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展览前言
我迫不及待地将我研读后的画家归之为《周易·乾·文言》篇中所言“同声相应，同气相求”的同道。他们均出生于上世纪40年代，江南是承受他们生命的第一方土地，江南是倾听他们第一声啼鸣的天空。机遇之舟又将他们驶向了同一个方向。
他们固执地爱恋着江南，用一双江南人特有的眼，探察着江南；用一双江南人特有的手，绘写着江南。他们以书写江南之地道为思想为情感为风格。让写实和写实江南填满他们的画框。任何时候，任何去处，他们坚守着这个理念，毫不含糊，像基因成为他们创作的机体元素。
他们经受了不同的社会和不同的时代，身受“折磨”与“不公”，然而他们坚信江南的品格，在肥沃的江南，将生活的双脚深深扎根，成林成岛。在他们的画面中没有怨尤与颓废，更没有迷失与阴暗。马宏道先生的“土”，给人以发自心底的原始张力，揭示江南蓬勃活力的源泉所在。王庆裕先生的“壮”，让我们深领了他的江南和一双江南眼所见的风景不凡之势。毛文佐先生则以他如椽之笔构建了与细雨相悖的恢宏大海，演绎了江南激流雄风。盛二龙先生则随势而为，指点风流，时尚扑面。徐芒耀先生的“厚”，从大历史、从小画面、从小摆件、从小表情均透视出时空的纵深与人生的厚重。陈继武先生的绘画，无论是风景还是人物，神来之笔闪烁于人与自然刹那间的应和，偶而一瞥，就是他捕捉的灵光。他的人物的眼神，仿佛能讲述故事，一招一式似乎饱含寓意。韩培生先生寻觅的是雕塑般的美景，他的笔更像一把刀，将江南雕刻得痛快淋漓，刀刀难忘。潘鸿海先生之“诗”意江南、“诗”化形象，呈现的是养育他的土地曾经的纯美和现时对经典的热望。他所刻画的江南女子，具有绘画艺术的特有韵味与审美情趣，细致入微的再现了中国女性的甜美、智慧与勤劳，他娴熟的油画技巧给画面带来轻松、愉悦的节奏，给人以美给人以力给人以爱。
他们是头戴花冠的季风，从江南出发，所到之处草长莺飞。
宁波美术馆馆长 韩利诚
2014.1.4于旦泉斋
马宏道，1942年生於山东烟台；1957年从上海考入中央美院华东分院附中；1961年就读于浙江美院油画系；1966年毕业。
1967年分配至江西鹰潭镇工会、文化馆工作。是时，江西完全还处于一个古老的农耕生话，民风淳朴，这18年我和老俵结下了很深的情谊。再者，古时的江西，名家辈出，读书之风盛行，王勃、白居易、八大山人、方志敏等前贤留下的千古绝唱比比皆是，怀古感今，实在对我这身处穷途之学子，是一个极大鼓励和鞭策，也是一生在逆境中苦学，有收益的一段难忘的经历。
1984年调入南昌，负责主持省城市雕塑创作室及省美术家协会的常务工作。美协是为画家提供创作条件的组织，十年美协工作虽然耽搁了自己的创作，但是，想想这份心血花在美术教学和创作相对薄弱的江西来说，是很值得和必须的。
1994年调入上海油画雕塑院油画创作室从事专业创作，可以说圆了自己当专业画家的梦。这时回首走过的路，我仍然怀恋着第二故乡——江西，在江西28年那段苦涩、丰富、深沉的经历竟成了我宝贵的创作财富，积累沉淀了渊源流长取之不尽的创作素材，我真是期盼着那些朴实无华、单纯敦厚、善良的老俵，能一个个从我的画面中走出来，带着他的特有的美和尊严走出来，受到人们的欣赏和爱戴。
2002年退休，至今自知才浅力乏，已是强弩之末，尚不敢放松自己++的画笔。
主要作品
《民族团结》， 油画，1980年；
《欢乐又回到家乡》，油画，1982年；
