论文部分内容阅读
历史总会在一些特定的时间节点上出现一些新的征兆，一个主张抑或一个举措，紧接着就是一连串的事件。历史就是这样开启了新的航程。
湖南美术在经过长期的历史积淀之后，已经造就了一支实力雄厚的现代美术人才队伍，在各个画种领域中成就斐然，已然呈现出人才辈出并且薪火相传的大观气象。尤其是近十年来“艺术湖南”多次进京展览，既收获了美术界的广泛认同，又获得了一种高度的文化自信。为此，湖南美术应该大有作为。故而，走出艺术的象牙塔，超越文化的地域限制，“立足本土，走出湖南，走向全国，对话世界”，应当成为当今湖南美术界的新共识。以艺术之名，以艺术之力，以艺术之势，用艺术的方式释放“敢为人先”“内圣外王”“忧国乐民”的湖湘文化精神，以时代的担当精神奉献自己的力量，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。这将是湖湘艺术家所无可回避的历史责任。
毋庸置疑，湖南是中国文化重要的精神高地。从屈原的《天问》到周敦颐的《太极图说》，从王夫之的实学到魏源的“师夷之长技以制夷”，从曾国藩的洋务运动到谭嗣同的维新变法，从黄兴的辛亥革命到毛泽东的无产阶级革命，五千年的中华文明历史，无不处处闪现着湖湘文化的伟大光彩。湖湘人才群英荟萃，群星闪耀，他们既是湖湘文化的人文典范，也是湖湘文化的精神旨归，谱写了中华文化璀璨的篇章。
尤其是自近代以来，湖湘文化的光辉照耀神州大地。无论是近代湘军的崛起还是洋务运动，无论是维新变法还是辛亥革命，无论是新民主主义革命还是共和国的诞生，无不凝结着湖湘英才的心血与智慧。在这里相继涌现出一批又一批杰出的政治、军事、思想、文化、艺术界的精英、巨子，他们比肩鹊起，驰骋宇内，对中国的历史进程产生了巨大的影响，书写了一页又一页重大历史篇章，形成一种令人叹为观止的文化奇观。
湖南是一个崇山峻岭、滩河峻激的地方，是这里的顽石赭土、地质坚硬的地理环境塑造了湘人独具的山民性格。同时，湖湘作为荆蛮之地，向来就是民性强悍，倔强刚直。自宋代之后，湖南士风日兴，理学兴盛，开创湖湘学派，堪为“道南正脉”。近代以来，湖湘知识群体的崛起以及其特有的文化品格和秉性，被陈独秀等称之为“湖南人底精神”。“湖南人精神”构成了湖湘文化的实质内核。
“敢为人先”是湖南人的性格特征。钱基博说：“吾湘之人，厌声华而耐艰苦，数千年古风未改。惟其厌声华，故朴；惟其耐艰苦，故强。”确实如钱氏所言，湖南人耐艰苦的强悍之气，厌华靡的古朴之风数千年未改，而成为湖南特有的传统风气。杨度说“若道中华国果亡，除非湖南人尽死”，这应该是对湖南人性格的最好表达。
“心忧天下”是湖南人的人文品格。湖南是楚文化的故乡之一，也是昔日的“屈贾伤心之地”，屈原以《离骚》名句“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”世代相传，这既是他个人情感的反映，也是他心系国家与人民的思想写照，更有屈原的投江自尽，成为湖湘士人爱国的忠魂。湖南因有屈原，而产生了深厚的爱国主义传统，不断激励历代知识精英们为国献身。尤其是到明末清初之际，王船山满怀亡国之痛，誓“以颈血溅干净土”，举起反清义旗，成为近代湖南乃至中国爱国主义的楷模，影响极其深远。湖湘文化的爱国主义传统一直弦歌不绝，总是心忧天下，以天下为己任，责无旁贷。
“经世致用”是湖南人的思想特征。湖湘文化在学术思想上推崇义理之学。北宋初年，周敦颐开理学之先河，以“太极说”奠定了理学基础。虽湖湘学派以“二程”理学为宗，却是“吾道南来原系廉溪一脉”。胡宏立“性本”之说，而船山则倡“道器不离”之论。王夫之既究道学的大本大营，更崇经世致用之实学，在学术思想上真正实现了“内圣外王”的理想。故而，曾国藩能够在桐城派对传统学术总结的“义理、考据、辞章”基础上，添上“经济”一环，完善了中国古典学术的治学理念。
