北京的陶吧不少，卖陶瓷艺术品的地方也挺多，可是做现代陶艺的艺廊却仅此一处，它集结当代陶艺家于此，给陶瓷这种古老的艺术形式披上了现代的嫁衣。
　　1.张晓莉的《冰冻的萨克斯》是目前展出的最贵藏品。
　　2.艺廊的空间黑白分明，宁静雅致。
　　3.安居一隅，静待新陶艺的春天。
　　4.日本艺术家石山哲也的作品充满原始与现代的碰撞。
　　5.黄鉴的茶器系列是一绝，手感十足。
　　安居一隅 静待知音
　　2012年刚刚成立的陶野时光艺廊静静地坐落在新源路上一个高尚小区临街的底商里，很容易被路过的人忽略掉。艺廊主马丽说：“路人并不是我们的目标，所以我们甚至都没有选址在如今已是人流熙攘的798。因为我们卖的不是生活陶瓷，我们要传达的是现代陶艺的概念。”陶瓷是有形之器，更是无形之道，“现代”二字仿佛又赋予了这项古老的传统技艺以无限可能，所以懂得的人自会懂得，这间小小的艺廊虽然从未终日顾客盈门，但在开业的短短几个月里，不但业界大腕都已光顾过，佳士得、保利、华辰等多家大拍卖行的专业人士也曾慕名而来寻找拍品。
　　走进艺廊，四壁的深灰和地面与展架的白让人的心灵立刻安静下来，百多平米的展示空间里，三四十件现代陶艺作品有致地陈列，辅以恰到好处的灯光，无论是粗陶泥的质朴还是上釉后的流光水滑，每一个细节都展现得淋漓尽致。让人不由得轻手轻脚，屏息低声。不少件作品都已经放上了“已售”的标签。马丽说这些价格不菲的现代陶艺作品并不乏知音，更让人感动的是，这些买家在买下作品后仍愿意把它们放在这里等待4月12日“新陶艺时代”展览结束后才取走，因为这些出自艺术家之手的作品都是创作之际电光火石的灵感迸发，一式一件，再难复制。
　　把玩文化情愫与寄托
　　据介绍，虽然艺廊里还有百多件库存，但目前展出的皆为精挑细选的几位当代陶艺家的心水作品，他们用非凡的艺术功力和制器技艺能力驾驭着如此丰富的想象力。这些作品造型丰富，时代特征明显，从这些杯盘壶碗中，能窥见现代陶艺的经脉。
　　为了让现代陶艺有更丰富的表情，陶野时光特意集结了几位具有不同专业背景的艺术家。日本艺术家石山哲也先生在考古与博物馆的经历，让他从岁月肌理斑驳的影像中发现灵感，从而介入到这项艺术创造中的，他的作品朴素且有很强的现代工艺感。黄鉴先生是平面视觉设计出身，从钟爱的传统制壶重复劳作中发现雕塑个性化造型的价值，作品韵律感手感十足，他的壶是一绝。濮列平先生是北大资源艺术传媒学院院长，他的视野是从最具传播性的汉字与绘画出发，将宋代人的优雅进行现代演绎，画面与釉面材料完美结合，既古雅又现代。张晓莉是学习雕塑出身的，而被陶瓷材料烧造凝结的瞬间状态深深打动后从此不能罢手。这次她在陶野时光艺廊展出的作品《冰冻的萨克斯》也是全场最贵的一件作品。张晓莉说：“今天的新陶瓷艺术不是工匠的活动，是文化的表述、观念的传达，是非常纯粹的艺术活动。把玩是一种文化的情愫，精神的寄托。”也许这就是新陶艺的内核。
　　艺廊主马丽曾是油画经纪人，她说比起当代油画来，新陶艺还完全没有达到它应有的影响力。陶野时光将运用现代学术机构的推广手段，来做当代陶艺的艺术推广以及学术交流等工作。她说：“今天的陶瓷艺术强调的是无用对用的指引的影响，创造一个新的审美角度，是现代陶艺人的理想与追求，这也是陶野时光的一个梦想。
　　艺廊活动
　　花艺与陶艺的融合之道
　　近日，陶野时光艺廊邀请了著名花艺家张桂珍教授用日本著名陶艺家石山哲也先生创作的陶艺花器作品创作出两款与春天有关的日本花道作品，一盆绚丽奔放，一盆素雅宁静。整个花道表演过程中，辅以相应的音乐与茶道，令人充分体会到现代陶艺在生活中的美学应用。