银杏黄了，四季轮回的锦绣街再次迎来一年中最美的时节。道路两旁，身披金袍的银杏树，把锦绣街铺成一地金黄。踩着这金灿灿的“地毯”走到老街尽头，便来到了“一介”。
　　这是一家集Gallery、Cafe、Workshop为一体的实验空间，门口铺满了绿植，还有古朴的榻榻米。亲切美好的日式风格。进屋坐下点咖啡，店主递给我们一张空白卡片，让我们选择桌上纸盒中的贴纸，将喜欢的甜品或饮品贴纸粘贴在卡片上，或者自己亲手涂鸦一张点单。如此特别的点餐方式，像是一介给客人的见面礼。店内的餐点种类不多，蓝莓拿铁、百香果气泡水、柠檬酸奶方形蛋糕……都是店主们用心挑选和制作的，简单的家庭手作的味道。
　　两个日本留学归来的店主，一个市场营销的精英，一个建筑专业的硕士，在市井气息浓郁的锦绣街，进行着自己的梦想。店面不大，老式社区房加一处天井，但设计安排错落有致，有独立展览的空间，也有手作室，小院内的天井被可翻转的玻璃墙分割，似乎能折射出无限可能性。整个空间以白色为主，弥漫着温暖的手作气息，家具是根据店主的图纸设计定制的，餐具和装饰品大多是从日本“人肉”搬回的，连地面的纹理也是店主们用机器一厘米一厘米砂出来的。给人的感觉不像一家店，更像是朋友家的客厅。
　　与大多数散发着高冷气息的美术馆不同，一介的展览，没有让人费解的艺术装置，也没有说得出名号的艺术大咖，每一个人都可以来这里制作和表达自己的小世界。店主们相信，“艺术和设计是人的本能，没有专业与否，只有是否用心”。第一次展览，一介便以“自我-Myself”为主题。参展人中有一位满世界飞的女导游，喜欢搜集各式各样的口袋，一介帮助她将这些口袋做成一个垂直的装置，从上到下，用不同颜色和材质的口袋构建出天空和土地的关系，引人深思。展览是免费的，“无论是外出买菜的阿姨，还是放学回家的小孩，路过时都可以顺道进来看看，我认为的艺术就应该这樣存在于人们的日常生活之中。”店主静儿向我们介绍道。谈及未来，静儿很笃定，“不需要太宏大的计划，我们在享受着这样的过程。作为一个空间平台，一介有巨大的包容力，可以柔软地接纳使用者的喜好和改变，并且留下痕迹，它永远都是一个半成品。”
　　有人说，“但凡知道一介的人，一定不吝于向旁人推荐它”。这样的赞誉，我想只有当你真正坐在一介的那一刻才会懂。