《难忘的岁月》，油画，1984年；
《直陈图强策》，油画，1990年；
《畅想浦江》，油画，1997年；
《童年在西江》，油画组画， 2006年；
《大山的儿女》，雕塑，1987年；
《重量级》，雕塑，1990年；
以上作品除《童年在西江》（近作）外，均在全国美展、国外展出或获奖。
王庆裕，国家一级美术师，中国美术家协会会员。
祖籍河北唐山，1941年7月生于山东济南。1962年考入浙江美术学院（今中国美术学院）油画系，1967年毕业后，分配在杭州美术工作团任创作员。从事油画、宣传画创作。1984年调入杭州市文学艺术界联合会，历任杭州美术家四六文会秘书长、常务副主席、杭州画院院长等职。兼任浙江省美术家协会常务理事，浙江省油画家协会副主席兼秘书长。系浙江省文联委员、杭州市政协委员。2001年退休，现为浙江省国际美术交流协会艺术顾问，浙江省油画家协会艺术委员，杭州市美术家协会艺术顾问。
作品入选第六、七、八、九届全国美展以及中国油画展、革命历史人物画展、百年中华英烈艺术大展等国内重要展览。并赴日本、美国、新加坡、马来西亚举办交流展览。多次参加国际群展和巡回展活动。作品被中国美术馆、中国革命军事博物馆以及多处纪念馆和艺术机构收藏。
毛文佐，生于1944年，浙江省岱山县人。自童年时代起就爱好绘画，长期生活在舟山群岛，海岛生活给了他在绘画创作中的灵感，大海就是他创作的灵魂。 1985年加入中国美术家协会，现为浙江省“人与自然”油画院院士、中国油画协会会员、舟山政协书画院名誉院长、舟山市美协名誉主席。
主要作品：
1981年，油画《东风》入选建党60周年全国美展，发表于《美术》杂志，北京
1985年，油画《潮涌》入选首届全国体育美展，北京
1986年，水彩画《海景》入选全国首届水粉、水彩画展，北京
1987年，《新港系列》入选中国首届油画展，曾赴日本巡回展（中国油画学），北京、日本
1988年，《已到退潮时》入选“88，中国油画邀请展”，赴日本展览，杭州、日本
1989年，创作油画《龙骨》入选第七届全国美术作品展，南京
1990年，油画《风帆》入选第二届全国体育美术作品展览，北京
1991年，《在海平线上——北仑港纪实》入选建党70周年全国美展，获浙江省美展银奖，浙江西湖美术馆收藏，北京
1992年，《收拢的蓬帆》获首届中国油画精品大赛铜奖，杭州
1993年，《钢筋与混凝土》入选“93全国群星美术作品大展”获全国铜奖，浙江省一等奖，杭州
1994年，油画《如歌的潮》入选第八届全国美展优秀作品展，获浙江省银奖，北京、杭州。由浙江省美协收藏。
1996年，在马来西亚举办“中国油画家毛文佐、韩培生双联展”，马来西亚
1999年，油画《大海与铁锚》入选第九届全国美术作品，获浙江省银奖，上海
2001年，油画《艳阳秋》入选中国油画大展，获优秀奖，杭州
2003年，油画《大海丰碑》入选第三届中国油画展，发表于《美术》杂志封底，北京
2004年，油画《大海的承诺》获第十三届中国“群星奖”优秀美术作品大展银奖，北京
2005年，油画《大海的承诺》入选“月映浙潮”浙江油画大展，获银奖，宁波
2008年，油画《大海的承诺》由中国油画学会选送赴北欧芬兰巡展一年。
陈继武，1942年10月生，福建福州人。1967年毕业于浙江美术学院油画系。曾为浙江省文联副主席，省美协副主席，省油画家协会副主席、宁波市文联主席，宁波市美术家协会主席。现为中国美术家协会会员，浙江省油画家协会艺术委员会委员，宁波市文联名誉主席。