“融合创新”是湖南人的学术特质。湖湘文化由于地缘性原因，呈现出文化上的东西参杂、南北交融的混合状态，特别是由于历史上的文人流放等原因，客观上促使湖湘文化在学术上的兼容并蓄和主观上的融合创新。周敦颐以“太极图说”融合儒道释的思想，成为道学宗主，王夫之集理学之大成，实现了中国哲学的唯物主义转向，开创了实事求是的学术新方向，为以毛泽东为代表的湖湘革命家在接受马克思主义理论作了文化思想上的铺垫。
湖南的山水，钟灵毓秀；湖南的文化，代有英才；“惟楚有才，于斯为盛”。湖湘文化素有“敢为人先”之称，更能厚积而薄发。
因此，毫无疑问，作为现代美术文化的当代美术，理应为时代立传，为湖湘文化在新的历史时期建立学术标杆。
“极目楚天”，出自于湖湘伟人毛泽东《水调歌头·游泳》的诗句：“才饮长沙水，又食武昌鱼。万里长江横渡，极目楚天舒。”毛泽东作此诗，虽然事件发生在湖北武汉，其意象却一方面涵盖了古楚文化，一方面又动态性地通过一种视觉引导把湖湘文化由此即彼注入到对祖国山河南北东西纵横交错空间视域的鸟瞰之中，由此升起一种勇于担当的家国情怀与浪漫超迈的湖湘文化精神。
“湖南艺术方阵”，其隐含的主旨是打造当代“美术湘军”。“湘军”是中国近代以来产生了广泛影响力的湖湘文化的符号象征，但是，对于湖南美术来说，虽然有着许多可圈可点的成就与影响力，即使我们拥有二十世纪中国最伟大的艺术巨匠——齐白石，但毕竟是寥若星辰。我们自知有实力，但却没有形成整体性的影响力，也没有产生本土人才群体的结构性张力。因此，无论是从社会认知是自我认识，“美术湘军”仍然只是一个可以期待与付诸实践的建构目标，而不能成为自我标榜的标签，否则就会堕入虚妄的自吹自擂。故而，以“艺术方阵”的意象概念来代替美术“湘军”，不仅可以规避俗套，又可以显示出一种概念的当代性建构意义。
“湖南艺术方阵”主要以水彩画、中国画、油画和综合材料艺术一共四大板块构成，每一板块都由该画种最具权威的艺术家及其代表组成，总共在四十位左右。
在当今时代，可以说，世界水彩看中国，中国水彩有湖南。毫无疑问，湖南是中国水彩画艺术的一个重镇，在全国有着相当影响力。以黄铁山为首包括朱辉、殷保康、张举毅等四位老先生号称湖南水彩画“四大老”，他们各自以卓越的艺术成就与艺术特色得到广泛认同，成为中国百年水彩的重要力量，堪称中流砥柱，为湖南美术赢得了高度的赞誉。黄铁山先生的水彩画以现实主义为导向，注重人文关怀，用笔大刀阔斧，言简而意赅，画格局大气磅礴，水色氤氲而迷蒙，意境悠远而格调清新。朱辉先生的水彩艺术以光运色，以影造境，画面结构坚实，物象聚合错落有致，沉郁而鲜活，水色弥漫而相映成趣，古典雅致中透出浪漫情怀。殷保康先生的水彩画崇尚真正的英国古典风范，以坚实可感的写实技巧结合中国古典诗学意境，将写实与写意完美结合，光色合一，造型严谨，风格典雅中透出雄强。张举毅先生的水彩艺术以大写意的方式融合中西，可谓风格独具而潇洒飘逸。他以水运色而虚实相生，烂漫中透出率真，开拓出全新的水彩面目。四位老先生对于水彩画的探索与追求可谓付出了毕生的精力，风格各异而交相辉映。就各自的技法特点而言，黄老长于控制水分，朱老擅长用色，殷老则严于造型，而张老强调写意，故而可用“水、色、形、意”归纳之。湖南水彩后继有人，以陈飞虎为代表的实力派无疑构成了代际相传的重要桥梁，尤其是以刘永健、蒋烨、王礼、戴永强、唐小明等为代表的中青代水彩画家继续崛起于当代，他们的水彩艺术已经不是一般意义上的风格追求，而是努力探索改变水彩画作为小画种的先天局限，不仅扩大了画幅的尺度，而且更加强化了对于现实的关怀。 