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摘 要：舞蹈是人体艺术中的特殊形式，它同普通的人体动作存在明显差异，因为舞蹈可以将人内心的情感通过肢体动作表现出来，而其他人体动作则很难有这种表现。因此，可以说舞蹈虽然不是语言，却具备了语言应有的功能，甚至在某种程度上还高于语言表达。本文就舞蹈创作创新中需要注意的几个方面的问题作了简单的分析，并指出了有关创新原则。
关键词：舞蹈；艺术；创新思维；方式
舞蹈是以人体动作为基础的特殊艺术形式，它在我国历史悠久、源远流长，本身具备其他艺术所无法替代的社会功能。当人们情感达到极致的却无法用语言或者其他方式来尽情宣泄的时候，此时舞蹈则是人们宣泄情感的最佳举措。尤其是在新世纪，随着人们生活节奏的加快，人们越来越多的内心感受得不到有效的发泄，这个时候舞蹈则彰显出独特的韵味，一方面让人们内心的情感得到充分发挥，另外也让人们生活变得更加生动、丰富。创新作为舞蹈创作的基础，只有不断吸取传统经验、丰富舞蹈内容、形式，才能确保舞蹈艺术的更好发展。但舞蹈创作的创新并不是天马行空的过程，而需要遵循相应的规律，我们这里就舞蹈创作创新中需要注意的几方面问题提进行分析。
1 舞蹈创作的创新思维方式
近年来，专业的、群众性的舞蹈不断涌现，其创作模式发生了翻天覆地的变化，涌现出了一大批撩人心弦的舞蹈作品，就这些作品诞生背景分析，他们是在传统舞蹈创新思维基础上，不断的总结和钻研、推陈出新而产生的。尤其是社会发展的新时期，人们物质生活水平不断提高的同时，审美追求不断攀升，这也给舞蹈创作提出了新要求。在目前的舞蹈创作思维方式分析中，具体可以用以下几个方面来进行分析。
1.1 顺向思维
舞蹈是一个极为特殊的人体艺术，它是将人内心情感、思想等通过特定的动作生动的表现出来，虽然说它不具备语言功能，但是却具有比语言功能更为高级的功能。因此舞蹈艺术的创作需要从实际出发，以生活为基础来开展。在创作的时候我们必须要结合实际生活环境，以积极乐观的心态去对待身边的一切事物，并将这些事物采用特殊的方法记录下来，赋予生命和活力。只有这样，才能在舞蹈创作中打造出优秀的舞蹈作品，才能给观众留下好印象，被观众所接受。
舞蹈艺术本身作为一种特殊的艺术手段，它通常都是采用夸张、比喻等方式来达到情感宣泄，并配以其手段来实现审美效果。这也要求舞蹈在创作中充分发挥创作者的想象力、善于观察周边的新事物。在创作中，要能够达到由水流想到大海的创作思维要求。
1.2 逆向思维
在舞蹈创作的过程中，我们要充分体现舞蹈与其他人体艺术的不同之处，要在学会采用顺向思维的同时发掘逆向思维的创新方法，要做到大胆尝试，做别人不敢做的事情，只有这样才能在舞蹈创作中体现出与众不同的色彩，才能够让舞蹈另辟蹊径。
1.3 追求个性
舞蹈本身隶属于艺术，因此追求个性可谓是舞蹈创作的基础，也是舞蹈创作打破传统束缚的关键。通过上述舞蹈创作方法我们不难发现，在舞蹈创作中我们不能忽略舞蹈是人体艺术这一基本要求，在创作的同时加强舞蹈表演者体能训练，让舞蹈表演者在表演中摆出各种不同的动作，同时满足长期表演要求。而在传统的舞蹈表演者訓练中，基本都是采用动作练习、基本功锻炼等方式，这已成为一种风格，但是在现代舞蹈中却并非如此，因为现代舞蹈基本上打破了传统舞蹈的规范性训练模式，而是一种动静结合、极度夸张的表现模式。在这种表演背景下，就需要舞蹈者在舞蹈练习的时候充分发挥想象，要在练习中不断改进和创新，突破自身束缚，满足一切无法满足的创新目标和要求。
