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摘要：钢琴为世界乐器之王，近年来愈发的受到广大音乐爱好者的喜欢，笔者作为音乐实践者更是深刻体会到钢琴弹奏过程中指法探究的重要性，因此选择此课题作为研究的对象，文章分为三部分进行阐述，首先将常见的钢琴指法进行了分类;其次又论述了钢琴演奏的一般原则，最后指出钢琴指法研究的意义。
关键词：钢琴 指法 指法分类
中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）13-0056-03
一、钢琴指法常见的分类
（一）自然指法（顺指）
所谓自然指法（顺指法），是在键盘的某块固定的位置上，即一块连续的五音手位上，每根手指对应一个键位，按照五指之自然顺序依次弹奏的指法。如谱例1：
（二）扩指
所谓扩指，就是指相邻两个音之间的距离大于一个全音关系，不相邻的两指所弹奏的音程大于该两指顺指法的音程，需要将手指的间距扩张开来进行弹奏，这种指法就叫扩指法。其例如谱例2（这里展示的是用相邻手指弹奏大三度的音程）：
（三）缩指
缩指是指用间开而非相邻的手指来弹奏比正常顺位距离更近的键位，把手型收缩拢来弹奏，如谱例3所示（这里展示的是用相隔一个位置的手指来弹奏大二度音程）：
（四）转指
转指法分为穿指法和跨指法，就是在弹奏时一指从另一指上方跨过或下方穿过进行弹奏的指法。此种技术方法通常有以下三种情况：
1.右手向右运动或左手向左运动时，1指（拇指）从2指（食指）、3指（终止）、4指（环指）下方穿过进行弹奏，此种转指方式称为穿指法;
2.右手向左运动或左手向左运动时，2指（食指）、3指（终止）、4指（环指）从1指（大拇指）上方跨越过去进行弹奏，此种转指方式称为跨指法;
3.右手向右运动或左手向左运动时，一个手指从另一只手的手指上方跨过或从下方穿越来弹奏指法称为绕指，这是一种不好的、不科学的指法，也是在万不得已的情况下才会用到。其奏法如谱例4所示：
这需要特别强调，一般情况下，在单手转指的手指运动中，5指（小指）不参与转指运动，此为钢琴指法之禁忌。
（五）同音换指
所谓同音换指是说在利用不同手指交换弹奏同一个音的方法。这种指法通常由两种使用情境，第一种是用在弹奏连续的同音反复的旋律时，我们一般称为轮指;第二种用在弹奏一个音，在其持续鸣响期间暗中换指保持发音时，我们一般称为垫指。如谱例5所示为轮指的练习：
（六）同指异音
这种弹奏方法是指在用同一手指连续弹奏不同的音。和绕指法一样，这种指法在钢琴演奏中也是不好的指法，在不得已的情况下才用，应慎用、少用。如谱例6所示：
二、指法应用的一般原则
（一）手型原则
每个人的手掌大小、手指长短、手型跨度都是不一样的，一只手的五个手指也是长短粗细各不相同的，钢琴键位的排列也有自己的规律。所以我们在选择指法时一定要顺应手与键盘的关系和各个手指对应键位与音符变化关系，同时还要适合每个人自己的条件。
各指的自然生理特质：
1.指即拇指，这一手指只有两节，是五指里最短的，但也是力量最强的。由于拇指的生理构造和功用正好是与其他四指相对的，因此在弹奏键盘时的运动方式和方向与其他手指不同。拇指不适于弹奏轻快灵活的声音，但是在强奏和重音演奏上有得天独厚的优势。同时，它还是整个手部在键盘上移动的中心轴，经常需要从其他手指下方穿行，其他手指也要在其上方跨过。像这样的转动和手掌的移动是需要经过大量的训练才能够做到不被听众所发觉，保证音乐的流畅。
2.指即食指，它的特点是非常灵活，在弹奏较密集和快速的音符时最能体现其优势，在弹奏一些歌唱性的、表情比较丰富的旋律时也更容易对力度和音色进行把控。它的缺点是指尖部相对单薄，没有像3、4指一样较厚的软组织提供物理缓冲。
