唐尼采蒂歌剧《爱的甘醇》第二幕内莫里诺浪漫曲“偷洒一滴泪”，名垂青史的上品之作，男高音的保留节目之一，录音的热门曲目之一。这款CD(Korea Good International GI-1001 ADD MONO)以此名曲为题，选录了20世纪著名男高音歌唱家的历史性录音，15人唱同一首歌，15种音质，15种音色，15种唱风，春秋独具，毫无可比性，姑且分而评之。
　　卡鲁索录于1902年(钢琴伴奏)的演唱，高音并不富余，但Legato音与音的走动、字与字的改变运行得十分连贯、圆润、柔美。他录于1911年的另一版本是乐队伴奏，用了很重的胸声，还用哭腔，力度刚强，歌声厚实；安塞尔米嗓音灵活，句法完美，强弱自如，抒情见长，Bel Canto典型代表。运腔中加了许多颤音，末句华彩处他与众不同；有“爱尔兰卡鲁索”美誉的麦科马克嗓音更柔美，音色更明亮，他不加装饰音、滑音、哭腔，如实按原谱演唱，讲究发声的完美及线条的连贯，注重元音的纯净和辅音的清晰，强调吐字的准确及分句的完整，追求音色的明亮及演唱的优雅，他的轻声渐弱唱法控制一流；意大利男高音邦契与卡鲁索齐名，他的嗓音轻柔，唱风优雅，趣味高越。行腔中擅自加了许多装饰音，末句华彩处也自加版本；钱利是20世纪20/30年代最受欢迎的美国歌剧红星，音质结实，用声则以抒情为主；西班牙男高音拉扎罗曾被视为卡鲁索的继承人，他用声很灿烂，音色也厚重，有着Spinto男高音的架势。
　　博尔乔利温雅精致的唱风令人足以一醉；托斯卡尼尼经常对乐手说：“歌唱，歌唱，要像佩尔蒂莱歌唱一样!”佩尔蒂莱音质不算美，但歌唱刚柔相济，抒情性与戏剧性兼得，乐感特棒。不过，他唱这首浪漫曲用声过多、过猛，太多哭腔，太多棱角，太多戏剧性；全碟最尊重声音的是意大利男高音斯基帕，他始终围绕旋律婉转地歌唱，音色甜美运腔自如，处理细腻趣味超群，面罩感觉是一大特点。尾音色彩性的点缀有他的独到之处。
　　听听吉利(B.Gigli)1933年的录音，非常自然、舒展、优雅，发声更多运用上部共鸣，颈部、喉部、口腔部等松弛自如，似乎把所有的气息变成声音发射出来，这是吉利歌唱最可贵之处。施密特是位被遗忘的罗马尼亚(CD小册子误为奥地利)男高音，他具有类似吉利那样漂亮的音色及毕约林那样高超的唱功，名声却不那么显赫，他吃亏在个子矮小相貌一般，又英年早逝。听他的录音，一不留意还以为是吉利呢。
　　比利时男高音达尔科尔爽朗的如歌唱法讨人喜欢。他用意大利语而不是法语(CD小册子有误)演唱；意大利男高音塔利亚维尼甘甜音质及柔美半声唱法，曾一度受到高度赞赏，后过多追求戏剧性效果，用声放纵嗓音衰退，昙花一现被人遗忘。他早期的录音用声最甜美，如本碟录于1940年，可放心听下；斯苔法诺也是一个背离Bel Canto原则的著名坏例子，20世纪60年代之后嗓音严重毁损。本碟录于1944年，保持着他原有的柔美品质。具有金属色彩音质的瑞典男高音毕约林的Bel Canto极有美学价值，虽表演平平，演唱及风度弥补不足，他始终是一位学者型的歌唱家，优美的音质贯穿整個音域，高、中、低音都是那么圆润集中、光彩夺目。