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在摄影构图中，作为陪体组成部分的对象，处于主体前面的，我们称之为前景。前景的运用非常关键，因为前景是最灵活多变的。许多摄影高手，往往是前景运用高手。一张原本普通的照片，很可能因为一个独到的前景运用而活力四射。真的有这么神奇吗？怎样能找到别致的前景？前景运用都有哪些技巧？
『十步之内，必有前景』
首先要有主动寻找前景的意识。当您觉得某画面单调，拍摄价值不大时，可主动寻找前景，另辟蹊径。前景不是自己跳到相机前的，而是仔细观察，细心经营出来的。其实前景就隐藏在您初步看好的拍摄位置附近几步之内，只要肯找，一定会有。以上图为例，以这棵野草作为前景，画面增色不少。其实这是一棵非常小的草，以平视的视角，基本看不到它。但是趴在地上，相机的广角镜头离它很近时看，渺小就变成高大了。假如费尽了心思，还是找不到前景，可以在镜头前做一些人为动作，比如，扬一把沙土，挥一挥衣服等，一张有着独特前景的画面很可能就诞生了。
『天然画框，自然之美』
许多朋友喜欢为自己的作品设计一个画框，其实用前景可以为作品搭建一个天然的画框。这个画框可方、可圆，可规矩，也可自由。画框式的前景运用，好处就是浑然天成，有着天然的图案美和装饰美。如图中的门框，被很好地利用为画框。其他生活中常见的如窗棂、葡萄架、木草棚等，都可以为您的照片搭一个画框前景。
『引导视线，服务主体』
用线条作前景，最突出的作用就是起到视觉引导的作用。让人的视觉由近及远，延伸至主体，会带来曲径通幽的审美愉悦感受。运用线条作前景时，要注意节奏与变化，避免过于简单和直白。线条有无变化、有无对比，线条的个性是否有突出的体现，它给人们的印象美不美，有无内涵等，都需要考虑。如右图，画面线条的节奏感很强，变化曲折丰富，非常悦目，把视觉很优雅地引向主体，突出了主题。
『花草树木，借景抒情』
最常用的前景莫过于花草树木了。运用花草树木作前景，不仅美观，而且能渲染季节信息，丰富画面的信息量。更重要的是，作者可以借花草树木抒情，把主观的情感融入到作品中去，增强作品的艺术表现力。借景抒情又称寓情于景，是指作者带着主观感情去描写客观景物，通过景物来抒情。在画面中，情感不通过画面主体本身直接表达，而是通过前景含蓄抒发、描绘，能使作品主题含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。如上面这幅作品，就是靠前景传达着丰富的情感。
『复杂前景，非凡装饰』
一个简洁的树枝，几片孤零零的叶子，都能产生装饰效果，也能营造画面的意境。而复杂的前景运用，难度更大，但只要表现得当，会让画面更加精彩。复杂前景应该是繁而不乱的。它有着强烈的装饰效果，带给人丰富的审美感受，可是运用不好，就容易抢了主体的风头，喧宾夺主，拍摄时需要多加注意。如上图，选用非常复杂、大面积的树干作为前景，但是处理成了低调，依靠色彩和明暗降低自己的视觉影响，在装饰画面的同时，非常有效地突出了主体。
『均衡画面，稳中有变』
前景能够有效地均衡画面。我们常说的画面布局相对平衡稳定，如画面左右、或前后的元素大体上搭配适宜，没有那种“一头沉”感觉，就是均衡的意思。均衡，能给人以平稳和舒适的感觉。均衡不是那种机械呆板和毫无生气的对等、对称模式，而是稳定的感觉中预示着变化。当觉得画面不够均衡，缺少变化时，引入前景会非常有效。
『大小对比，前后呼应』
利用前景与较远处的透视变化取得对比效果，是最便利的大小对比手法，可以形成很夸张的效果。在同一画面里利用大小两种形象，以小衬大，或以大衬小，能使主体得到突出，并通过二者的前后呼应，深化主题思想。如图所示，满眼的绿色与农夫之间就存在着内在的呼应关系，不仅反映了春天的开始，更体现着人与自然的和谐共生。取得这种对比效果也是广角镜头最为有效。
『二维平面，三维空间』