2 舞蹈创新需要遵循的原则
2.1 舞蹈创新要与生活相结合
舞蹈创作并非是一个天马行空的过程，而是从生活中提取、熔炼的过程。可以说舞蹈创作的灵感都来自于人类日常生活，因此在创作之中我们必须要从现实中不断的总结和归纳，并寻找出适合实际创作要求的灵感，用独特的舞蹈动作来展现出生活普通事物所隐藏的魅力，这是舞蹈作品的核心要素，是舞蹈创作的基石，所以舞蹈创新必须要从生活中进行选材。对于舞蹈创作者来说，舞蹈创新就是一个把生活中普通事物用舞蹈艺术加以塑造、表现出来的一个过程，在这个过程中舞蹈动作需要充分表现出这一事物的美感，舞蹈的魅力是任何艺术都无法能够比得了的。因为舞蹈是一种行为艺术，是一种人体动作艺术，人们可以通过舞蹈直接感受到那种情感的宣泄与心灵的飞跃。生活中的每一个事物都是舞蹈艺术表现的基础，只有在生活中不断寻找美丽的事物才能够在舞蹈中加以运用，才能够丰富舞蹈内容，才能够让舞蹈的艺术美在生活中表现出来，在舞蹈艺术中要充分体现出动态的艺术美。
2.2 舞蹈创新时要投入丰富的感情
舞蹈创作家在舞蹈创新时不仅要从生活中寻找题材，还要能够在舞蹈创作中赋予进一定的情感。必须要在观察事物时充分发挥想象力给事物增加一些人性化的特征，赋予其独特的内涵特征。舞蹈创作家在舞蹈创新时要有非比常人是想象力与创作力，舞蹈创作家最为重要的一个技能就是将静态事物转变为动态舞台效果的重要方式。舞蹈创作不是一个凭空想象的创作过程，而是一个需要舞蹈创作家走进生活、融入生活。充分体验生活感受生活的过程。舞蹈创作家需要将自己观察到的每一个事物的每一个细节选择性地加入到舞蹈创作环节中去，这个过程需要舞蹈创作家以独特的艺术眼光来体验生活，需要舞蹈创作家具有用艺术来表现生活的能力。同时，在具备“动作感”要素的同时，同样包含着一个社会人所应该有的生活观、艺术观以及一定的审美情趣，这是精神内容的体现。当然，在深入生活、观察生活、感受生活的同时，还应该善于发现最初引起创作感情冲动的生活端点，这就取决于创作家是否具备敏锐的观察能力，我们也把它称作为舞蹈创新的慧眼。这样的眼睛是与舞蹈专业的特性相互联系的，也就是说，在生活中始终保持这样的“动作感”，从而来达到主观的记忆。由此而来的创作既优美生动，又贴近生活。综上所述，舞蹈动作的形成，也是生活动作转向舞蹈形象的必要过程，是舞蹈创新必要的专业职能，即要有准确的“摹仿能力”与之对应。
结束语
总之，随着社会发展的飞速前进，舞蹈也在随着社会的步伐大步往前走。人们的欣赏水平也逐年提高，美的事物也慢慢的被发掘。创编者们要大胆的去尝试新生的事物，不能总吃老辈们传下来东西，只有不断研究学习开动大脑，新生的舞蹈才能不断涌现，才能慢慢迎合人们的高标准的眼光。为了“推动文化的大发展大繁荣”，我们舞蹈界的学者们只有不断的学习创新，多搞精品剧目来迎合文化事业的发展。
参考文献
[1]李超.关于舞蹈创新的思考[J].黑龙江科技信息，2009（21）.
