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摘 要：中国动漫产业逐渐趋向系统化样式，设计流程中包括剪纸、水墨等工艺已经成为不可或缺的支撑要素，这种民族化特征深深展现着中国传统美学的核心价值所在，为后期专业化竞争奠定适应基础。其中，类似《大闹天宫》《哪吒闹海》等优秀作品仍被津津乐道，并在中华民族魅力渲染世界的前提下，诞生《功夫熊猫》等影视作品，中国目前要走的道路就是迎合世界审美标准，将创新元素包装整合之后，推出更加富有中国民族特色的优秀作品。
关键词：中国特色；民族文化；动漫设计；改造流程
0 前言
日本、美国动漫设计流程一直较为规范，中国也在《大闹天宫》之后，逐渐退出了历史竞争舞台，并在今后的时光里邯郸学步，逐渐消磨了自身独有的魅力价值。根据必要的市场调查发现，国内大部分人员仍旧陷入美、日、韩作品魅力之中，这就需要技术人员实施严密地自我审视。在制作技术水平相对均衡的今天，唯独中国始终停滞不前，并面对该如何挖掘突破节点并延展出一条专属于我们的动漫民族产业旅途这项艰难任务。整个研究工作现实意义深刻，需要设计主体能够多加重视。
1 动漫作品审美观念论述
任何国家、民族都在必要的历史演变过程中建立适用于自身的审美态度、标准，根据动漫文化的进展历程观察，富有民族特色的表达出口莫过于人物、情境的协调状态。我国长久发展以来，内部文化底蕴深厚，在流传大面积的深化、历史典故之后，又配合一定数量的水墨、音乐作品，二者相得益彰，都为整个动漫设计工作提供宝贵管制经验，使得创新元素和调试技巧取之不尽。结合历史经验探析，我国动漫产品一直注重传统文化的扩散，有时甚至忽视了主体消费人群的攻关意图，使得过分沉浸在以往成功案例的心态愈埋愈深，根本无暇顾及真正市场的动向。因为长久以来，中国固态化受众人群年龄基本不会高于20岁，这也决定着青春洋溢的年华对动漫角色形象的关注焦点，日本因为本身保存许多流行要素，加上人物修长身材的表现手段和逼真的情境渲染工艺，一直令中国青少年不忍割舍；而我国在改造天真孩童形象阶段中又总是略带一些不自然效果，这就是缺乏浓郁民族风格的改造、应用。因此，滞后效应长期得不到退散是有原因的。依照宫崎骏作品为例，其可以说全面反映着大和民族的文化特征和审美技巧，整个画面满布浓郁的当地人文交流氛围，使得画风已经与情感融为一体，不至于产生突兀的回应效用，这是其在世界风靡的必要原因。因此，动漫始终需要在民族特色领域下扎根发芽。经过成功经验的熏陶过后，我们终于发现，一味地照搬照抄是不可能诞生收视奇迹的，设计主体应尽快融入传统民族文化骨架之中去吸收养分，争取与民族整体审美取向和欣赏习惯产生高度的共鸣反应，这才能为产业崛起贡献科学调试力量。这种源自民族化的探索道路一直是相关学术界首要关注的话题内容，希望后期转接任务能够顺风顺水。
2 发扬民族风格的动漫设计流程解析
在有力承接传统理念的过程中灌输必要的时代性元素，一直是我国开发市场空间的长远任务模式，无论是神话传说、民间故事无不有所利用。但是，在美、日动漫锁链的束缚下，我国始终徘徊于低谷之下，基本难以重新振奋精神。对照《花木兰》进行同步分析，其将中国故事加以借鉴，并创新开发出符合美国价值标准的代父从军的巾帼英雄形象，在细化的叛逆个性包围下，令得受众人群内心波澜起伏。但是，我国却仍旧沿用呆板的角色形象特征，故事叙述也基本生搬硬套，毫无青春活力可言，整体创新机制基本无处可寻。
