空气作为媒介r——“振动的云层”印象

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新西兰艺术家珍妮·兰德森(Janine Randerson)在《天气作为媒介:走向气象艺术》一书中写道:“当我们在气候变化面前失去信心,乃至对其避之不及的时候(有人称之为”气候疲劳征“,climate fatigue),艺术就有了发挥作用的空间.气象艺术可以替代令人焦虑的新闻报道和沉重的气候报告,成为对话和倡议的中介.在促进生态批判性的对话方面,我把天气视为一个活跃的挑衅者、合作者和催化剂.艺术家的介入带来了新的契机,将天气用新的方式置于政治的聚光灯下.”
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2021年的夏天,策展人克莉丝汀·马赛尔(Christine Macel)为法国蓬皮杜艺术中心(Centre Pompidou)组织了一场关于女性抽象艺术历史的视觉盛宴—“她们的抽象”(Women in Abstraction), 清晰地阐释女性艺术家对抽象艺术的贡献.展览回顾了自1860年至1980年间的女性抽象艺术历史发展进程,陈列了来自世界各地的一百零六位女艺术家的五百多件作品.作品类别多样,包括舞蹈、装饰艺术、摄影、电影、行为艺术等.策展人马赛尔曾经策划过2017年威尼斯双年展,颇受好评.她以女性
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策展,对我而言,是一种探索的方法,持续探索未知领域.策展已经不同于以往传统博物馆中策展人所做之事,策展指涉一个更大范畴的实践,跨越更多层面的实践,同时也引起了人们对策展人角色的不断思辨.在过去二十年中,人们对策展人工作的认识发生了彻底的转变.人们不再将策展人看成是作品的照管者或幕后的审美仲裁者,而是作为在更广阔舞台上发挥能量的一群人.他们将策展置于一个更广阔的政治、经济及文化语境之内去审视,并以不同的策展行为回应当下面临的迫切议题.
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树是一种古老的生物,迄今为止,世界上已知最古老的森林化石可以追溯到3.85亿年前.树见证了地球环境的变迁、人类的起源和发展,而人类从敬畏树、认识树,到利用树,破坏树,再试图理解并与其共生,走过了蜿蜒曲折的道路.rn“树”这个主题包罗万象,树的肖像,树所映射的自然,树与环境和人类的关系都在议题之内.由上海当代艺术博物馆与卡地亚当代艺术基金会合作呈现的“树,树”展览大胆地以这个宏大的对象为题,通过艺术家、科学家、哲学家思维的交流和碰撞,以小见大,以局部牵动全身,使展览超越了其原有的边界,带来新的思考和启发.
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“永生”是一个伴随着徐跋骋多年的创作概念,是个人英雄主义的投射.徐跋骋通过艺术 “强化个体意识的觉醒”,并借此“回归自我”.于是,他无比笃定地在艺术创作中构建着跨越现实与虚拟的世界.2021年7月,徐跋骋个展“永生之象”于上海民生现代美术馆开幕.展览通过七百多件作品对艺术家二十多年的创作生涯进行阶段性回顾与梳理,展览空间犹如电影剧场,现场被分成“生存与命运”“世界能量工厂”“没有天空的城堡”“永生之象”“永生之岛”“永生之屋”“没有天空的梦”七个剧场空间.
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