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自幼学习中国书画，对美术的追求、探索、创作，构成了他的绝大部分生活。早年在上海从事教育工作，期间跟随名师学习油画，1980年移居澳门，为澳门的小城风光吸引，小城的山、水、古榕、建筑、人文景观，都成了他描绘的对象。时光荏苒，岁月变迁，城市的风光已日新月異，但翻看一幅幅他的作品，仍然可以找寻往日的气息。赵绍之先生是澳门的记录者，记录着有关发展与变迁、人文与历史，每一个城市都需要这样的记录者，让人们怀念往昔，珍惜当下。
【赵绍之先生，澳门美术协会监事长、澳门国际油画协会副会长、澳门文化研究会会员，曾担任澳门海事博物馆画师，三十多年来一直专心绘画澳门风景，作品曾在葡萄牙，新加坡和香港等地展出，曾多次举办个人画展，多幅澳门风景画为澳门总督、文化司、澳门基金会和海事博物馆收藏，曾出版“澳门风景画”入编“当代中国美术家”CD光碟，2011年出版《澳门街——赵绍之风景油画集》，屡获业界讚许认可。】
踏上艺术之路
1934年，赵绍之先生出生在浙江兰溪市，儿时日本入侵中国，受战乱的牵连，他来到外祖父家生活。外祖父深厚的中国画功底，从小的耳濡目染中，他开始对书画饶有兴趣，在外祖父的教导下，书画技巧得以长进。“我的成长时期恰逢中国动乱时期，解放战爭时读中学，街坊们都搞宣传画，我也加入其中。之後打算报考浙江美术学院，考到一半，因为家境贫寒交不起学费，不得不放棄。”高中还没毕业，当时十七八岁的他，就转而来到上海的一所小学教授美术。期间传道授业之际，对自身美术技巧的追逐没有懈怠，有幸结识书画名家任微音先生学习油画，受益良多，也为其之後的绘画风格奠定基调。
“那个时期的绘画条件艰苦，油画布都是包装纸做的，没有印好没有打压的肥皂粉包装盒，用油漆做底，简单的製成一块画布。由於出身不好，需要自己努力，才能有机会证明自己，我跟着这位老师，每个周末都在外面写生画画。”那段时期环境艰苦，不是对绘画由衷的热爱，很难坚持下来，但在磨炼下获得的成长迅速，让他的油画功底日渐浑厚。
说到底，赵绍之先生並不是科班出生，所有对绘画的理解，全是出於兴趣，靠勤奋的练习，反复的临摹、思考、创作，不断推翻重来，渐入佳境。学院派训练就和运动员一样，基础训练要求较高，每一笔每一个形象都十分严格。从另一方面说，自学书画者不拘泥於条条框框，尽情发挥，随心而动，在岁月的沉淀中，可谓自成独特风格。
在上海从事教育工作二十餘年，1980年，在内地生活了多年的他，与妻子来到澳门，同家人团聚。
艺园寻梦，留住感动的瞬间
每个城市都有独特的人文风景，澳门以东西文化交汇而著称於世。据数据记载，在中国土地上第一副油画的诞生地也是澳门。澳门的小城风光，让远道而来的赵绍之先生惊喜不已，这无疑为他的绘画提供着新鲜的素材。
但不得不面对现实，在澳门，想要靠专业绘画养活家人，除非是当世名家，不然实属为难。赵绍之先生早期的澳门生活，也是从教师开始，之後他任职当地历史悠久的博物馆——澳门海事博物馆画师，用绘画讲述中国南部的捕鱼方法和传统渔船、科学技术和交通工具、葡国和中国的海事历史。安稳的工作，让他无後顾之忧，得以在业餘生活中完成梦想，用笔墨记录澳门风光。
澳门街道景观绰落有致，别具风味，从大三巴、妈祖庙、大炮台、关闸、议事厅前地、主教山、澳督府等历史人文建筑，到凼仔街景、路环古榕以及织网、残屋、神功戏、凤凰花、小巷等小角落，都成了他描绘的对象，他把对澳门的深情眷恋，融化在一幅幅油画作品里。
