音乐课程是小学阶段面向全体学生的一门必修课，为培养学生良好的审美情趣和人文素养发挥重要作用。新课标重视学生创新意识的培养。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》“课程性质”中指出：“通过音乐教育培养和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造能力，全面提升学生的素质。”然而，长期以来，忽视对学生创新精神和实践能力的培养是我国教育的一个突出问题。小学各科教学中普遍存在着思想上的忽视学生主体地位、目标和评价上的单一、教学过程中的单向灌输、方式上的机械单调、内容上的强调知识记忆等现象。这些现象，实际上，否定了学生是一个能够主动探索的活生生的主体，忽视了学生的个性差异和创造潜力，泯灭了学生的思想火花。要想全面解决这些问题，正在呼唤着我们进行教育创新。那么，小学音乐教学中如何培养学生的创新意识呢？
　　一、营造良好氛围，培养学生的创新意识
　　教育学理论指出：教师与学生之间的关系是否融洽也是影响学生学习态度的一种不可忽视的重要因素。如果师生关系和谐、融洽，学生喜欢任课教师，认为这位教师对学生热情、平等、关心，并且有很高的教学水平，那么學生就喜爱他所教的此门功课，乐于接受他所讲授的课程，从而产生积极的学习态度。相反，如果师生关系紧张，学生不喜欢某一教师，认为该教师对学生不友好，不关心，不公道，知识水平不高，学生就会对此教师产生反感，惧怕或抵触情绪，并进而发展到厌烦该教师所教的那门功课，对该门功课的学习就会失去兴趣，从而产生消极的学习态度。因此，教师应创建一种和谐融洽的师生关系，在民主、平等的良好氛围中，使学生能积极主动地参与到学习活动中去。
　　二、激发学习兴趣，培养学生的创新意识
　　美国心理学家布鲁纳说：“学习的最好动力是对学习材料的兴趣。”实践经验和实践证明，认知内驱力是从好奇心倾向派生出来的。如果学生的好奇一旦被激发，就会产生浓厚的学习兴趣、旺盛的内驱力。在音乐教学中，我多采用的是奥尔夫教学法。奥尔夫教学法是当代著名的音乐教育体系之一，它是一种创造性思维训练的试验方法，以听力训练、节奏训练、律动训练、语言学习、创造性能力培养等为基本内容。奥尔夫认为，如果学生能够唱得好，奏得好，首先要使学生喜爱音乐，使学生能够把自己的创新想法融合到音乐中去。不要求学生对老师所传授的一首歌曲或一个舞蹈去进行不折不扣的模仿，而是要求师生在一起进行创造性的活动，共同形成一些新的东西。
　　三、创设问题情境，培养学生的创新意识
　　苏霍姆林斯基认为：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在学生的精神世界中，这种需要特别强烈。”这就要求在音乐教学中，教师应该自觉地改变“我讲你听”的传统模式，突出学生的主体地位，变知识传授为能力培养，变接受式为探究式，变“一言堂”为“群言堂”。而创新来自“学贵知疑”，只有善于发现问题和提出问题的人才能产生创新的冲动，在课堂上鼓励、启发、诱导学生多提问题，善于质疑，并尽量为学生提供自主探究的机会，让他们置身于一种探索问题的情境中。例如，在学习《音的高低》时，可以先让学生欣赏由朗朗演奏的钢琴协奏曲《保卫黄河》，然后再播放教师事先在网上剪辑的一段朗朗在演奏钢琴时手势的分解动作，让学生边看演奏者的手的移动边注意听音乐旋律的变化，之后再让学生进行分组讨论，把每组的疑问及发现的问题一一列举出来，由小组推选代表展开竞赛。学生的积极性和参与热情空前高涨，所产生的“问题”也蜂拥而至。这样一种让学生置身于探索问题的情境，大大激发了学生强烈的求知欲望和创新萌芽，更加积极主动地去探索知识。
　　四、改进教学方法，培养学生的创新意识
　　在培养学生创新意识的教学过程中，方法形式要多样化，我们教师要善于抓取，善于释放，善于创新，把空间还给孩子，让孩子自由自在的在知识海洋里遨游，在辽阔的天空中翱翔。（1）在发声训练中培养学生的创新意识。发声训练即练声在音乐课开始阶段使用的教学方法，目的是为训练学生的声音，激发学生学习音乐的兴趣，烘托课堂气氛，为其它教学环节奠定一个基础。有效选择能培养学生创新意识的练声曲，让学生大胆发挥想象力，利用已有的知识，举一反三去创造不同情绪与风格的新练声曲。简单短小的一条练声曲，学生通过识谱后很快学会了。如何使这条发声曲唱得连贯、圆滑呢？学生通过联想和试唱，添加了连音线，产生了一条优美连贯的新练声曲。随即有学生唱出跳跃的感觉，加上了跳跃的断音记号的新练声曲又产生了。当学生创造的新的练声曲得到肯定时，就能体会到成功的喜悦，从而大大激发了学生创造的热情。与此同时，学生真正理解了这些音乐符号的作用和唱法，巩固了相关的音乐知识和技能。在创新动机的诱导下，音乐教材中的许多练声曲，学生都会去尝试着改动，一改往日几条练声曲唱整整一个学年的局面，使每一堂课的练声曲都有所不同，乃至学生创造出和每节课教学内容紧密相关的练声曲。（2）在节奏创作上培养学生的创新意识。节奏是由许多相同或不同时值的音符组成的，是组成旋律的要素之一。改变教学形式，把歌曲中的重点节奏提出来让学生读，提供动手动脑在创造的机会，巩固强化。这样学生很快便学会了节奏，随即进行了再创造。颠倒次序，重新排列组合，又创造出几种节奏。这样，学生的思维不断活跃，解决了重点和难点，又学以致用，培养了学生的创新意识。（3）在歌词内容创作上培养学生的创新意识。歌词表达的是歌曲的内容及情绪，德育渗透其中。以往歌词的教学是学生先学唱，教师后讲道理，纯粹的灌输式教育。现在注重学生创新意识的培养，提倡根据自己的理解改歌词，填到旋律中。（4）在音乐作品听赏中培养学生的创新意识。音乐听赏教学中运用延迟评价，培养学生创新意识。当一个问题提出后，学生便会说出许多答案与设想，当他们的答案有所差异，此时教师应认真倾听，不过早的对学生的回答做出评价，会打击其他学生发言的积极性，限制他们的思维，使其过于急切揣摩教师的结论，使自己的答案与教师的答案接近，以求好的评价，因为欣赏是一种意会多于言表的体验，很多时候没有唯一、确定的答案。（5）在配乐器和表现形式上培养学生的创新意识。根据不同风格的乐曲选择适合的打击乐器。情绪优美，抒情歌曲，选用三角铁、碰钟、铃鼓等等。