王国伟：1938年出生，河北省保定人。西安美术学院油画系首届毕业生。
　　1960年考入中央文化部委托浙江美术学院主办的“罗马尼亚博巴教授油画训练班”
　　1987年加入中国美术家协会
　　1988年任西安美术学院油画系主任，油画系教授，硕士硏究生导师。作品多次参加国内外展览，并被专业机构收藏，至今笔耕不辍。用绚烂的油画颜料挥洒人生激情，用大画笔创作出人性细微的感动。


　　王英：1971年出生。毕业于西安美术学院油画系获艺术硕士。现就职于西安美术学院造型艺术部。
　　油画作品曾先后在欧洲、亚洲多地展出。2005年以艺术学者身份公派至法国巴黎进行艺术互访与交流，期间在巴黎国际艺术城（CiteInternatio naledesArts）举办“王英油画作品展”，与驻地各国艺术家进行了互动。并应邀参加巴黎国际艺术城举办的“05春季艺术沙龙展”。作品被多家专业机构收藏。


　　王国伟老师属于新中国早期培养起来的优秀油画艺术家和美术教育家群体，他们生在旧中国，却成长于新中国美术的创建时期，他们才华横溢、真诚热情，由于历史的机遇，早年就得益于大家点化因而熟谙艺术的真谛，画出了令人惊异的作品。他们的绘画艺术生涯不仅仅与画室的神秘气息、没完没了的艺术争论、艰苦的探索、成功的喜悦、失败的迷茫乃至于松节油的香味、人体教室呛人的煤烟交织在一起，也与中国农村的蓝天白云、高山厚土，与农场下乡、放羊种地、体验生活，与改天换地的批判斗争、劳动改造、反右社教、文化革命以及改革开放、市场大潮联系在一起。他们坦然面对历史的风雨坎坷、时尚变幻，矢志不渝、自甘寂寞、耕耘不止。王国伟老师1952年考入西安美院附中，是西安美院附中和油画系的第一届毕业生，他的老师大都是徐悲鸿先生和马克西莫夫教授的学生，从附中到学院，他接受了相当系统的教育，打下了全面而坚实的基础。1960年，他与来自全国各大美院的14位年青教师一起被派往浙江美院向罗马尼亚专家博巴教授学习，那年他22岁，对于王国伟老师来说，这次学习决定了他后来的艺术命运，他走上了油画艺术诗化真实的追求之路。


　　五十年过去了，王国伟老师在博巴教学中发现了对于他来说新的更加自由、更加有力、更具艺术真实的审美和艺术表现领域，在深入学习欧洲和苏联油画传统的基础上，师承博巴教授的欧洲现代具象油画教学体系，广泛汲取中国古代和民间装饰艺术的营养，在油画艺术诗化真实的追求之路上形成了注重发挥结构和轮廓的表现强度、线面结合、色彩浓烈凝重、画面苍朴浑厚、优雅含蓄、自由洒脱的具有明显个性特征的油画风格。事实上在早期完成的素描《老王》中就已经确定和预示了他对油画艺术诗化真实追求的学术取向。1965年的油画《北方瓜果》、1970年的油画《关中女娃》，1986年的油画《九九重阳》、1989年的油画《穿外套的女人》以及当时的素描作品都体现了王国伟老师长期对古今西方传统纯正的油画语言的关注，关注的焦点则主要集中在博巴教授教给他的西方现代具象绘画传统之上。在这个时期，王国伟老师着意进行了超越浮光掠影的表象描绘，运用色彩加强结构塑造和轮廓线力度的探索，取得了洒脱、坚实、有力的绘画艺术效果。上世纪80年代末至90年代中期，王国伟老师创作了油画《女娃》、《三月》、《艺人》、《女裸体》、《黑釉罐》等作品，这些作品表明他这一时期关注重点的转移，他把注意力转向了对中国古代和民间装饰艺术的自觉研究、借用和汲取。在这里王国伟老师成功地找到了西方现代具象绘画与中国古代和民间装饰绘画在方法和画面处理上的契合点，画面形象被适度平面化，以纳入画面的形式和色彩张力结构，形象的轮廓成为色彩分割的借题，让各个色块在画面组合的对话关系中相得益彰，产生了一种结构坚实，如交响乐般和谐的画面构成关系。王国伟老师从上世纪60年代到90年代中期的作品都具有较为明显的试验探索特征，体现了他学院式的纯学术倾向。
　　上世纪90年代末以后，王国伟老师的画中再也看不到着意探索和试验的痕迹，看不到对油画语言的所谓纯正性的苛求，看不到对中国古代和民间装饰趣味的采撷，我们所能看到的是在30多年前的素描《老王》中早已暗示了的那种令人回肠荡气的艺术真实的诗化境界。
　　离休后，王国伟依然每天搞创作。最近又创作了几幅以越南女人为题材的人物画。王国伟的儿子青年油画家王英也有着严谨的学院派学习背景，还曾经在法国巴黎国际艺术美术城交流学习，现在回到西安美术学院教书育人，王英接过了父亲王国伟手中的画笔，两人还经常一起讨论艺术家画展的资讯，对他们来讲，艺术实际上就是热爱、剩下的就是发现。
　　刘爱民2011年2月25日