徐芒耀，1945年出生，上海人。1978年考入中国美术学院油画系研究生班（“文革”后第一届艺术类研究生），师从王德威与全山石教授。1980年毕业后留油画系任教。1984年由国家文化部与中国美术学院选派赴法国巴黎国家高等美术学院深造。1991-1993年以访问学者的身份赴法国巴黎国家装饰艺术学院进行学术交流。1998-2008年执教于上海师范大学美术学院。
曾任上海师范大学美术学院教授、院长。曾在法、美、英、比等国及港澳地区与国内举办个人画展和联展，部分作品被博物馆和收藏家收藏。
盛二龙，1948年出生于香港，后随父母定居上海。受家庭艺术氛围影响，自幼喜爱画画，特别是漫画、国画和篆刻。
1964年就读于浙江美术学院附中（现中国美术学院附中），并由此逐渐形成“现实主义”以及写实手法的绘画理念。
1968年至1978年在浙江省西南边远山区从事基层文化工作。虽然生活异常艰辛，这块土地却也成了拿起油画笔和自制的油画箱开始画油画的起点。
1978年至1991年先后在杭州的浙江美术出版社及浙江摄影出版社任编辑、编辑室主任、副社长、社长和总编辑。 这期间所创作的油画作品、年画作品曾经多次参加全国美术作品展、全国青年美术作品展，其中有合作的年画作品获得第六届全国美术作品展的金奖。
1991年至1996年在香港的传媒业工作，其中主要任职为香港中国旅游出版社总经理。
1996年至2006年在上海参与动画影视原创和制作工作。
2006年至今专职从事油画工作，主要的作品大都以现实生活为题材，并且参加了一些海内外的作品展。
1980年代初成为中国美术家协会会员。
韩培生，1946 年生于浙江余姚，后随全家迁居上海，就读于上海北苏州路小学与67 中学。
1964 年考入浙江美院附中。
1968 年毕业分配于奉化文化馆担任美术铺导干部，先后担任文化馆长、党支部书记、文化局长、党委书记兼文联主席等行政职务。
1998 年调任宁波市艺术研究所所长，宁波市人民政府城市雕塑建设领导小组办公室副主任。由于主动长期深入农村、渔村生活，在做好行政工作同时，创作了大量反映农村基层人民生活题材的油画作品，作品曾十余次入选由文化部、中国文联、中国美协主办的国家级画展，并有作品获奖。 1980 年加入中国美协。
2000 年至2010 年当选为浙江省油画家协会副主席。
1997 年至1998 年进修于中国人民大学研究生院工商管理（MBA）硕士研修班。
有百余幅油画作品被收藏机构与收藏家收藏。
潘鸿海，1942年生于上海梅陇，1962年毕业于浙江美术学院附中，1967年毕业于浙江美术学院油画系（现为中国美术学院），历任浙江人民美术出版社美术记者、美术编辑、编辑部主任、副总编、《富春江画报》（工农兵画报）负责人、浙江画院院长。现为浙江画院名誉院长、国家一级美术师、中国美术家协会会员、中国油画学会理事、浙江省文史馆馆员、获授国务院突出贡献专家称号。
马宏道
没想到我们这些老同学还能在这次画展上相聚，十数年来我己淡出画坛，辞谢了许多会议、展出和创作任务，这次我十分高兴地赶制了六幅画参加展出，因为这些各在一方的老同学，他们曾给了我许多的关心、同情和帮助，这种情谊我无法回报，我们如今都成了年逾花甲之人，我十分怀恋难忘昔日的同窗手足之情，我谨在此遥祝各位全家安康，艺术长青！并感谢宁波美术馆和诸位同行为我们同学聚展创造了条件。
王庆裕
