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面对世界金融危机的冲击，被誉为世界创意产业之父的约翰·霍金斯先生不久前再次访华。10月22日，具有700多年历史的国子监·彝伦堂前，来自首都创意经济及会展产业、设计产业、人力资源机构和文化界及各大媒体100多人，在极富创意的“世界地图3.0”上签名，表达了对“创意经济、设计振兴和人才发展三位一体”的共识。
创意人才是建设创新型国家的栋梁，在中国国际人才开发中心和CRECO全球创造力资源协作联合发起举行的“对话霍金斯：创意经济与设计振兴暨ICEDD2008展示设计艺术国际大赛新闻发布会”上，国际创意产业界著名专家、第十一届联合国贸发会议创意产业和发展小组主席约翰·霍金斯表示：中国特色的创意经济应该实施国家级设计振兴战略，加强设计产权制度的建设。
创意经济首先是一种观察事物的方式
什么是创意经济?创意经济与设计振兴是否是破解当前全球经济危机的一剂灵丹妙药?约翰·霍金斯先生以及霍金斯工作室中国区经理陈叙、霍金斯工作室合伙人、被誉为中国文化创意产业先行者的苏彤在接受《中国名牌》杂志专访时表示：创意经济的根本在于建立良性的政策和市场机制，形成鼓励创意人才涌现的人才机制环境。创意经济应该把“设计立国”放到与“科技立国”同等重要的高度。“中国设计”是实现“从中国制造到中国创造”历史进程的必由之路，而中国设计应该明确“道法自然”的设计原则，把“以最小求最大”作为检验创意的标准，用尽可能小的消耗获取尽可能大的效益，这是“创意设计”的根本价值所在。
“创意经济”这一词汇2001年首次出现在约翰·霍金斯关于创意与经济的关系的著述中。联合国贸发会议颁布的《2008创意经济报告》指出：当今世界，一种新的发展范式正在出现，它连接了经济和文化，在宏观与微观层面上涵盖了经济、文化、科技和社会的发展。这一新的发展模式的核心就是一创意、知识与信息逐渐被人们认识到是全球化世界中推动经济增长、促进发展的强大动力。苏彤介绍说，该报告是联合国首次表达了对创意经济这一新鲜话题的关注，同时也表明，这个由霍金斯为人类带来的新概念，正在深刻地改变我们看待经济与社会发展的方式。
中国从事创意产业经济目前缺少些什么呢?霍金斯指出：创意产业发展需要成熟的市场，需要消费者、买家和卖家对原创、设计、创造高度重视，用通俗的话来说，就是愿意出一些价钱去买那些富有创意精神，符合创意产业经济规律的产品和服务，只有让创意经济有成熟的市场，对实质性的创意产业才有非常大的作用。中国并不缺乏创意元素，缺乏的是“写剧本”的人，这需要政府的正确引导。目前，一些政府部门建立“创意园”是很有效的举措，但随着产业的深入发展，政府要做的是鼓励出好点子、好创意，制定政策时应及时与业界沟通，更多地采用“对话模式”。创意经济的根本是分享、交流大于竞争，是营造自由表达的创意生态，这是一个新的国际潮流。
创意生态是对创意经济概念的升级，被称作“创意经济2.0”，凝聚了近年来霍金斯对创意经济的思索。霍金斯不断重申创意生态的三大准则：首先，人人都具有创意；其次，创意需要适应社会环境；第三，创意需要形成市场。
创意经济的蓬勃兴起，霍金斯介绍说：依靠挖掘人的创造力、技能和天分来获取发展动力，通过知识产权开发、创造潜在财富和就业机会的创意产业，在全球正以每天创造220亿美元的产值快速发展。英国作为世界工业设计服务的发源地，对设计业的定义更为详细，包括了咨询服务(品牌设计、企业形象、会展、信息设计、新产品开发等)、工业设计服务、室内及环境设计服务等，具体包括了美术设计、平面设计、时尚设计、手工艺品设计、多媒体、网络及数字媒体设计、电视图文设计、制造业设计等。
英国与欧洲大多数国家不同，英国的工业设计是在政府的直接扶持下发展起来的。英国前首相撒切尔夫人有一句至理名言：“可以没有政府，但不能没有工业设计”。布莱尔政府又将其纳入到了创意产业发展计划中。英国是世界上第一个成立设计委员会的国家(1944年)，并第一次将设计与技术专业带进国民教育课程中。
