从《四段锦》的“小指托劈”探究古筝演奏技术的审美

来源 :音乐大观 | 被引量 : 0次 | 上传用户:quintentwc93
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
“筝是一种用指拨弹的弦乐器。它在公元前237年以前,早已在秦国的民间广泛流传。”古筝的演奏传统多以右手弹奏、左手按弦为主要手法。随着社会的发展和时代的变迁,古筝的演奏技法也越来越丰富,每一位表演者都希望既能展现出高超的演奏技巧,又塑造出完美的表演者形象,从而恰当地传达出乐曲的内容和情感。本文以筝曲《四段锦》为例,结合本人自身演奏经验,从而探讨出古筝演奏技巧中的“小指拖劈”审美特点。因此,我们首先分析古筝演奏技术的审美特点;然后分析古筝技法中的“摇”,分别从食指摇、大指摇、悬手摇、分指轮来分析;最后分析“小指拖劈”在《四段锦》中的审美特点。
其他文献
肖邦的音乐中富含一种民族性,音乐家通过自己娴熟的演奏技巧可以使许多乐评人都深受其中。肖邦音乐中所体现的内涵时至今日都是人们关注的焦点。这些乐评都在深刻地指点着我
贝多芬是古典时期最重要的作曲家,他的晚期三十二首钢琴奏鸣曲是贝多芬的精髓,其音乐内涵极富哲理,是所有钢琴文献重的经典之作。通过分析贝多芬晚期钢琴奏鸣曲的作曲背景、作品
《祥林嫂》出自尚德义的作品《鲁迅》套曲,这是一首女高音独唱歌曲,该歌曲沿用了作曲家尚德义的一贯风格,但又有让人耳目一新的感觉。其中歌曲背景是是非常有意义的,《鲁迅》套曲
弹奏一首古筝作品并不难,但要完美诠释一部作品却并不容易。只有在扎实的基本功的前提下,经过我们在演凑技巧和情感表达上进行“二度创作”之后才能完美的演奏并诠释一部作品。
德彪西(Cland Aclcile Debussy )是十九世纪末二十世纪初法国著名的作曲家、钢琴家、指挥家和评论家,也是近百年来世界近代音乐史上享有盛名的印象主义音乐大师。他创作的钢琴
我国早期的一批留洋海外的音乐家们借鉴西洋作曲技法,结合本民族传统音乐文化,使得艺术歌曲这一音乐形式得到迅猛的发展。
期刊
笔者就以肖邦所创作的名曲--《二十四首前奏曲》为研究对象,结合作者所处的时代背景,详细分析该前奏曲的音乐风格,并探讨其演奏特点,以飨读者。
期刊
《黄河怨》是著名作曲家冼星海创作的大型声乐套曲《黄河大合唱》的第六乐章,全曲音调高亢凄凉,感情深沉强烈,是一首演唱级别、演唱难度较大女高音独唱作品。本文主要对这首歌曲