[2]吴兰.谈舞蹈的创新意识[J].艺术教育，2008（12）.
[3]赵鸿.浅谈当今中国舞蹈的创新[J].山西财经大学学报（高等教育版），2008（S2）.
关键词：舞蹈；艺术；创新思维；方式
舞蹈是以人体动作为基础的特殊艺术形式，它在我国历史悠久、源远流长，本身具备其他艺术所无法替代的社会功能。当人们情感达到极致的却无法用语言或者其他方式来尽情宣泄的时候，此时舞蹈则是人们宣泄情感的最佳举措。尤其是在新世纪，随着人们生活节奏的加快，人们越来越多的内心感受得不到有效的发泄，这个时候舞蹈则彰显出独特的韵味，一方面让人们内心的情感得到充分发挥，另外也让人们生活变得更加生动、丰富。创新作为舞蹈创作的基础，只有不断吸取传统经验、丰富舞蹈内容、形式，才能确保舞蹈艺术的更好发展。但舞蹈创作的创新并不是天马行空的过程，而需要遵循相应的规律，我们这里就舞蹈创作创新中需要注意的几方面问题提进行分析。
1 舞蹈创作的创新思维方式
近年来，专业的、群众性的舞蹈不断涌现，其创作模式发生了翻天覆地的变化，涌现出了一大批撩人心弦的舞蹈作品，就这些作品诞生背景分析，他们是在传统舞蹈创新思维基础上，不断的总结和钻研、推陈出新而产生的。尤其是社会发展的新时期，人们物质生活水平不断提高的同时，审美追求不断攀升，这也给舞蹈创作提出了新要求。在目前的舞蹈创作思维方式分析中，具体可以用以下几个方面来进行分析。
1.1 顺向思维
舞蹈是一个极为特殊的人体艺术，它是将人内心情感、思想等通过特定的动作生动的表现出来，虽然说它不具备语言功能，但是却具有比语言功能更为高级的功能。因此舞蹈艺术的创作需要从实际出发，以生活为基础来开展。在创作的时候我们必须要结合实际生活环境，以积极乐观的心态去对待身边的一切事物，并将这些事物采用特殊的方法记录下来，赋予生命和活力。只有这样，才能在舞蹈创作中打造出优秀的舞蹈作品，才能给观众留下好印象，被观众所接受。
舞蹈艺术本身作为一种特殊的艺术手段，它通常都是采用夸张、比喻等方式来达到情感宣泄，并配以其手段来实现审美效果。这也要求舞蹈在创作中充分发挥创作者的想象力、善于观察周边的新事物。在创作中，要能够达到由水流想到大海的创作思维要求。
1.2 逆向思维
在舞蹈创作的过程中，我们要充分体现舞蹈与其他人体艺术的不同之处，要在学会采用顺向思维的同时发掘逆向思维的创新方法，要做到大胆尝试，做别人不敢做的事情，只有这样才能在舞蹈创作中体现出与众不同的色彩，才能够让舞蹈另辟蹊径。
1.3 追求个性
舞蹈本身隶属于艺术，因此追求个性可谓是舞蹈创作的基础，也是舞蹈创作打破传统束缚的关键。通过上述舞蹈创作方法我们不难发现，在舞蹈创作中我们不能忽略舞蹈是人体艺术这一基本要求，在创作的同时加强舞蹈表演者体能训练，让舞蹈表演者在表演中摆出各种不同的动作，同时满足长期表演要求。而在传统的舞蹈表演者訓练中，基本都是采用动作练习、基本功锻炼等方式，这已成为一种风格，但是在现代舞蹈中却并非如此，因为现代舞蹈基本上打破了传统舞蹈的规范性训练模式，而是一种动静结合、极度夸张的表现模式。在这种表演背景下，就需要舞蹈者在舞蹈练习的时候充分发挥想象，要在练习中不断改进和创新，突破自身束缚，满足一切无法满足的创新目标和要求。
