站着唱，学生们情不自禁跟着音乐的变化做出反应，边唱边舞，此时我就即兴编了几个舞蹈动作，让学生边唱边舞，在舞蹈中学习音乐，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的变化，学生兴趣高涨，不但很快学会了歌曲，而且在舞蹈中学会听辨不同旋律、节奏、节拍、速度等音乐的基本要素，训练了听觉、视觉和运动觉，从而达到音乐学习的目的。
　　四、舞蹈能有效提高小学音乐课堂教学质量
　　多年音乐教学实践，使我深切感受到，把舞蹈恰如其分、灵活自如地运用于音乐教学过程中，能调动学生的学习积极性，有效提高小学音乐课堂教学质量。
　　（一）巧妙引入。教完二年级上册《我是小鼓手》一课，我让学生扮演小鼓手，课堂气氛马上活跃起来，合着音乐节奏，学生们沉浸在美好想象的欢乐中，在表演过程中体现出了一种自豪感，个个神气活现，精神十足。这样，不仅活跃了课堂气氛，还有利于学生进一步理解歌曲，让音乐与舞蹈融为一体，把歌曲中蕴涵丰富情感的艺术美挖掘出来。
　　（二）即兴编排。如在学习一年级上册《雁儿飞》这首歌曲时，我启发学生根据歌曲的“律动”进行即兴表演。学生个个兴奋异常，边唱边舞，加深了对歌曲的体验与理解，在愉悦的乐声中快乐地创造着，发展生动活泼的个性。当然，教师也可以编一些大雁飞翔的舞蹈动作让学生模仿。
　　（三）注重熏陶。教学《过新年》一课时，我先指导学生做了这样一个集体练习：把全班学生分为四组，一组击小鼓，一组打小镲，一组唱歌，一组手持鲜花或彩绸表演。这样反复练习，边唱边舞，使学生体会到自己是课堂的主人，整个课堂洋溢着幸福、欢乐、喜悦的气氛。
　　（四）教学渗透。《大鹿》这首歌的教学，从歌曲曲调上看比较平淡，而且音准不容易掌握，如果把舞蹈作为一种辅助的学习手段贯穿于教学，会收到意想不到的效果。我先请两个同学分别扮成小兔和大鹿，随着优美的旋律进行舞蹈表演，扮演小兔的同学充分表现了兔子为逃命的那种急切心情，扮演大鹿的同学也能表现出那种助人为乐的精神，舞蹈表演使课堂气氛非常活跃，同学们很快掌握了歌曲的旋律，轻松愉快地学会了这首歌。
　　【作者单位： 扬州市东关小学 江苏】