我们不想单纯地描摩对象，我们看到的是它们的内涵，历史沧桑、磨难岁月留下的遗痕。人们为现实变幻的艰辛付出和对未耒美好的憧憬，把这一切真实地记录下来并挖掘出民族个性是时代赋于的职责。永远不能忘记对真善美的追求和时代精神的表达、将它们传递给可以沟通的心灵。
毛文佐
海，从小生长于期间，灿烂的阳光，潮湿的海风，站在海边一任大海的浩瀚。
海风拂过脸庞，浪花追逐拍打礁石的声响令年少的我，年轻的我雀跃，如今依然令年老的我欢呼雀跃。贪婪地呼吸着那略带湿气咸味的气息，来自心底的舒畅与天空，与大海融为一体。那几只不变的海鸥在白蒙蒙的海色中自由的飞翔，海大到了可以包容一切，眼中的一切使人感动。
澎湃而激越的响声持续不断，既给人以视觉的存在，又于一道道沉缓而有力的节奏中感受那不动声色的沉静。走在山崖之上，两侧中茫茫的大海，波涛起伏，险而高的崖石，突兀异常，置于悬崖与大海之间的我，是那么的渺小，犹如一粒沙石跌落在海边。
大海是一首歌，一支一代代唱不完的歌。大海是一首诗，一首博大精美的诗。大海更是一幅画，一幅千百年来画不完的画。
陈继武
艺术家永远是时代的眼睛，以江南画家的眼光来看自己身边的人和事，用油画的形式来表现它。
艺术的生命在于不断发现美、创造美，艺术语言要有个性，造型美、色彩美、意境美、笔触美，是我所追求的油画风格。
徐芒耀
这次展览的画有一些是我早年的作品，也有近一两年的新作，细心的人会发现，我一直在追求能够将西方写实绘画的味道做得更正宗、更深、更透。虽然西方在上世纪慢慢摒弃了写实绘画，艺术走向当代，但作为一个画家，我依然选择走写实绘画的路。另外，中国画家对油画研究是否足够深入？有没有真正地走进西方油画的大门？就像中国的水墨画，如果没有韵味，就不可称之为正宗的水墨画。在油画上也一样，我们现在还是缺少深入的研究，缺少对画味的探讨，其中还有许多的功课要做。这次展览绝对是一个好机会，能让我们九个人一起互相交流、切磋、学习。虽然我人在上海，但人生很重要的时期都是在杭州度过的，与浙江画家的关系其实更胜于上海画家，希望通过这次与老朋友们的交流能够得到更多的收获。
盛二龙
这次一起搞画展的几个人，和我都是同学、朋友。大家虽然都有自己的艺术观，但所受教育和成长过程的相似，形成了我们对写实主义绘画的认同与坚持，这种观念根深蒂固。衷心希望大家都比较健康，一起再搞个若干年。当然，最好是每隔一两年就能搞一次展览。
韩培生
我为这次展览创作了七幅新的作品，统一规格的，全部是表现农村的。还有几幅是历来参加过很多展览的作品。我希望把多年积累、认为好的东西表现出来。
我们当时讨论，“写实江南”与“江南写实”是不一样的。写实江南的话就是画江南了，仅仅局限于江南。江南写实就是江南一帮子写实派，江南的一批写实主义，题材也相对宽泛一点。
虽是写实主义，但我的习惯并不是画得很细。我个人风格一向是画得比较粗犷的，就是一点表现主义加上一点印象派，还有中国油画特点的一些方法。
潘鸿海
我们这个年龄段的人历史痕迹很强，基本上是体制内或者说当时计划经济下，比较有成绩的一批人这次做了一个展览。现在大部分人在各个岗位上已经退下来了，回过头来时间也充分一些，身体好的时候画一些自己想画的画，特别像我，因为以前好大一段时间都是以命题的形式创作。虽然现在大家理念各不相同，但是我们有共同点，我们都是从生活中来的，画的话，大家都是写实的，受众面比较大一些，都是走这么两条路。
我们这几个人都很感谢宁波美术馆给我们提供了这么一个很好的机会，也要感谢天海集团胡总的支持，因为都是干这个活的，搞个展览很不容易，所以我们很珍惜这样一个机会能在一起，把自己作品展示出来。
