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摘 要：本文主要以油画概述作为出发点，并从直接画法、间接画法、薄画法等方面探讨了基于油画主要绘画技法和实际应用。以期为丰富绘画技巧形式提供一些参考和意见。
关键词：油画；绘画技巧；应用效果
油画的绘画技法形式多样、表现方式具有灵活性。采用不同的油画创作方式、油画技法能够凸显不同油画作用的个性特色，并赋予油画鲜明的生命力和艺术感染力气息。比如修拉用“点彩法”、莫奈用色束不规则线条、塞尚用刀。再到现如今现代画家用色线，可见油画的内容较为丰富、艺术表现形式灵活多样化。真是因为这些绘画技巧使油画作品更加张力、物理肌理、坚实感和厚重感。
1 油画概述
油画诞生于欧洲，传入中国大约有四百年历史，但是油画绘画艺术却是在中国发芽开花。并在中国绘画大师的雕琢下结出丰硕的果实。毋庸置疑，艺术可以使生命充满魅力，也可以使生活充满阳光。艺术之美，犹如人们追求梦想一样，在经历挫折和苦难之后，在实现梦想的那一刻可以看到希望的光芒和灿烂的阳光。油画自诞生以来，无论是风格和艺术表现形式都在逐渐发生变化。风格日渐丰富、艺术表现形式多样化。比如写实油画，是在二度空间平面内展示立体物象。抽象油画是以构图方式实现色彩、线条的一体化。以这样的构图方式可以将画面的韵律感和空间特色展现出来，使观画者能够通过画面透析绘画者的心灵世界。
就油画的优点而言，最显著的优势是色调具有层次感、画面具有想象力。油画家在进行创作之前，需要着手调色工作。运用调色油控制颜料的稀稠浓度，能够使画面实现快干、慢干。优化的主题内容表达需要借助色层和笔触表现方式，运用色层厚薄对比和笔触表现方式展现画面机理、表达物象形象特点、突出画面的主题思想。由此可见，颜料的可塑性较强，利用颜料可以一次性完成作画，也可以在原图基础上多次修改。除此之外，油画具有保存优势。油画经过多年之后，其画面依然光彩照人。总而言之，油画讲究绘画空间感、艺术形式感、色彩与线条的搭配、物象的可塑性等。其中，油画的绘画技法固然重要，但是一旦缺乏绘画技巧，无论是油画的物象形象还是油画的空间感，都无法生动形象传达出来。
2 油画主要绘画技法及应用效果
2.1 薄画法
薄画法的艺术表现形式具有灵活性和多样性。如果采用层层罩染的方法来塑造物象形象，可以运用透明色罩染，也可以不用透明色。直接运用调和油一次性完成画面的罩染，比如水彩水粉。其最大特点是油剂量使用较多。这种绘画技法又称之为“湿画法”。使用绘画工具主要包括长锋毛笔、排刷等。薄画法具有画风流畅、画面感气息浓厚等特征。中国的著名油画家吴冠中先生喜欢采用这种绘画技法，并将水粉画技法与油画绘画技法相结合，既可以凸显作品的物理空间感，又可以表现出物象形象的画面机理和韵律感。尤其是颜料罩染较薄，给人一种潇洒的视觉效果，并使观画者心情愉悦。
2.2 厚画法
厚画法也称之为干画法。绘画过程中几乎不用调色油稀释。可以在画布上直接涂颜料，也可以先将颜料挤放在纸上，待油吸去后再借助作画工具采用堆染方式涂抹画布。比如画刀或者坚硬的毛笔，都可以用作涂染画布的工具，并使画布具有笔触肌理的效果。其画法的步骤为：薄画法铺陈色底—拖笔、推笔涂抹主要部分（比如需要用鲜明颜料突出画布形态的部分）——画布不同部分采用不同的颜料渲染方式（比如需要强调内容的气势雄伟，可以选择戳的渲染方式）。这种画法可以使整幅画根据厚重感和坚实感，并赋予强烈的节奏感，进而充分表现出油画的整体水平。比如莫奈、梵·高等情绪性油画家多使用厚画法进行创作。我国四川地区的油画家杜永樵，更是将此画法的张力、厚重感发挥到了极致。
2.3 间接画法
