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【摘要】钢琴演奏技巧在音乐表现方面发挥着重要作用，钢琴弹奏者在学习弹奏的过程中恰当运用钢琴演奏技巧可以提升音乐内容的表现力，因此有必要对钢琴弹奏者加强钢琴演奏技巧的训练。本文对钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法进行分析，旨在提高钢琴弹奏者的演奏技巧。
【关键词】钢琴演奏技巧；音乐表现；训练方法
钢琴作品都有自己的音乐形象，并且富有深刻的思想感情，弹奏者可以通过自己的喜怒哀乐演绎出钢琴作品所蕴含的情感。钢琴作品的乐句无论长短都蕴含者丰富的思想感情，这就要求弹奏者不能够只是简单地弹奏出钢琴的音符，更重要的是弹奏出钢琴所蕴含的情感。弹奏者想要做到这一点，并且做好这一点，就必须要熟练掌握钢琴演奏技巧，不断提高自己的音乐表现能力，以此作为基础才能够在弹奏过程中将钢琴作品所蕴含的丰富情感淋漓尽致地表现出来。
一、钢琴演奏技巧与音乐表现力
学界将钢琴演奏技巧主要分为两种，身体技巧和练习技巧。身体技巧主要是弹奏者身体上要进行训练的技巧，包括手指技巧、手腕技巧以及手臂技巧等；弹奏者对作品的理解、读谱的方法以及练习方式等属于练习技巧范畴。弹奏者要想弹出一首好的钢琴曲，必须要掌握一定的音乐技巧，否则就不可能实现。演奏者在表现音乐内容过程中所具备的能力称为钢琴音乐表现力，主要有两个方面组成，对音乐的理解力和感受力。对音乐的理解力和感召力，两者相互依存，缺一不可。演奏者可以利用自己的音乐思维，借助于高超的技术将音乐作品内容表达出来，并且能够感动欣赏者。音乐表现能力强的演奏者可以表达深刻的音乐内容，欣赏者所受的感染力也就越强。我们可以把演奏者在理解作品的基础上对作品进行二度创作的能力称为音乐表现力，是钢琴演奏的灵魂。作曲家的心声需要钢琴演奏者具有高超的演奏技巧以及完美的音乐表现力才能够被完美诠释。这就要求，钢琴音乐教师在教学过程中对学生进行弹奏技巧训练的同时还要培养学生的艺术专业素质和音乐表现力，其中学生的音乐表现力因为作为教学的重点内容。
二、钢琴演奏技巧对音乐表现的作用
（一）钢琴演奏技巧是音乐表现的直接手段
钢琴演奏者要想弹奏出动听的乐音，一定的技术能力是钢琴演奏者必备的。音乐内容如果没有技术作为基础就只是一句空话，在钢琴演奏中技术起着非常关键的作用。钢琴家弹奏钢琴作品时首先要熟练掌握弹奏技术，才能够将音乐内容准确表达出来，恰当运用技术才能够达到所要弹奏的目标。以上所说的技术就是技巧。比如钢琴弹奏者要想完美表达一段优美的旋律，需要深刻理解这段旋律，在弹奏过程中配合自己连贯的手指动作，才能够将这段旋律的内在气息弹奏出来。演奏者要想演奏出一段铿锵的节奏需要指力、重力以及节拍在激情下的连续迸发。
（二）技巧训练是钢琴演奏的基础
钢琴演奏技巧属于练习钢琴的基本功，任何一项艺术活动的开展都离不开基本功，这也是在钢琴学习之初就要进行，钢琴弹奏者要想提高自己的弹奏技巧，唯一的方法就是不断练习。钢琴演奏练习每天都要加大训练量，加大训练强度。钢琴演奏者在刚开始练习时首先要掌握正确的弹奏和训练方法，这是钢琴弹奏者学习钢琴弹奏的前提，也是学习钢琴弹奏的起步。钢琴弹奏技巧在钢琴弹奏过程中的方方面面都有体现，无论是指法训练还是各种奏法训练，无论弹奏什么样的钢琴作品，无一例外都要求弹奏者要充分运用弹奏技巧。在钢琴弹奏的初级和中级阶段，钢琴弹奏者要想获取钢琴弹奏技巧，最好集中精力练习车尔尼、克莱门蒂及莫什科夫斯基等人的作品，钢琴弹奏的高级阶段，最好弹一些奏肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫等大师的钢琴作品。钢琴的弹奏不经过这种途径的训练很难由浅入深练习，根本无法快速获取钢琴弹奏技巧。