摄影艺术能在二维的平面里表现三维空间。除了空气透视和影调对比能增加画面的空间感之外，适当的选用前景也能非常有效地增加画面的空间感，加强远景与近景之间的近大远小的透视效果，使读者充分地感受空间、想象空间。如果前景和主体是通过纵深的线条联系在一起的，如左图所示，立体感将更加突出。利用前景突出空间效果时，用广角镜头贴近前景拍摄非常有用，广角镜头可以更加强化近大远小的关系。注意有些广角镜头会形成较大的畸变，需要后期调整修正。
『身临其境，感受冲击』
有些前景，能够营造身临其境的现场感，具有很强的视觉冲击力，在新闻摄影、纪实摄影中运用较多。这些前景往往是向画外较快运动的物体、或有着强劲的向画外扩张动势的物体，给人感觉物体仿佛就要冲出画面，故而带来冲击的感受。如右图中朝相机方向喷溅的钢花，强大的冲击力让人猝不及防，印象深刻。拍摄此类照片时，一定注意自己和相机的安全，不宜贴前景太近，镜头不宜太广。
『虚实相生，朦胧含蓄』
虚的前景运用有两种办法，一是用慢门拍摄运动着的前景，二是用大光圈焦点对准远处的主体，使前景处于景深之外，以虚化前景。前景模糊后，可减少对主体的干扰，有助于突出主体，更重要的是，可以营造朦胧、梦幻的虚境。如上图所示，虚境是指画面中虚化的部分以及由画面中实境引发的想象。虚境和实境不只是一种对比，也是一种统一。没有虚境，实境会显得直白，不够深远；没有实境，虚境也过于迷惘，无法立足。运用“虚”前景，营造虚境与实境，注意虚、实的不同内涵和二者的辩证关系，非常有助于创作。
『PS前景，逼近真实』
您觉得上面这幅作品是PS的吗？是不是很难找出破绽？图中的光线效果、透视关系看起来非常自然，因为这是在两天的几乎同一时间拍摄了两次，第一天拍摄了前景，山峰的角度不太理想，第二天平行挪动相机200多米而拍摄了山峰。而后把它们合成在一起的。前景和主体山峰的光照方向几乎一致，大小的透视关系也完全忠于真实。再加上细致的抠图，所以看起来很逼真。PS前景在艺术创作中完全允许，应用时一定注意光线方向和大小关系。
『总结』
掌握了以上技巧后，提醒大家注意景深控制。前景离主体、背景距离较远，想让它们都在景深范围内，难度不小。想扩大景深，更广的镜头、更小的光圈、稍远一点的拍摄距离会更有作用。同时利用前景深小于后景深的原理，把焦平面放在整个纵深范围中间再前移一点也会有用，可结合景深预测功能，精确地观察。以上11招，不能囊括所有的前景运用技巧，关键拍摄中要加强前景意识，举一反三，不断创新。
『十步之内，必有前景』
首先要有主动寻找前景的意识。当您觉得某画面单调，拍摄价值不大时，可主动寻找前景，另辟蹊径。前景不是自己跳到相机前的，而是仔细观察，细心经营出来的。其实前景就隐藏在您初步看好的拍摄位置附近几步之内，只要肯找，一定会有。以上图为例，以这棵野草作为前景，画面增色不少。其实这是一棵非常小的草，以平视的视角，基本看不到它。但是趴在地上，相机的广角镜头离它很近时看，渺小就变成高大了。假如费尽了心思，还是找不到前景，可以在镜头前做一些人为动作，比如，扬一把沙土，挥一挥衣服等，一张有着独特前景的画面很可能就诞生了。
『天然画框，自然之美』
许多朋友喜欢为自己的作品设计一个画框，其实用前景可以为作品搭建一个天然的画框。这个画框可方、可圆，可规矩，也可自由。画框式的前景运用，好处就是浑然天成，有着天然的图案美和装饰美。如图中的门框，被很好地利用为画框。其他生活中常见的如窗棂、葡萄架、木草棚等，都可以为您的照片搭一个画框前景。
『引导视线，服务主体』
用线条作前景，最突出的作用就是起到视觉引导的作用。让人的视觉由近及远，延伸至主体，会带来曲径通幽的审美愉悦感受。运用线条作前景时，要注意节奏与变化，避免过于简单和直白。线条有无变化、有无对比，线条的个性是否有突出的体现，它给人们的印象美不美，有无内涵等，都需要考虑。如右图，画面线条的节奏感很强，变化曲折丰富，非常悦目，把视觉很优雅地引向主体，突出了主题。
『花草树木，借景抒情』
最常用的前景莫过于花草树木了。运用花草树木作前景，不仅美观，而且能渲染季节信息，丰富画面的信息量。更重要的是，作者可以借花草树木抒情，把主观的情感融入到作品中去，增强作品的艺术表现力。借景抒情又称寓情于景，是指作者带着主观感情去描写客观景物，通过景物来抒情。在画面中，情感不通过画面主体本身直接表达，而是通过前景含蓄抒发、描绘，能使作品主题含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。如上面这幅作品，就是靠前景传达着丰富的情感。