3.指即中指，是五个手指中最长的手指，构造与2指类似，力量比2指稍强，但是不如2指灵活，但在弹奏比较富于情感的音乐时有优势，音色可以做得很暖，同时变化也更多。
4.指即环指，是所有手指中最弱和最不灵活的一指。依据生理学的观点，环指是以肌腱结合的方式与3指和5指相连的，因此这根手指的独立性是受到3指和5指很大的限制的。对于这一手指的力量和独立性训练是每一个学习者需要高度重视的。这根手指在弹奏快速跑动的音型时比较吃力，同时也常常产生因为离键不够迅速而导致发音不干净的问题。在表现优美动人的音乐时它也有一定优势。
5.指即小指，是五个手指中最细也相对较短的手指，由于小指处在手的最外部位置，因此它还常常需要演奏旋律音和和弦的主干低音，而這些音往往需要在和弦中更多地表现出来。所以这个手指也需要经过很多的训练来提高它的力度和速度。
（二）便利原则
这一原则是我们在安排指法时最直接现实的原则。指法仅仅是一种人为编排的手指在键盘上运动的方式，根本上是要为演奏服务的。如果一种指法是顺应我们的自然生理条件的话，那么它当然会是我们最实用且能获得最佳效果的办法。从技术上来说是化繁为简，减轻演奏者的技术负担，让手部能够很好地保持松弛和自然的演奏状态，从心理上也是对演奏者的一种宽慰，让演奏者的表现能够更加从容，尤其是舞台表演时，复杂艰深的指法只会使我们更加紧张而不能很好地完成演奏。下面笔者就将介绍一些具有可操作性的方法以资借鉴。 1.节约动手
首先我们若想减少我们手部的位置移动距离和次数，我们就应该先对音乐的内容做一个分析，看看在一段音乐中，音的高低跨度如何，音符间的音程关系有多大，然后找到手的距离相对最近的位置。首先我们可以使用最原始的手位作为基准开始往更大的跨度探索（因为这样的位置是我们的手最自然舒适的放置办法）。动作可以尽量地小、尽量地少，如果音都在纯五度以内则不需要移动手。比如下图中所示的音乐片段，在谱面上并未标注名曲的指法要求，如果用上述方法来进行操作，左手的最高音与最低音之间相距一个小六度，所以中间只需补充一些距离很近的扩指即可。如谱例7所示：
2.精简动作
在下面的谱例8中，开头的柱式和弦可以使用五音手位弹奏而，在第二个到第三个柱式和弦时，我们若依照标记的指法进行弹奏的话，就可以省去一次手位移动，也就是说在手没有移动的情况下一次弹出两个和弦。从此例中我们可以看出，对于音符距离较近的邻近和弦的弹奏，我们可以首先考虑使用自然状态弹奏第一个和弦，然后再在个别变化的音位置上进行手指的个别移动，这样就可以免去手的移动所带来的麻烦，提高效率、速度和弹奏感觉。
（三）连贯原则
在钢琴演奏中，对于指法的连贯性应用也是有要求的。这样的演奏使得旋律线条连贯而均衡。表现在乐谱上即一个弧线连接，称作“圆弧线”。音乐作品是为了表现一定情感内涵的作品，需要我们有连有断，连段结合，因此圆弧线内的乐句一定的较连贯地弹奏出来，因此它是钢琴演奏中不可或缺的重要因素。而为了表现这样的一种连贯的音乐，我们常常采用滑指、垫指、绕指。最终才能使旋律连贯、流畅优美而富于表现力。
1.垫指技术
在垫指技术应用过程中要注意无音偷偷暗自换指，因此要求手腕的灵敏度一定要有，要完全的配合手指的动作。
2.滑指技术
在滑指应用过程中，最应该注意的是由较高的音滑向较低音时重量的控制，不宜音量过大，如果音量过大，那么连贯性将不复存在，也就不具有连贯性了。
3.双手的配合
在大量的音区跨度大的钢琴作品中，我们还可以看到，为了使得旋律流畅而生动，很多本来分配在左右手的旋律片段是需要双手的相互配合来完成的，比如用左手来完成右手的旋律，或者用右手完成左手旋律，亦或两手交叉练习，从而使得左右手完美衔接。如谱例9、谱例10所示：
三、指法应用探究的意义