时代格局不断扭转，单位人员审美趣味自然不会停留太久，经过实践研究发现，在全面发扬中国传统民俗的过程中，有必要联合特定时代人文特征进行规划、改造。需要注意的是，民族性并不是注重一味地僵化效应，而是将隐藏在人们心中的理想效果淋漓尽致地表现出来，这样才能在充满活力的市场空间中占有一席之地。我国动漫设计就是长久以来沉溺于过往光辉成果之中，不能客观审视目前市场需求标准，使得旧时代的故事如常上演，观众欣赏动力大面积消退。相比之下，《千与千寻》就是叙述一位天真、善良的女孩，怎样学会坚强，并透过千辛万苦地磨炼解救父母，这种人间真情的知性效应就会令现实中急迫的人群有所顿悟，同时也深刻反映着当地团结的民族气息，因此长期以来一直深受业界好评。如果我国在改良《宝莲灯》劈山救母情节中，能够配合民族形象加以陈述，而不再是英雄主义的过分渲染，相信也会迎来必要的掌声的，毕竟人是感情动物，民族传承下来的情感标准自然有其经久不衰的秘诀。中国功夫在世界眼中一直是特别的神话概念，在长期的武侠文化渲染过程中，美国便开始试探挖掘出具有本国特色的励志素材，于是应用笨拙、可爱的熊猫形象进行传奇抒写，使得美国奋斗精神长期伫立，并引领全面的收视狂潮。这就是动漫与民族文化深度结合的必要成果，也是中国后期改良、优化道路必须汲取的丰富经验。
3 结语
中国创新形式的动漫设计已经在民族化的道路上做出适量的探索贡献，对于中国特有的意境神韵有着必要的秉承效用，尽管人物角色、场景画面设计得不尽人意，但相信在广泛吸纳外国先进经验之后，我们自然能够挖掘出属于自身文化的动漫作品，并为传统民俗风情的宣传工作贡献合理力量，收到各类审美视角的有力认同。
参考文献：
[1] 肖昕.从原产到原创——我国动漫产业发展的必经之路[J].民族艺术研究，2014，13（02）：83-87.
[2] 彭国华.项目化管理模式在动画实用型人才培养中的探索与实践[J].教育教学论坛，2014，15（10）：145-149.
[3] 殷瑜.唯美空间的延伸——以《熊出没之夺宝熊兵》音效语言表现力为例[J].新闻研究导刊，2014，20（06）：83-88.
[4] 张凯.新技术新材料催生新的艺术表现形式——浅析环境艺术设计中的技术与艺术[J].中国建筑装饰装修，2011，19（09）：120-126.
[5] 孟育耀.提升动漫产业文化张力的策略分析[J].西南民族大学学报（人文社会科学版），2011，12（01）：190-196.
关键词：中国特色；民族文化；动漫设计；改造流程
0 前言
日本、美国动漫设计流程一直较为规范，中国也在《大闹天宫》之后，逐渐退出了历史竞争舞台，并在今后的时光里邯郸学步，逐渐消磨了自身独有的魅力价值。根据必要的市场调查发现，国内大部分人员仍旧陷入美、日、韩作品魅力之中，这就需要技术人员实施严密地自我审视。在制作技术水平相对均衡的今天，唯独中国始终停滞不前，并面对该如何挖掘突破节点并延展出一条专属于我们的动漫民族产业旅途这项艰难任务。整个研究工作现实意义深刻，需要设计主体能够多加重视。
1 动漫作品审美观念论述
任何国家、民族都在必要的历史演变过程中建立适用于自身的审美态度、标准，根据动漫文化的进展历程观察，富有民族特色的表达出口莫过于人物、情境的协调状态。我国长久发展以来，内部文化底蕴深厚，在流传大面积的深化、历史典故之后，又配合一定数量的水墨、音乐作品，二者相得益彰，都为整个动漫设计工作提供宝贵管制经验，使得创新元素和调试技巧取之不尽。结合历史经验探析，我国动漫产品一直注重传统文化的扩散，有时甚至忽视了主体消费人群的攻关意图，使得过分沉浸在以往成功案例的心态愈埋愈深，根本无暇顾及真正市场的动向。因为长久以来，中国固态化受众人群年龄基本不会高于20岁，这也决定着青春洋溢的年华对动漫角色形象的关注焦点，日本因为本身保存许多流行要素，加上人物修长身材的表现手段和逼真的情境渲染工艺，一直令中国青少年不忍割舍；而我国在改造天真孩童形象阶段中又总是略带一些不自然效果，这就是缺乏浓郁民族风格的改造、应用。