中国画是中华民族视觉文化的根脉所在，传承与创新是一个永恒的话题。应该说，勇于创新与个性鲜明是湖南中国画创作最重要的特色与成就。湖南的中国画无论是工笔、写意，也无论是山水、花鸟还是人物，都有着强烈的求变、求新的内在动力。朱训德的工笔画将西方现代绘画观念与中国传统造型方法融为一炉，既凸显线条的韵致，又强调色彩的表达，更注重生活与诗意的交融，飘逸中显空灵。近期致力于水墨与材料的新表现，将现代综合材料绘画观念与东方美学旨归以及个体心性融为一体，呈现出一种崭新的艺术风貌。刘云的艺术之路则是由西返中，以现代艺术观念与视觉图式进入中国现代水墨的探索之中，在中西视觉思维的比照中融汇现实的生活素材，利用符号化的语素与结构空间的组合，开拓出一种新的视觉样式，摆脱了传统程式的限制，张扬了现代审美的要素，彰显出时代的艺术魅力。王金石的山水画传承有序而又个性鲜明，画如其人不为虚言，画风俊逸而结构森然，笔墨雄强而意境空灵，他以生活为师，以造化为师，广结善缘，对话全国，问道于南北西东而循迹于潇湘文脉，对于中国山水画之渊薮了然于心，颇具当代学院派大家气象，直接影响了旷小津、石纲、石劲松等一批山水画中青才俊。邹建平出入于传统与现代的文化焦虑中，才情与观念相搏，实为时代精神的自我写照。旷小津以湘西山水为题材，风格雄浑伟岸；石纲以彩赋形、以色造境工笔山水画，风格沉郁而灵动，浪漫中透出诡异；田绍登以书入画，写其胸中逸气；阳先顺以工入彩，迷幻中见神奇；石劲松的当代式样，戴剑的兼工带写都新意别出。毫无疑问，吴荣光的工笔画人物画最具时代风范，其画风格调出高古于时尚，寓繁华于空灵，将浪漫叙事与魔幻空间相结合，以后现代时空经验营造出一种既温馨亲切而又陌生疏离的艺术意境，给人一种全新的视觉感受。
自改革开放以来，湖南油画在创新求变的中国现代美术思潮牵引下，展开了对艺术本体的追寻，拓展了艺术语言的个性，推进了艺术创作发展，取得了有目共睹的成就。湖南当代油画是一个正在崛起的群体。陈和西悄悄地将南国风景油画成功地转换成了中国大写意花鸟画般的图式，无论是色彩还是笔法，依然那么纯粹、率真与梦幻，画面既富于生气又显得那么宁静。段江华的绘画艺术有着深沉的历史意识和批判态度，他以凤凰涅槃的方式观照世界的存在，让一切在废墟化之后重生，试图以“废墟化”的方式去幻化一座永恒的文化纪念碑，希望通过崇高的审美感性去唤醒古老文明的生命活力。坎勒是一位勇于探索且敢于挑战自我的艺术家，他从不以画种让自己作茧自缚，对于材料的敏感完全来自于他内心对艺术的诚实，所谓明心见性之道，其实在于心性与物性的交融，这其实是通向当代艺术秘密之道。曲湘建追求一种形色合一，有一种从容而雅致的绘画格调。无论是风景、人物抑或人体艺术，他都越来越率性、自然，悟性与自信得到充分展现，艺术的敏锐与作品的灵气进一步得到生动呈现。杨志坚在抽象与意象、材料与表现、当代与民俗之间开掘出了独特的艺术语言范式，画面俊雅而飘逸，意境混元而空灵，将西方浪漫主义精神与中国儒道释的观念融合在一起，呈现出一派东方文化的审美气象。石强是一位坚定的现代观念艺术家，他关于“图像”艺术的论断一直支撑着他的创作，自觉的现代意识与批判态度夹杂着文化理想是他创作的原动力。莫鸿勋始终抱着“挺进”势态探究艺术真谛，在架上油画与装置艺术两个领域奋力搏斗。党朝阳致力于意象材料表现，在与广袤神秘的大自然热情对话中着重表达自我的文心意象，画风空灵而悠然，单纯而静谧。对于湖南油画，邵大箴先生曾如是说：“在他们的作品中都折射出传统中国文化的光芒。他们已不再满足于传统文化元素或绘画技巧在自己作品中的挪用，他们努力在保持油画语言特质的同时，表现中国传统文化的精神，表现当代中国的时代气氛，而各自的审美追求和风格、样式，又是如此地殊异，如此地独特。”黄礼攸、贾文广是湖南油画的后起之秀，他们造型功底坚实，观念自觉，是湖南油画未来的希望。