间接画法是油画自诞生以来的主要技法，也是不同国家的油画家应用作为广泛的一种技法，主要应用与写实主义油画中。此种技法以坦培拉蛋彩画为基调，主打色调为油质透明色，采用罩染的方式凸显油画作品的形体和表现力。这是一种典型的先构思作品本身的形体、再上色的油画绘画方式。其画法步骤为：完成单色素描部分（素描时需要将形体的充分展现出来）——罩染（罩染有讲究，先罩染暗部，再罩染亮部）。由此可见，此种画法形色分离，并采用层层罩染的方式完成整幅作品。无论是暗部还是亮部，需要多次涂抹色彩，凸显作品的层次感。
现如今，大部分油画家不全部使用间接法创作油画作品。但是有些油画作品需要采用此种绘画技巧罩染局部，凸显作品的色彩明暗关系，以改变一块或者一部分形体的色相。现如今，可以将此绘画技巧与晕染法相结合，站在油画的角度分析和学习中国的工笔重彩画。比如油画《李白》和《绘图西厢记》等，都是采用直接法勾勒作品的整体先线条，并运用罩染的方式凸显作品的明暗关系和色彩关系。主打色调是透明色，此种色调和罩染方式吸引力中国重彩技法，从而在保留原作品笔触和肌理的同时使作品内容和形式更为丰富。
2.4 直接画法
直接画法出现于17世纪。鲁本斯、伦勃朗等油画家将关注的目光更多放在油画笔触的表现力方面，从而诞生了油画的直接画法。但他们还不是完全的直接画法，最后还需要用透明色罩染完成最后的色彩效果。真实意义上实现直接画法是在19世纪，康斯坦布尔采用形体、色彩一并完成的方式创作。并在用色过程中凸显了素描形体与色彩厚重感之间的关系。将直接画法推到成熟时期的绘画家是马奈、莫奈、雷诺阿等。他们都是印象派的代表人物。
直接画法充分表现了油画盖力强这一特点。无论是形态的表现还是色彩的渲染，都可以做到干净利落、不拖泥带水。因几乎是一次性完成作品，所以这种构图方法称之為直接画法。相较于间接画法，直接画法能够做到一次性完成。但是并不是指“一笔到位”，也需要对物象进行反复修改、对色彩反复覆盖。
比如绘画家莫奈创作的《卢奥大教堂》系列作品，无论是作品本身的表现力还是绘画技巧，都是一种典型的直接画法。再如中国画家金冶，所用的绘画颜料都较干，采用堆砌的方式罩染，使整幅作品看上去“纵横交错”，实则一目了然、干净利落、层次精微、色彩明暗关系清晰、内容具有厚重感。
3 结语
从西方油画至世界油画，在这过程中诞生了无数油画家，每个画家的制作技术不同，但都遵循油画的基本绘画技巧，使得油画绘画技法方式更加多样化、油画内容更为丰富’油画艺术表现形式更加鲜明。尤其是现代油画，在直接画法和间接画法的基础上融合了个性化语言，使得油画绘画技法更具特色和艺术感染力。每一个成熟的画家都在结合自身的创造力和所学绘画形式，不断创新绘画技法，创造属于自己独特和更具个性化的绘画语言。无论是采用哪一种绘画技法，都是为油画界服务。但是关键在于注入自己的思想和情感，凸显作品的生命力和艺术感染力，构建属于中国特色和个性化的油画技法体系。
参考文献：
[1] 檀梓栋.油画本体语言研究——关于油画认识论的一些思考[J].美术大观，2016（03）：48-49.
[2] 王彬.关于油画技法在绘画创作中的表现力探析[J].美与时代（中），2016（01）：33-34.
[3] 赖琳，邹迎双.反思图像在中国当代油画创作中的应用[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2010.
[4] 芦甲川，黄家琪.论中国当代油画乡土人物题材的多元风格[J].合肥学院学报（社会科学版），2013（06）：65-69.
[5] 陈德刚.伊维尔绘画技法在当代油画中的拓展[J].艺术科技，2014（04）：41.
