紫砂陶的发展，尤其是紫砂花货艺术的兴起，与宜兴储藏着得天独厚的原料、历代艺人宝贵经验息息相关。创作一件完美的紫砂花货，必须有完美的构思、适合的泥色、高超的制作技艺以及对泥质与火候操控有深入的了解，作品才会与众不同。江南宜兴，山水富饶。自然界中有着取之不尽、用之不竭的创作源泉，紫砂艺人将自然界中物体的形态进行艺术上的加工提炼，成为高于生活的艺术品来丰富人们的精神生活。因此，在创作过程中需注意艺术上的变化与内涵，气势上的生动与协调，效果上的实用与美观。所以在创作构思时，要从形式、精神、姿态、气势、韵律、制技等总体上追求艺术神韵的效果。“一品清廉壶”（见图1）气韵生动，令人遐想连篇。
　　1 返朴归真
　　汪寅仙大师曾说：“自然界有取之不尽、用之不竭的艺术创作源泉。”“一品清廉壶”的创作源泉也是出于大自然。炎热的夏日里骄阳似火，唯有这一潭清莲安静绽放，仿佛把这夏日的喧嚣和烦躁阻隔于千里之外，不悲不喜，激发了强烈的创作欲望。
　　紫砂器型中，以莲、荷为载体的作品很多，比如蒋蓉大师的“荷花壶”（见图2）：以盛开的荷花做壶身，圆鼓鼓的莲蓬做盖，弯曲的花梗做壶把，精细地把一筋一瓣模仿得惟妙惟肖，以保证艺术造型一丝不苟的严谨性，团团花瓣簇拥着莲芯，米黄的底色、朱红的花、墨绿的莲房内镶嵌着粒粒活动的莲子，青青的荷叶、荷梗，碧绿的青蛙，还有平衡壶底的红菱、白藕，清新明丽、自然天成，给人以美的享受。“荷花壶”以自然为载体，蕴含无穷的想象，给人以高于自然之上的启迪和思考。
　　2 寓情寓意
　　“一品清廉壶”如何寓情寓意，创作思路从三方面展开：一品为古代朝廷之大官，“莲”谐音“廉”，表示崇尚高官廉节之风骨。莲花通常比喻“清正廉洁”，民间多用一茎莲花象征“一品清廉”，希望从政者廉洁清正；此外，莲花又叫“青莲”，佛教中有“火坑中有青莲”之说；文学方面，周敦颐在《爱莲说》中称：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉”。元至清代，景德镇窑瓷器上常绘有以此为主题的纹饰；明代李时珍也称她“产于淤泥而不为泥染，居于水中而不为水没。”所以，“一品清廉”的寓意精神有很强的现实性。习近平不久前也说过：每个人都有理想和追求，都有自己的梦想。现在，大家都在讨论中国梦，实现中华民族伟大复兴，就是中华民族近代以来最伟大的梦想。而在实现中国梦的同时，现实生活中还存在的贪官污吏、行贿受贿等不廉洁的现象，如同“社会淤泥”，使一些意志薄弱者经不起“糖弹”袭击而倒在淤泥之中，因此，“一品清廉壶”所承载的寓情和寓意顺应时代，别具一格，令人回味。
　　3 精工细作
　　壶身采用半圆式“华径壶”造型，如碗灯一般，采用优质段泥把自然界的“莲花池”浓缩；壶嘴大方直挺，耳形壶把拿捏适度，寓意着做人的方正；壶盖似平静的水面，荣辱不惊，闲看花开花落；墨绿泥色的荷叶田田，微风吹过，水中泛起阵阵涟漪，而高洁的莲花依然保持完美的姿态，它蕴含着廉洁的含义：面对诱惑，依然要保持平和的内心；壶身是一朵微微绽放的莲花，“心似莲花开，污泥而不染”的意境油然而生。从上俯视壶体，如水波不惊、平静祥和、简洁明了。这把壶，在工艺细腻之外加深了创作意蕴、立意、内涵，用紫砂花货塑器语言将作品的特色告诉玩家、藏家，让人们在艺术中得到陶冶和熏陶，在把玩中得到思考和启迪。
　　4 创作感悟
　　在紫砂创作中，神与韵难以用语言表达，而是靠创作者心灵感受、心领神会，这是由里向外艺术感染力的反映，也就是所谓的艺术魅力的真谛所在。紫砂创作源于生活必须高于生活，艺术并不是生活原形的再现，艺术的表现形式必须在符合生活规律的基础上具有时代精神、时代气息，将作者的个性、思想、情感、意志、性格巧妙地融进作品中。所以说，吸取自然形态和造型，或是将自然形态的东西作为局部的装饰，将生活中美的东西提炼出来，去粗取精、去伪存真、浓缩美化进行创造，才是追求自然生气的骨力所在。