综合材料艺术是当今世界也是中国正在兴起的新的视觉艺术形态。其力量在于，它首先改变了我们以往传统对美术作品的审美习惯，并冲击着我们习以为常的艺术观念，以此满足人们在艺术审美上的多种需求，为人们带来多样化的选择与多样化的艺术形式。许多综合材料的创造性使用拓展了作品的表现力、想象力和感染力，将各种材质的可能性充分发掘出来。 材料的开发与综合运用具有无限的发展空间，人们日益意识到综合材料、工艺上的可塑性和随机性因素带给艺术语言的无穷魅力，以及它在表达审美主体复杂、微妙的感觉心象方面所具有的丰富潜能。综合材料艺术对于湖南来说，还只是刚刚开始步入主流艺术行列，但是，却可以给湖南艺术注入新的血液，激活湖南艺术创作的潜能。尤其是作为新的艺术形态，让湖湘文化这块“敢为人先”土地，有了更多的用武之地。段江华就曾经以《王·后》在首届油画展中夺魁，开中国综合材料表现之新风。因此，我们说，综合材料也许是湖南艺术走向全国、对话世界的最好途径。全国第十一届美展专设综合材料艺术，郁涛就是以综合材料艺术作品入选，成为湖南综合材料艺术的代表。他以孜孜不倦的精神投入到综合材料艺术的探索之中，在观念的不断延伸中展开自己的创作。刘询、卿可钧、何玲、文鹏、谭军都是长期致力于综合材料艺术探索并有着相应成效的年轻艺术家，我们期待着他们创作出更多、更好、更深刻的作品，成为引领湖南艺术的新锐力量。
当然，这里所指的湖南艺术方阵并不完善，还有一些领域未能涉及，有待补充。但我们已经隐约感觉到，湖南艺术将迎来新一轮的春暖花开，并极有可能成为湖南美术史上新的拐点。
（作者单位：湖南师范大学美术学院）
责任编辑 孙 婵
湖南美术在经过长期的历史积淀之后，已经造就了一支实力雄厚的现代美术人才队伍，在各个画种领域中成就斐然，已然呈现出人才辈出并且薪火相传的大观气象。尤其是近十年来“艺术湖南”多次进京展览，既收获了美术界的广泛认同，又获得了一种高度的文化自信。为此，湖南美术应该大有作为。故而，走出艺术的象牙塔，超越文化的地域限制，“立足本土，走出湖南，走向全国，对话世界”，应当成为当今湖南美术界的新共识。以艺术之名，以艺术之力，以艺术之势，用艺术的方式释放“敢为人先”“内圣外王”“忧国乐民”的湖湘文化精神，以时代的担当精神奉献自己的力量，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。这将是湖湘艺术家所无可回避的历史责任。
毋庸置疑，湖南是中国文化重要的精神高地。从屈原的《天问》到周敦颐的《太极图说》，从王夫之的实学到魏源的“师夷之长技以制夷”，从曾国藩的洋务运动到谭嗣同的维新变法，从黄兴的辛亥革命到毛泽东的无产阶级革命，五千年的中华文明历史，无不处处闪现着湖湘文化的伟大光彩。湖湘人才群英荟萃，群星闪耀，他们既是湖湘文化的人文典范，也是湖湘文化的精神旨归，谱写了中华文化璀璨的篇章。
尤其是自近代以来，湖湘文化的光辉照耀神州大地。无论是近代湘军的崛起还是洋务运动，无论是维新变法还是辛亥革命，无论是新民主主义革命还是共和国的诞生，无不凝结着湖湘英才的心血与智慧。在这里相继涌现出一批又一批杰出的政治、军事、思想、文化、艺术界的精英、巨子，他们比肩鹊起，驰骋宇内，对中国的历史进程产生了巨大的影响，书写了一页又一页重大历史篇章，形成一种令人叹为观止的文化奇观。