因此，滞后效应长期得不到退散是有原因的。依照宫崎骏作品为例，其可以说全面反映着大和民族的文化特征和审美技巧，整个画面满布浓郁的当地人文交流氛围，使得画风已经与情感融为一体，不至于产生突兀的回应效用，这是其在世界风靡的必要原因。因此，动漫始终需要在民族特色领域下扎根发芽。经过成功经验的熏陶过后，我们终于发现，一味地照搬照抄是不可能诞生收视奇迹的，设计主体应尽快融入传统民族文化骨架之中去吸收养分，争取与民族整体审美取向和欣赏习惯产生高度的共鸣反应，这才能为产业崛起贡献科学调试力量。这种源自民族化的探索道路一直是相关学术界首要关注的话题内容，希望后期转接任务能够顺风顺水。
2 发扬民族风格的动漫设计流程解析
在有力承接传统理念的过程中灌输必要的时代性元素，一直是我国开发市场空间的长远任务模式，无论是神话传说、民间故事无不有所利用。但是，在美、日动漫锁链的束缚下，我国始终徘徊于低谷之下，基本难以重新振奋精神。对照《花木兰》进行同步分析，其将中国故事加以借鉴，并创新开发出符合美国价值标准的代父从军的巾帼英雄形象，在细化的叛逆个性包围下，令得受众人群内心波澜起伏。但是，我国却仍旧沿用呆板的角色形象特征，故事叙述也基本生搬硬套，毫无青春活力可言，整体创新机制基本无处可寻。
时代格局不断扭转，单位人员审美趣味自然不会停留太久，经过实践研究发现，在全面发扬中国传统民俗的过程中，有必要联合特定时代人文特征进行规划、改造。需要注意的是，民族性并不是注重一味地僵化效应，而是将隐藏在人们心中的理想效果淋漓尽致地表现出来，这样才能在充满活力的市场空间中占有一席之地。我国动漫设计就是长久以来沉溺于过往光辉成果之中，不能客观审视目前市场需求标准，使得旧时代的故事如常上演，观众欣赏动力大面积消退。相比之下，《千与千寻》就是叙述一位天真、善良的女孩，怎样学会坚强，并透过千辛万苦地磨炼解救父母，这种人间真情的知性效应就会令现实中急迫的人群有所顿悟，同时也深刻反映着当地团结的民族气息，因此长期以来一直深受业界好评。如果我国在改良《宝莲灯》劈山救母情节中，能够配合民族形象加以陈述，而不再是英雄主义的过分渲染，相信也会迎来必要的掌声的，毕竟人是感情动物，民族传承下来的情感标准自然有其经久不衰的秘诀。中国功夫在世界眼中一直是特别的神话概念，在长期的武侠文化渲染过程中，美国便开始试探挖掘出具有本国特色的励志素材，于是应用笨拙、可爱的熊猫形象进行传奇抒写，使得美国奋斗精神长期伫立，并引领全面的收视狂潮。这就是动漫与民族文化深度结合的必要成果，也是中国后期改良、优化道路必须汲取的丰富经验。
3 结语
中国创新形式的动漫设计已经在民族化的道路上做出适量的探索贡献，对于中国特有的意境神韵有着必要的秉承效用，尽管人物角色、场景画面设计得不尽人意，但相信在广泛吸纳外国先进经验之后，我们自然能够挖掘出属于自身文化的动漫作品，并为传统民俗风情的宣传工作贡献合理力量，收到各类审美视角的有力认同。
参考文献：
[1] 肖昕.从原产到原创——我国动漫产业发展的必经之路[J].民族艺术研究，2014，13（02）：83-87.
[2] 彭国华.项目化管理模式在动画实用型人才培养中的探索与实践[J].教育教学论坛，2014，15（10）：145-149.
[3] 殷瑜.唯美空间的延伸——以《熊出没之夺宝熊兵》音效语言表现力为例[J].新闻研究导刊，2014，20（06）：83-88.
[4] 张凯.新技术新材料催生新的艺术表现形式——浅析环境艺术设计中的技术与艺术[J].中国建筑装饰装修，2011，19（09）：120-126.
[5] 孟育耀.提升动漫产业文化张力的策略分析[J].西南民族大学学报（人文社会科学版），2011，12（01）：190-196.