在我们初学钢琴基本功时，首先呈现在我们面前的一个重要课题就是有关于大量的指法与音阶的练习曲，而这样的课程安排也是恰当的，正因为有了指法与音阶的不断练习才能使我们的5个手指更加有力度，有柔韧性。比如，四指与五指，它们天生的力度较弱，如果不加以反复的练习，我们就没有用手指来表现一首作品的条件。因此在基本功练习中，指法练习是最基础的要求，同时指法的练习本身就在钢琴学习中承担着重大的意义。如果将整个一首旋律看作一座大楼，那么指法就是这栋大楼的基石，更是它的基本构架。
“在钢琴中如若说琶音的练习起始于车尔尼的《钢琴快速练习曲集》《手指锻炼艺术》那么它的结束应该是肖邦作品第5号大调第一练习曲，李斯特的《高级音乐会练习曲集》以及其他类似的作品，直到斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫、德彪西、斯特拉文斯基的练习曲为止。”几乎所有的钢琴作品都离不开音阶、琶音与和弦这三个因素，它们是钢琴学习基础之基础，并伴随钢琴学习的整个过程。
正是由于指法在钢琴学习中如此的重要，因此无论是初学者，还是教师，还是正在练习钢琴，研究乐曲的人，都应该将指法的问题时时刻刻摆在自己面前，作为研究的重点之一。亦或是音乐理论的研究者，如若想研究一部钢琴作品，就必须将指法问题考虑在内，这是一个重大的课题。
参考文献：
[1]任怡.论钢琴教学的指法艺术[J].钢琴艺术，2015，（07）.
[2]唐玲.刍议钢琴教学中指法的教学[J].现代国企研究，2015，（08）.
[3]朱琼.当代钢琴教学中指法的重要性及运用分析[J].音乐时空，2015，（01）.
[4]高蓮花.探讨钢琴教学中指法的重要性及教学对策[J].音乐大观，2014，（10）.
[5]李海莹.浅谈钢琴指法教学中应注意的几个问题[J].新课程（下），2011，（04）.
[6]李玉春.试论钢琴指法教学[J].牡丹江教育学院学报，2004，（05）.
[7]蔡梅.肖邦与现代钢琴运指法的变革[J].艺术百家，2005，（06）.
[8]栾珺.钢琴演奏指法选择的基础实践与基本原则[D].上海：上海音乐学院，2007年。
关键词：钢琴 指法 指法分类
中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）13-0056-03
一、钢琴指法常见的分类
（一）自然指法（顺指）
所谓自然指法（顺指法），是在键盘的某块固定的位置上，即一块连续的五音手位上，每根手指对应一个键位，按照五指之自然顺序依次弹奏的指法。如谱例1：
（二）扩指
所谓扩指，就是指相邻两个音之间的距离大于一个全音关系，不相邻的两指所弹奏的音程大于该两指顺指法的音程，需要将手指的间距扩张开来进行弹奏，这种指法就叫扩指法。其例如谱例2（这里展示的是用相邻手指弹奏大三度的音程）：
（三）缩指
缩指是指用间开而非相邻的手指来弹奏比正常顺位距离更近的键位，把手型收缩拢来弹奏，如谱例3所示（这里展示的是用相隔一个位置的手指来弹奏大二度音程）：
（四）转指
转指法分为穿指法和跨指法，就是在弹奏时一指从另一指上方跨过或下方穿过进行弹奏的指法。此种技术方法通常有以下三种情况：
1.右手向右运动或左手向左运动时，1指（拇指）从2指（食指）、3指（终止）、4指（环指）下方穿过进行弹奏，此种转指方式称为穿指法;
2.右手向左运动或左手向左运动时，2指（食指）、3指（终止）、4指（环指）从1指（大拇指）上方跨越过去进行弹奏，此种转指方式称为跨指法;
3.右手向右运动或左手向左运动时，一个手指从另一只手的手指上方跨过或从下方穿越来弹奏指法称为绕指，这是一种不好的、不科学的指法，也是在万不得已的情况下才会用到。其奏法如谱例4所示：
这需要特别强调，一般情况下，在单手转指的手指运动中，5指（小指）不参与转指运动，此为钢琴指法之禁忌。
