在这个专题中，“省展”是“省摄影艺术展”的简称，对很多中国摄影人来说，在网络时代之前，各省摄影家协会主办的“省展”，曾是作品获得承认并得到展示的重要平台之一。对应今日摄影的多样化，“省展”也在发生变化，对各省摄影家协会来说，围绕省展的一系列工作，是推出新人新作的具体方法，对摄影人来说，“省展”引入的摄影新理念，则值得关注。
　　我们在文化演进中拍照，这些不断发生的问题，不只存在于快门按下的瞬间，也会在作品中延续和变化。
　　两年一届的“省展”是展示各省摄影工作的重要平台，各省摄影人在这里展示最新创作成果，外省人透过“省展”则可以看到该省摄影的大致状况。相比“国展”，“省展”距离摄影人更近，新人新作都在这里“亮相”。各省摄协是如何通过前前后后的工作推进本省摄影工作的？从哪些角度，用什么方法，为本省的摄影创作找到新的方向？省协会的组织者，有不少也是创作者，又是如何看待当下的摄影发展？我们请河北省摄影家协会主席杨越峦、河南省摄影家协会主席刘鲁豫谈了谈他们围绕“省展”正在开展、即将开展的工作，也请浙江省摄协秘书长毛小芳谈了谈浙江摄影的多项创新工作。
　　对从事协会组织工作的人来说，他们的眼睛同时向内外观看，面对本省和全国的摄影，“省展”具有的导向性会带来本省摄影的变化。浙江省的摄影工作近几年动作不断，工作坊、新锐摄影展……省协会用这些工作形式，联络协会内外力量，推动推进摄影理念的转变，期望形成新的本土影像气质。河北省摄协主席杨越峦看到摄影创作领域早已多元化，在寻找新的思想资源来激荡自己创作的同时，也开拓新的协会工作方式，并大力改革省展征稿模式，“只收专题”一时成为河北摄影人热议的话题。河南作为“纪实摄影”的大省，近些年不少青年创作者已有成熟的作品和创作方向，省摄协计划通过“省展”的设置变化，将新的力量与既有的摄影传统进一步融合。
　　在我们所看到的“省展”作品中，有的摄影人在自己生活中找到观察社会的着力点，如河北省摄影家张伏麟的作品《减负，冲不破的网》关注中小学生课业负担问题，作为一名教师，他的照片拍自日常，又触动社会普遍的焦虑。也有一些摄影家在风景类型中进行新的语言表达尝试，如河南摄影家赵丙元和浙江摄影家林华的作品，视觉上的变化带来新的作品气质。站远一些看，“省展”是引导，也是个评选过程，新观念引入之后，带来投稿作品的变化。“当代摄影”的一些主题、样式逐渐体现在作品中，一些作品试图对社会问题进行批判式的表达，有时候，形式之下若无切身感受和真知灼见，则难免直白，唯美之套话变为批判之套话，成为日常评论。另一方面，喜欢拍摄“唯美”的照片，其实并无问题，甚至也许继续拍下去才好，不过，这个“美”是否包含足够的意趣？质感是否到位？创作者营造的美是否可以带给观者视觉之外的体验？我们在文化演进中拍照，这些不断发生的问题，不只存在于快门按下的瞬间，也会在作品中延续和变化。