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摘要：本文先对拉赫玛尼诺夫艺术歌曲做总体的介绍，然后从调性、曲式和钢琴伴奏等方面进行详细分析，归纳出了《丁香》中的演唱技巧，并总结了拉赫玛尼诺夫艺术歌曲的推广对艺术教育的意义。
关键词：室内乐作品；艺术歌曲；曲式
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（俄文Сереей·Васильевич·Рахманинов英文：Sergei·Vassilievitch·Rachmaninoff，1873年4月1日～1943年3月28日），俄罗斯伟大的作曲家、钢琴家，指挥家。他也是二十世纪世界重要的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。他的作品创作民族色彩浓郁，悠长宽广，旋律流畅优美，感情真挚动人却始终掺杂一些忧郁的情绪。这种独特的风格使他闪现出独特的艺术才华。他的创作领域特别广泛，有交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧、艺术歌曲等等。在这些作品中，艺术歌曲的创作占有重要的地位。
在1890～1916年的二十多年时间里，拉赫玛尼诺夫先后写下了83首艺术歌曲。在这里，他倾注了自己全部的热情和智慧，作品中的浪漫的音乐风格和个性魅力，在这些作品中充分体现。这些艺术歌曲是世界声乐艺术宝库中的不可多见的珍品。拉赫玛尼诺夫在歌曲创作中对歌词的选择上也十分考究，大部分选择一些时代，风格不尽相同的诗作。他尽量挑选一些在感情上能够被大众接受并且能够引起共鸣，词句上亲切而且符合他心境的诗作。他的艺术歌曲在钢琴伴奏方面谱写织体非常丰富，和声新颖，与歌曲本身交相辉映，相得益彰，让人觉得十分合适和舒服，合着歌者的演唱达到了前所未有的和谐，产生了巨大的艺术魅力。展示了无与伦比的天分与技巧。
《丁香花》（сирень）是拉赫玛尼诺夫作品中的21号艺术歌曲套曲中的第五首，也是最为有名的一首歌曲之一。这首作品是他在艺术繁盛时期写作的，这个时期他的写作水平也到达了巅峰。这个时期不论是钢琴还是声乐部分，都已经达到了堪称完美的水平。这首作品创作于1902年，歌曲的创作风格仍然保留了浪漫抒情的特点。是一首短小精致的二段式艺术歌曲，全曲仅仅有20小节。音乐全曲分AB为两段，A段以重复乐句为主，音乐响起是非常平稳宁静，音域也从低到高缓缓流动，像丁香花一样延伸蔓延。B段的旋律是A段发展段。A段用柔和，明朗的bA大调，B段在bA大调和bb小调间变化，使音乐更加生动，最后结束在不稳定的三音上给人无尽的遐想。尾声低音的伴奏和第一句的结束旋律前后相互呼应，全曲更加完整。钢琴织体对人声也起到了极大的丰富作用。
在演唱中气息要保持连贯，特别是在演唱长的乐句的时候，在演唱A段的时候尤其要保持一个平静的状态，情绪上不要有太大的起伏，要和钢琴所制造出的清新，宁静的气氛充分的融合。B段可以随着音乐节奏的变化，演唱速度超微加快，和A段要有区别，情绪上有起伏，在最后两小节速度渐慢，最后落在PP的力度上。整首曲子要用亲切的感觉去演唱，脑海中浮现出作曲家勾勒出的丁香花盛开，绿草茵茵的优雅环境。演唱中控制好节奏，演唱不能太过自由，注意把握节奏，尤其在强弱处理的时候，要充分把握处理认真仔细。拉赫玛尼诺夫写作的艺术歌曲钢琴伴奏的部分不仅仅是钢琴伴奏，如果没有人演唱，也完全可以成为一首完整优美的钢琴小品。而这首《丁香花》作者之后也改编成为一首钢琴独奏曲。他写作的艺术歌曲伴奏部分加上歌手演唱相互融合，给人细腻自然的感觉，这也是他卓越之处。
演唱拉赫瑪尼诺夫的浪漫曲，可以提高学生与钢琴伴奏的配合能力以及音乐的修养。拉赫玛尼诺夫为浪漫曲写作的钢琴伴奏不是对人声旋律和歌词内容的陪衬，而是表达整首乐曲思想感情的重要支柱，因此，钢琴伴奏部分不仅提高了学生与钢琴的配合能力，还在学生表现音乐内涵表达意境的时候起到积极的推动作用，使学生更加的投入于演唱，投入于音乐当中。