（五）同音换指
所谓同音换指是说在利用不同手指交换弹奏同一个音的方法。这种指法通常由两种使用情境，第一种是用在弹奏连续的同音反复的旋律时，我们一般称为轮指;第二种用在弹奏一个音，在其持续鸣响期间暗中换指保持发音时，我们一般称为垫指。如谱例5所示为轮指的练习：
（六）同指异音
这种弹奏方法是指在用同一手指连续弹奏不同的音。和绕指法一样，这种指法在钢琴演奏中也是不好的指法，在不得已的情况下才用，应慎用、少用。如谱例6所示：
二、指法应用的一般原则
（一）手型原则
每个人的手掌大小、手指长短、手型跨度都是不一样的，一只手的五个手指也是长短粗细各不相同的，钢琴键位的排列也有自己的规律。所以我们在选择指法时一定要顺应手与键盘的关系和各个手指对应键位与音符变化关系，同时还要适合每个人自己的条件。
各指的自然生理特质：
1.指即拇指，这一手指只有两节，是五指里最短的，但也是力量最强的。由于拇指的生理构造和功用正好是与其他四指相对的，因此在弹奏键盘时的运动方式和方向与其他手指不同。拇指不适于弹奏轻快灵活的声音，但是在强奏和重音演奏上有得天独厚的优势。同时，它还是整个手部在键盘上移动的中心轴，经常需要从其他手指下方穿行，其他手指也要在其上方跨过。像这样的转动和手掌的移动是需要经过大量的训练才能够做到不被听众所发觉，保证音乐的流畅。
2.指即食指，它的特点是非常灵活，在弹奏较密集和快速的音符时最能体现其优势，在弹奏一些歌唱性的、表情比较丰富的旋律时也更容易对力度和音色进行把控。它的缺点是指尖部相对单薄，没有像3、4指一样较厚的软组织提供物理缓冲。
3.指即中指，是五个手指中最长的手指，构造与2指类似，力量比2指稍强，但是不如2指灵活，但在弹奏比较富于情感的音乐时有优势，音色可以做得很暖，同时变化也更多。
4.指即环指，是所有手指中最弱和最不灵活的一指。依据生理学的观点，环指是以肌腱结合的方式与3指和5指相连的，因此这根手指的独立性是受到3指和5指很大的限制的。对于这一手指的力量和独立性训练是每一个学习者需要高度重视的。这根手指在弹奏快速跑动的音型时比较吃力，同时也常常产生因为离键不够迅速而导致发音不干净的问题。在表现优美动人的音乐时它也有一定优势。
5.指即小指，是五个手指中最细也相对较短的手指，由于小指处在手的最外部位置，因此它还常常需要演奏旋律音和和弦的主干低音，而這些音往往需要在和弦中更多地表现出来。所以这个手指也需要经过很多的训练来提高它的力度和速度。
（二）便利原则
这一原则是我们在安排指法时最直接现实的原则。指法仅仅是一种人为编排的手指在键盘上运动的方式，根本上是要为演奏服务的。如果一种指法是顺应我们的自然生理条件的话，那么它当然会是我们最实用且能获得最佳效果的办法。从技术上来说是化繁为简，减轻演奏者的技术负担，让手部能够很好地保持松弛和自然的演奏状态，从心理上也是对演奏者的一种宽慰，让演奏者的表现能够更加从容，尤其是舞台表演时，复杂艰深的指法只会使我们更加紧张而不能很好地完成演奏。下面笔者就将介绍一些具有可操作性的方法以资借鉴。 1.节约动手
首先我们若想减少我们手部的位置移动距离和次数，我们就应该先对音乐的内容做一个分析，看看在一段音乐中，音的高低跨度如何，音符间的音程关系有多大，然后找到手的距离相对最近的位置。首先我们可以使用最原始的手位作为基准开始往更大的跨度探索（因为这样的位置是我们的手最自然舒适的放置办法）。动作可以尽量地小、尽量地少，如果音都在纯五度以内则不需要移动手。比如下图中所示的音乐片段，在谱面上并未标注名曲的指法要求，如果用上述方法来进行操作，左手的最高音与最低音之间相距一个小六度，所以中间只需补充一些距离很近的扩指即可。如谱例7所示：
2.精简动作