英国有世界上最完整的产业文化政策，创意产业已成为英国第二大产业，仅次于金融服务业，其产值占到英国国内生产总值的7％以上，而在创意产业就业的人口有近200万，位居各产业之首。伦敦正是英国该行业的领头羊，近年来，伦敦创意产业的年产值均超过210亿英镑。有数据表明，到2010年伦敦奥运会时，伦敦的创意产业产值将达到300亿英镑，超过金融业而成为第一产业。
而素有艺术传统和历史内涵的意大利和北欧的丹麦、瑞典、芬兰、挪威等国也不约而同地选择了工业设计作为复兴前沿。北欧国家的工业设计秉承了对家具、灯具、纺织品和日用品等重视装饰艺术的传统，形成了手工艺和设计融合一体的“斯堪的纳维亚风格”。这种崇尚简约形态、精致工艺和刘顺几何造型的风格，迎合了当时西方日益壮大的中产阶级的消费需求，并逐渐成为有格调、高质量的代名词。而在这些工业资源相对弱势的北欧国家，之所以能产生像诺基亚、B&O、宜家这样一些响当当的世界级大公司、大品牌，正是有赖于独树一帜的本土工业设计。
创意经济与创立品牌
品牌是创意产业的重要衡量指数，“创意经济”也可以理解为“品牌经济”。当前社会经济的总体趋势是信息技术网络社会条件下以知识为基础的创意驱动型经济。其特征是，一切皆有可能成为品牌。应该以品牌作为评价创意经济的基本标准。对此，即将在中国全面开展业务的霍金斯工作室提出的一个重要的观点是：“品牌是检验创意产业的第一标准”。苏彤认为，建立创意经济和创意产业评估标准的基础概念是“品牌”。一方面，创意产业的生产过程及产品本身的非实体性或非物质性，使得创意产业的产出很难以衡量实体产品的观念和方式衡量；另一方面，创意产业与众多物质生产领域关系密切，对物质生产有直接而且十分显著的推动力，这也为建立评估机制带来很大的不确定性。因此，必须选择一个对象，作为建立评价文化创意产业绩效的基础。这个对象就是“品牌”。
品牌作为一种资产已经被广泛认同并早已纳入企业会计体系作为对企业价值评估的重要指标。2007年3月安永会计师事务所公布了一项研究报告，该报告着重衡量了非实体资产在欧洲近百家上市企业总价值中的重要意义。结果表明：非物质资产平均占98家企业总资产的60％。可见非物质资产价格上升是一种根本趋势。大多数行业今后都会感到非实体资产的重要性。发展创意经济正是积累和增值经营体非实体资产的动因。因此，基于资产评估的基本理论建立创意经济的评估体系是顺理成章的。 其中，作为企业非实体资产重要表达的品牌也就自然成为创意产业的重要的衡量指数。
发展文化创意产业的桥梁
进入21世纪，随着全球创意经济和文化创意产业的迅猛发展，更多的国家意识到设计是将观念、想法和概念转化为价值创造力的途径，纷纷通过大力推动设计产业的发展，使之作为新的经济动力引擎。陈叙举例说，展览展示设计历史久远，在国际上已经成为文化创意产业中的重要门类。在重视企业形象设计和商品传播的今天，不论在商业店铺、室内陈列、展览会还是各类活动中，展示设计都成为无所不在社会文化要素。每年，在全世界各地都会举办数以万计的各种展览、会议和各种大型活动，那些精雕细琢、美轮美奂的展厅和展台不仅把商品烘托得淋漓尽致，更带给参观者流连忘返的视觉享受，使每一项活动都成为一次视觉的盛宴。
创意经济的核心体现在设计，设计正在成为国家最强劲的“发展引擎”，是决定“企业竞争力”的核心因素；设计是创造21世纪人类新生活方式的“文化”，目前大部分国家都在关注环境技术(ET)、信息技术(IT)、生命技术(BT)、纳米技术(NT)和文化技术(GT)，并将这些技术重点发展成知识信息时代的新一代发展引擎。设计普遍被认为是文化技术(CT)的一部分，但大部分设计专家将设计理解成5个新一代发展引擎的上层概念。因为上述发展引擎的最终结果都要经过“设计”这道程序。
展示设计产业作为一个独立的文化创意产业类属，正在以其高度的综合性、科学性、艺术性和技术性展现着全方位的独特魅力和重要的商业地位。根据权威机构统计，2006年，仅中国大陆地区的较大规模展览项目就达到4000个，即使按每个项目搭建50个特装展台计算，每年至少会贡献出20000件展示设计作品，而这些仅仅是展示设计领域里较小的一部分。
苏彤说，以往我们还没有一项专门的展示设计艺术领域内的行业大奖，在世界范围表彰那些为展览展示行业做出杰出贡献的展示设计师和发现才华超群的优秀创意人才，而“2008年度(大中华区)展示设计艺术国际大赛(ICEDD)”以“选拔和表彰优秀展示设计人才，加强国际展示设计艺术交流”为目的，以“自主创新”、“设计振兴”和“知识产权”为宗旨，将在推动大中华地区展示设计技术水平提高的同时，成为发展文化创意产业的桥梁，促进中国创意产业的发展。