我迫不及待地将我研读后的画家归之为《周易·乾·文言》篇中所言“同声相应，同气相求”的同道。他们均出生于上世纪40年代，江南是承受他们生命的第一方土地，江南是倾听他们第一声啼鸣的天空。机遇之舟又将他们驶向了同一个方向。
他们固执地爱恋着江南，用一双江南人特有的眼，探察着江南；用一双江南人特有的手，绘写着江南。他们以书写江南之地道为思想为情感为风格。让写实和写实江南填满他们的画框。任何时候，任何去处，他们坚守着这个理念，毫不含糊，像基因成为他们创作的机体元素。
他们经受了不同的社会和不同的时代，身受“折磨”与“不公”，然而他们坚信江南的品格，在肥沃的江南，将生活的双脚深深扎根，成林成岛。在他们的画面中没有怨尤与颓废，更没有迷失与阴暗。马宏道先生的“土”，给人以发自心底的原始张力，揭示江南蓬勃活力的源泉所在。王庆裕先生的“壮”，让我们深领了他的江南和一双江南眼所见的风景不凡之势。毛文佐先生则以他如椽之笔构建了与细雨相悖的恢宏大海，演绎了江南激流雄风。盛二龙先生则随势而为，指点风流，时尚扑面。徐芒耀先生的“厚”，从大历史、从小画面、从小摆件、从小表情均透视出时空的纵深与人生的厚重。陈继武先生的绘画，无论是风景还是人物，神来之笔闪烁于人与自然刹那间的应和，偶而一瞥，就是他捕捉的灵光。他的人物的眼神，仿佛能讲述故事，一招一式似乎饱含寓意。韩培生先生寻觅的是雕塑般的美景，他的笔更像一把刀，将江南雕刻得痛快淋漓，刀刀难忘。潘鸿海先生之“诗”意江南、“诗”化形象，呈现的是养育他的土地曾经的纯美和现时对经典的热望。他所刻画的江南女子，具有绘画艺术的特有韵味与审美情趣，细致入微的再现了中国女性的甜美、智慧与勤劳，他娴熟的油画技巧给画面带来轻松、愉悦的节奏，给人以美给人以力给人以爱。
他们是头戴花冠的季风，从江南出发，所到之处草长莺飞。
宁波美术馆馆长 韩利诚
2014.1.4于旦泉斋
马宏道，1942年生於山东烟台；1957年从上海考入中央美院华东分院附中；1961年就读于浙江美院油画系；1966年毕业。
1967年分配至江西鹰潭镇工会、文化馆工作。是时，江西完全还处于一个古老的农耕生话，民风淳朴，这18年我和老俵结下了很深的情谊。再者，古时的江西，名家辈出，读书之风盛行，王勃、白居易、八大山人、方志敏等前贤留下的千古绝唱比比皆是，怀古感今，实在对我这身处穷途之学子，是一个极大鼓励和鞭策，也是一生在逆境中苦学，有收益的一段难忘的经历。
1984年调入南昌，负责主持省城市雕塑创作室及省美术家协会的常务工作。美协是为画家提供创作条件的组织，十年美协工作虽然耽搁了自己的创作，但是，想想这份心血花在美术教学和创作相对薄弱的江西来说，是很值得和必须的。
1994年调入上海油画雕塑院油画创作室从事专业创作，可以说圆了自己当专业画家的梦。这时回首走过的路，我仍然怀恋着第二故乡——江西，在江西28年那段苦涩、丰富、深沉的经历竟成了我宝贵的创作财富，积累沉淀了渊源流长取之不尽的创作素材，我真是期盼着那些朴实无华、单纯敦厚、善良的老俵，能一个个从我的画面中走出来，带着他的特有的美和尊严走出来，受到人们的欣赏和爱戴。
2002年退休，至今自知才浅力乏，已是强弩之末，尚不敢放松自己++的画笔。
主要作品
《民族团结》， 油画，1980年；
《欢乐又回到家乡》，油画，1982年；
《难忘的岁月》，油画，1984年；
《直陈图强策》，油画，1990年；
