基于“双钻石模型”的城市品牌形象建设策略研究r——以内蒙古自治区包头市为例

来源 :美与时代·城市 | 被引量 : 0次 | 上传用户:lustt005
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
文章探索地域文化与城市品牌形象之间关联的纽带,将地域文化元素融入城市品牌形象建设的方方面面,促进城市品牌形象提升与发展,为城市品牌形象建设与地域文化融合提供新的思考方式,引用“双钻石模型”的非线性思维方式,从宏观的角度思考地域文化与城市品牌形象建设中的关联之处,通过反复研究和验证,最终完整、系统地建构了地域文化视角下城市品牌形象建设的“双钻石模型”.文章致力于找寻更贴合地域文化的城市品牌形象建设方式,为城市品牌形象建设增添新的理论研究案例,为城市自身发展带来新的助益.
其他文献
摘 要:伴随着我国社会和经济的良好发展,城市化进程不断深入,城市项目建设如火如荼。在这样的时代背景下,城市大众对于城市公共空间环境质量的要求也越来越高。作为提升城市公共空间环境质量的有效载体,城市公共空间环境艺术设计受到了越来越多的关注,很多城市通过公共空间环境艺术设计提高环境质量,提升城市形象。然而,当前城市公共空间环境艺术设计还存在一些问题。基于此,文章从城市公共空间环境艺术设计的重要性出发,
摘 要:随着我国经济的发展,城市化发展的速度也越来越快。文化是城市发展的核心要素,将公共艺术设计放在城市公共空间中,可以同大众产生文化互动,从而成为文化艺术的载体。公共艺术和公众文化在城市公共空间的介入,会使城市面貌发生很大变化,对城市的人文情调也是一种升华。文章分析了公共艺术设计介入城市公共空间的特点、发展问题、分类价值和具体应用。  关键词:公共艺术设计;城市公共空间;城市雕塑  城市公共空间
摘 要:在一定程度上,图画在内容上比话语更为丰富。在北大荒的发展历程中,许多有关北大荒的绘画作品不断问世,这些绘画作品以一种图像叙事的方式存在于北大荒的文化系统中。其中,北大荒中国画不仅彰显了艺术家的创造力,还表现了艺术家的情感和思想,更是作为图像符号的基本表意载体再现了北大荒浓厚的风土人情。  关键词:北大荒;中国画;图像叙事  一、概念  按照《现代汉语词典》的解释,图像就是“画成、摄制或印制
基金项目:本文系国家社科基金规划项目“《周易》美学研究”(15BZX118)研究成果之一。   张乾元,毕业于安徽师范大学美术系、瑞典卡拉斯考咖人民大学世界语系、中国艺术研究院研究生部、南京艺术学院美术学院,获文学博士学位。现为东南大學艺术学院教授、博士生导师,美国德克萨斯大学孔子学院中方院长,美国夏威夷大学哲学系访问教授,教育部学位与研究生教育评估专家,中国美术家协会会员。2011年被中国文联
与曲线柔软、优美、富有弹性的特性不同,折线具有简洁的特点,具有现代感又极具韵律.对于作品来说,折线的恰当运用会产生现代、立体、丰富的感觉,因此折线在景观设计中应用广
摘 要:黑龙江花鸟画在中国花鸟画史上具有独特的审美特性和地域性表现。在这片广袤无垠的黑龙江土地上,壮阔的自然景观、丰富的物质资源和多样的生命形态都为北大荒花鸟画提供了广阔的创作空间。文章从图像叙事的角度出发,研究了北大荒花鸟画独特的叙事方式,分析了北大荒花鸟画所蕴含的艺术风格和时代特色。  关键词:北大荒;花鸟画;图像叙事  当下,人们对图像叙事的关注大多源于两个方面:一是视觉文化的兴起,使“图像
摘 要:当代城市发展迅猛,随着城市文化建设以及广场建设的推进,城市雕塑成为城市公共艺术建设的重要载体。而相对于传统雕塑而言,动态雕塑这种新型的艺术形式,打破了传统雕塑静止的状态,引入了“运动”,具有其独特的魅力与趣味性。同时动态雕塑的表现方式和艺术创作手法随着时间的推移,不断与实践相结合并逐渐完善。文章从动态雕塑的概念出发,明确了动态雕塑在现代城市公共空间中的应用价值以及创新的必要性,指明了它对视
摘 要:目前,生态美学的发展逐渐受到广泛的重视,生态美学在湿地公园景观的建设与保护中也起到越来越重要的作用,这体现出人们对湿地公园景观审美功能的重视度提高,为未来湿地公园建设的发展提供了明确的方向。为此,文章从生态美学与景观设计的关系出发,探讨生态美学思想在湿地公园景观设计中的表达要素和表达原则,以便为生态美学思想在湿地公园景观设计中的运用提供参考,营造自然、生态、野趣的整体景观风貌。  关键词:
摘 要:艺术家在进行艺术创作之前,往往被瞬间的情绪所感染,进而迸发强烈的创作冲动用以宣泄、记录这一知觉。可以说情绪是艺术家进行艺术创作的本心,是绘画艺术创作活动的最重要因素。文章通过一些案例分析艺术创作活动中情绪表达的作用及重要性。  关键词:审美情绪;创作情绪;艺术创作;艺术欣赏  在现实生活之中,每个人面对相同事物、事件可能会产生不同的情绪,宣泄的方式也不尽相同。而画家则主要是通过画面来表露情
摘 要:荔枝是国画常见题材,因红火喜庆、吉祥多利的寓意而为人们喜爱。荔枝题材绘画作品风格在千百年的演化中经历了由宫廷富丽画风到文人写意意趣的转变。荔枝绘画是荔枝文化的重要组成部分,通过对历代荔枝题材绘画发展的梳理及对主要作品的分析,在其漫长的风格演变过程中,我们可以窥见荔枝画创作背景的变革及创作主体的变化,可以感知荔枝画背后社会文化内涵的叠加,助力荔枝文化的整合,有利于荔枝题材绘画的继承与创新。