一个艺术创作者，情感应该是细腻充沛的，他们能夠发现事物微小的变化，留住每一个最感动的瞬间，赵绍之先生更是如此。同他的接触中，可知他对生活的乐观态度，艺术源自生活，对生活的热情才能源源不断的涌现艺术灵感。
再观他的画作，凭借颜料的遮盖力和透明性能充分的表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强，颇具深厚的油画功底。如果仅至於此，绝大多数对油画有所造诣的画家皆能体现出质感与色彩，赵绍之先生的独到之处，在於其借用油画语言，表现出人文生活，带来历史变迁的思考及对历史古跡的保护。他客观的创作态度，用克制的绘画语言记录着一切，在时代突飞猛进，澳门飞跃发展的今天，回顾他的画作，体会城市的更迭，让人感动、怀念。
这些年来，赵绍之先生基本上走遍了澳门的每一个角落，老码头、营地街市、凼仔风景、内港等许多澳门风景及画中的主人公都有了新的变化。有时候一个风景，需要端坐好几天，浮现灵感才能完成，但严谨的创作态度始终如一。绘画多年，並没有让他的生活条件富裕起来，他绝对不是一位“市场画家”，不为市场的趋势而画，不跟风，不炒作，纯粹的研习绘画艺术，以自己的风格慢慢融入市场，留住感动的瞬间。他尝试各种笔墨技法及画面结构，並不会在略有成绩之後而死守着一个画法，以致千画一面。每一次创作，都是全心投入的过程，就像畅遊在艺术园地，绘画着澳门世界的繁华缤纷，感受着生活的乐趣无穷。
画如其人，淳朴真挚
一幅画的成像是画家心态的表现，能夠在经历世事纷纷扰扰之後，还能展现出心态的平和，画作的朴实客观，这是赵绍之先生难能可贵之处。2011年，澳门基金会赞助出版了《澳门街——赵绍之风景油画集》一书，收集了他来到澳门後的绝大多数作品，包括一些小画，画风淳朴、真挚、自然，从多个角度表现澳门风光，笔者翻阅一番，就像澳门的城市宣传片，带观赏者穿越过去，探索澳门中西文化交融的魅力。
早在1999年，澳门回归之际，应民革浙江省委的邀请，赵绍之先生回到故乡浙江举办“澳门风景”画展，个展的五天里，参观的人们络绎不绝，期间浙江省有关领导和知名画家都来观摩。作为澳门回归後第一批同祖国交流的画家，赵绍之先生的画作，让人们进一步了解认识澳门提供了机会，也促进了两地的文化交流。其实早在90年代，赵绍之先生就陆续参与了举办个人画展，1992年6月“澳门风景油画”展、1994年为澳门的伤残人士举行“澳门风景画”义卖展览等，此外，其作品还多次在里斯本、香港、上海、广州等地展出。而能夠故乡重遊，且在故乡开画展，虽已过去多年，回忆起来，仍是人生一大幸事。
对澳门艺术的发展，赵绍之先生尤其关心。“澳门政府非常支持书画艺术的发展，在澳们举办画展，会给予一定的支持，澳门美术协会聚集着美术界的英才，在老会长陆昌先生兢兢业业的工作中培养了非常好的核心，如今在现任会长黎鹰先生的带领下，已经发展到超过两百的会员，大家一齐努力共同繁荣澳门美术。澳门文化局基金会还有其它文化部门，都会给予美术团体一定的经费，维持艺术展览活动，中联办对澳门美术界也十分支持，良好的艺术氛围，为澳门的艺术发展奠定基础。”作为澳门美术协会监事长，赵绍之先生以自身对艺术的坚持，表达着油画的魅力，更承载着对澳门的深情。艺术之路虽孤独而漫长，但在寻寻觅觅、倾情投入中时有所得，自觉人生已很满足。
一个画家必须是一个诚实的人，赵绍之先生的为人，正是作品风格的呈现，真诚朴实。不仅给观赏者带来了油画艺术的享受，同时也带来了他的智慧以及他对澳门三十多年变化的见证。如今虽年事已高，但他仍会坚持画一些小画，艺术伴今生，他以一幅幅极有感染力的作品，生动的叙说着澳门的现在与过去，这是他热爱的土地，他记录、思索、徐徐回望。
作品选登：