『复杂前景，非凡装饰』
一个简洁的树枝，几片孤零零的叶子，都能产生装饰效果，也能营造画面的意境。而复杂的前景运用，难度更大，但只要表现得当，会让画面更加精彩。复杂前景应该是繁而不乱的。它有着强烈的装饰效果，带给人丰富的审美感受，可是运用不好，就容易抢了主体的风头，喧宾夺主，拍摄时需要多加注意。如上图，选用非常复杂、大面积的树干作为前景，但是处理成了低调，依靠色彩和明暗降低自己的视觉影响，在装饰画面的同时，非常有效地突出了主体。
『均衡画面，稳中有变』
前景能够有效地均衡画面。我们常说的画面布局相对平衡稳定，如画面左右、或前后的元素大体上搭配适宜，没有那种“一头沉”感觉，就是均衡的意思。均衡，能给人以平稳和舒适的感觉。均衡不是那种机械呆板和毫无生气的对等、对称模式，而是稳定的感觉中预示着变化。当觉得画面不够均衡，缺少变化时，引入前景会非常有效。
『大小对比，前后呼应』
利用前景与较远处的透视变化取得对比效果，是最便利的大小对比手法，可以形成很夸张的效果。在同一画面里利用大小两种形象，以小衬大，或以大衬小，能使主体得到突出，并通过二者的前后呼应，深化主题思想。如图所示，满眼的绿色与农夫之间就存在着内在的呼应关系，不仅反映了春天的开始，更体现着人与自然的和谐共生。取得这种对比效果也是广角镜头最为有效。
『二维平面，三维空间』
摄影艺术能在二维的平面里表现三维空间。除了空气透视和影调对比能增加画面的空间感之外，适当的选用前景也能非常有效地增加画面的空间感，加强远景与近景之间的近大远小的透视效果，使读者充分地感受空间、想象空间。如果前景和主体是通过纵深的线条联系在一起的，如左图所示，立体感将更加突出。利用前景突出空间效果时，用广角镜头贴近前景拍摄非常有用，广角镜头可以更加强化近大远小的关系。注意有些广角镜头会形成较大的畸变，需要后期调整修正。
『身临其境，感受冲击』
有些前景，能够营造身临其境的现场感，具有很强的视觉冲击力，在新闻摄影、纪实摄影中运用较多。这些前景往往是向画外较快运动的物体、或有着强劲的向画外扩张动势的物体，给人感觉物体仿佛就要冲出画面，故而带来冲击的感受。如右图中朝相机方向喷溅的钢花，强大的冲击力让人猝不及防，印象深刻。拍摄此类照片时，一定注意自己和相机的安全，不宜贴前景太近，镜头不宜太广。
『虚实相生，朦胧含蓄』
虚的前景运用有两种办法，一是用慢门拍摄运动着的前景，二是用大光圈焦点对准远处的主体，使前景处于景深之外，以虚化前景。前景模糊后，可减少对主体的干扰，有助于突出主体，更重要的是，可以营造朦胧、梦幻的虚境。如上图所示，虚境是指画面中虚化的部分以及由画面中实境引发的想象。虚境和实境不只是一种对比，也是一种统一。没有虚境，实境会显得直白，不够深远；没有实境，虚境也过于迷惘，无法立足。运用“虚”前景，营造虚境与实境，注意虚、实的不同内涵和二者的辩证关系，非常有助于创作。
『PS前景，逼近真实』
您觉得上面这幅作品是PS的吗？是不是很难找出破绽？图中的光线效果、透视关系看起来非常自然，因为这是在两天的几乎同一时间拍摄了两次，第一天拍摄了前景，山峰的角度不太理想，第二天平行挪动相机200多米而拍摄了山峰。而后把它们合成在一起的。前景和主体山峰的光照方向几乎一致，大小的透视关系也完全忠于真实。再加上细致的抠图，所以看起来很逼真。PS前景在艺术创作中完全允许，应用时一定注意光线方向和大小关系。
『总结』
掌握了以上技巧后，提醒大家注意景深控制。前景离主体、背景距离较远，想让它们都在景深范围内，难度不小。想扩大景深，更广的镜头、更小的光圈、稍远一点的拍摄距离会更有作用。同时利用前景深小于后景深的原理，把焦平面放在整个纵深范围中间再前移一点也会有用，可结合景深预测功能，精确地观察。以上11招，不能囊括所有的前景运用技巧，关键拍摄中要加强前景意识，举一反三，不断创新。