三、钢琴演奏技巧的训练方法
（一）身体的协调性训练方法
由于受到生理因素的影响，钢琴弹奏者的手指很难做到协调统一，每一个钢琴弹奏者手指的力度都存在差别，要想做到手指的协调统一对弹奏者来说难度非常大。钢琴弹奏者要加强手指练习，确保弹奏过程中手指能力均匀用力。对于初学者来说，要采取分手练习的方式进行手指练习，确保弹奏者要转换音级时手腕不跳动。演奏者手臂在训练过程中要自然起落。演奏者从练习的开始阶段就要做到手从高处落下时，要将手臂的力量快速传递给每一根手指，演奏结束之后手臂要做到自然抬起。演奏者在练习过程中手臂不能上下颠簸，要自然地左右移动，演奏者需要采用高抬指方法进行练习，才能够确保实现这一点。演奏采用高抬指方法进行训练时，其训练强度要达到每节要进行20次不间断动作，以便提高手指的协调性以及手腕的流动性。演奏者平时训练要尽最大可能打开指关节，表演过程中需要手指贴键，以便提高音乐的表现力。演奏者在演奏过程中所有动作都需要身体作为支撑，这就要求演奏者应该加强对身体控制力的训练，将自己的手腕以及双肩放松，使动作更加流畅。演奏者在演奏过程中应该始终保持正确的坐姿，以便能够腰部力量来稳定演奏所需部位，手脚并用使身体达到高度协调，使动作与乐曲完美融合。
（二）音阶弹奏技巧训练方法
钢琴演奏者要从确保钢琴演奏的颗粒性效果出发，在训练过程中采用高抬指训练法。这种训练方法可以使弹奏的音与音之间连续性得到增强，使用该方法弹奏手指起落间清晰明确，手掌略微向内收拢，下键前保证其内侧有适当内张力，触键敏捷。在进行音阶的训练时手腕的力量要跟不同的走向而发生变化，使音流更加流畅。
（三）琶音弹奏技巧训练方法
琶音是一种演奏技巧，通过分解和弦产生的，其的建立要以音阶作为基础，演奏者利用这种技巧在训练过程中可以将琶音与和弦进行有效结合，琶音分为短琶音和长琶音，初学者适合采用短琶音，经过这一训练过程能够为以后利用长琶音进行训练垫定基础。演奏在使用琶音进行训练时要格外注意音程跳进的关系，以便保证按键的准确性。
（四）和弦演奏技巧训练方法
对于钢琴演奏者而言，和弦演奏技巧是钢琴演奏技巧重要的组成部分，和弦技巧训练的主要目标是具备一定的钢琴技能基础的演奏者进行的训练方式。在演奏者训练时音准和音色的控制和标准的坐姿同样是重要的一部分。肢体训练要求腰部必须挺直且在身体与钢琴之间保持相对适度的距离。手腕与肩部保持一定的放松，灵巧的力量集中于指尖，且变动脚步落地位置抱回身体平衡。训练开始时手部准备推荐盘动作，使力量由指尖传递至键盘底部，并同时在推键盘动作结束后尽量放松，保存力量以便再弹下个和弦时保持演奏的连续性。演奏者在演奏训练时，理应对所有的手指进行有效的控制，以此来避免其他的手指对演奏造成干扰。其中过度和弦演奏时两个键间应避免多余动作保证和弦的完整性和整个演奏的流畅性，当基本训练有成果之后便可以加快速度，提高演奏者的整体演奏技巧。
总结
总而言之，钢琴弹奏技巧在音乐表现力方面发挥着重要作用，其在钢琴弹奏者整个学习过程中都有体现。钢琴弹奏者可以利用钢琴弹奏技巧将音乐内容蕴含的丰富情感完美表达出来，让钢琴弹奏者切实理解作曲者的真实心境，感受音乐内容带来的美和享受。
参考文献
[1]黄静乐.师范类院校钢琴教学中学生音乐表现力的提高[J].大舞台，2013（7）：208-209.
[2]于晓雨.钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法[J].大众文艺，2014（22）：141-142.