赵绍之，生於1934年，祖籍浙江兰溪，自幼在外祖父身边学习中国画。1952年起在上海从事中小学美术教学，在沪期间跟随任微音先生学习油画。1980年移居澳门，深为这座小城风光吸引，在这三十年中，走遍大街小巷，专心绘写澳门景色，用薄彩線条勾画三十年来的澳门风貌。
【赵绍之先生，澳门美术协会监事长、澳门国际油画协会副会长、澳门文化研究会会员，曾担任澳门海事博物馆画师，三十多年来一直专心绘画澳门风景，作品曾在葡萄牙，新加坡和香港等地展出，曾多次举办个人画展，多幅澳门风景画为澳门总督、文化司、澳门基金会和海事博物馆收藏，曾出版“澳门风景画”入编“当代中国美术家”CD光碟，2011年出版《澳门街——赵绍之风景油画集》，屡获业界讚许认可。】
踏上艺术之路
1934年，赵绍之先生出生在浙江兰溪市，儿时日本入侵中国，受战乱的牵连，他来到外祖父家生活。外祖父深厚的中国画功底，从小的耳濡目染中，他开始对书画饶有兴趣，在外祖父的教导下，书画技巧得以长进。“我的成长时期恰逢中国动乱时期，解放战爭时读中学，街坊们都搞宣传画，我也加入其中。之後打算报考浙江美术学院，考到一半，因为家境贫寒交不起学费，不得不放棄。”高中还没毕业，当时十七八岁的他，就转而来到上海的一所小学教授美术。期间传道授业之际，对自身美术技巧的追逐没有懈怠，有幸结识书画名家任微音先生学习油画，受益良多，也为其之後的绘画风格奠定基调。
“那个时期的绘画条件艰苦，油画布都是包装纸做的，没有印好没有打压的肥皂粉包装盒，用油漆做底，简单的製成一块画布。由於出身不好，需要自己努力，才能有机会证明自己，我跟着这位老师，每个周末都在外面写生画画。”那段时期环境艰苦，不是对绘画由衷的热爱，很难坚持下来，但在磨炼下获得的成长迅速，让他的油画功底日渐浑厚。
说到底，赵绍之先生並不是科班出生，所有对绘画的理解，全是出於兴趣，靠勤奋的练习，反复的临摹、思考、创作，不断推翻重来，渐入佳境。学院派训练就和运动员一样，基础训练要求较高，每一笔每一个形象都十分严格。从另一方面说，自学书画者不拘泥於条条框框，尽情发挥，随心而动，在岁月的沉淀中，可谓自成独特风格。
在上海从事教育工作二十餘年，1980年，在内地生活了多年的他，与妻子来到澳门，同家人团聚。
艺园寻梦，留住感动的瞬间
每个城市都有独特的人文风景，澳门以东西文化交汇而著称於世。据数据记载，在中国土地上第一副油画的诞生地也是澳门。澳门的小城风光，让远道而来的赵绍之先生惊喜不已，这无疑为他的绘画提供着新鲜的素材。
但不得不面对现实，在澳门，想要靠专业绘画养活家人，除非是当世名家，不然实属为难。赵绍之先生早期的澳门生活，也是从教师开始，之後他任职当地历史悠久的博物馆——澳门海事博物馆画师，用绘画讲述中国南部的捕鱼方法和传统渔船、科学技术和交通工具、葡国和中国的海事历史。安稳的工作，让他无後顾之忧，得以在业餘生活中完成梦想，用笔墨记录澳门风光。
澳门街道景观绰落有致，别具风味，从大三巴、妈祖庙、大炮台、关闸、议事厅前地、主教山、澳督府等历史人文建筑，到凼仔街景、路环古榕以及织网、残屋、神功戏、凤凰花、小巷等小角落，都成了他描绘的对象，他把对澳门的深情眷恋，融化在一幅幅油画作品里。
一个艺术创作者，情感应该是细腻充沛的，他们能夠发现事物微小的变化，留住每一个最感动的瞬间，赵绍之先生更是如此。同他的接触中，可知他对生活的乐观态度，艺术源自生活，对生活的热情才能源源不断的涌现艺术灵感。