《畅想浦江》，油画，1997年；
《童年在西江》，油画组画， 2006年；
《大山的儿女》，雕塑，1987年；
《重量级》，雕塑，1990年；
以上作品除《童年在西江》（近作）外，均在全国美展、国外展出或获奖。
王庆裕，国家一级美术师，中国美术家协会会员。
祖籍河北唐山，1941年7月生于山东济南。1962年考入浙江美术学院（今中国美术学院）油画系，1967年毕业后，分配在杭州美术工作团任创作员。从事油画、宣传画创作。1984年调入杭州市文学艺术界联合会，历任杭州美术家四六文会秘书长、常务副主席、杭州画院院长等职。兼任浙江省美术家协会常务理事，浙江省油画家协会副主席兼秘书长。系浙江省文联委员、杭州市政协委员。2001年退休，现为浙江省国际美术交流协会艺术顾问，浙江省油画家协会艺术委员，杭州市美术家协会艺术顾问。
作品入选第六、七、八、九届全国美展以及中国油画展、革命历史人物画展、百年中华英烈艺术大展等国内重要展览。并赴日本、美国、新加坡、马来西亚举办交流展览。多次参加国际群展和巡回展活动。作品被中国美术馆、中国革命军事博物馆以及多处纪念馆和艺术机构收藏。
毛文佐，生于1944年，浙江省岱山县人。自童年时代起就爱好绘画，长期生活在舟山群岛，海岛生活给了他在绘画创作中的灵感，大海就是他创作的灵魂。 1985年加入中国美术家协会，现为浙江省“人与自然”油画院院士、中国油画协会会员、舟山政协书画院名誉院长、舟山市美协名誉主席。
主要作品：
1981年，油画《东风》入选建党60周年全国美展，发表于《美术》杂志，北京
1985年，油画《潮涌》入选首届全国体育美展，北京
1986年，水彩画《海景》入选全国首届水粉、水彩画展，北京
1987年，《新港系列》入选中国首届油画展，曾赴日本巡回展（中国油画学），北京、日本
1988年，《已到退潮时》入选“88，中国油画邀请展”，赴日本展览，杭州、日本
1989年，创作油画《龙骨》入选第七届全国美术作品展，南京
1990年，油画《风帆》入选第二届全国体育美术作品展览，北京
1991年，《在海平线上——北仑港纪实》入选建党70周年全国美展，获浙江省美展银奖，浙江西湖美术馆收藏，北京
1992年，《收拢的蓬帆》获首届中国油画精品大赛铜奖，杭州
1993年，《钢筋与混凝土》入选“93全国群星美术作品大展”获全国铜奖，浙江省一等奖，杭州
1994年，油画《如歌的潮》入选第八届全国美展优秀作品展，获浙江省银奖，北京、杭州。由浙江省美协收藏。
1996年，在马来西亚举办“中国油画家毛文佐、韩培生双联展”，马来西亚
1999年，油画《大海与铁锚》入选第九届全国美术作品，获浙江省银奖，上海
2001年，油画《艳阳秋》入选中国油画大展，获优秀奖，杭州
2003年，油画《大海丰碑》入选第三届中国油画展，发表于《美术》杂志封底，北京
2004年，油画《大海的承诺》获第十三届中国“群星奖”优秀美术作品大展银奖，北京
2005年，油画《大海的承诺》入选“月映浙潮”浙江油画大展，获银奖，宁波
2008年，油画《大海的承诺》由中国油画学会选送赴北欧芬兰巡展一年。
陈继武，1942年10月生，福建福州人。1967年毕业于浙江美术学院油画系。曾为浙江省文联副主席，省美协副主席，省油画家协会副主席、宁波市文联主席，宁波市美术家协会主席。现为中国美术家协会会员，浙江省油画家协会艺术委员会委员，宁波市文联名誉主席。