[3]李祯玉.刍议钢琴演奏技术训练的几个问题[J].青年文学家，2014 （35）：136-137.
[4]王洁芳.试论钢琴演奏技术训练的若干问题[J].音乐天地，2014（9）： 46-48.
【关键词】钢琴演奏技巧；音乐表现；训练方法
钢琴作品都有自己的音乐形象，并且富有深刻的思想感情，弹奏者可以通过自己的喜怒哀乐演绎出钢琴作品所蕴含的情感。钢琴作品的乐句无论长短都蕴含者丰富的思想感情，这就要求弹奏者不能够只是简单地弹奏出钢琴的音符，更重要的是弹奏出钢琴所蕴含的情感。弹奏者想要做到这一点，并且做好这一点，就必须要熟练掌握钢琴演奏技巧，不断提高自己的音乐表现能力，以此作为基础才能够在弹奏过程中将钢琴作品所蕴含的丰富情感淋漓尽致地表现出来。
一、钢琴演奏技巧与音乐表现力
学界将钢琴演奏技巧主要分为两种，身体技巧和练习技巧。身体技巧主要是弹奏者身体上要进行训练的技巧，包括手指技巧、手腕技巧以及手臂技巧等；弹奏者对作品的理解、读谱的方法以及练习方式等属于练习技巧范畴。弹奏者要想弹出一首好的钢琴曲，必须要掌握一定的音乐技巧，否则就不可能实现。演奏者在表现音乐内容过程中所具备的能力称为钢琴音乐表现力，主要有两个方面组成，对音乐的理解力和感受力。对音乐的理解力和感召力，两者相互依存，缺一不可。演奏者可以利用自己的音乐思维，借助于高超的技术将音乐作品内容表达出来，并且能够感动欣赏者。音乐表现能力强的演奏者可以表达深刻的音乐内容，欣赏者所受的感染力也就越强。我们可以把演奏者在理解作品的基础上对作品进行二度创作的能力称为音乐表现力，是钢琴演奏的灵魂。作曲家的心声需要钢琴演奏者具有高超的演奏技巧以及完美的音乐表现力才能够被完美诠释。这就要求，钢琴音乐教师在教学过程中对学生进行弹奏技巧训练的同时还要培养学生的艺术专业素质和音乐表现力，其中学生的音乐表现力因为作为教学的重点内容。
二、钢琴演奏技巧对音乐表现的作用
（一）钢琴演奏技巧是音乐表现的直接手段
钢琴演奏者要想弹奏出动听的乐音，一定的技术能力是钢琴演奏者必备的。音乐内容如果没有技术作为基础就只是一句空话，在钢琴演奏中技术起着非常关键的作用。钢琴家弹奏钢琴作品时首先要熟练掌握弹奏技术，才能够将音乐内容准确表达出来，恰当运用技术才能够达到所要弹奏的目标。以上所说的技术就是技巧。比如钢琴弹奏者要想完美表达一段优美的旋律，需要深刻理解这段旋律，在弹奏过程中配合自己连贯的手指动作，才能够将这段旋律的内在气息弹奏出来。演奏者要想演奏出一段铿锵的节奏需要指力、重力以及节拍在激情下的连续迸发。
（二）技巧训练是钢琴演奏的基础
钢琴演奏技巧属于练习钢琴的基本功，任何一项艺术活动的开展都离不开基本功，这也是在钢琴学习之初就要进行，钢琴弹奏者要想提高自己的弹奏技巧，唯一的方法就是不断练习。钢琴演奏练习每天都要加大训练量，加大训练强度。钢琴演奏者在刚开始练习时首先要掌握正确的弹奏和训练方法，这是钢琴弹奏者学习钢琴弹奏的前提，也是学习钢琴弹奏的起步。钢琴弹奏技巧在钢琴弹奏过程中的方方面面都有体现，无论是指法训练还是各种奏法训练，无论弹奏什么样的钢琴作品，无一例外都要求弹奏者要充分运用弹奏技巧。在钢琴弹奏的初级和中级阶段，钢琴弹奏者要想获取钢琴弹奏技巧，最好集中精力练习车尔尼、克莱门蒂及莫什科夫斯基等人的作品，钢琴弹奏的高级阶段，最好弹一些奏肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫等大师的钢琴作品。钢琴的弹奏不经过这种途径的训练很难由浅入深练习，根本无法快速获取钢琴弹奏技巧。
三、钢琴演奏技巧的训练方法
（一）身体的协调性训练方法