2 舞蹈创新需要遵循的原则
2.1 舞蹈创新要与生活相结合
舞蹈创作并非是一个天马行空的过程，而是从生活中提取、熔炼的过程。可以说舞蹈创作的灵感都来自于人类日常生活，因此在创作之中我们必须要从现实中不断的总结和归纳，并寻找出适合实际创作要求的灵感，用独特的舞蹈动作来展现出生活普通事物所隐藏的魅力，这是舞蹈作品的核心要素，是舞蹈创作的基石，所以舞蹈创新必须要从生活中进行选材。对于舞蹈创作者来说，舞蹈创新就是一个把生活中普通事物用舞蹈艺术加以塑造、表现出来的一个过程，在这个过程中舞蹈动作需要充分表现出这一事物的美感，舞蹈的魅力是任何艺术都无法能够比得了的。因为舞蹈是一种行为艺术，是一种人体动作艺术，人们可以通过舞蹈直接感受到那种情感的宣泄与心灵的飞跃。生活中的每一个事物都是舞蹈艺术表现的基础，只有在生活中不断寻找美丽的事物才能够在舞蹈中加以运用，才能够丰富舞蹈内容，才能够让舞蹈的艺术美在生活中表现出来，在舞蹈艺术中要充分体现出动态的艺术美。
2.2 舞蹈创新时要投入丰富的感情
舞蹈创作家在舞蹈创新时不仅要从生活中寻找题材，还要能够在舞蹈创作中赋予进一定的情感。必须要在观察事物时充分发挥想象力给事物增加一些人性化的特征，赋予其独特的内涵特征。舞蹈创作家在舞蹈创新时要有非比常人是想象力与创作力，舞蹈创作家最为重要的一个技能就是将静态事物转变为动态舞台效果的重要方式。舞蹈创作不是一个凭空想象的创作过程，而是一个需要舞蹈创作家走进生活、融入生活。充分体验生活感受生活的过程。舞蹈创作家需要将自己观察到的每一个事物的每一个细节选择性地加入到舞蹈创作环节中去，这个过程需要舞蹈创作家以独特的艺术眼光来体验生活，需要舞蹈创作家具有用艺术来表现生活的能力。同时，在具备“动作感”要素的同时，同样包含着一个社会人所应该有的生活观、艺术观以及一定的审美情趣，这是精神内容的体现。当然，在深入生活、观察生活、感受生活的同时，还应该善于发现最初引起创作感情冲动的生活端点，这就取决于创作家是否具备敏锐的观察能力，我们也把它称作为舞蹈创新的慧眼。这样的眼睛是与舞蹈专业的特性相互联系的，也就是说，在生活中始终保持这样的“动作感”，从而来达到主观的记忆。由此而来的创作既优美生动，又贴近生活。综上所述，舞蹈动作的形成，也是生活动作转向舞蹈形象的必要过程，是舞蹈创新必要的专业职能，即要有准确的“摹仿能力”与之对应。
结束语
总之，随着社会发展的飞速前进，舞蹈也在随着社会的步伐大步往前走。人们的欣赏水平也逐年提高，美的事物也慢慢的被发掘。创编者们要大胆的去尝试新生的事物，不能总吃老辈们传下来东西，只有不断研究学习开动大脑，新生的舞蹈才能不断涌现，才能慢慢迎合人们的高标准的眼光。为了“推动文化的大发展大繁荣”，我们舞蹈界的学者们只有不断的学习创新，多搞精品剧目来迎合文化事业的发展。
参考文献
[1]李超.关于舞蹈创新的思考[J].黑龙江科技信息，2009（21）.
[2]吴兰.谈舞蹈的创新意识[J].艺术教育，2008（12）.
[3]赵鸿.浅谈当今中国舞蹈的创新[J].山西财经大学学报（高等教育版），2008（S2）.