徐芒耀，1945年出生，上海人。1978年考入中国美术学院油画系研究生班（“文革”后第一届艺术类研究生），师从王德威与全山石教授。1980年毕业后留油画系任教。1984年由国家文化部与中国美术学院选派赴法国巴黎国家高等美术学院深造。1991-1993年以访问学者的身份赴法国巴黎国家装饰艺术学院进行学术交流。1998-2008年执教于上海师范大学美术学院。
曾任上海师范大学美术学院教授、院长。曾在法、美、英、比等国及港澳地区与国内举办个人画展和联展，部分作品被博物馆和收藏家收藏。
盛二龙，1948年出生于香港，后随父母定居上海。受家庭艺术氛围影响，自幼喜爱画画，特别是漫画、国画和篆刻。
1964年就读于浙江美术学院附中（现中国美术学院附中），并由此逐渐形成“现实主义”以及写实手法的绘画理念。
1968年至1978年在浙江省西南边远山区从事基层文化工作。虽然生活异常艰辛，这块土地却也成了拿起油画笔和自制的油画箱开始画油画的起点。
1978年至1991年先后在杭州的浙江美术出版社及浙江摄影出版社任编辑、编辑室主任、副社长、社长和总编辑。 这期间所创作的油画作品、年画作品曾经多次参加全国美术作品展、全国青年美术作品展，其中有合作的年画作品获得第六届全国美术作品展的金奖。
1991年至1996年在香港的传媒业工作，其中主要任职为香港中国旅游出版社总经理。
1996年至2006年在上海参与动画影视原创和制作工作。
2006年至今专职从事油画工作，主要的作品大都以现实生活为题材，并且参加了一些海内外的作品展。
1980年代初成为中国美术家协会会员。
韩培生，1946 年生于浙江余姚，后随全家迁居上海，就读于上海北苏州路小学与67 中学。
1964 年考入浙江美院附中。
1968 年毕业分配于奉化文化馆担任美术铺导干部，先后担任文化馆长、党支部书记、文化局长、党委书记兼文联主席等行政职务。
1998 年调任宁波市艺术研究所所长，宁波市人民政府城市雕塑建设领导小组办公室副主任。由于主动长期深入农村、渔村生活，在做好行政工作同时，创作了大量反映农村基层人民生活题材的油画作品，作品曾十余次入选由文化部、中国文联、中国美协主办的国家级画展，并有作品获奖。 1980 年加入中国美协。
2000 年至2010 年当选为浙江省油画家协会副主席。
1997 年至1998 年进修于中国人民大学研究生院工商管理（MBA）硕士研修班。
有百余幅油画作品被收藏机构与收藏家收藏。
潘鸿海，1942年生于上海梅陇，1962年毕业于浙江美术学院附中，1967年毕业于浙江美术学院油画系（现为中国美术学院），历任浙江人民美术出版社美术记者、美术编辑、编辑部主任、副总编、《富春江画报》（工农兵画报）负责人、浙江画院院长。现为浙江画院名誉院长、国家一级美术师、中国美术家协会会员、中国油画学会理事、浙江省文史馆馆员、获授国务院突出贡献专家称号。
马宏道
没想到我们这些老同学还能在这次画展上相聚，十数年来我己淡出画坛，辞谢了许多会议、展出和创作任务，这次我十分高兴地赶制了六幅画参加展出，因为这些各在一方的老同学，他们曾给了我许多的关心、同情和帮助，这种情谊我无法回报，我们如今都成了年逾花甲之人，我十分怀恋难忘昔日的同窗手足之情，我谨在此遥祝各位全家安康，艺术长青！并感谢宁波美术馆和诸位同行为我们同学聚展创造了条件。
王庆裕