由于受到生理因素的影响，钢琴弹奏者的手指很难做到协调统一，每一个钢琴弹奏者手指的力度都存在差别，要想做到手指的协调统一对弹奏者来说难度非常大。钢琴弹奏者要加强手指练习，确保弹奏过程中手指能力均匀用力。对于初学者来说，要采取分手练习的方式进行手指练习，确保弹奏者要转换音级时手腕不跳动。演奏者手臂在训练过程中要自然起落。演奏者从练习的开始阶段就要做到手从高处落下时，要将手臂的力量快速传递给每一根手指，演奏结束之后手臂要做到自然抬起。演奏者在练习过程中手臂不能上下颠簸，要自然地左右移动，演奏者需要采用高抬指方法进行练习，才能够确保实现这一点。演奏采用高抬指方法进行训练时，其训练强度要达到每节要进行20次不间断动作，以便提高手指的协调性以及手腕的流动性。演奏者平时训练要尽最大可能打开指关节，表演过程中需要手指贴键，以便提高音乐的表现力。演奏者在演奏过程中所有动作都需要身体作为支撑，这就要求演奏者应该加强对身体控制力的训练，将自己的手腕以及双肩放松，使动作更加流畅。演奏者在演奏过程中应该始终保持正确的坐姿，以便能够腰部力量来稳定演奏所需部位，手脚并用使身体达到高度协调，使动作与乐曲完美融合。
（二）音阶弹奏技巧训练方法
钢琴演奏者要从确保钢琴演奏的颗粒性效果出发，在训练过程中采用高抬指训练法。这种训练方法可以使弹奏的音与音之间连续性得到增强，使用该方法弹奏手指起落间清晰明确，手掌略微向内收拢，下键前保证其内侧有适当内张力，触键敏捷。在进行音阶的训练时手腕的力量要跟不同的走向而发生变化，使音流更加流畅。
（三）琶音弹奏技巧训练方法
琶音是一种演奏技巧，通过分解和弦产生的，其的建立要以音阶作为基础，演奏者利用这种技巧在训练过程中可以将琶音与和弦进行有效结合，琶音分为短琶音和长琶音，初学者适合采用短琶音，经过这一训练过程能够为以后利用长琶音进行训练垫定基础。演奏在使用琶音进行训练时要格外注意音程跳进的关系，以便保证按键的准确性。
（四）和弦演奏技巧训练方法
对于钢琴演奏者而言，和弦演奏技巧是钢琴演奏技巧重要的组成部分，和弦技巧训练的主要目标是具备一定的钢琴技能基础的演奏者进行的训练方式。在演奏者训练时音准和音色的控制和标准的坐姿同样是重要的一部分。肢体训练要求腰部必须挺直且在身体与钢琴之间保持相对适度的距离。手腕与肩部保持一定的放松，灵巧的力量集中于指尖，且变动脚步落地位置抱回身体平衡。训练开始时手部准备推荐盘动作，使力量由指尖传递至键盘底部，并同时在推键盘动作结束后尽量放松，保存力量以便再弹下个和弦时保持演奏的连续性。演奏者在演奏训练时，理应对所有的手指进行有效的控制，以此来避免其他的手指对演奏造成干扰。其中过度和弦演奏时两个键间应避免多余动作保证和弦的完整性和整个演奏的流畅性，当基本训练有成果之后便可以加快速度，提高演奏者的整体演奏技巧。
总结
总而言之，钢琴弹奏技巧在音乐表现力方面发挥着重要作用，其在钢琴弹奏者整个学习过程中都有体现。钢琴弹奏者可以利用钢琴弹奏技巧将音乐内容蕴含的丰富情感完美表达出来，让钢琴弹奏者切实理解作曲者的真实心境，感受音乐内容带来的美和享受。
参考文献
[1]黄静乐.师范类院校钢琴教学中学生音乐表现力的提高[J].大舞台，2013（7）：208-209.
[2]于晓雨.钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法[J].大众文艺，2014（22）：141-142.
[3]李祯玉.刍议钢琴演奏技术训练的几个问题[J].青年文学家，2014 （35）：136-137.
[4]王洁芳.试论钢琴演奏技术训练的若干问题[J].音乐天地，2014（9）： 46-48.