关键词：室内乐作品；艺术歌曲；曲式
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（俄文Сереей·Васильевич·Рахманинов英文：Sergei·Vassilievitch·Rachmaninoff，1873年4月1日～1943年3月28日），俄罗斯伟大的作曲家、钢琴家，指挥家。他也是二十世纪世界重要的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。他的作品创作民族色彩浓郁，悠长宽广，旋律流畅优美，感情真挚动人却始终掺杂一些忧郁的情绪。这种独特的风格使他闪现出独特的艺术才华。他的创作领域特别广泛，有交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧、艺术歌曲等等。在这些作品中，艺术歌曲的创作占有重要的地位。
在1890～1916年的二十多年时间里，拉赫玛尼诺夫先后写下了83首艺术歌曲。在这里，他倾注了自己全部的热情和智慧，作品中的浪漫的音乐风格和个性魅力，在这些作品中充分体现。这些艺术歌曲是世界声乐艺术宝库中的不可多见的珍品。拉赫玛尼诺夫在歌曲创作中对歌词的选择上也十分考究，大部分选择一些时代，风格不尽相同的诗作。他尽量挑选一些在感情上能够被大众接受并且能够引起共鸣，词句上亲切而且符合他心境的诗作。他的艺术歌曲在钢琴伴奏方面谱写织体非常丰富，和声新颖，与歌曲本身交相辉映，相得益彰，让人觉得十分合适和舒服，合着歌者的演唱达到了前所未有的和谐，产生了巨大的艺术魅力。展示了无与伦比的天分与技巧。
《丁香花》（сирень）是拉赫玛尼诺夫作品中的21号艺术歌曲套曲中的第五首，也是最为有名的一首歌曲之一。这首作品是他在艺术繁盛时期写作的，这个时期他的写作水平也到达了巅峰。这个时期不论是钢琴还是声乐部分，都已经达到了堪称完美的水平。这首作品创作于1902年，歌曲的创作风格仍然保留了浪漫抒情的特点。是一首短小精致的二段式艺术歌曲，全曲仅仅有20小节。音乐全曲分AB为两段，A段以重复乐句为主，音乐响起是非常平稳宁静，音域也从低到高缓缓流动，像丁香花一样延伸蔓延。B段的旋律是A段发展段。A段用柔和，明朗的bA大调，B段在bA大调和bb小调间变化，使音乐更加生动，最后结束在不稳定的三音上给人无尽的遐想。尾声低音的伴奏和第一句的结束旋律前后相互呼应，全曲更加完整。钢琴织体对人声也起到了极大的丰富作用。
在演唱中气息要保持连贯，特别是在演唱长的乐句的时候，在演唱A段的时候尤其要保持一个平静的状态，情绪上不要有太大的起伏，要和钢琴所制造出的清新，宁静的气氛充分的融合。B段可以随着音乐节奏的变化，演唱速度超微加快，和A段要有区别，情绪上有起伏，在最后两小节速度渐慢，最后落在PP的力度上。整首曲子要用亲切的感觉去演唱，脑海中浮现出作曲家勾勒出的丁香花盛开，绿草茵茵的优雅环境。演唱中控制好节奏，演唱不能太过自由，注意把握节奏，尤其在强弱处理的时候，要充分把握处理认真仔细。拉赫玛尼诺夫写作的艺术歌曲钢琴伴奏的部分不仅仅是钢琴伴奏，如果没有人演唱，也完全可以成为一首完整优美的钢琴小品。而这首《丁香花》作者之后也改编成为一首钢琴独奏曲。他写作的艺术歌曲伴奏部分加上歌手演唱相互融合，给人细腻自然的感觉，这也是他卓越之处。
演唱拉赫瑪尼诺夫的浪漫曲，可以提高学生与钢琴伴奏的配合能力以及音乐的修养。拉赫玛尼诺夫为浪漫曲写作的钢琴伴奏不是对人声旋律和歌词内容的陪衬，而是表达整首乐曲思想感情的重要支柱，因此，钢琴伴奏部分不仅提高了学生与钢琴的配合能力，还在学生表现音乐内涵表达意境的时候起到积极的推动作用，使学生更加的投入于演唱，投入于音乐当中。