音乐教育在整个学校教育中还相对薄弱,如何加强音乐教育者自身的建设,加快音乐教育改革的步伐,成为音乐教育工作者一项紧迫的任务。本人现将听课中发现的问题和听课中的一些想法综述如下。
　　
　　一、发现的问题
　　
　　(一)学科特点突出不够 。音乐教师应该坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。
　　音乐是一门听觉艺术,听觉作为基础,一定多注意音乐的流动性(律动性),注意音乐对情感或者对事物的描写表达,忽略了听觉,往往会存在问题。从听入手,以聆听为中心来展开教学活动是音乐课程的基本特征。但在听课中发现,偏重于以学唱、演唱为主的课堂教学仍然存在。
　　音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于给人们驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意,或是温馨的心曲、美丽的梦幻。这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力。这就要求音乐教学以情入手,以感受美、表现美、创造美为核心来开展教学活动。在实际教学中,我们教师往往忽略了情感目标,或者上成纯艺术课,或者上成简单的唱歌课,音乐游离于学生心灵世界之外,无法让学生在学习中与音乐产生共鸣,达不到艺术教育的目的。
　　(二)音乐课要面对全体学生。《新课程标准》指出:“义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才。而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”音乐教育体现素质教育,首先就要面向全体学生,而不是仅仅培养少数音乐特长学生。要把音乐课堂教学作为学校音乐教育的主渠道,为全体学生提供足够的音乐教学时间、空间和条件。要重视音乐课堂教学和全体学生参与的音乐活动。国家和教育行政部门规定的各学段、各年级的音乐课时必须开齐、开足,不能以任何理由删减、挤占音乐课时。音乐教师的主要任务是完成课堂教学,课外、校外音乐活动不能影响、干扰课堂教学。要防止只注重课外音乐活动、只关注少数音乐特长学生而忽视音乐课堂教学的倾向。但在实际音乐教学中教师更多关注的是有表演天赋的极少数学生,他们成了教师的骄傲,是教师教学水平的标志。这种追求无疑在客观拉大了学生音乐学习的差距,使大部分学生最终因为被教师“充耳不闻、熟视无睹”而丧失了学习兴趣。音乐课成了多数学生的负担。
　　在教学中,教师不应将音乐教育只局限于在“知识”、“学科”等狭窄的范围内来理解,而应把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值观视为根本,充分体现“以人为本、以学生为主体”的素质教育的思想。丢掉传统教育中教师的绝对权威,洞悉学生的兴趣爱好,了解他们喜欢什么,不喜欢什么、并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口,因势利导,将手中的“指挥棒”变成引领学生去探索美妙的音乐世界的“引路石”。唯有这样,学生才会变被动为主动,变接受为参与,我们的音乐课堂才会成为一个充满情趣的、平等和谐的课堂。学生在老师的引导下也能积极地参与进来愉快地学习。这样,教师和学生都成了课程的创造与开发者,成了最终实现教学目标的有机结合体。
　　教师是课改的灵魂。教师观念不从根本上转变,课改无异于缘木求鱼。而更新观念,贵在自身的努力与领悟。
　　
　　二、建议
　　
　　(一)小学音乐课堂教学中存在的问题,归根到底还是教师的问题。目前我旗普遍存在的问题是音乐教师师资力量薄弱,教师专业化水平偏低。所以加强小学音乐教师师资培训应是第一要务,尤其是新课程背景下的音乐教学理论的培训。音乐教师必须提升自我专业水平和音乐教育质量,需要独特的人格魅力,需要对事业的执着追求。
　　(二)“激发学生对音乐的兴趣,这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件”,这是音乐家卡巴列夫斯基的名言。小学生活泼好动,特别是音乐课,听到音乐就手舞足蹈。只要激发他们的兴趣,让他们在愉悦的气氛中轻松地学到识谱知识,形成积极主动的学习态度,在快乐中学习音乐,这样会达到事半功倍的效果。
　　在新课改的背景下 ,关注学生健全人格的养成,从教学观念、教学方法、师生关系等方面逐步转变教师角色,尽快适应“新课标”,成为“新课标”的有效执行者和积极建设者。惟有这样,我们才能适应飞速发展的社会需求,我们的音乐教育也才能够真正适应素质教育的要求,肩负起培养人、塑造人的神圣使命。