创意人才是建设创新型国家的栋梁，在中国国际人才开发中心和CRECO全球创造力资源协作联合发起举行的“对话霍金斯：创意经济与设计振兴暨ICEDD2008展示设计艺术国际大赛新闻发布会”上，国际创意产业界著名专家、第十一届联合国贸发会议创意产业和发展小组主席约翰·霍金斯表示：中国特色的创意经济应该实施国家级设计振兴战略，加强设计产权制度的建设。
创意经济首先是一种观察事物的方式
什么是创意经济?创意经济与设计振兴是否是破解当前全球经济危机的一剂灵丹妙药?约翰·霍金斯先生以及霍金斯工作室中国区经理陈叙、霍金斯工作室合伙人、被誉为中国文化创意产业先行者的苏彤在接受《中国名牌》杂志专访时表示：创意经济的根本在于建立良性的政策和市场机制，形成鼓励创意人才涌现的人才机制环境。创意经济应该把“设计立国”放到与“科技立国”同等重要的高度。“中国设计”是实现“从中国制造到中国创造”历史进程的必由之路，而中国设计应该明确“道法自然”的设计原则，把“以最小求最大”作为检验创意的标准，用尽可能小的消耗获取尽可能大的效益，这是“创意设计”的根本价值所在。
“创意经济”这一词汇2001年首次出现在约翰·霍金斯关于创意与经济的关系的著述中。联合国贸发会议颁布的《2008创意经济报告》指出：当今世界，一种新的发展范式正在出现，它连接了经济和文化，在宏观与微观层面上涵盖了经济、文化、科技和社会的发展。这一新的发展模式的核心就是一创意、知识与信息逐渐被人们认识到是全球化世界中推动经济增长、促进发展的强大动力。苏彤介绍说，该报告是联合国首次表达了对创意经济这一新鲜话题的关注，同时也表明，这个由霍金斯为人类带来的新概念，正在深刻地改变我们看待经济与社会发展的方式。
中国从事创意产业经济目前缺少些什么呢?霍金斯指出：创意产业发展需要成熟的市场，需要消费者、买家和卖家对原创、设计、创造高度重视，用通俗的话来说，就是愿意出一些价钱去买那些富有创意精神，符合创意产业经济规律的产品和服务，只有让创意经济有成熟的市场，对实质性的创意产业才有非常大的作用。中国并不缺乏创意元素，缺乏的是“写剧本”的人，这需要政府的正确引导。目前，一些政府部门建立“创意园”是很有效的举措，但随着产业的深入发展，政府要做的是鼓励出好点子、好创意，制定政策时应及时与业界沟通，更多地采用“对话模式”。创意经济的根本是分享、交流大于竞争，是营造自由表达的创意生态，这是一个新的国际潮流。
创意生态是对创意经济概念的升级，被称作“创意经济2.0”，凝聚了近年来霍金斯对创意经济的思索。霍金斯不断重申创意生态的三大准则：首先，人人都具有创意；其次，创意需要适应社会环境；第三，创意需要形成市场。
创意经济的蓬勃兴起，霍金斯介绍说：依靠挖掘人的创造力、技能和天分来获取发展动力，通过知识产权开发、创造潜在财富和就业机会的创意产业，在全球正以每天创造220亿美元的产值快速发展。英国作为世界工业设计服务的发源地，对设计业的定义更为详细，包括了咨询服务(品牌设计、企业形象、会展、信息设计、新产品开发等)、工业设计服务、室内及环境设计服务等，具体包括了美术设计、平面设计、时尚设计、手工艺品设计、多媒体、网络及数字媒体设计、电视图文设计、制造业设计等。
英国与欧洲大多数国家不同，英国的工业设计是在政府的直接扶持下发展起来的。英国前首相撒切尔夫人有一句至理名言：“可以没有政府，但不能没有工业设计”。布莱尔政府又将其纳入到了创意产业发展计划中。英国是世界上第一个成立设计委员会的国家(1944年)，并第一次将设计与技术专业带进国民教育课程中。
英国有世界上最完整的产业文化政策，创意产业已成为英国第二大产业，仅次于金融服务业，其产值占到英国国内生产总值的7％以上，而在创意产业就业的人口有近200万，位居各产业之首。伦敦正是英国该行业的领头羊，近年来，伦敦创意产业的年产值均超过210亿英镑。有数据表明，到2010年伦敦奥运会时，伦敦的创意产业产值将达到300亿英镑，超过金融业而成为第一产业。