在下面的谱例8中，开头的柱式和弦可以使用五音手位弹奏而，在第二个到第三个柱式和弦时，我们若依照标记的指法进行弹奏的话，就可以省去一次手位移动，也就是说在手没有移动的情况下一次弹出两个和弦。从此例中我们可以看出，对于音符距离较近的邻近和弦的弹奏，我们可以首先考虑使用自然状态弹奏第一个和弦，然后再在个别变化的音位置上进行手指的个别移动，这样就可以免去手的移动所带来的麻烦，提高效率、速度和弹奏感觉。
（三）连贯原则
在钢琴演奏中，对于指法的连贯性应用也是有要求的。这样的演奏使得旋律线条连贯而均衡。表现在乐谱上即一个弧线连接，称作“圆弧线”。音乐作品是为了表现一定情感内涵的作品，需要我们有连有断，连段结合，因此圆弧线内的乐句一定的较连贯地弹奏出来，因此它是钢琴演奏中不可或缺的重要因素。而为了表现这样的一种连贯的音乐，我们常常采用滑指、垫指、绕指。最终才能使旋律连贯、流畅优美而富于表现力。
1.垫指技术
在垫指技术应用过程中要注意无音偷偷暗自换指，因此要求手腕的灵敏度一定要有，要完全的配合手指的动作。
2.滑指技术
在滑指应用过程中，最应该注意的是由较高的音滑向较低音时重量的控制，不宜音量过大，如果音量过大，那么连贯性将不复存在，也就不具有连贯性了。
3.双手的配合
在大量的音区跨度大的钢琴作品中，我们还可以看到，为了使得旋律流畅而生动，很多本来分配在左右手的旋律片段是需要双手的相互配合来完成的，比如用左手来完成右手的旋律，或者用右手完成左手旋律，亦或两手交叉练习，从而使得左右手完美衔接。如谱例9、谱例10所示：
三、指法应用探究的意义
在我们初学钢琴基本功时，首先呈现在我们面前的一个重要课题就是有关于大量的指法与音阶的练习曲，而这样的课程安排也是恰当的，正因为有了指法与音阶的不断练习才能使我们的5个手指更加有力度，有柔韧性。比如，四指与五指，它们天生的力度较弱，如果不加以反复的练习，我们就没有用手指来表现一首作品的条件。因此在基本功练习中，指法练习是最基础的要求，同时指法的练习本身就在钢琴学习中承担着重大的意义。如果将整个一首旋律看作一座大楼，那么指法就是这栋大楼的基石，更是它的基本构架。
“在钢琴中如若说琶音的练习起始于车尔尼的《钢琴快速练习曲集》《手指锻炼艺术》那么它的结束应该是肖邦作品第5号大调第一练习曲，李斯特的《高级音乐会练习曲集》以及其他类似的作品，直到斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫、德彪西、斯特拉文斯基的练习曲为止。”几乎所有的钢琴作品都离不开音阶、琶音与和弦这三个因素，它们是钢琴学习基础之基础，并伴随钢琴学习的整个过程。
正是由于指法在钢琴学习中如此的重要，因此无论是初学者，还是教师，还是正在练习钢琴，研究乐曲的人，都应该将指法的问题时时刻刻摆在自己面前，作为研究的重点之一。亦或是音乐理论的研究者，如若想研究一部钢琴作品，就必须将指法问题考虑在内，这是一个重大的课题。
参考文献：
[1]任怡.论钢琴教学的指法艺术[J].钢琴艺术，2015，（07）.
[2]唐玲.刍议钢琴教学中指法的教学[J].现代国企研究，2015，（08）.
[3]朱琼.当代钢琴教学中指法的重要性及运用分析[J].音乐时空，2015，（01）.
[4]高蓮花.探讨钢琴教学中指法的重要性及教学对策[J].音乐大观，2014，（10）.
[5]李海莹.浅谈钢琴指法教学中应注意的几个问题[J].新课程（下），2011，（04）.
[6]李玉春.试论钢琴指法教学[J].牡丹江教育学院学报，2004，（05）.
[7]蔡梅.肖邦与现代钢琴运指法的变革[J].艺术百家，2005，（06）.
[8]栾珺.钢琴演奏指法选择的基础实践与基本原则[D].上海：上海音乐学院，2007年。