我们不想单纯地描摩对象，我们看到的是它们的内涵，历史沧桑、磨难岁月留下的遗痕。人们为现实变幻的艰辛付出和对未耒美好的憧憬，把这一切真实地记录下来并挖掘出民族个性是时代赋于的职责。永远不能忘记对真善美的追求和时代精神的表达、将它们传递给可以沟通的心灵。
毛文佐
海，从小生长于期间，灿烂的阳光，潮湿的海风，站在海边一任大海的浩瀚。
海风拂过脸庞，浪花追逐拍打礁石的声响令年少的我，年轻的我雀跃，如今依然令年老的我欢呼雀跃。贪婪地呼吸着那略带湿气咸味的气息，来自心底的舒畅与天空，与大海融为一体。那几只不变的海鸥在白蒙蒙的海色中自由的飞翔，海大到了可以包容一切，眼中的一切使人感动。
澎湃而激越的响声持续不断，既给人以视觉的存在，又于一道道沉缓而有力的节奏中感受那不动声色的沉静。走在山崖之上，两侧中茫茫的大海，波涛起伏，险而高的崖石，突兀异常，置于悬崖与大海之间的我，是那么的渺小，犹如一粒沙石跌落在海边。
大海是一首歌，一支一代代唱不完的歌。大海是一首诗，一首博大精美的诗。大海更是一幅画，一幅千百年来画不完的画。
陈继武
艺术家永远是时代的眼睛，以江南画家的眼光来看自己身边的人和事，用油画的形式来表现它。
艺术的生命在于不断发现美、创造美，艺术语言要有个性，造型美、色彩美、意境美、笔触美，是我所追求的油画风格。
徐芒耀
这次展览的画有一些是我早年的作品，也有近一两年的新作，细心的人会发现，我一直在追求能够将西方写实绘画的味道做得更正宗、更深、更透。虽然西方在上世纪慢慢摒弃了写实绘画，艺术走向当代，但作为一个画家，我依然选择走写实绘画的路。另外，中国画家对油画研究是否足够深入？有没有真正地走进西方油画的大门？就像中国的水墨画，如果没有韵味，就不可称之为正宗的水墨画。在油画上也一样，我们现在还是缺少深入的研究，缺少对画味的探讨，其中还有许多的功课要做。这次展览绝对是一个好机会，能让我们九个人一起互相交流、切磋、学习。虽然我人在上海，但人生很重要的时期都是在杭州度过的，与浙江画家的关系其实更胜于上海画家，希望通过这次与老朋友们的交流能够得到更多的收获。
盛二龙
这次一起搞画展的几个人，和我都是同学、朋友。大家虽然都有自己的艺术观，但所受教育和成长过程的相似，形成了我们对写实主义绘画的认同与坚持，这种观念根深蒂固。衷心希望大家都比较健康，一起再搞个若干年。当然，最好是每隔一两年就能搞一次展览。
韩培生
我为这次展览创作了七幅新的作品，统一规格的，全部是表现农村的。还有几幅是历来参加过很多展览的作品。我希望把多年积累、认为好的东西表现出来。
我们当时讨论，“写实江南”与“江南写实”是不一样的。写实江南的话就是画江南了，仅仅局限于江南。江南写实就是江南一帮子写实派，江南的一批写实主义，题材也相对宽泛一点。
虽是写实主义，但我的习惯并不是画得很细。我个人风格一向是画得比较粗犷的，就是一点表现主义加上一点印象派，还有中国油画特点的一些方法。
潘鸿海
我们这个年龄段的人历史痕迹很强，基本上是体制内或者说当时计划经济下，比较有成绩的一批人这次做了一个展览。现在大部分人在各个岗位上已经退下来了，回过头来时间也充分一些，身体好的时候画一些自己想画的画，特别像我，因为以前好大一段时间都是以命题的形式创作。虽然现在大家理念各不相同，但是我们有共同点，我们都是从生活中来的，画的话，大家都是写实的，受众面比较大一些，都是走这么两条路。
我们这几个人都很感谢宁波美术馆给我们提供了这么一个很好的机会，也要感谢天海集团胡总的支持，因为都是干这个活的，搞个展览很不容易，所以我们很珍惜这样一个机会能在一起，把自己作品展示出来。