湖南是一个崇山峻岭、滩河峻激的地方，是这里的顽石赭土、地质坚硬的地理环境塑造了湘人独具的山民性格。同时，湖湘作为荆蛮之地，向来就是民性强悍，倔强刚直。自宋代之后，湖南士风日兴，理学兴盛，开创湖湘学派，堪为“道南正脉”。近代以来，湖湘知识群体的崛起以及其特有的文化品格和秉性，被陈独秀等称之为“湖南人底精神”。“湖南人精神”构成了湖湘文化的实质内核。
“敢为人先”是湖南人的性格特征。钱基博说：“吾湘之人，厌声华而耐艰苦，数千年古风未改。惟其厌声华，故朴；惟其耐艰苦，故强。”确实如钱氏所言，湖南人耐艰苦的强悍之气，厌华靡的古朴之风数千年未改，而成为湖南特有的传统风气。杨度说“若道中华国果亡，除非湖南人尽死”，这应该是对湖南人性格的最好表达。
“心忧天下”是湖南人的人文品格。湖南是楚文化的故乡之一，也是昔日的“屈贾伤心之地”，屈原以《离骚》名句“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”世代相传，这既是他个人情感的反映，也是他心系国家与人民的思想写照，更有屈原的投江自尽，成为湖湘士人爱国的忠魂。湖南因有屈原，而产生了深厚的爱国主义传统，不断激励历代知识精英们为国献身。尤其是到明末清初之际，王船山满怀亡国之痛，誓“以颈血溅干净土”，举起反清义旗，成为近代湖南乃至中国爱国主义的楷模，影响极其深远。湖湘文化的爱国主义传统一直弦歌不绝，总是心忧天下，以天下为己任，责无旁贷。
“经世致用”是湖南人的思想特征。湖湘文化在学术思想上推崇义理之学。北宋初年，周敦颐开理学之先河，以“太极说”奠定了理学基础。虽湖湘学派以“二程”理学为宗，却是“吾道南来原系廉溪一脉”。胡宏立“性本”之说，而船山则倡“道器不离”之论。王夫之既究道学的大本大营，更崇经世致用之实学，在学术思想上真正实现了“内圣外王”的理想。故而，曾国藩能够在桐城派对传统学术总结的“义理、考据、辞章”基础上，添上“经济”一环，完善了中国古典学术的治学理念。
“融合创新”是湖南人的学术特质。湖湘文化由于地缘性原因，呈现出文化上的东西参杂、南北交融的混合状态，特别是由于历史上的文人流放等原因，客观上促使湖湘文化在学术上的兼容并蓄和主观上的融合创新。周敦颐以“太极图说”融合儒道释的思想，成为道学宗主，王夫之集理学之大成，实现了中国哲学的唯物主义转向，开创了实事求是的学术新方向，为以毛泽东为代表的湖湘革命家在接受马克思主义理论作了文化思想上的铺垫。
湖南的山水，钟灵毓秀；湖南的文化，代有英才；“惟楚有才，于斯为盛”。湖湘文化素有“敢为人先”之称，更能厚积而薄发。
因此，毫无疑问，作为现代美术文化的当代美术，理应为时代立传，为湖湘文化在新的历史时期建立学术标杆。
“极目楚天”，出自于湖湘伟人毛泽东《水调歌头·游泳》的诗句：“才饮长沙水，又食武昌鱼。万里长江横渡，极目楚天舒。”毛泽东作此诗，虽然事件发生在湖北武汉，其意象却一方面涵盖了古楚文化，一方面又动态性地通过一种视觉引导把湖湘文化由此即彼注入到对祖国山河南北东西纵横交错空间视域的鸟瞰之中，由此升起一种勇于担当的家国情怀与浪漫超迈的湖湘文化精神。
“湖南艺术方阵”，其隐含的主旨是打造当代“美术湘军”。“湘军”是中国近代以来产生了广泛影响力的湖湘文化的符号象征，但是，对于湖南美术来说，虽然有着许多可圈可点的成就与影响力，即使我们拥有二十世纪中国最伟大的艺术巨匠——齐白石，但毕竟是寥若星辰。我们自知有实力，但却没有形成整体性的影响力，也没有产生本土人才群体的结构性张力。因此，无论是从社会认知是自我认识，“美术湘军”仍然只是一个可以期待与付诸实践的建构目标，而不能成为自我标榜的标签，否则就会堕入虚妄的自吹自擂。故而，以“艺术方阵”的意象概念来代替美术“湘军”，不仅可以规避俗套，又可以显示出一种概念的当代性建构意义。