而素有艺术传统和历史内涵的意大利和北欧的丹麦、瑞典、芬兰、挪威等国也不约而同地选择了工业设计作为复兴前沿。北欧国家的工业设计秉承了对家具、灯具、纺织品和日用品等重视装饰艺术的传统，形成了手工艺和设计融合一体的“斯堪的纳维亚风格”。这种崇尚简约形态、精致工艺和刘顺几何造型的风格，迎合了当时西方日益壮大的中产阶级的消费需求，并逐渐成为有格调、高质量的代名词。而在这些工业资源相对弱势的北欧国家，之所以能产生像诺基亚、B&O、宜家这样一些响当当的世界级大公司、大品牌，正是有赖于独树一帜的本土工业设计。
创意经济与创立品牌
品牌是创意产业的重要衡量指数，“创意经济”也可以理解为“品牌经济”。当前社会经济的总体趋势是信息技术网络社会条件下以知识为基础的创意驱动型经济。其特征是，一切皆有可能成为品牌。应该以品牌作为评价创意经济的基本标准。对此，即将在中国全面开展业务的霍金斯工作室提出的一个重要的观点是：“品牌是检验创意产业的第一标准”。苏彤认为，建立创意经济和创意产业评估标准的基础概念是“品牌”。一方面，创意产业的生产过程及产品本身的非实体性或非物质性，使得创意产业的产出很难以衡量实体产品的观念和方式衡量；另一方面，创意产业与众多物质生产领域关系密切，对物质生产有直接而且十分显著的推动力，这也为建立评估机制带来很大的不确定性。因此，必须选择一个对象，作为建立评价文化创意产业绩效的基础。这个对象就是“品牌”。
品牌作为一种资产已经被广泛认同并早已纳入企业会计体系作为对企业价值评估的重要指标。2007年3月安永会计师事务所公布了一项研究报告，该报告着重衡量了非实体资产在欧洲近百家上市企业总价值中的重要意义。结果表明：非物质资产平均占98家企业总资产的60％。可见非物质资产价格上升是一种根本趋势。大多数行业今后都会感到非实体资产的重要性。发展创意经济正是积累和增值经营体非实体资产的动因。因此，基于资产评估的基本理论建立创意经济的评估体系是顺理成章的。 其中，作为企业非实体资产重要表达的品牌也就自然成为创意产业的重要的衡量指数。
发展文化创意产业的桥梁
进入21世纪，随着全球创意经济和文化创意产业的迅猛发展，更多的国家意识到设计是将观念、想法和概念转化为价值创造力的途径，纷纷通过大力推动设计产业的发展，使之作为新的经济动力引擎。陈叙举例说，展览展示设计历史久远，在国际上已经成为文化创意产业中的重要门类。在重视企业形象设计和商品传播的今天，不论在商业店铺、室内陈列、展览会还是各类活动中，展示设计都成为无所不在社会文化要素。每年，在全世界各地都会举办数以万计的各种展览、会议和各种大型活动，那些精雕细琢、美轮美奂的展厅和展台不仅把商品烘托得淋漓尽致，更带给参观者流连忘返的视觉享受，使每一项活动都成为一次视觉的盛宴。
创意经济的核心体现在设计，设计正在成为国家最强劲的“发展引擎”，是决定“企业竞争力”的核心因素；设计是创造21世纪人类新生活方式的“文化”，目前大部分国家都在关注环境技术(ET)、信息技术(IT)、生命技术(BT)、纳米技术(NT)和文化技术(GT)，并将这些技术重点发展成知识信息时代的新一代发展引擎。设计普遍被认为是文化技术(CT)的一部分，但大部分设计专家将设计理解成5个新一代发展引擎的上层概念。因为上述发展引擎的最终结果都要经过“设计”这道程序。
展示设计产业作为一个独立的文化创意产业类属，正在以其高度的综合性、科学性、艺术性和技术性展现着全方位的独特魅力和重要的商业地位。根据权威机构统计，2006年，仅中国大陆地区的较大规模展览项目就达到4000个，即使按每个项目搭建50个特装展台计算，每年至少会贡献出20000件展示设计作品，而这些仅仅是展示设计领域里较小的一部分。
苏彤说，以往我们还没有一项专门的展示设计艺术领域内的行业大奖，在世界范围表彰那些为展览展示行业做出杰出贡献的展示设计师和发现才华超群的优秀创意人才，而“2008年度(大中华区)展示设计艺术国际大赛(ICEDD)”以“选拔和表彰优秀展示设计人才，加强国际展示设计艺术交流”为目的，以“自主创新”、“设计振兴”和“知识产权”为宗旨，将在推动大中华地区展示设计技术水平提高的同时，成为发展文化创意产业的桥梁，促进中国创意产业的发展。