[6] 郑岱.艺术创造的启示——《油画艺术导论》撰写心得[J].天津美术学院学报，2014（02）：29-30.
关键词：油画；绘画技巧；应用效果
油画的绘画技法形式多样、表现方式具有灵活性。采用不同的油画创作方式、油画技法能够凸显不同油画作用的个性特色，并赋予油画鲜明的生命力和艺术感染力气息。比如修拉用“点彩法”、莫奈用色束不规则线条、塞尚用刀。再到现如今现代画家用色线，可见油画的内容较为丰富、艺术表现形式灵活多样化。真是因为这些绘画技巧使油画作品更加张力、物理肌理、坚实感和厚重感。
1 油画概述
油画诞生于欧洲，传入中国大约有四百年历史，但是油画绘画艺术却是在中国发芽开花。并在中国绘画大师的雕琢下结出丰硕的果实。毋庸置疑，艺术可以使生命充满魅力，也可以使生活充满阳光。艺术之美，犹如人们追求梦想一样，在经历挫折和苦难之后，在实现梦想的那一刻可以看到希望的光芒和灿烂的阳光。油画自诞生以来，无论是风格和艺术表现形式都在逐渐发生变化。风格日渐丰富、艺术表现形式多样化。比如写实油画，是在二度空间平面内展示立体物象。抽象油画是以构图方式实现色彩、线条的一体化。以这样的构图方式可以将画面的韵律感和空间特色展现出来，使观画者能够通过画面透析绘画者的心灵世界。
就油画的优点而言，最显著的优势是色调具有层次感、画面具有想象力。油画家在进行创作之前，需要着手调色工作。运用调色油控制颜料的稀稠浓度，能够使画面实现快干、慢干。优化的主题内容表达需要借助色层和笔触表现方式，运用色层厚薄对比和笔触表现方式展现画面机理、表达物象形象特点、突出画面的主题思想。由此可见，颜料的可塑性较强，利用颜料可以一次性完成作画，也可以在原图基础上多次修改。除此之外，油画具有保存优势。油画经过多年之后，其画面依然光彩照人。总而言之，油画讲究绘画空间感、艺术形式感、色彩与线条的搭配、物象的可塑性等。其中，油画的绘画技法固然重要，但是一旦缺乏绘画技巧，无论是油画的物象形象还是油画的空间感，都无法生动形象传达出来。
2 油画主要绘画技法及应用效果
2.1 薄画法
薄画法的艺术表现形式具有灵活性和多样性。如果采用层层罩染的方法来塑造物象形象，可以运用透明色罩染，也可以不用透明色。直接运用调和油一次性完成画面的罩染，比如水彩水粉。其最大特点是油剂量使用较多。这种绘画技法又称之为“湿画法”。使用绘画工具主要包括长锋毛笔、排刷等。薄画法具有画风流畅、画面感气息浓厚等特征。中国的著名油画家吴冠中先生喜欢采用这种绘画技法，并将水粉画技法与油画绘画技法相结合，既可以凸显作品的物理空间感，又可以表现出物象形象的画面机理和韵律感。尤其是颜料罩染较薄，给人一种潇洒的视觉效果，并使观画者心情愉悦。
2.2 厚画法
厚画法也称之为干画法。绘画过程中几乎不用调色油稀释。可以在画布上直接涂颜料，也可以先将颜料挤放在纸上，待油吸去后再借助作画工具采用堆染方式涂抹画布。比如画刀或者坚硬的毛笔，都可以用作涂染画布的工具，并使画布具有笔触肌理的效果。其画法的步骤为：薄画法铺陈色底—拖笔、推笔涂抹主要部分（比如需要用鲜明颜料突出画布形态的部分）——画布不同部分采用不同的颜料渲染方式（比如需要强调内容的气势雄伟，可以选择戳的渲染方式）。这种画法可以使整幅画根据厚重感和坚实感，并赋予强烈的节奏感，进而充分表现出油画的整体水平。比如莫奈、梵·高等情绪性油画家多使用厚画法进行创作。我国四川地区的油画家杜永樵，更是将此画法的张力、厚重感发挥到了极致。
2.3 间接画法