“湖南艺术方阵”主要以水彩画、中国画、油画和综合材料艺术一共四大板块构成，每一板块都由该画种最具权威的艺术家及其代表组成，总共在四十位左右。
在当今时代，可以说，世界水彩看中国，中国水彩有湖南。毫无疑问，湖南是中国水彩画艺术的一个重镇，在全国有着相当影响力。以黄铁山为首包括朱辉、殷保康、张举毅等四位老先生号称湖南水彩画“四大老”，他们各自以卓越的艺术成就与艺术特色得到广泛认同，成为中国百年水彩的重要力量，堪称中流砥柱，为湖南美术赢得了高度的赞誉。黄铁山先生的水彩画以现实主义为导向，注重人文关怀，用笔大刀阔斧，言简而意赅，画格局大气磅礴，水色氤氲而迷蒙，意境悠远而格调清新。朱辉先生的水彩艺术以光运色，以影造境，画面结构坚实，物象聚合错落有致，沉郁而鲜活，水色弥漫而相映成趣，古典雅致中透出浪漫情怀。殷保康先生的水彩画崇尚真正的英国古典风范，以坚实可感的写实技巧结合中国古典诗学意境，将写实与写意完美结合，光色合一，造型严谨，风格典雅中透出雄强。张举毅先生的水彩艺术以大写意的方式融合中西，可谓风格独具而潇洒飘逸。他以水运色而虚实相生，烂漫中透出率真，开拓出全新的水彩面目。四位老先生对于水彩画的探索与追求可谓付出了毕生的精力，风格各异而交相辉映。就各自的技法特点而言，黄老长于控制水分，朱老擅长用色，殷老则严于造型，而张老强调写意，故而可用“水、色、形、意”归纳之。湖南水彩后继有人，以陈飞虎为代表的实力派无疑构成了代际相传的重要桥梁，尤其是以刘永健、蒋烨、王礼、戴永强、唐小明等为代表的中青代水彩画家继续崛起于当代，他们的水彩艺术已经不是一般意义上的风格追求，而是努力探索改变水彩画作为小画种的先天局限，不仅扩大了画幅的尺度，而且更加强化了对于现实的关怀。 中国画是中华民族视觉文化的根脉所在，传承与创新是一个永恒的话题。应该说，勇于创新与个性鲜明是湖南中国画创作最重要的特色与成就。湖南的中国画无论是工笔、写意，也无论是山水、花鸟还是人物，都有着强烈的求变、求新的内在动力。朱训德的工笔画将西方现代绘画观念与中国传统造型方法融为一炉，既凸显线条的韵致，又强调色彩的表达，更注重生活与诗意的交融，飘逸中显空灵。近期致力于水墨与材料的新表现，将现代综合材料绘画观念与东方美学旨归以及个体心性融为一体，呈现出一种崭新的艺术风貌。刘云的艺术之路则是由西返中，以现代艺术观念与视觉图式进入中国现代水墨的探索之中，在中西视觉思维的比照中融汇现实的生活素材，利用符号化的语素与结构空间的组合，开拓出一种新的视觉样式，摆脱了传统程式的限制，张扬了现代审美的要素，彰显出时代的艺术魅力。王金石的山水画传承有序而又个性鲜明，画如其人不为虚言，画风俊逸而结构森然，笔墨雄强而意境空灵，他以生活为师，以造化为师，广结善缘，对话全国，问道于南北西东而循迹于潇湘文脉，对于中国山水画之渊薮了然于心，颇具当代学院派大家气象，直接影响了旷小津、石纲、石劲松等一批山水画中青才俊。邹建平出入于传统与现代的文化焦虑中，才情与观念相搏，实为时代精神的自我写照。旷小津以湘西山水为题材，风格雄浑伟岸；石纲以彩赋形、以色造境工笔山水画，风格沉郁而灵动，浪漫中透出诡异；田绍登以书入画，写其胸中逸气；阳先顺以工入彩，迷幻中见神奇；石劲松的当代式样，戴剑的兼工带写都新意别出。毫无疑问，吴荣光的工笔画人物画最具时代风范，其画风格调出高古于时尚，寓繁华于空灵，将浪漫叙事与魔幻空间相结合，以后现代时空经验营造出一种既温馨亲切而又陌生疏离的艺术意境，给人一种全新的视觉感受。
