从三十年代末的畅销漫画到靠贩卖版权为生的公司，再到现在市值最高的影业之一，近80年的时间，漫威探索出了一套兼顾内容与流量的独特IP制作运营模式。特别是漫威宇宙的十年布局，再一次向世人展现了IP所蕴藏的非凡商业价值。《复仇者联盟3无限战争》，4月25日在全球20多个国家和地区开画，中国大陆区也在5月中旬紧接上映，包括中国粉丝在内的全球数亿漫威粉丝迎来十年来最盛大的狂欢。
　　【从漫画走向电影】
　　上世纪三十年代末，美国国内孤立主义抬头，主张不参与二战。而作为美国本土犹太人的乔·西蒙和杰克·科比虽不能正面参与战争，但依旧通过漫画“软性”参战。1940年，第一期《美国队长》正式发售，代表美国与希特勒抗争的美国队长迅速火遍大街小巷，远在前线战场的美国大兵更是《美国队长》最忠实的粉丝。二战结束后，受美国社会“漫画有害论”影响，漫威的漫画作品被《漫画审查条例》严格管制，而到了上世纪90年代初，年轻人则将注意力转向电子游戏与互联网，漫画行业再次由盛转衰。这时华尔街资本家罗恩·佩雷曼收购漫威，专注于利用漫威进行短期资本运作，到了上世纪90年代中后期濒临破产的漫威學习DC向好莱坞电影公司变卖旗下无敌浩克、蜘蛛侠、X战警等英雄的电影版权以求自保，而以这些英雄为核心的电影多取得了不俗的票房成绩，成为各大电影公司的金字招牌。
　　在漫威申请破产重组之际，意识到英雄IP商业价值的玩具公司TOY BIZ的阿拉德创立了漫威影业，专门负责协助那些获得了IP版权的电影公司将漫威的英雄形象搬上大荧幕。自2005年起，漫威开始了复杂而艰难的版权回收之路，蜘蛛侠、快银、猩红女巫等英雄在漫威电影宇宙中逐一归位，为漫威宇宙的形成打下基础。
　　【十年布局英雄宇宙】
　　2008年，成本1亿多美元的《钢铁侠》以5.8亿美元的全球票房获得巨大成功，让一直岌岌可危的漫威影业转危为安，并拉开了漫威电影宇宙的序幕。《钢铁侠》的成功引起了迪士尼的注意，2009年迪士尼收购漫威并任命著名制片人凯文·费奇为漫威影业CEO，进行漫威电影宇宙的研发、制作与推广事宜。
　　《钢铁侠》《雷神》《美国队长》《银河护卫队》《蚁人》《黑豹》……10年来，漫威以“连续剧”的模式成功打造了18部独立又紧密相连的超级英雄电影，这些电影的导演虽多不相同，但却能保持较为统一的漫威特色，这些电影以多元化的风格以及相对明晰的时间线，为观众营造出耳目一新的观影体验，值得一体的是，这些电影通常以“彩蛋”的形式为接下来的影片进行预告，引发观众期待。十年来，漫威电影在全球创造了近150亿美元的票房，漫威影业也成为了目前市值最高的电影公司之一。
　　【英雄集合团队打怪】
　　2012年，钢铁侠、浩克、雷神索尔、美国队长等曾经单打独斗的超级英雄们在《复仇者联盟》中迎未了首次“团队打怪”，并在全球各地狂揽15多亿美元，成为漫威电影宇宙最成功的作品之一。“复仇者联盟”系列电影作为“集大成”的影视系列作品，故事背景的叙述已在前面的多部英雄电影中讲明，观众们也已清楚每一位英雄的鲜明个性，这使编剧将更多的精力花在新故事的打造与各个英雄间关系的处理上，引发观众更多观影乐趣。
　　随着《复仇者联盟3》的上映，漫威电影宇宙迎未了十周年。《复仇者联盟3》几乎容纳了前18部漫威电影中所有角色，这被许多漫威迷认为是漫威电影宇宙十年来的总结，而明年上映的《复仇者联盟4》则算是漫威电影宇宙过去十年的一个终结篇。此后，很多大家熟悉的超级英雄角色都将“卸甲归田”，下一个十年，漫威宇宙是否能依旧“燃爆”不禁令人心生遐想。