间接画法是油画自诞生以来的主要技法，也是不同国家的油画家应用作为广泛的一种技法，主要应用与写实主义油画中。此种技法以坦培拉蛋彩画为基调，主打色调为油质透明色，采用罩染的方式凸显油画作品的形体和表现力。这是一种典型的先构思作品本身的形体、再上色的油画绘画方式。其画法步骤为：完成单色素描部分（素描时需要将形体的充分展现出来）——罩染（罩染有讲究，先罩染暗部，再罩染亮部）。由此可见，此种画法形色分离，并采用层层罩染的方式完成整幅作品。无论是暗部还是亮部，需要多次涂抹色彩，凸显作品的层次感。
现如今，大部分油画家不全部使用间接法创作油画作品。但是有些油画作品需要采用此种绘画技巧罩染局部，凸显作品的色彩明暗关系，以改变一块或者一部分形体的色相。现如今，可以将此绘画技巧与晕染法相结合，站在油画的角度分析和学习中国的工笔重彩画。比如油画《李白》和《绘图西厢记》等，都是采用直接法勾勒作品的整体先线条，并运用罩染的方式凸显作品的明暗关系和色彩关系。主打色调是透明色，此种色调和罩染方式吸引力中国重彩技法，从而在保留原作品笔触和肌理的同时使作品内容和形式更为丰富。
2.4 直接画法
直接画法出现于17世纪。鲁本斯、伦勃朗等油画家将关注的目光更多放在油画笔触的表现力方面，从而诞生了油画的直接画法。但他们还不是完全的直接画法，最后还需要用透明色罩染完成最后的色彩效果。真实意义上实现直接画法是在19世纪，康斯坦布尔采用形体、色彩一并完成的方式创作。并在用色过程中凸显了素描形体与色彩厚重感之间的关系。将直接画法推到成熟时期的绘画家是马奈、莫奈、雷诺阿等。他们都是印象派的代表人物。
直接画法充分表现了油画盖力强这一特点。无论是形态的表现还是色彩的渲染，都可以做到干净利落、不拖泥带水。因几乎是一次性完成作品，所以这种构图方法称之為直接画法。相较于间接画法，直接画法能够做到一次性完成。但是并不是指“一笔到位”，也需要对物象进行反复修改、对色彩反复覆盖。
比如绘画家莫奈创作的《卢奥大教堂》系列作品，无论是作品本身的表现力还是绘画技巧，都是一种典型的直接画法。再如中国画家金冶，所用的绘画颜料都较干，采用堆砌的方式罩染，使整幅作品看上去“纵横交错”，实则一目了然、干净利落、层次精微、色彩明暗关系清晰、内容具有厚重感。
3 结语
从西方油画至世界油画，在这过程中诞生了无数油画家，每个画家的制作技术不同，但都遵循油画的基本绘画技巧，使得油画绘画技法方式更加多样化、油画内容更为丰富’油画艺术表现形式更加鲜明。尤其是现代油画，在直接画法和间接画法的基础上融合了个性化语言，使得油画绘画技法更具特色和艺术感染力。每一个成熟的画家都在结合自身的创造力和所学绘画形式，不断创新绘画技法，创造属于自己独特和更具个性化的绘画语言。无论是采用哪一种绘画技法，都是为油画界服务。但是关键在于注入自己的思想和情感，凸显作品的生命力和艺术感染力，构建属于中国特色和个性化的油画技法体系。
参考文献：
[1] 檀梓栋.油画本体语言研究——关于油画认识论的一些思考[J].美术大观，2016（03）：48-49.
[2] 王彬.关于油画技法在绘画创作中的表现力探析[J].美与时代（中），2016（01）：33-34.
[3] 赖琳，邹迎双.反思图像在中国当代油画创作中的应用[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2010.
[4] 芦甲川，黄家琪.论中国当代油画乡土人物题材的多元风格[J].合肥学院学报（社会科学版），2013（06）：65-69.
[5] 陈德刚.伊维尔绘画技法在当代油画中的拓展[J].艺术科技，2014（04）：41.
[6] 郑岱.艺术创造的启示——《油画艺术导论》撰写心得[J].天津美术学院学报，2014（02）：29-30.