自改革开放以来，湖南油画在创新求变的中国现代美术思潮牵引下，展开了对艺术本体的追寻，拓展了艺术语言的个性，推进了艺术创作发展，取得了有目共睹的成就。湖南当代油画是一个正在崛起的群体。陈和西悄悄地将南国风景油画成功地转换成了中国大写意花鸟画般的图式，无论是色彩还是笔法，依然那么纯粹、率真与梦幻，画面既富于生气又显得那么宁静。段江华的绘画艺术有着深沉的历史意识和批判态度，他以凤凰涅槃的方式观照世界的存在，让一切在废墟化之后重生，试图以“废墟化”的方式去幻化一座永恒的文化纪念碑，希望通过崇高的审美感性去唤醒古老文明的生命活力。坎勒是一位勇于探索且敢于挑战自我的艺术家，他从不以画种让自己作茧自缚，对于材料的敏感完全来自于他内心对艺术的诚实，所谓明心见性之道，其实在于心性与物性的交融，这其实是通向当代艺术秘密之道。曲湘建追求一种形色合一，有一种从容而雅致的绘画格调。无论是风景、人物抑或人体艺术，他都越来越率性、自然，悟性与自信得到充分展现，艺术的敏锐与作品的灵气进一步得到生动呈现。杨志坚在抽象与意象、材料与表现、当代与民俗之间开掘出了独特的艺术语言范式，画面俊雅而飘逸，意境混元而空灵，将西方浪漫主义精神与中国儒道释的观念融合在一起，呈现出一派东方文化的审美气象。石强是一位坚定的现代观念艺术家，他关于“图像”艺术的论断一直支撑着他的创作，自觉的现代意识与批判态度夹杂着文化理想是他创作的原动力。莫鸿勋始终抱着“挺进”势态探究艺术真谛，在架上油画与装置艺术两个领域奋力搏斗。党朝阳致力于意象材料表现，在与广袤神秘的大自然热情对话中着重表达自我的文心意象，画风空灵而悠然，单纯而静谧。对于湖南油画，邵大箴先生曾如是说：“在他们的作品中都折射出传统中国文化的光芒。他们已不再满足于传统文化元素或绘画技巧在自己作品中的挪用，他们努力在保持油画语言特质的同时，表现中国传统文化的精神，表现当代中国的时代气氛，而各自的审美追求和风格、样式，又是如此地殊异，如此地独特。”黄礼攸、贾文广是湖南油画的后起之秀，他们造型功底坚实，观念自觉，是湖南油画未来的希望。
综合材料艺术是当今世界也是中国正在兴起的新的视觉艺术形态。其力量在于，它首先改变了我们以往传统对美术作品的审美习惯，并冲击着我们习以为常的艺术观念，以此满足人们在艺术审美上的多种需求，为人们带来多样化的选择与多样化的艺术形式。许多综合材料的创造性使用拓展了作品的表现力、想象力和感染力，将各种材质的可能性充分发掘出来。 材料的开发与综合运用具有无限的发展空间，人们日益意识到综合材料、工艺上的可塑性和随机性因素带给艺术语言的无穷魅力，以及它在表达审美主体复杂、微妙的感觉心象方面所具有的丰富潜能。综合材料艺术对于湖南来说，还只是刚刚开始步入主流艺术行列，但是，却可以给湖南艺术注入新的血液，激活湖南艺术创作的潜能。尤其是作为新的艺术形态，让湖湘文化这块“敢为人先”土地，有了更多的用武之地。段江华就曾经以《王·后》在首届油画展中夺魁，开中国综合材料表现之新风。因此，我们说，综合材料也许是湖南艺术走向全国、对话世界的最好途径。全国第十一届美展专设综合材料艺术，郁涛就是以综合材料艺术作品入选，成为湖南综合材料艺术的代表。他以孜孜不倦的精神投入到综合材料艺术的探索之中，在观念的不断延伸中展开自己的创作。刘询、卿可钧、何玲、文鹏、谭军都是长期致力于综合材料艺术探索并有着相应成效的年轻艺术家，我们期待着他们创作出更多、更好、更深刻的作品，成为引领湖南艺术的新锐力量。
当然，这里所指的湖南艺术方阵并不完善，还有一些领域未能涉及，有待补充。但我们已经隐约感觉到，湖南艺术将迎来新一轮的春暖花开，并极有可能成为湖南美术史上新的拐点。
（作者单位：湖南师范大学美术学院）
责任编辑 孙 婵