再观他的画作，凭借颜料的遮盖力和透明性能充分的表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强，颇具深厚的油画功底。如果仅至於此，绝大多数对油画有所造诣的画家皆能体现出质感与色彩，赵绍之先生的独到之处，在於其借用油画语言，表现出人文生活，带来历史变迁的思考及对历史古跡的保护。他客观的创作态度，用克制的绘画语言记录着一切，在时代突飞猛进，澳门飞跃发展的今天，回顾他的画作，体会城市的更迭，让人感动、怀念。
这些年来，赵绍之先生基本上走遍了澳门的每一个角落，老码头、营地街市、凼仔风景、内港等许多澳门风景及画中的主人公都有了新的变化。有时候一个风景，需要端坐好几天，浮现灵感才能完成，但严谨的创作态度始终如一。绘画多年，並没有让他的生活条件富裕起来，他绝对不是一位“市场画家”，不为市场的趋势而画，不跟风，不炒作，纯粹的研习绘画艺术，以自己的风格慢慢融入市场，留住感动的瞬间。他尝试各种笔墨技法及画面结构，並不会在略有成绩之後而死守着一个画法，以致千画一面。每一次创作，都是全心投入的过程，就像畅遊在艺术园地，绘画着澳门世界的繁华缤纷，感受着生活的乐趣无穷。
画如其人，淳朴真挚
一幅画的成像是画家心态的表现，能夠在经历世事纷纷扰扰之後，还能展现出心态的平和，画作的朴实客观，这是赵绍之先生难能可贵之处。2011年，澳门基金会赞助出版了《澳门街——赵绍之风景油画集》一书，收集了他来到澳门後的绝大多数作品，包括一些小画，画风淳朴、真挚、自然，从多个角度表现澳门风光，笔者翻阅一番，就像澳门的城市宣传片，带观赏者穿越过去，探索澳门中西文化交融的魅力。
早在1999年，澳门回归之际，应民革浙江省委的邀请，赵绍之先生回到故乡浙江举办“澳门风景”画展，个展的五天里，参观的人们络绎不绝，期间浙江省有关领导和知名画家都来观摩。作为澳门回归後第一批同祖国交流的画家，赵绍之先生的画作，让人们进一步了解认识澳门提供了机会，也促进了两地的文化交流。其实早在90年代，赵绍之先生就陆续参与了举办个人画展，1992年6月“澳门风景油画”展、1994年为澳门的伤残人士举行“澳门风景画”义卖展览等，此外，其作品还多次在里斯本、香港、上海、广州等地展出。而能夠故乡重遊，且在故乡开画展，虽已过去多年，回忆起来，仍是人生一大幸事。
对澳门艺术的发展，赵绍之先生尤其关心。“澳门政府非常支持书画艺术的发展，在澳们举办画展，会给予一定的支持，澳门美术协会聚集着美术界的英才，在老会长陆昌先生兢兢业业的工作中培养了非常好的核心，如今在现任会长黎鹰先生的带领下，已经发展到超过两百的会员，大家一齐努力共同繁荣澳门美术。澳门文化局基金会还有其它文化部门，都会给予美术团体一定的经费，维持艺术展览活动，中联办对澳门美术界也十分支持，良好的艺术氛围，为澳门的艺术发展奠定基础。”作为澳门美术协会监事长，赵绍之先生以自身对艺术的坚持，表达着油画的魅力，更承载着对澳门的深情。艺术之路虽孤独而漫长，但在寻寻觅觅、倾情投入中时有所得，自觉人生已很满足。
一个画家必须是一个诚实的人，赵绍之先生的为人，正是作品风格的呈现，真诚朴实。不仅给观赏者带来了油画艺术的享受，同时也带来了他的智慧以及他对澳门三十多年变化的见证。如今虽年事已高，但他仍会坚持画一些小画，艺术伴今生，他以一幅幅极有感染力的作品，生动的叙说着澳门的现在与过去，这是他热爱的土地，他记录、思索、徐徐回望。
作品选登：
赵绍之，生於1934年，祖籍浙江兰溪，自幼在外祖父身边学习中国画。1952年起在上海从事中小学美术教学，在沪期间跟随任微音先生学习油画。1980年移居澳门，深为这座小城风光吸引，在这三十年中，走遍大街小巷，专心绘写澳门景色，用薄彩線条勾画三十年来的澳门风貌。